Die Top 10 der besten Wu-Tang Clan-Alben aller Zeiten

Der Wu-Tan Clan ist die größte Hip-Hop-Gruppe aller Zeiten. Nicht nur wegen ihrer unglaublichen Gruppenalben, zu denen Klassiker wie das genre-verändernde Enter the Wu-Tang (36 Chambers) und das Monster Wu-Tang Forever gehören, sondern auch wegen der Soloalben.

Im Gegensatz zu anderen Hip-Hop-Crews, wie z.B. Hit Squad, fühlten sich die frühen Wu-Soloalben genauso an wie die Gruppenalben – sie wurden alle ausschließlich von RZA produziert und andere Wu-Mitglieder tauchten auf, um mehrere tödliche Verse auf jedem Album abzuliefern.

So lasst uns loslegen, Stop The Breaks zählt die Top 10 der besten Wu-Tang Clan Alben aller Zeiten auf.

10. Wu-Tang Clan – Iron Flag

Veröffentlicht: December 18, 2001

Label: Loud, Columbia, Relativity

Die Iron Flag sollte man nicht verschlafen. Viele Hip-Hop-Köpfe tun das. Nachdem er mit seinem charakteristischen Lo-Fi-Sound – verdrehte Soul-Samples über Keller-Drums – das Spiel verändert hatte, befand sich RZA in den 2000er Jahren in einem ziemlichen Durchhänger. Während das vorherige Wu-Album, The W, definitiv einige Joints hatte, klang es so, als wäre The Abbott ein wenig müde von dem düsteren Gully-Scheiß, den er mitkreiert hatte.

Iron Flag war seine Auffrischung. Gleich der Opener des Albums – „In the Hood“ – sorgt für die nötige Energie, da Masta Killa, Inspectah Deck und Streetlife ihre Strophen beisteuern. RZA holte sich sogar ein wenig Hilfe von Trackmasters und Flavor Flav, um die Dinge für die Hörer ein wenig zu beleben und zu modernisieren.

Doch man sollte nicht denken, dass die Wu zu viel verändert haben. Die düsteren Soul-Samples und bedrohlichen Loops sind geblieben, auch wenn sie etwas aufgefrischt wurden, während der obligatorische Wu-Posse-Cut „Uzi (Pinky Ring)“ bis heute brennt.

Schlaf nicht auf Iron Flag, es ist eines der besten Wu-Tang Clan-Alben aller Zeiten, kein Zweifel.

9. Raekwon – Only Built 4 Cuban Linx… Pt. II

Veröffentlicht: September 8, 2009

Label: Ice H2O, EMI

Raekwon hat es geschafft. The Chef fucking did it. Nach 14 Jahren, in denen er die Hip-Hop-Fans warten ließ und zwischendurch ein paar mittelmäßige Soloalben herausbrachte, lieferte Rae endlich das, worauf wir alle gewartet haben – einen würdigen Nachfolger von The Purple Tape.

Man kann Rae keinen Vorwurf machen, man denke nur an den Druck, den er verspürt haben muss. Es wäre so gewesen, als hätte Nas versucht, ein Illmatic II zu machen – täuschen Sie sich nicht, Only Built 4 Cuban Linx… ist neben Illmatic eines der größten Hip-Hop-Alben aller Zeiten.

Aber Rae hat es geschafft. Er ging mit einigen der besten Hip-Hop-Produzenten aller Zeiten ins Studio – Dr. Dre, J Dilla, Pete Rock, Marley Marl, Erick Sermon, The Alchemist und natürlich RZA – um die epische, kriminelle Kulisse für seine lebhaften Drogengeschichten zu erschaffen.

Er hatte auch etwas Hilfe von seinen Wu-Brüdern, die alle (außer U-God) auf dem Album auftauchen, um ihre Liebe zu zeigen und einige ihrer besten Verse der letzten Jahre abzuliefern – insbesondere Meth und Deck haben ihre Parts.

Und natürlich spielt Ghostface wieder eine perfekte Nebenrolle, erscheint auf 7 der 22 Tracks und beschert uns mit „Gihad“ wieder eine seiner unvergesslichen Geschichten.

Für sich allein wäre Only Built 4 Cuban Linx… Pt. II ein unglaubliches Album gewesen. Aber wenn man bedenkt, dass es eine Fortsetzung des 95er Klassikers war und Raekwon es immer noch geschafft hat, die Ware abzuliefern, ist es definitiv eines der besten Wu-Tang Clan Alben aller Zeiten.

8. Method Man – Tical

Veröffentlicht: November 15, 1994

Label: Def Jam, PolyGram Records

Als der charismatischste und natürlichste Star von Enter the Wu-Tang (36 Chambers) gab es keinen Zweifel daran, dass Method Man das Aushängeschild der Wu sein würde.

Noch bevor die Gruppe ihr Debüt veröffentlicht hatte und nur „Method Man“ im Radio die Runde machte, war Def Jam-Chef Lyor Cohen bereits dabei, Meth unter Vertrag zu nehmen.

Was uns zu Tical führt, dem ersten Soloalbum der Wu. Obwohl Meth nie die gleichen lebhaften Erzählfähigkeiten, klassischen Verse oder einen einzigartigen Charakter hatte wie einige seiner Wu-Brüder – namentlich Raekwon, Ghostface, Deck und Ol‘ Dirty – macht er das mit seinem erstaunlichen Flow und seiner Stimme mehr als wett.

RZA wusste genau, wo Meths Stärken lagen, weshalb der Produzent die Beats auf seinen Stil abstimmte – er schichtete die dunstigen Drum-Breaks mit Offbeat-Keys, um Meth die beste Plattform für seine flüssigen, heißen Bars zu bieten.

Meths Style-over-Substance-Reime wurden von Anfang an kritisiert, aber auf Tical kam ihm das zugute und machte das Album zu einem der grimmigsten Partyalben und besten Wu-Tang Clan-Alben aller Zeiten.

7. Wu-Tang Clan – Wu-Tang Forever

Veröffentlicht: June 3, 1997

Label: Loud, RCA, BMG

Wenn Enter the Wu-Tang (36 Chambers) der Anfang war, war Wu-Tang Forever der Anfang vom Ende. Wohlgemerkt, ich meine nicht das Ende des Wu-Tang Clans, denn Wu-Tang ist für immer. Aber es bedeutete das Ende einer Ära, in der Alben wie Liquid Swords und Tical Gold und Platin einheimsen konnten.

Die Wu müssen es gewusst haben, denn sie gingen mit diesem epischen Doppelalbum aufs Ganze. Zu einer Zeit, als Puff und seine Bad Boy-Spieler die Radiosender beherrschten, beschloss RZA, „Triumph“ als Leadsingle des Albums zu veröffentlichen – ein 6-minütiger Song mit 9 Rappern und ohne Hooks.

Wu-Tang Forever landete bei seinem Debüt auf Platz 1 der Billboard 200, verkaufte in der ersten Woche über 600.000 Einheiten und erreichte Ende 1997 sogar 4x Platin.

Auch wenn das Album bei seiner Veröffentlichung einige Kritik einstecken musste – die Kritiker bemängelten RZAs veränderten Produktionsstil und die überlange Laufzeit – konkurriert Wu-Tang Forever rückblickend mit Biggies Life After Death als das beste Hip-Hop-Doppelalbum aller Zeiten.

6. Ghostface Killah – Ironman

Veröffentlicht: October 29, 1996

Label: Razor Sharp, Epic Street, Sony Music

Nachdem er das Debütalbum der Wu mit seinem unvergesslichen „Bring Da Ruckus“-Vers eröffnete und auf Raekwons Only Built 4 Cuban Linx… für Aufsehen sorgte, war Ghostface 1996 bereit, sein eigenes Soloalbum zu veröffentlichen.

RZA öffnete für Ironman seine Sampling-Kisten und kramte in den Blaxploitation-Soundtracks der 60er und 70er Jahre, um eine düstere, gefühlvolle Kulisse für Ghost zu schaffen, über die er seine hochgeladenen, gefühlvollen Reime schreiben konnte.

Während Ghost mit späteren Soloalben mehr Erfolg hatte und seinen Ruf festigte, hat Ironman immer noch diese klassischen Wu-Joints – die klassischen Posse-Cuts „Assassination Day“, „Winter Warz“, „Daytona 500“ und natürlich das zu Tränen rührende „All That I Got Is You“, das garantiert jeden erwachsenen Mann zum Weinen bringt.

5. Ol‘ Dirty Bastard – Return to the 36 Chambers: The Dirty Version

Veröffentlicht: March 28, 1995

Label: Elektra, WMG Records

Ol‘ Dirty Bastard’s Return to the 36 Chambers zu beschreiben: The Dirty Version zu beschreiben, wäre wie … „Shimmy Shimmy Ya“ zu beschreiben – ein gestörter RZA-Beat, auf dem Ol‘ Dirty in der ersten Strophe unsinnigen Scheiß von sich gibt und ihn dann in der zweiten Strophe rückwärts loopt. Was soll der Scheiß?

Um ehrlich zu sein, macht es keinen Sinn, ODBs Musik zu analysieren oder zu sezieren. Der Mann war ein Genie auf seine Art, er nahm das Fundament der Hip-Hop-Clowns vor ihm, man denke an Biz Markie, und wandte seinen eigenen verdrehten Stil darauf an.

„Shimmy Shimmy Ya“ bangs, „Brooklyn Zoo“ bangs, „Raw Hide“ bangs, „Snakes“ bangs, „Brooklyn Zoo II (Tiger Crane)“ bangs, „Proteck Ya Neck II The Zoo“ bangs. Ich meine, das Album war für einen Grammy nominiert. Es ist der verdammte ODB und er hat eines der besten Wu-Tang Clan Alben aller Zeiten veröffentlicht!

4. Ghostface Killah – Supreme Clientele

Veröffentlicht: January 25, 2000

Label: Epic Records, Sony, Razor Sharp

Von ’93 bis ’97 war der Wu-Tang Clan auf einem makellosen Lauf. RZA konnte nichts falsch machen und zementierte sein Vermächtnis als einer der größten Hip-Hop-Produzenten aller Zeiten während dieser Ära, indem er Jahr für Jahr einen Klassiker nach dem anderen herausbrachte.

Nach ’97 begannen die Dinge dann auseinanderzufallen. RZA hörte auf, alle Alben zu produzieren, und das Ergebnis war, dass das Debüt von Deck und U-God nicht an die Qualität des Debüts ihrer Brüder heranreichte, während die zweiten Alben von GZA und Raekwon nicht den hohen Standard erreichten, den sie sich selbst gesetzt hatten.

Aber dann war da noch Ghostface Killah. Nach einer zugegebenermaßen unauffälligen Phase (im Vergleich zu den anderen Mitgliedern) in den 90er Jahren, tauchte Ghost in den 2000er Jahren mit einer großen Entschlossenheit auf, einfach jeden verdammten Beat, der ihm über den Weg lief, zu zerlegen.

Und so wurde Supreme Clientele geboren. „Nutmeg.“ „Apollo Kids.“ „Ghost Deini.“ Das verdammte „Mighty Healthy“. Ein Joint nach dem anderen, in dem Ghost wild abstrakte verbale Kompositionen von sich gab, die erst nach dem 15. Mal hören einen Sinn ergaben.

Zudem produzierte RZA das Album zusammen mit Ghost, was bedeutete, dass die Qualitätskontrolle der Produktion hochgeschraubt wurde – das Ergebnis war eine düstere, lo-fi und eindeutig Wu-Soundkulisse, nach der sich Hip-Hop-Köpfe schon seit ein paar Jahren sehnten.

Supreme Clientele war der Beginn von Ghostface’s unglaublich beständigem Lauf von den 2000ern bis zum heutigen Tag, in der Tat hat er erst letztes Jahr das sehr geile Twelve Reasons to Die veröffentlicht.

3. GZA – Liquid Swords

Veröffentlicht: November 7, 1995

Label: Geffen, MCA

GZA ist einer der durchdachtesten und chirurgischsten Rapper, die der Hip-Hop je gesehen hat. Deshalb ist es nur logisch, dass er eines der prägnantesten und unheimlichsten Hip-Hop-Alben aller Zeiten geschaffen hat.

Mit RZA, der die düstere Produktion von Liquid Swords beisteuerte, bescherte GZA den Hip-Hop-Heads 12 Cuts of Hell (13, wenn man den Killah Priest-Solo-Track am Ende mitzählt). Vom gruseligen Eröffnungsskit auf „Liquid Swords“ bis zum eindringlichen „I Gotcha Back“ erhebt GZA nie seine Stimme, sondern lässt methodisch Lektionen über das Leben auf der Straße fallen, einen Takt nach dem anderen.

Zwischendurch taucht Deck auf, um in „Cold World“ zu morden, Method Man taucht auf, um in „Shadowboxin'“ die Szene zu stehlen, während Wally Don in „4th Chamber“ eine Tirade über Konstantin den Großen, Heinrich den Achten und Dschingis Khan ablässt.

Inspectah Deck hat die denkwürdigeren Verse. Method Man hat den besten Flow. Ghostface ist der beste Geschichtenerzähler. Aber GZA ist ohne Zweifel der beste Texter des Wu-Tang Clans und er schuf das Meisterwerk, das Liquid Swords ist, eines der besten Wu-Tang Clan Alben aller Zeiten.

https://www.youtube.com/watch?v=ojBLSeUUano

2. Raekwon – Only Built 4 Cuban Linx…

Veröffentlicht: August 1, 1995

Label: Loud, RCA

Only Built 4 Cuban Linx… ist das beste Wu-Tang Clan Soloalbum. Verdammt, „Only Built 4 Cuban Linx…“ kann als eines der besten Hip-Hop-Alben der 90er Jahre angesehen werden. Scheiß drauf, Only Built 4 Cuban Linx… gehört zu den besten Hip-Hop-Alben aller Zeiten.

Es ist wahrscheinlich schwer, die Wirkung dieses Albums zu beschreiben, ohne selbst dabei gewesen zu sein, aber ich weiß, dass nach dem Purple Tape nichts mehr so war wie vorher. Nasty Nas wurde zu Nas Escobar, Biggie entwickelte sich vom Brooklyner Strichjungen zum Drogenboss, AZ verwandelte sich in Sosa und Jay-Z hatte endlich ein Vorbild für Reasonable Doubt.

Rapper beschreiben ihre Alben immer als Filme oder Soundtracks, aber realistisch betrachtet, kommen nur sehr wenige an das Niveau von The Chef heran. Vom nachdenklichen Opener „Striving For Perfection“ über die Actionszene auf „Criminology“ bis zum Höhepunkt des Albums auf „Wu-Gambinos“ spielt sich jeder Song wirklich wie eine Filmszene ab, wobei RZAs dramatische Produktion als Filmmusik zu dieser Verbrechenssaga fungiert.

1. Wu-Tang Clan – Enter the Wu-Tang (36 Chambers)

Veröffentlicht: November 9, 1993

Label: Loud

Enter the Wu-Tang (36 Chambers) ist eines der drei größten Hip-Hop-Alben der 1990er Jahre – es steht zusammen mit Nas‘ Illmatic und Dr. Dre’s The Chronic auf Platz eins. Zusammen mit diesen beiden unglaublichen Alben beeinflusste und prägte das Wu-Debüt die Richtung des Hip-Hop für unzählige Jahre danach.

Betrachtet man nur die Beats und Reime – es gibt tatsächlich ein paar Wu-Solo-Alben, die besser sind als Enter the Wu-Tang (36 Chambers). Only Built 4 Cuban Linx… ist bei weitem besser produziert, Liquid Swords ist ein zusammenhängenderes Projekt und Supreme Clientele ist einfach ein besseres Album.

Aber mit Enter the Wu hat alles angefangen. Die 9 Solokarrieren, die Wu-Affiliates, die unzähligen Gruppen- und Soloalben, die Millionen verkaufter Platten, die Tausenden von weltweiten Tourneen, die Hollywood-Karrieren, alles begann damit.

Ich werde nicht einmal viel über RZAs revolutionären Produktionsstil reden, der eine massive Rolle dabei spielte, den Fokus des Hip-Hop zurück an die Ostküste zu verlagern. Oder wie wir zum ersten Mal in der Geschichte 9 unglaublich coole Rapper auf der Bühne hatten, die gemeinsam Reime sprachen. Oder wie die Geschäftsverhandlungen von The Abbott den Grundstein für zukünftige Hip-Hop-Unternehmer legten.

Das alles wurde schon zu Tode diskutiert, also gibt es eigentlich nur eines zu sagen – Enter the Wu-Tang (36 Chambers) ist das beste Wu-Tang Clan Album aller Zeiten, Punkt.

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