Menschen und Stühle
„Wenn wir im Kino eine Geschichte erzählen, sollten wir nur dann auf Dialoge zurückgreifen, wenn es nicht anders geht. Ich versuche immer zuerst, eine Geschichte auf filmische Weise zu erzählen…“ – Alfred Hitchcock
Das Fernsehen hat den Ruf, nur „sprechende Köpfe“ zu sein, während es beim Film eher um Bewegung und Emotionen geht. Die kanadische Filmemacherin Deepa Mehta hat mir das zum ersten Mal bewusst gemacht und mir beigebracht, die verschiedenen Techniken in jedem Medium zu studieren.
Foto © Kevin Thom
Glücklicherweise haben wir bei der Improvisation die Flexibilität, jede Art von Szenen zu machen, die wir wollen; wir sind nur durch unsere Vorstellungskraft begrenzt.
Dank der Wunder der Szenenmalerei, der Pantomime, der Körperlichkeit, der Platzierung von Stühlen, der verbalen und physischen Soundeffekte können wir die Spezialeffekte von Spielberg, die Möglichkeiten der Filmmusik von Danny Elfman oder die Panoramakinematographie von Ang Lee nachahmen.
Je mehr man seine Szenenpartner unterstützt, desto intensiver kann das Erlebnis sein.
Ich habe ein Set gesehen, bei dem Matt Folliott und Isaac Kessler ihre Szenenpartner hochgehoben und auf der Bühne hin und her bewegt haben, um eine Schießerei im Stil von Matrix in Zeitlupe zu erzeugen. Ich kann mir nur vorstellen, wie anstrengend das für die Heber war, aber das Publikum war gebannt.
(Wer eine Meisterklasse in filmisch inspirierter Improvisation erleben möchte, sollte sich Anthony Atamanuiks und Neil Caseys geniales Two Man Movie im UCBT in New York ansehen. Was sie in 30 Minuten schaffen, ist ebenso verblüffend wie urkomisch.)
Improv-Szenen, die eher dem Fernsehen nachempfunden sind, machen ebenfalls Spaß, sowohl beim Zuschauen als auch bei der Aufführung.
Sitcoms wie It’s Always Sunny In Philadelphia, Louie, Portlandia und The Office zeichnen sich durch einfache, oft banale Schauplätze aus, denen großartige Charaktere, Dialoge und Körperlichkeit gegenüberstehen. Nimmt man den Schauplatz und die Requisiten weg, bleibt etwas übrig, das mit einem soliden Improvisationsset vergleichbar ist.
Einige Improvisationsshows sind absichtlich um das eine oder andere Konstrukt herum aufgebaut. Back To The Future: Die Improvisationsshow orientiert sich an der Filmreihe, während Channel 5 Action News einer Nachrichtensendung nachempfunden ist, komplett mit Werbeunterbrechungen.
Wenn Sie feststellen, dass Ihre Improvisation in einen Trott verfallen ist – vielleicht machen Sie jede Woche dasselbe und es fühlt sich schal an – versuchen Sie, mit Film- oder Fernsehtechniken zu experimentieren.
Für Inspiration gehen Sie ins Kino oder leihen Sie sich eine Box von Freunden. (Jetzt hast du die Chance, endlich The Wire, Battlestar Galactica oder Breaking Bad zu sehen.)
Oder schau einfach deine eigene Sammlung durch. Studieren Sie Ihre Lieblingssendungen und -filme, um herauszufinden, was die Szenen zum Leben erweckt.
Beobachten Sie, wie Scorsese in Goodfellas Standbilder mit Erzählungen einsetzt. Achten Sie darauf, wie Mr. Show organische Schnitte verwendet, um von Sketch zu Sketch zu gelangen.
Das können Sie dann für Ihr nächstes Set übernehmen.