Tonschnitt vs. Tonmischung: Was ist der Unterschied?
Bei der diesjährigen Verleihung der Academy Awards haben Sie wahrscheinlich nicht viel über ein paar der obskureren Kategorien nachgedacht: Tonbearbeitung und Sounddesign.
Die Preise für den besten Schauspieler und den besten Film werden in der Regel mit mehr Pomp und Umstand bedacht, aber ohne großartigen Ton würde ein Film flach fallen. In diesem Jahr waren genau dieselben Filme sowohl für die Tonmischung als auch für den Tonschnitt nominiert. Worin besteht also der Unterschied?
Die Klanggeschichte eines Films
Wenn Sie im Kino sitzen und sich die Neuerscheinung ansehen, fällt Ihnen vielleicht die Komplexität des Tons auf. Die Art und Weise, wie er sich von links nach rechts bewegt, lauter und leiser wird, wirkt manchmal fast wie 3D. Man hört das Zuschlagen einer Autotür, das Klack-Klack von Absätzen auf Linoleum, das Schlagen einer Faust auf Fleisch in einer spannenden Kampfszene.
Was wurde also bearbeitet und was wurde gemischt?
Ken Theriot betreibt eine Website für Audioaufnahmen namens Home Brew Audio, auf der er den Leuten die Technik der Audioaufnahme erklärt und die Dinge in einfache Begriffe fasst.
Er sagt, dass man Tonbearbeitung und Tonmischung ganz einfach mit der Fotografie vergleichen kann.
„Bei der Tonbearbeitung nimmt man ein Foto auf und verändert es mit einem Filter, dreht es oder schneidet es zurecht“, sagt er. „Bei der Tonmischung nimmt man das Foto und gibt es in Photoshop ein. Dann fügt man Elemente wie Text, einen farbigen Hintergrund oder weitere Bilder hinzu.“
Die Tonbearbeitung ist also die Basis, und die Tonmischung setzt all diese Teile zu einem endgültigen, nahtlosen Produkt zusammen.
Warum die Tonbearbeitung zuerst kommt
Beim Film gibt es eine Menge zu tun, bevor die Tonmischer den Ton in die Hände bekommen.
Mikrofone baumeln vor den Schauspielern und nehmen ihren Text auf. Geräuschemacher (benannt nach dem Geräuschemacher Jack Foley) geben alltägliche Geräusche wieder, die dem Film in der Nachbearbeitung hinzugefügt werden.
„Wenn man sich einen Film ansieht und eine Szene sieht, wird nur sehr wenig davon tatsächlich am Set aufgenommen“, sagt Theriot. „Das meiste davon, das Zuschlagen von Türen, das Geräusch, wenn sich jemand auszieht, das Geräusch, wenn jemand eine Limonade aufschneidet, wird mit Sounddesign gemacht. Diese Geräuschemacher füllen eine ganze Bibliothek mit Geräuschen. So wurde zum Beispiel das Geräusch der Landung eines Raumschiffs in einer beliebten Serie von einem Geräuschemacher erzeugt, der eine Taste über einen Klavierdraht schabt.“
Viele dieser Geräuschemacher gehen mit einem mobilen Aufnahmegerät hinaus und nehmen Geräusche auf, die in einen Film eingestreut werden können, um ihn realer und fokussierter erscheinen zu lassen.
„Das ist es also, was die Oscars mit Sound-Editing meinen, was sie meinen, ist die Erzeugung von Soundeffekten“, sagt Theriot.
Ohne diese Soundeffekte wäre man nicht in der Lage, die Textur einer Szene zu hören oder das Gefühl zu haben, dass man direkt bei den Schauspielern und dem Drama dabei ist.
Wenn die Tonmischung in den Mittelpunkt rückt
Nachdem die Dialoge aufgenommen und die Soundeffekte festgelegt wurden, gehen all diese Tonschnipsel an jemanden, der „Tonmischer“ genannt wird.“
„Angenommen, der Cutter hat dem Mischer einen Soundeffekt für einen Tritt in den Bauch eines anderen gegeben, und der war vielleicht nicht laut genug. Die Aufgabe des Mischers ist es, das zu ändern, damit es realistisch klingt und zu dem passt, was sonst im Film passiert“, sagt Theriot. „Er nimmt alle Geräusche, die der Cutter kreiert, entwickelt und gesammelt hat… und wie ein Dirigent findet er einen perfekten Weg, sie alle miteinander zu mischen, so dass man beim Zuschauen gar nicht merkt, dass etwas gemacht wurde, weil es so natürlich klingt.“
Der Mischer entscheidet, ob der Ton von links oder rechts kommt, wie laut der Dialog gegenüber den Soundeffekten ist.
„Tonmischer kreieren nicht – sie mischen Klänge zusammen, um eine Klanglandschaft für einen Film zu schaffen“, sagte Theriot.
Shane Grush ist Inhaber von Grush Audio, das Originalmusik und Sounddesign für Werbeagenturen, Filme, Fernsehen und Videospiele erstellt, und er liebt die Arbeit von Tonmischern.
„Was ich wirklich liebe, sind die Dinge, die man nicht bemerkt“, sagte er. „Wenn man jemanden hat, der wirklich gut in unserem Bereich ist, dann bringt er einen dazu, sich auf die Geschichte einzulassen, und der ganze technische Kram ist einfach aus dem Weg. Man hört die Dialoge, man fühlt sich mit den Figuren verbunden, man sieht den Werbespot, man hört ein Musikstück und fühlt sich mit der Botschaft verbunden.“
Einige sagen, der Sound Editor sei wie der Komponist, aber dann ist es der Dirigent oder der Sound Mixer, der über das Ergebnis des Songs entscheidet. Mehr Flöten hier, mehr Schlagzeug dort, ein Crescendo der Geigen.
Die Tonmischung ist das Endprodukt.
Bestandsaufnahme des Unterschieds
Wo Sie einen Film sehen, hängt weitgehend davon ab, wie viel Sie von der Tonbearbeitung und Tonmischung hören können. Kinosäle sind akustisch perfekt gestaltet, um all diese subtilen Klänge und ihre kunstvolle Mischung zu betonen.
Nächstes Mal, wenn du ins Kino gehst, wirst du vielleicht mehr auf die Klänge achten. Bewegt sich der Ton von einer Seite zur anderen? Heben sich die Stimmen im Vergleich zu den Hintergrundgeräuschen ab? Kannst du kleine Geräusche hören, die dich in die Zeit und den Ort des Films versetzen?
Ton ist nur eine weitere Facette in der Kunst des Filmemachens – ein kleiner Teil eines größeren Bildes, das einen Film zum Leben erweckt.
So kannst du bei deiner nächsten Oscar-Verleihung all deine Freunde mit deinem Tonwissen beeindrucken.
