Training the Worlds Best – Ballet Schools – APATA – The Australian Performing Arts Teachers Association

Training the World’s Best – Ballet Schools

Gestellt von Yolande (Lou) Smith | Sep 23, 2019

Wo hat das Ballett seinen Ursprung? Seine Ursprünge gehen auf das 15. und 16. Jahrhundert zurück und begannen zunächst als Unterhaltung für Höfe und Aristokraten. An den italienischen Höfen der Renaissance wurde das Ballett entwickelt – eine formale Tanztechnik in Kombination mit Kostümen, Bühnenbildern, Musik, Poesie und einer dramatischen Handlung. Die Kunstform verbreitete sich schnell in ganz Italien und wurde von Katharina von Medici, einer leidenschaftlichen Verfechterin des Balletts, nach Frankreich gebracht, wo sich die Aufführung des Balletts (abgeleitet von dem Wort Ballare“, was tanzen“ bedeutet) unter ihrem aristokratischen Einfluss weiterentwickelte. Katharina von Medici war die Ehefrau von König Heinrich II. von Frankreich, eine Verfechterin und Mäzenin der Künste, die insbesondere die Aufführungen ihrer Leidenschaft für das Ballett am französischen Hof finanzierte. Das Ballett wurde als Kunstform gefördert und popularisiert, und im Laufe der Zeit wurden Amateure zu professionellen Künstlern und Wandertruppen entwickelten sich zu Kunstkompanien. Heute ist das Ballett sehr facettenreich, wobei klassische Formen, traditionelle Geschichten und zeitgenössische choreografische Innovationen ineinandergreifen und den Charakter des modernen Balletts ausmachen.

Die Ausbildung zu einer professionellen Ballerina oder einer Solotänzerin dauert Jahre und beginnt in der Regel als junge Schülerin, die sich durch verschiedene Klassen und Stufen arbeitet und dabei Technik und Choreografie an der örtlichen Tanzschule perfektioniert. Um eine professionelle Ballerina zu werden, braucht man mehr als nur Tutus und Diademe – es ist harte Arbeit, Hingabe und Wettbewerb, und es werden nur begrenzte Plätze angeboten, um in eine renommierte Schule aufgenommen zu werden und die letzten Jahre der Ausbildung zu absolvieren. Die Ausbildung zum Elitetänzer dauert mehr als 10 Jahre und ist mit vielen Herausforderungen, Entbehrungen und harter Arbeit verbunden.

Die Aufnahme in eine Eliteschule erfordert kluge, fleißige und engagierte Menschen, die in jeder Unterrichtsstunde 100 % Einsatz zeigen. Konzentration ist entscheidend, Liebe zum Detail eine Notwendigkeit, die Fähigkeit, sich anzupassen und dann zu glänzen, wenn es darauf ankommt, die Fähigkeit, konstruktives Feedback anzunehmen, hartnäckig zu sein, wenn es hart auf hart kommt, sowie mit mentaler und physischer Ermüdung umzugehen, bis hin zu Verletzungen und physischer Belastung des Körpers.

So oder so, das Ziel, die Leidenschaft und der Antrieb, eine Karriere als professioneller Tänzer zu haben, ist ein Ziel für viele und Ballett führt zu einer erstaunlichen Karriere. Es ist hart, aber auch wundervoll – wie alles im Leben ist es das wert, wenn man es liebt!

Dies sind unsere Top 12 Ballettschulen, die für eine erstklassige Ballettausbildung bekannt sind.

# 12 – Königlich Dänische Ballettschule (Kongens Nytorv, Kopenhagen, Dänemark)

Die 1771 gegründete Königlich Dänische Ballettschule ist eine der wenigen Institutionen weltweit, an der die Schüler sowohl Tanz als auch akademischen Unterricht erhalten. Der Unterricht konzentriert sich auf die klassische Ballettausbildung, und die Schüler nehmen auch am normalen schulischen Unterricht teil, der sich am dänischen öffentlichen Schulsystem orientiert. Die Ballettschule hat etwa 120 Schüler, vom Vorschulkind bis zum Schüler der Sekundarstufe II. Das Programm ist so konzipiert, dass es eine starke Plattform für Tanz, Kreativität und akademische Leistungen bietet.

Das „Apprentice Program“ ist die letzte Stufe und die letzten drei Jahre des Ausbildungsprogramms an der Königlich Dänischen Ballettschule. Die Schüler erhalten ein intensives Balletttraining mit einem akuten Lehrplan für Technik, Repertoire, modernen Tanz, Pas de deux, Physiotherapie, mentales Coaching, Pilates, Ballettgeschichte, Aufführungsfähigkeiten und Ernährung. Während dieser Zeit nehmen die Schüler auch an verschiedenen Aufführungen, Tourneen und Veranstaltungen teil. Die Schüler besuchen vormittags den akademischen Unterricht in der High School und gehen nachmittags zum Theater. Das Training und die Proben finden täglich von Montag bis Samstag statt.

# 11 – The Sunhwa Arts High School (Seoul, Südkorea)

Die 1974 gegründete Sunhwa Arts High School hat internationale Ballettstars hervorgebracht, die sich durch einen beeindruckenden Standard auszeichnen, da ihre Absolventen sich durch herausragende Leistungen im Ballett auszeichnen und die Erfolgsquote ihrer Absolventen, die Verträge mit führenden großen Ballettkompanien erhalten, hervorragend ist. Die in Südkorea ansässige Schule wendet russische Techniken (Waganowa) und extreme Athletik an, um den perfekten Tänzer zu entwickeln, der mit der traditionellen französischen Sprache der romantischen Ära und der Virtuosität der italienischen Technik vertraut ist. Die Schule bietet ein strenges sechsjähriges Programm an, das einen voll anerkannten Mittel- und Oberschulabschluss umfasst, der parallel zu einem vorprofessionellen Ballettprogramm läuft. Die Absolventen der Sunhwa Arts High School haben Karrieren als professionelle Ballerinen in Korea, Europa, Australien und den Vereinigten Staaten von Amerika eingeschlagen.

Suyeon An (Alter 12) – Sunhwa Arts High School

# 10 – The Juilliard School of Dance (New York, Vereinigte Staaten von Amerika)

Die Juilliard School of Dance öffnete 1905 ihre Pforten und beherbergt einige der talentiertesten Jugendlichen der Welt. Der Ruf der Schule ist gleichbedeutend mit künstlerischer Exzellenz in der Kunstausbildung. Die Schule hat es sich zur Aufgabe gemacht, begabten Musikern, Tänzern und Schauspielern aus der ganzen Welt eine Ausbildung auf höchstem Niveau zu bieten, damit sie als Künstler, Führungskräfte und Weltbürger Spitzenleistungen erbringen können.

Die Schule bietet Abschlüsse für Studenten und Absolventen an und beherbergt rund 800 Künstler aus 44 amerikanischen Bundesstaaten und 42 Ländern der Welt. Die Studenten treten in über 700 Aufführungen in den fünf Theatern der Schule und an anderen Orten in New York City auf. Juilliard definiert globale Bildung und einen globalen Ansatz für die Ausbildung in den darstellenden Künsten.

Die Tanzschule ermutigt die Schüler, durch die Erforschung von Ballett, modernen und zeitgenössischen Techniken vielseitige und nuancierte Darsteller zu werden. Die Schule fördert durch Unterrichts- und Aufführungsstrukturen die kreative Stimme und Führung in der Kunstform des Tanzes.

Nummer 9 – National Ballet of Canada’s School (Toronto, Ontario, Kanada)

Das 1959 gegründete National Ballet of Canada bildet Tänzerinnen und Tänzer mit einem international einflussreichen Ausbildungsprogramm aus, das von vielen verehrt wird und dessen Absolventen weltweit Berufungen annehmen und in die Kompanie des National Ballet of Canada wechseln. Die Schule zieht Kandidaten aus dem ganzen Land und der ganzen Welt an und ist die einzige Ballettschule in Nordamerika, die eine Elite-Tanzausbildung, akademischen Unterricht und Wohnbetreuung auf demselben Campus anbietet. Talent ist das einzige Kriterium für die Aufnahme in ihr professionelles Ballettprogramm.

Als eine der besten Institutionen der Welt bietet die Schule auch Lehrerausbildungsprogramme an, um die nächste Generation von Tänzern zu inspirieren und Meister im Handwerk des Tanzes zu entwickeln. Die Schule öffnet auch die Tür für den „inneren Tänzer“ und lädt erwachsene Balletttänzer aller Könnensstufen ein, an einem Kurs teilzunehmen, um ihre Technik, Kunstfertigkeit und Liebe zur Bewegung weiterzuentwickeln oder wiederzufinden. Die Kraft des Tanzes auf diesem Campus hat und wird auch weiterhin Leben verändern.

# 8 – San Francisco Ballet School (San Francisco, Kalifornien, Vereinigte Staaten von Amerika)

Die San Francisco Ballet School wurde 1933 gegründet und ist eine der ältesten Ausbildungsstätten in den Vereinigten Staaten. Seit ihrer Gründung gilt San Francisco als das Zentrum des Balletts an der Westküste. Die Ballettschule bildet einige der weltbesten Tänzer aus und viele berühmte etablierte Balletttänzer besuchen regelmäßig das Sommer-Intensivprogramm der Schule. Mit dem Schwerpunkt auf der Ausbildung von Ballett, Modernem und Interpretativem Tanz bietet die San Francisco Ballet School einen anspruchsvollen Lehrplan, der den Schwerpunkt auf eine starke klassische Technik, einen Bewegungsfluss und eine Athletik legt, die ein Gefühl von Energie, Freiheit und Freude vermitteln, was der bevorzugte Stil der San Francisco Ballet Company ist.

Die Ballettschule fördert das höchste Niveau an Exzellenz und bietet jungen Tänzern aus der ganzen Welt ein hervorragendes Trainingsfeld mit einer Starbesetzung, die in Kompanien wie dem American Ballet Theatre, New York City Ballet, National Ballet of Cuba, The Joffrey Ballet, English National Ballet, Pennsylvania Ballet und San Francisco Ballet getanzt haben.

# 7 – The Australian Ballet School (Melbourne, Australien)

Die 1964 gegründete Australian Ballet School ist der erste Schritt für einen Künstler, um der Australian Ballet Company beizutreten. Das Ziel der Schule ist es, als Anbieter einer einzigartigen, professionellen Tanzausbildung international an vorderster Front zu stehen“. Mit dem Fokus auf ein Gleichgewicht zwischen rigorosem Training und kreativer Exzellenz mit Gesundheit und Wohlbefinden ist der Leitkompass der Schule – ausgeglichene Schüler und Darsteller, bei denen Körper, Geist und Seele im Mittelpunkt des Erfolgs der Kompanie stehen.

Innerhalb von sechs Monaten nach Abschluss der Schule erhalten 90 % der Schüler Ernennungen und Verträge, um ihre Karriere als Elitetänzer fortzusetzen. Seit mehr als fünfzig Jahren stehen die hochkarätigen Tänzerinnen und Tänzer, die die Schule absolviert haben, mit der Muttergesellschaft The Australian Ballet auf der Bühne oder nehmen Positionen bei staatlichen Ensembles und führenden Kunstorganisationen in aller Welt an. Über das Bühnentalent hinaus wurde ein Werk geschaffen, das internationale Anerkennung fand, da die Absolventen der Schule in choreografische Disziplinen wechselten und einen ausgezeichneten internationalen Ruf erlangten.

Die Schule bietet ein achtstufiges Programm an, das darauf abzielt, Absolventen von höchstem Niveau hervorzubringen, die ihre Karriere in Australien oder auf der ganzen Welt fortsetzen. Basierend auf der Waganowa-Methode sollen die Bewerber der Schule Musikalität, künstlerisches Potenzial und Eignung als professionelle Balletttänzer unter Beweis stellen, verbunden mit Talent, Technik, Athletik, dramatischer Fähigkeit und Ausdruckskraft.

# 6 – La Escuela Nacional de Danza (Havanna, Kuba)

Die größte Ballettschule der Welt und die renommierteste in Kuba mit rund 3.000 Schülern geht auf die 1931 gegründete Escuela Nacional de Ballet de la Sociedad de Arte Musical zurück, in der Kubas bekannteste Balletttänzerin, Alicia Alonso, ihre Ausbildung erhielt.

Die Schule, die zu den führenden Ballettinstitutionen gehört, geht auf eine Kompanie zurück, die in den 1940er Jahren von der international gefeierten Primaballerina Alicia Alonso gegründet wurde. Nach dem Ende der Revolution von Fidel Castro im Jahr 1959, die den Zugang der Bevölkerung zu den Künsten förderte, wurde die Schule mit staatlicher Unterstützung zu einer der besten Schulen der Welt – und mit über 3.000 Schülern auch zur größten, die für alle Schüler kostenlos ist. Die Schüler der Schule gehören heute zu den besten Balletttänzern und werden für ihre strenge Ausbildung und ihren einzigartigen kubanischen Stil geschätzt, der europäische und amerikanische Formen mit afrokubanischen Einflüssen verbindet. Alicia Alonso hat ihr ganzes Leben mit der Institution verbracht und ihren letzten öffentlichen Auftritt 1995 im zarten Alter von 74 Jahren gegeben.

Die Nationale Ballettschule bringt jährlich 40 professionelle Tänzer hervor. Ein großer Anreiz für viele Absolventen des Nationalen Balletts von Kuba ist die Möglichkeit, in ausländischen Ballettkompanien zu arbeiten. Heute haben mehrere amerikanische und britische Kompanien ehemalige Tänzer der Nationalen Ballettschule unter ihren Solotänzern oder einem ernannten Ballettmeister.

# 5 – Die John Cranko Schule (Stuttgart, Deutschland)

Im Jahr 1961 ließ sich John Cranko in Stuttgart nieder mit der Idee, eine Ballettschule zu gründen. Er träumte von einem Ort, an dem die begabte Jugend der Welt mit der Ballettkompanie des Staatstheaters Stuttgart studieren sollte. 1971 öffnete die John Cranko Schule ihre Pforten und nahm ihre ersten Schüler auf. Heute gilt die deutsche Tanzschule als eine der besten Ausbildungsstätten für Ballett in der Welt. Tänzerinnen und Tänzer gehen hierher, um ihre Fähigkeiten zu verfeinern. Nach Abschluss ihrer Ausbildung wechseln sie in die Kompanie des Staatstheaters oder in andere renommierte Ballettschulen und Kompanien.

Die Staatliche Ballettakademie/Berufsfachschule ist ein zweijähriges Programm. Schülerinnen und Schüler bis zum 18. Lebensjahr werden in die Akademie aufgenommen, die ein Wettbewerbsunternehmen mit begrenzten Plätzen ist. Ein hohes technisches Niveau im klassischen Tanz und eine abgeschlossene akademische Schulbildung sind Voraussetzung. Der Unterricht findet in Vollzeit statt und umfasst die Fächer Klassische Technik, Variationen, Repertoire, Pas de deux, Charaktertanz / Spanischer Tanz, Zeitgenössischer Tanz, Improvisation, Spitzenarbeit, Deutsch, Englisch, Soziologie, Tanzgeschichte, Musikgeschichte und -theorie, Anatomie / Tanztheorie und Make-up.

Am Ende des ersten Jahres findet eine theoretische Prüfung statt, am Ende des zweiten Jahres eine praktische Abschlussprüfung. Nach bestandener Abschlussprüfung verlassen die Schüler die Ballettakademie als staatlich geprüfte klassische Tänzer. Die Ausbildung an der Akademie ist kostenlos. Allerdings müssen die Schüler für Unterkunft und Verpflegung selbst aufkommen.

# 4 – The School of American Ballet (New York City, Vereinigte Staaten von Amerika)

George Balanchine und Lincoln Kirstein gründeten diese berühmte Ballettschule 1934. Balanchine brachte die Hingabe und den Elan mit, die er an der Imperial Ballet School gelernt hatte, wo er trainierte und auftrat. Balanchine wusste auch, dass eine erfolgreiche Ballettschule eng mit einer renommierten Ballettkompanie verbunden sein musste. Er war der Meinung, dass es an der Zeit war, in den Vereinigten Staaten eine führende Balletttruppe zu gründen – das New York City Ballet wurde ins Leben gerufen. Ursprünglich sollte die School of American Ballet Tänzerinnen und Tänzer für die Ballettkompanie ausbilden. Die School of American Ballet wurde am 2. Januar 1934 in der Madison Avenue 637 in New York City mit 32 Schülern eröffnet.

In den vergangenen 85 Jahren haben die Schule und das NYCB gemeinsam das Ballett in Amerika verändert. Die Absolventen der Schule und des NYCB haben andere Schulen und Kompanien gegründet oder geleitet, neue Werke choreographiert und die Werke von Balanchine, Robbins und anderen bedeutenden Choreographen für Kompanien in aller Welt aufgeführt. Tänzerinnen und Tänzer, die an der School of American Ballet ausgebildet wurden, haben heute viele Möglichkeiten, eine berufliche Laufbahn einzuschlagen. Nicht nur, dass jedes Jahr eine Reihe von Studenten zum New York City Ballet wechseln, sondern auch andere zu führenden Tanzkompanien im ganzen Land und auf der ganzen Welt.

Diejenigen, die eine Ausbildung an der School of American Ballet absolviert haben, setzen ihre Karriere mit Engagements beim New York City Ballet und bei Kompanien auf der ganzen Welt fort.

# 3 – Royal Ballet School (London, England)

Die 1926 von Dame Ninette de Valois gegründete Schule gilt als eines der weltweit größten Zentren für klassisches Balletttraining und hat bemerkenswerte Talente hervorgebracht, Sowohl Tänzer als auch Choreographen, die international bekannt sind, wie Margot Fonteyn, Anya Linden, Kenneth MacMillan, Lynn Seymour, David Wall, Antoinette Sibley, Anthony Dowell, Marguerite Porter, Stephen Jefferies, Darcey Bussell und Jonathan Cope.

Die Aufnahme in die Schule basiert ausschließlich auf Talent und Potenzial, unabhängig von akademischen Fähigkeiten oder persönlichen Umständen. Die Schule bietet eine achtjährige, sorgfältig strukturierte Tanzausbildung, die mit einem umfangreichen akademischen Programm verbunden ist und den Schülern die bestmögliche Ausbildung für eine Karriere in der Welt des Tanzes bietet. Die Royal Ballet School bietet ein umfangreiches Programm mit Tänzer- und Tanzlehrerausbildung. Das Ausbildungssystem basiert auf dem klassischen englischen Ballett, einem traditionellen Stil, der dazu dient, Tänzer mit einer starken, sauberen klassischen Technik auszubilden, wobei großer Wert auf Kunstfertigkeit, Musikalität, Reinheit der Linie, Koordination und eine von Manierismen freie Bewegungsqualität gelegt wird.

Die berühmt-berüchtigte „Weiße Hütte“, in der seit 1955 junge Studenten ausgebildet werden, und die „Obere Schule“ in Covent Garden haben den Ruf und das Prestige dieser Ausbildungsstätte geprägt und ziehen die besten Ballettschüler weltweit an.

Nummer 2 – Die Vaganova-Schule (St. Petersburg, Russland)

Die als „Harvard des Balletts“ bezeichnete Schule wurde 1738 in St. Petersburg gegründet und durch ein kaiserliches Dekret von Kaiserin Anna zur ersten russischen Schule für Theatertanz. Zu den Absolventen der Schule gehört eine beeindruckende Liste von international anerkannten Künstlern wie Rudolf Nureyev, Natalia Makarova und Mikhail Baryshnikov. Die jüngsten Absolventen Julia Makhalina, Faruk Ruzimatov, Diana Vishneva und Ulyana Lopatkina sind heute Stars, nicht nur am Kirov, sondern bei führenden Ballettkompanien auf der ganzen Welt.

Im Laufe der Geschichte der Akademie hat sich die Vaganova bemüht, die besten Traditionen des klassischen Erbes und der Ausbildung zu bewahren, und viele folgen den Ausbildungsmethoden der Vaganova. Heute hat die Akademie 340 Schüler, und der Wettbewerb um einen Platz an der Schule ist hart. Während des gesamten Schuljahres bewerben sich Tausende von Kindern für Beratungsgespräche mit dem Ballettpersonal, um ihre Eignung für die Aufnahme zu beurteilen. Von ihnen werden etwa 70 aufgenommen. Selbst dann ist die Ausbildung extrem schwierig, nur etwa 30 Schüler werden den achtjährigen Lehrplan tatsächlich absolvieren. Diejenigen, die durchhalten, werden in führende Ballettkompanien in Russland und im Ausland aufgenommen. Die Ausbildung an der Waganowa-Schule ist zermürbend und besteht aus einem sechstägigen Trainingsplan und einem freien Tag pro Woche.

#1 – Die Ballettschule der Pariser Oper (Paris, Frankreich)

Im Jahr 1713 gründete Ludwig XIV. die Ballettschule. Die in Nanterre gelegene Schule konzentriert sich seit über 300 Jahren auf die künstlerische Ausbildung von Schülern, die von Meister zu Schüler weitergegeben werden. Die Schule mit etwa 150 Schülern konzentriert sich auf die Aufnahme von Künstlern mit herausragenden körperlichen Fähigkeiten, um Elitetänzer auszubilden und gleichzeitig ihre Individualität zu bewahren. Diese Ballettschule bildet seit mehr als drei Jahrhunderten die besten Balletttänzer der Welt aus. Sie stellt Tänzer für die älteste Ballettkompanie der Welt, das Ballett der Pariser Oper. Seit Jahrzehnten gehört sie zu den drei besten Ballettschulen der Welt.

Ballett wird in sechs Stufen unterrichtet, die sowohl männlichen als auch weiblichen Wunderkindern offen stehen, und bietet eine multidisziplinäre Ausbildung in allen Tanzdisziplinen sowie Unterricht in Musik, Pantomime, Theater, Unterhaltungsrecht, Tanzgeschichte, Anatomie und körperlicher Vorbereitung.

Die Hierarchie im Pariser Opernballett ist sehr streng. Für eine Tänzerin oder einen Tänzer ist es praktisch obligatorisch, zuerst die Ballettschule der Pariser Oper zu besuchen. Man kann nicht in die Compagnie aufgenommen werden, wenn man keine Ausbildung an der Schule absolviert hat, und der Wettbewerb um die Aufnahme in beide Institutionen ist extrem hart, ebenso wie der Wettbewerb um die höchsten Ränge in der Ballettcompagnie.

Mehr als 90 Prozent der Kandidaten bestehen die Aufnahmeprüfung der Ballettschule nicht, 20 Prozent ihrer Schüler müssen sie am Ende des Jahres verlassen, da sie bei den jährlichen Wettbewerbsprüfungen („les concours annuels“) im Mai durchfallen. Nur 5 bis 20 % der Absolventen der Ballettschule werden in das Ballett der Pariser Oper aufgenommen, zunächst als Tänzer auf Probe (die „stagiaires“).

Um als „Quadrille“ (fünfter und niedrigster Rang in der Hierarchie) ein festes Mitglied des Balletts der Pariser Oper zu werden, muss man die jährliche Aufnahmeprüfung im November bestehen. Die Beförderung in den nächsthöheren Rang hängt ausschließlich von der erfolgreichen Teilnahme an den folgenden jährlichen Auswahlprüfungen („les concours internes de promotion“) vor einer Jury ab. Um den höchsten Rang als Danseur Étoile (nur durch Nominierung) zu erreichen, muss man viele Jahre lang in führenden Rollen als „Premier Danseur“ auftreten, bevor man mit herausragenden Leistungen und Verdiensten nominiert wird.