15 datos gigantescos sobre Shrek

Se retrasó considerablemente debido a la muerte de su estrella, y transcurrió una década completa entre el momento en que Steven Spielberg compró los derechos cinematográficos de un libro infantil sobre un intratable ogro verde y el día en que Shrek apareció en los cines. El proyecto de Dreamworks pasó de estar condenado a ser un éxito cuando el cuento de hadas antihadas se hizo lo suficientemente popular como para generar tres secuelas y una precuela, y lo suficientemente aclamado por la crítica como para convertirse en el primer largometraje de animación que recibe un Oscar. Aquí tienes 15 cosas que quizá no sepas sobre Shrek.

1. Fue escrita por un anciano de 83 años.

Shrek se basó en el libro ilustrado de William Steig de 1990, Shrek! Steig fue un prolífico dibujante de The New Yorker y un escritor infantil al que Newsweek apodó en su día el «rey de los dibujos animados». Steig falleció a la edad de 95 años en 2003, dos años después del lanzamiento de Shrek.

2. STEVEN SPIELBERG QUERÍA QUE BILL MURRAY Y STEVE MARTIN HICIERAN DE SHREK Y DONKEY.

El magnate compró los derechos del libro en 1991, imaginando Shrek como una película de animación estándar dibujada a mano para su compañía Amblin Entertainment con los dos cómicos en mente en los papeles principales. Sin embargo, no pudo poner en marcha el proyecto hasta años más tarde, después de que Dreamworks SKG, el estudio que dirigía con Jeffrey Katzenberg y David Geffen, viera la luz en 1994.

3. LOS HIJOS DEL PRODUCTOR SON LO QUE FINALMENTE DIO LUZ VERDE A SHREK.

Los hijos de John H. Williams, un niño de preescolar y otro de infantil, llamaron la atención de su padre productor sobre ¡Shrek! A los dos niños les encantó el libro y lo leyeron varias veces. Williams se lo llevó a Katzenberg, y a partir de ahí el proyecto se puso en marcha.

4. CHRIS FARLEY FUE EL SHREK ORIGINAL.

Farley no sólo fue elegido para el papel principal, sino que además había terminado de grabar entre el 80 y el 95 por ciento de sus diálogos antes de fallecer en 1997. En la versión de la película en la que trabajó Farley, Shrek era un ogro adolescente que no quería entrar en el negocio familiar y tenía aspiraciones de convertirse en caballero.

5. NICOLAS CAGE RECHAZÓ EL PAPEL PRINCIPAL PORQUE NO QUERÍA SER UN Ogro.

Los ejecutivos de Dreamworks consideraron a Tom Cruise y a Leonard DiCaprio para Shrek, hasta que Katzenberg le ofreció a Nicolas Cage el papel. Cage declaró al Daily Mail que rechazó el papel porque «no quería parecer un ogro». Aunque, tras reflexionar, Cage se dio cuenta de que «tal vez debería haberlo hecho mirando hacia atrás».

6. MIKE MYERS DECIDIÓ HACER A SHREK CON ACENTO ESCocés DESPUÉS DE VER UN CORTE RÁPIDO.

Después de probar primero con una voz de «Lothar de la gente de la colina» de SNL y con un marcado acento canadiense, Myers se decantó finalmente por la entonación escocesa, ahora tan distintiva. Según Katzenberg, el estudio se gastó 4 millones de dólares más para empezar de nuevo haciéndolo a la manera de Myers. La estrella negó que fuera realmente un gasto adicional.

7. NADIE LE DIJO A MYERS QUE ESTABA SUSTITUYENDO A CHRIS FARLEY.

Dijo que adivinó correctamente al principio del proceso con solo mirar una maqueta de Shrek modelada según el físico de su ex coprotagonista de SNL, pero nadie le confirmó la verdad. Myers no se enteró hasta 2012.

8. JANEANE GAROFALO FUE LA PRINCESA FIONA ORIGINAL.

Pero fue despedida del proyecto, y la comediante-actriz aún no sabe por qué. Un informe afirmó que fue contratada inicialmente porque su sarcasmo equilibraría la positividad de Farley, y con el cambio en el reparto de Shrek, el papel de Fiona debía cambiar también.

9. EL BURRO FUE MODELADO A PARTIR DE UN BURRO REAL EN MINIATURA EN PALO ALTO, CALIFORNIA.

Pericles, alias «Perry», nació en 1994 y es de Barron Park, cerca de la sede de Dreamworks. Su compañero es Miner Forty-Niner, alias «Niner», que se considera un burro de tamaño «normal».

10. LA PELÍCULA DEBÍA PARECER MUCHO MÁS DIFERENTE.

Shrek fue concebida como un híbrido de acción real y animación, pero una proyección de prueba para los ejecutivos del estudio a mediados de 1997 se consideró insatisfactoria. A los socios de producción de Dreamworks, PDI (Pacific Data Images), se les encomendó entonces la tarea de realizar la animación de las 31 secuencias de Shrek, con 1.288 planos en cada secuencia, y 36 localizaciones diferentes.

11. LOS REALIZADORES DE LA PELÍCULA SE IMPLICARON MÁS ALLÁ DEL DEBER.

Algunos miembros del equipo de desarrollo de la película se dieron duchas de barro para estudiar el movimiento del mismo. El director de arte Douglas Rogers visitó una plantación de magnolias para investigar, y fue perseguido por un caimán.

12. LA PELÍCULA FUE PROYECTADA POR LOS ABOGADOS DE DREAMWORKS Y DISNEY PARA EVITAR POSIBLES DEMANDAS.

Shrek fue considerada por algunos como una serie de golpes a Disney, con su cinismo general hacia los cuentos de hadas tradicionales que Disney había presentado en forma de película desde 1937, el castillo de Farquaad parecido a Disneylandia, y la diminuta estatura de Farquaad posiblemente una referencia a una infame cita del ex jefe de Disney de Katzenberg, Michael Eisner, sobre su odio hacia el ex empleado en una demanda. Aunque no hubo acciones legales, algunas filiales de Radio Disney no permitieron que Dreamworks comprara tiempo de publicidad para promocionar Shrek.

13. JOHN LITHGOW ROMPIÓ UNA REGLA PERSONAL CUANDO ACEPTÓ INTERPRETAR A FARQUAAD.

El actor de 1,90 metros siempre dijo que nunca interpretaría a nadie de baja estatura, pero no podía dejar pasar el papel de Shrek. Creía que parte de la broma de su casting era la diferencia entre su altura y la de su personaje.

14. EL HOMBRE DE LA PANTALLA DE JENGIBRE CODIRIGIÓ LA SECUELA.

Conrad Vernon fue dibujante de storyboards en la original, y dirigió Shrek 2 con Andrew Adamson y Kelly Asbury. Cuando Vernon se negó a dirigir la tercera película porque dirigir la secuela le quitaba demasiado tiempo y esfuerzos, la voz del Espejo Mágico, Chris Miller, codirigió Shrek Tercero.

15. LA PELÍCULA SALVÓ A DREAMWORKS.

En 2007, Katzenberg dijo que Shrek no sólo salvó a la compañía financieramente hablando, sino que dio a Dreamworks Animation una imagen que les permitió hacer las franquicias de Madagascar, Kung Fu Panda y Cómo entrenar a tu dragón.