Corey Haim
Años tempranosEditar
Haim nació el 23 de diciembre de 1971 en Toronto, Ontario, hijo de Judy, una procesadora de datos de origen israelí, y Bernie Haim, que trabajaba en ventas. Cuando Haim tenía 11 años, sus padres se divorciaron tras 18 años de matrimonio. Tenía una hermana mayor, Cari, y un hermanastro menor, Daniel Lee, del segundo matrimonio de su padre. Haim era judío.
Se crió primero en Chomedey, Laval, Quebec (un suburbio de Montreal), y más tarde creció en Willowdale, Toronto. Allí, su madre le inscribió en clases de teatro de improvisación y mimo para ayudarle a superar su timidez.
Sin estar especialmente interesado en la actuación, Haim jugaba al hockey sobre hielo de competición, aprendió a interpretar música con su teclado y coleccionaba cómics. Sus habilidades en el hielo le llevaron a ser ojeado por el equipo de hockey AA Thunderbirds.
Haim asistió a varias escuelas tanto en Thornhill como en North York (incluyendo la Zion Heights Junior High de North York) hasta el octavo grado.
Principios de su carrera como actorEditar
Después de acompañar a su hermana Cari a audiciones, Haim se hizo notar y le ofrecieron papeles como actor infantil. Se inició en el mundo de la interpretación a los 10 años, interpretando el papel de Larry en la serie televisiva de comedia infantil canadiense Los gemelos Edison, que se emitió desde 1982 hasta 1986.
Haim debutó en el largometraje en el thriller Firstborn, de 1984, interpretando a un niño cuya familia se ve amenazada por el violento novio de su madre, interpretado por Peter Weller. El primer día de rodaje de Haim fue con Weller, e intentó felicitar al actor mayor por su actuación. Weller le echó el cuello a Haim, lo puso contra la pared y le exigió que no le dirigiera la palabra después de una toma. Hicieron falta tres asistentes para separarlos. Haim admitió más tarde que estaba aterrorizado por la experiencia. Weller se disculpó con Haim, diciendo que el método de actuación fue la causa de sus acciones. La coprotagonista Sarah Jessica Parker dijo de Haim: «Tenía un talento natural y era un auténtico encanto; le adoraba»
Haim recordó:
Tenía 10 años, y nunca olvidaré que fuimos a una fiesta de la tripulación y mi madre y mi padre estaban bailando con otras personas, y fue un desastre; y me puse a llorar, lo que sea, y recuerdo que Sarah me sacó fuera con Robert (Downey, Jr.). Y Robert dijo: «Te vienes a vivir conmigo».
En 1985, Haim apareció en papeles secundarios en Admiradora secreta y El romance de Murphy, esta última con Sally Field, de la que se dice que estaba admirado. También ese año, tuvo el papel principal en Silver Bullet, la adaptación del largometraje de Stephen King de su propia novela licántropa. Haim interpretaba a un niño parapléjico de 10 años que avisa a su tío (interpretado por Gary Busey) de que su pueblo está siendo aterrorizado por un hombre lobo.
Haim comenzó a ganar el reconocimiento de la industria, obteniendo su primer Young Artist Award por la película de la NBC A Time to Live, en la que interpretaba al hijo moribundo de Liza Minnelli. En ese momento, el padre de Haim actuaba como su representante. Rechazó un papel para Haim en La costa de los mosquitos, que luego se llevó River Phoenix. El productor Stanley Jaffe se acercó al padre para comentar las dotes de Haim, y le recomendó que consiguiera un agente en Los Ángeles.
El estrellato adolescente de HollywoodEditar
El papel más destacado de Haim llegó en 1986, cuando protagonizó junto a Kerri Green, Charlie Sheen y Winona Ryder el personaje titular de Lucas. La historia de madurez, sobre el primer amor y la angustia adolescente, se centra en un inadaptado inteligente que lucha por ser aceptado tras enamorarse de una animadora. Haim cumplió 14 años en el plató de Chicago y se enamoró de Green, que interpreta su interés romántico en la película. Sin darse cuenta de que ella tenía 18 años, la invitó a salir. El amor no correspondido de Haim por Green ayudó a inspirar su actuación, con la dinámica de la vida real entre ellos expresada en la pantalla.
El director David Seltzer se dio cuenta de que, a diferencia de algunos de sus compañeros, Haim parecía estar a gusto con su floreciente estatus de rompecorazones: «Se lo tomó con calma. No de forma negativa, pero era una especie de imán y lo sabía». Haim había leído para el papel de River Phoenix en Stand By Me mientras almorzaba en el patio trasero del director Rob Reiner, y consiguió el papel el mismo día que le ofrecieron a Lucas. Más tarde dijo que no habría cambiado su decisión.
Haim fue nominado al Young Artist Award por su interpretación de Lucas, y el crítico de cine Roger Ebert le dedicó una brillante crítica: «Crea uno de los personajes más tridimensionales, complicados e interesantes de cualquier edad en cualquier película reciente. Si sigue actuando así de bien, nunca se convertirá en una estrella infantil medio olvidada, sino que seguirá creciendo hasta convertirse en un actor importante. Es así de bueno». Haim recordó más tarde: «Fue un viaje, recibir toda esa atención». Después de Lucas, Haim se trasladó a Los Ángeles, y protagonizó la efímera serie de televisión de 1987 Roomies, junto a Burt Young.
En 1987, Haim tuvo un papel destacado como Sam Emerson, el menor de los dos hermanos, un adolescente lector de cómics convertido en cazador de vampiros en Los niños perdidos, de Joel Schumacher. Aunque había visto a Lucas, Schumacher no estaba convencido de contratar a Haim. El director se convenció en su primer encuentro. Rodado entre el terreno de la Warner Brothers y el paseo marítimo de Santa Cruz, el joven reparto incluía a Jason Patric, Kiefer Sutherland y Jami Gertz, y el plató estaba animado.
Haim se entremezclaba con sus coprotagonistas entre toma y toma, y disfrutaba de la gran sala de atrezzo. Excluido de las fiestas nocturnas que celebraban los actores más veteranos, Haim estrechó lazos con Corey Feldman mientras se quedaban en el hotel viendo películas y visitando los recreativos locales. Más tarde calificó su experiencia en el rodaje como «uno de los mejores momentos personales de mi vida».
Los niños perdidos fue bien recibida por la mayoría de los críticos, recaudó más de 32 millones de dólares en la taquilla estadounidense y está considerada como un clásico de los años ochenta. La actuación le valió a Haim otra nominación al Young Artist Award como Mejor Superestrella Masculina Joven en una Película.
La película marcó su recurrente asociación en la pantalla con Feldman, que se convirtió en su mejor amigo fuera de ella. Los dos jóvenes actores se habían conocido previamente cuando Haim hizo una audición para el papel de Mouth en Los Goonies, que Feldman consiguió. «Los dos Coreys» ascendieron hasta convertirse en las estrellas adolescentes mejor pagadas de la década de 1980. Haim aceptó visiblemente los privilegios de su nueva fama, convirtiéndose en un habitual del Alphy’s Soda Pop Club, un club nocturno privado para actores menores de edad en el Hollywood Roosevelt Hotel.
En la época de Tiger Beat y Bop, Haim era una estrella de portada favorita. Su característica sonrisa ladeada hizo que su coprotagonista de Never Too Late, Cloris Leachman, le amonestara: «Sabes, esa sonrisa que tienes es bonita, pero a veces parece un poco falsa. Yo practicaría un poco más el cierre de la boca». A menudo interpretaba a los perdedores. Parecía disfrutar de su fama de rompecorazones, en lugar de intentar evitar la etiqueta como hacían sus compañeros River Phoenix y Johnny Depp.
Luego llegó Licencia para conducir, coprotagonizada por Feldman y Heather Graham, en la que Haim interpretaba el papel principal de Les, cuya vida amorosa se ve paralizada por la falta de un coche. En una noche salvaje, Les cumple su fantasía de dar un giro a su vida. «Hubo algunas travesuras entre bastidores», comentó el director Greg Beeman sobre los caprichos de la pareja. «A veces desaparecían, pero siempre aparecían para trabajar». En el momento del rodaje, Haim, de 16 años, sólo tenía permiso de conducir, lo que obligaba a llevar a un adulto oculto en el asiento trasero del Cadillac que conducía en la película. Sin embargo, tenía su propio coche, un Subaru XT6 gris de 1988. En la película, Haim se caracterizaba por su capacidad de improvisación, de la que decía: «Es una de las cosas especiales con las que creo que he nacido. Puedo convertir un ‘Hola, me alegro de verte’ en ‘Hola, ¿qué pasa? ¿Qué pasa, tío? Me alegro de verte’ y hacerlo más real».
Haim recibía 2.000 cartas de fans a la semana, y pasaba el tiempo intentando evitar a las adolescentes que asediaban el apartamento de abajo de su madre. «Creo que me va muy bien», dijo Haim en un perfil de People de 1988, pero calificó el nivel de atención femenina como «un poco aterrador». La película le valió a Haim su segundo Young Artist Award (empatando con Feldman en el premio al mejor actor joven en una película de comedia o fantasía), y llegó a recaudar más de 22 millones de dólares a nivel nacional. Haim protagonizó la película de terror Watchers, adaptación de la novela de Dean R. Koontz, en la que interpretaba a un adolescente que se hace amigo de un perro muy inteligente alterado por la investigación militar, lo que hace que ambos sean perseguidos.
Haim y Feldman se unieron después en la comedia romántica metafísica Dream a Little Dream. Cuatro días antes de que comenzara el rodaje, el 7 de enero de 1988, Haim se rompió la pierna. La lesión de su personaje se añadió para acomodar la escayola y la consiguiente cojera. Cuando le quitaron la escayola dos semanas después, Haim tuvo que llevar una falsa durante el resto del rodaje. Semiprobó sus escenas en la película.
Problemas personales y descenso de la carreraEditar
Haim ya bebía cerveza en su adolescencia en el plató de Lucas en 1985, y un año después, probó la marihuana en el plató de Los chicos perdidos. Más tarde dijo que License to Drive fue su «punto de ruptura» para convertirse en adicto.
A su regreso de unas vacaciones familiares en Hawai en mayo de 1989, Haim dijo a la prensa que había estado limpio durante un mes después de dejar de fumar sin la ayuda de un programa de abuso de sustancias. «Quería estar limpio por mí, no por nadie más», dijo Haim, revelando que se había «desquiciado» y que «en lo que respecta a esto, es la gente con la que te juntas. No me hablaba con mi madre, no había ido a la escuela en cuatro meses y medio». Añadió: «Da miedo volver a la tierra» después de haber sido dependiente de los narcóticos, pero «es algo que tenía que hacer». Haim dijo que estaría en la escuela antes de ponerse ante las cámaras en cuatro meses para Blue Moon, de Mark Rocco. La película nunca se hizo.
En octubre de 1989, Haim apareció en directo en el escenario de Knott’s Berry Farm con DJ «Hollywood» Hamilton como parte de una campaña antidroga para adolescentes. El millar de chicas del público no paraba de gritar y de abalanzarse sobre el escenario, y los bomberos tuvieron que escoltar a Haim fuera del edificio por temor a su seguridad. Haim dijo más tarde que le aterrorizaba subir al escenario y que había resuelto no volver a subirse a ningún escenario.
En noviembre de 1989, recién salido de rehabilitación, Haim lanzó un vídeo de autopromoción titulado Corey Haim: Me, Myself, and I, que seguía un día de su vida. Los monólogos de Haim ante la cámara, muy guionizados, no dejaban de ser desenfocados y sugerían que estaba bajo los efectos de la droga durante el rodaje. Ha sido considerada la «peor película de la historia» por X-Entertainment.
En un nuevo intento de recuperar su imagen sana, Haim creó una línea de asesoramiento sobre drogas pregrabada para adolescentes. Admitió en The Arsenio Hall Show que estaba drogado mientras daba los consejos.
El actor Brooke McCarter, compañero de Lost Boys, empezó a dirigir a Haim en un esfuerzo por mantenerlo limpio. McCarter salía con la productora ganadora del Oscar Julia Phillips, que calificó la tarea de «niñera». En sus memorias, Phillips recordaba que Haim le pedía permiso para sacar a su hija, y el conflicto moral que experimentaba al fumar marihuana delante de él, diciendo: «Sentimientos encontrados con Corey. Le quiero. También le detesto, o al menos la parte manipuladora que sabía cómo hacer que la gente que le doblaba la edad se chafara. ¿De verdad sólo tiene dieciocho años? ¿Quién escribe sus diálogos?»
En 1990, Haim coprotagonizó junto a Patricia Arquette la película de ciencia ficción Prayer of the Rollerboys, realizando muchas de sus propias acrobacias en la historia de un adolescente que va de incógnito para desenmascarar al líder de una banda racista. Sin embargo, a medida que sus problemas con las drogas continuaban, Haim empezó a perder a su público principal. Sus actuaciones se resintieron y su carrera cinematográfica en la década de 1990 se redujo a los estrenos directos en vídeo, ya que su hábito arruinó su capacidad de trabajo. El director de Watchers, Jon Hess, recordaba: «Ciertamente, la gente conocía su adicción. Ver que alguien tan joven y con tanto talento ya era perseguido por esos demonios fue duro»
En 1991, con 19 años, Haim protagonizó Dream Machine, que recibió un lanzamiento directo a vídeo, al igual que Oh, What a Night y The Double 0 Kid, en la que Seth Green tenía un papel. Green dijo que su experiencia de trabajo con Haim fue una dualidad entre un profesional dulce y trabajador que amaba la actuación, y un «drogadicto torturado que podía ser una persona totalmente diferente dependiendo de dónde estuviera con su adicción». Green mencionó que nunca hubo debate sobre el talento de Haim, sino sobre su fiabilidad.
Entre las películas adicionales directas a vídeo se encuentra el thriller erótico de 1992 Blown Away. La coprotagonista Nicole Eggert, que mantenía una relación sentimental con Haim por aquel entonces y que también aparecía en The Double O Kid, declaró posteriormente que los médicos del plató facilitaban sus necesidades para evitar que se retirara. Recordó que rodaba con Haim durante el día y pasaba las noches con él en la sala de urgencias, «conectado a una vía, rogando a los médicos que le recetaran otra cosa y volviendo a trabajar al día siguiente». En el rodaje, Feldman golpeó accidentalmente a Haim durante una maniobra fallida.
En diciembre de 1992, Haim se asoció en un contrato de alquiler de una mansión de 1922 en Hancock Park con su gestor de negocios, un promotor de fiestas llamado Michael Bass que había cumplido dos años de cárcel tras una condena por fraude. La casa de 650 m2 estaba valorada en 1,35 millones de dólares. Bass se apresuró a cerrar el trato con el fin de celebrar una recaudación de fondos en la casa para comprar juguetes para los niños rusos, que más tarde se reveló como una estafa. Haim vivía en la casa con Bass y su madre.
En febrero de 1993, Bass denunció a la policía que Haim le había amenazado durante una discusión, y Haim fue detenido. Según el publicista de Haim en ese momento, estaba disparando con pistolas de balines a un blanco en su patio trasero mientras intentaba despedir a Bass, que se negaba a aceptar que lo dejaran ir. Investigada inicialmente como amenaza terrorista (un delito grave), la acusación de Haim fue rebajada al delito menor de exhibir una réplica de pistola de forma amenazante. Feldman pagó la fianza de 250 dólares de Haim. Más tarde, Bass afirmó que Haim seguía teniendo contrato con él durante 18 meses más.
Haim visitó Mannheim (Alemania) en 1994 para firmar un acuerdo con el sello discográfico alemán Edel y grabó un álbum allí. Sin embargo, el acuerdo fracasó y el álbum quedó inédito. Una de las canciones, «You Give Me Everything», producida por Daniel Schubert y Daniel Gonschorek, fue publicada en 1995 como un sencillo de cuatro pistas. Durante los dos años siguientes, Haim lanzó secuelas de dos de sus películas más antiguas, Fast Getaway II de 1994 junto con National Lampoon’s Last Resort, Life 101 de 1995 y Dream a Little Dream 2 con Feldman. En 1995, Haim también se presentó sin éxito al casting para el papel de Robin en Batman Forever, de Joel Schumacher.
Brooke McCarter dirigió a Haim a mediados de la década de 1990, pero, alegando problemas con las drogas, acabó dejándolo.
En 1996, Haim protagonizó otras cuatro películas directas a vídeo: Snowboard Academy, Demolition High, Fever Lake y Busted, esta última también coprotagonizada y dirigida por Corey Feldman. Feldman se vio obligado a despedir a Haim después de que éste se negara a reducir su consumo de drogas y fuera incoherente en el plató, y más tarde dijo que fue una de las cosas más difíciles que tuvo que hacer. Tuvo un pequeño papel en el telefilme Merlín: The Quest Begins. En 1997, apareció en Nunca es demasiado tarde y en la secuela de Demolition High, Demolition University (en la que se le acreditó como productor ejecutivo).
Quiebra y más dificultadesEditar
Haim estuvo a punto de arruinarse tras retirarse de la película Paradise Bar en 1996. Fue demandado por Lloyd’s of London por 375.000 dólares por no revelar su adicción a las drogas como una condición médica preexistente en el formulario del seguro. Haim se acogió al Capítulo 11 de protección de la bancarrota en julio de 1997.
Según el informe de bancarrota, debía 100.000 dólares a Hacienda y tenía 100.000 dólares en deudas pendientes. Sus activos incluían 100 dólares en efectivo, el Alfa Romeo Spider rojo de 1987 que aparecía en Corey Haim: Me, Myself, and I, 750 dólares en ropa, un fondo de pensiones de 31.000 dólares y derechos de autor por valor de 7.500 dólares. En ese momento, los papeles de la película se evaporaron.
En 1999, Haim rodó en Montreal una problemática película independiente de bajo presupuesto llamada Universal Groove, utilizando la entonces emergente tecnología digital. Interpretó a un director de cine que interactuaba con ocho personajes en el transcurso de una noche en la escena del club tecno. El regreso de Haim a Canadá fue noticia, ya que el rodaje suscitó el interés de la prensa local y los reporteros de la revista People visitaron el plató. Sin embargo, la película sufrió fatales problemas de postproducción y se filtraron en Internet imágenes robadas. Más de ocho años después, los cineastas finalmente autopublicaron una versión reconstruida de la película en línea.
Haim intentó volver a la industria en el año 2000 con el thriller directo a vídeo Without Malice, con Jennifer Beals y Craig Sheffer. Esperaba que interpretar el papel de un ex adicto que oculta un asesinato con el prometido de su hermana le ofreciera una transición desde el cine para adolescentes. La película se rodó en Waskesiu (Saskatchewan), donde los miembros del equipo recuerdan que Haim se encargaba de mantener el único bar del pueblo hasta altas horas de la madrugada. Al parecer, Haim interrumpía la producción para llamar a Toronto y comprobar si su perro estaba muerto, y los incidentes médicos repentinos exigían que se rellenaran recetas de urgencia.
Haim pasó un tiempo en rehabilitación. Se le recetaron medicamentos, de los que empezó a abusar. Haim buscó rehabilitación 15 veces por su adicción a las drogas. El 10 de agosto de 2001, su madre lo encontró inconsciente en su bungalow de Los Ángeles. Fue trasladado de urgencia al Centro Médico de la UCLA, donde los médicos consiguieron estabilizarlo. Dos semanas antes, desde el 23 de julio de 2001, Haim había pasado un tiempo en el hospital de Sherman Oaks. Obligado a pagar las facturas médicas, intentó mantenerse vendiendo en eBay mechones de su pelo y una muela extraída. El diente llegó a costar 150 dólares antes de ser retirado de los listados en línea con las restricciones de eBay sobre la venta de partes del cuerpo.
En 2001, Haim fue objeto de una historia de E! True Hollywood. Emitida el 17 de octubre, le mostraba viviendo en un espartano apartamento sobre un garaje en Santa Mónica con su madre. Haim se mostró desorientado e ininteligible en algunas de sus entrevistas. Se le vio recopilando un carrete de clips promocionales para los agentes de casting, y un prestamista recordó su mendicidad de 3 dólares para comprar una porción de pizza. Feldman, ahora limpio, habló en el programa sobre sus intentos de ayudar a Haim a dejar el hábito, y lo trasladó a su casa en octubre de 2001. A los 29 años, Haim pasó cuatro días en el rancho Neverland de Michael Jackson con Feldman.
Feldman dijo más tarde sobre Haim: «Hizo tantos intentos de suicidio. Tuvo muchas sobredosis. Quiero decir, no puedo empezar a contarlo, tenerlo echando espuma por la boca, bajar las escaleras y encontrarlo así y babeando y sin poder hablar, y yo, tener que ponerle carbón en la garganta para que pudiera respirar.» Capaz de reírse de sí mismo, Haim hizo un cameo en la película de David Spade Dickie Roberts: Ex Child Star, de David Spade, una película sobre una antigua estrella infantil, que incluía una serie de ex estrellas infantiles reales, entre ellas Feldman. Haim también apareció en la película de terror The Back Lot Murders. En 2002, actuó como invitado en un episodio de la serie de televisión canadiense Big Wolf on Campus.
Haim fue el tema de una canción de 2004 de la banda irlandesa The Thrills, titulada «Whatever Happened to Corey Haim?». Haim respondió a la pregunta: «Durante ocho años y medio, me dediqué a ver películas, a quedarme en la cama y a comer y, ya sabes, a sentirme miserable».
Haim habló más tarde en Larry King Live sobre su periodo fuera de los focos, afirmando que no salió de su apartamento durante tres años y medio y que pasó de pesar 150 a 302 libras. Reflexionó sobre su aumento de peso diciendo que tenía «una adicción a casi todo».
Los dos Coreys y los últimos añosEditar
En 2004, Haim parecía haber superado su adicción a las drogas después de que su madre le convenciera para que volviera a Toronto con ella y se instalara allí.
En 2006, ocupó el puesto número 8 en la lista de las mejores estrellas adolescentes de VH1. En diciembre de ese año, Haim comenzó a grabar un reality show titulado The Two Coreys, que lo reunió con Feldman. Ambos fueron acreditados como productores ejecutivos, y tuvieron una medida de aportación creativa. El programa se estrenó en A&E Network el 29 de julio de 2007, con una segunda temporada que comenzó el 22 de junio de 2008. A su llegada, Haim se compró a sí mismo y a Feldman anillos de Tiffany a juego, «para nuestro programa, para la vida, para todo… anillos de amigo actor a juego».»
La premisa del programa giraba en torno a la convivencia de Haim con Feldman y la esposa de éste mientras intentaba reconducir su carrera. La dinámica del trío estaba concebida al estilo de la película Tú, yo y Dupree. Las imágenes mostraban los estragos del hábito de Haim en su cuerpo, y su aspecto era irreconocible respecto a su yo más joven. Aunque se reconoce que estaba parcialmente guionizado, el programa acabó tomando una vida más oscura por sí mismo después de que Haim recayera y se hiciera evidente su abuso de medicamentos con receta.
La desintegración de la relación entre los antiguos mejores amigos provocó un parón de seis meses antes de la segunda temporada. Haim fue nominado a un premio del espectador en la 22ª edición de los Premios Géminis de Canadá por su papel en la serie, y fue votado en el puesto número 8 en la categoría de «canadiense favorito» en una serie de televisión (no elegible para un Géminis). En 2007, Haim afirmó: «Quiero ser el tipo del que se habla cuando se habla de regresos. Quiero que la gente aprenda de mí, que vea que soy humano y que entienda que cometo errores igual que ellos, pero eso no tiene que consumirte. Tienes que atravesar las gotas de lluvia, y eso es lo que intento hacer».
El 7 de febrero de 2008, Haim publicó un anuncio pagado en la publicación comercial de Hollywood Variety con una foto a toda página, en la que decía: «Esto no es un truco. He vuelto. Estoy listo para trabajar. Estoy listo para enmendar mi error».
En febrero de 2008, comenzó el rodaje en Vancouver de Lost Boys: The Tribe, una secuela directa a DVD con pocos miembros del reparto original. Haim lloró cuando le dijeron ante la cámara que no había ningún papel para él en la película. Más tarde se programó su aparición en un cameo, pero se presentó en el plató evidentemente bajo los efectos de la droga y fue incapaz de recordar sus líneas. Su escena sólo apareció durante los créditos finales.
Feldman declaró que no volvería a hablar con Haim hasta que se desintoxicara. En The Two Coreys Feldman y su esposa, junto con otras dos ex estrellas adolescentes, llamaron a Haim en un esfuerzo por conseguir que admitiera que necesitaba ayuda. «No creo que sea una persona segura para tener cerca de mi mujer y mi hijo en este momento, por una multitud de razones», dijo Feldman. Haim declaró que actualmente estaba limpio y dijo: «Siempre querré a Corey Feldman, pero he perdido el 105% del respeto por él y por su mujer».»
Tras la caída, Haim tuvo un accidente de coche mientras estaba bajo los efectos del alcohol durante el rodaje, y abandonó definitivamente al terapeuta del programa. Feldman rompió públicamente sus lazos con Haim y declaró: «No voy a ver cómo se destruye a sí mismo». A&E canceló The Two Coreys a mitad de su segunda temporada en julio de 2008.
En medio del publicitado distanciamiento del dúo surgieron informes no confirmados de que Warner Bros. planeaba lanzar una tercera entrega de Lost Boys, con sus personajes enfrentados. Se confirmó que Feldman protagonizaría y actuaría como productor ejecutivo de Lost Boys: The Thirst. En julio de 2008, Haim finalizó el rodaje de la comedia de apuestas Shark City en Toronto con Vivica A. Fox, Carlo Rota y David Phillips.
A finales de julio de 2008, Haim se había quedado en la indigencia y sin hogar en Los Ángeles. Fue acogido por el cantautor G Tom Mac, que escribió «Cry Little Sister» para la banda sonora de The Lost Boys. Desarrollaron una idea para un programa de telerrealidad llamado Lost Boy Found, en el que se documentaría la adicción y la recuperación de Haim a través de la música en el estudio de Mac, donde se le había dado un lugar para alojarse. Mac se comprometió a que, si Haim se mantenía limpio, le permitiría salir de gira y actuar con él. Se filmó un piloto en el que Haim decía: «Estoy arruinado y sin hogar y no esperaba estar en esta situación, nunca». El 6 de enero de 2009, Haim y Mac realizaron una entrevista radiofónica por Internet de dos horas para promocionar el programa. En un momento dado, Mac declaró que creía que Haim iba a morir por complicaciones de la abstinencia ese mismo día, pero que se había estabilizado. También informó de que había cámaras en la habitación con ellos. El programa no fue recogido.
En 2009 se estrenó la película de acción Crank: High Voltage, en la que Haim lucía un salmonete rubio junto a Jason Statham, Amy Smart y Dwight Yoakam. Haim completó dos películas cuyo estreno estaba previsto para 2010: el thriller American Sunset, en el que interpretaba a un hombre que es secuestrado en la búsqueda de su esposa desaparecida, y Decisions, rodada en diciembre de 2009, en la que su personaje es un policía que trabaja con niños con problemas. Después de American Sunset se rodó en New Brunswick, Canadá, el 18 de junio de 2009. Haim tuvo que ser extraditado de vuelta a Estados Unidos debido a sus problemas con las drogas en el pasado, según su último agente, con el que sólo mantenía una relación telefónica. Haim se vio obligado a pagar a su abogado cada vez que viajaba de vuelta por la frontera.
Por consejo de su abogado, Haim acudió a un médico en California con el objetivo de seguir un programa de deshabituación de las pastillas sin necesidad de varios médicos para demostrar que estaba trabajando para estar limpio. El agente de Haim declaró que el médico era reacio a bajar a Haim de su nivel actual a cero píldoras, por temor a un ataque, y le llevó a un especialista en adicciones para que le ayudara mentalmente: «Este tipo le recetó a Corey cuatro recetas. Creo que fue cinco días antes de que Corey falleciera».
Haim estaba vinculado a varias películas cuya producción estaba prevista para 2010. En sus últimos días, estaba trabajando en The Dead Sea, una película en la que los mercenarios de un barco naval se ven atrapados por los zombis. Pidió a los productores un «set limpio» para reducir la tentación, aunque sus compañeros de reparto comentaron su hiperactividad y necesidad de atención. Haim acudía al plató en sus días libres.
Antes de su muerte, Haim se había reconciliado con Feldman fuera de las cámaras. Los dos estaban pasando tiempo juntos desarrollando una secuela de License to Drive llamada License to Fly, un proyecto de la concepción de Haim.
RelacionesEdit
Haim nunca se casó ni tuvo hijos. Mantuvo una relación con la actriz de Who’s the Boss, Alyssa Milano, entre 1987 y 1990. Milano y sus padres, junto con su representante de entonces, intentaron sin éxito que Haim recibiera ayuda para su adicción.
Lala Sloatman coprotagonizó con Haim las películas Watchers (1988) y Dream a Little Dream (1989), y salieron de forma intermitente durante dos años en el pico de su fama. Más tarde lo describió como «divertido y jovial» y alguien por quien estaba «loca». Afirmó que no era consciente de sus problemas con las drogas en aquel momento, y recordó la revelación como su «primer gran desengaño amoroso»
Haim estaba comprometido con la actriz de Baywatch Nicole Eggert, con la que protagonizó Blown Away (1992) y Just One of the Girls (1993). A Eggert se le atribuye haber ayudado a salvar la vida de Haim al menos una vez, llevándolo al hospital para que se desintoxicara durante un «subidón de narcóticos». Eggert dijo una vez: «Pasé muchas noches en las salas de urgencias con él. No creo que le haya salvado la vida, sólo creo que estuve a su lado».
Haim estuvo brevemente comprometido con la actriz Holly Fields en 1996.
Haim se comprometió con la modelo Cindy Guyer en 2000. Haim le propuso matrimonio a Guyer dos días después de que se conocieran en una exposición de autógrafos en Chicago.
Haim mantuvo una relación de un año con la actriz Tiffany Shepis, declarando en octubre de 2008 que la pareja estaba comprometida y que se casaría el 9 de mayo de 2009. Shepis trasladó a Haim a Arizona en 2008, donde «intentaba ayudarle como hace todo el mundo, ¿sabes? Es un chico encantador con muchos problemas»
Abuso sexualEditar
En un episodio de la segunda temporada de The Two Coreys, Haim le confesó a Feldman que había sido abusado sexualmente a los 14 años por un conocido de éste. Declinando identificar a su agresor (un hombre de 42 años), Haim dijo que el abuso había continuado durante dos años con el conocimiento de Feldman. Haim declaró más tarde: «Estaba muy, muy despierto y muy avergonzado de lo que estaba ocurriendo, como dije, era sólo… que llegaba a Hollywood, hombre, sólo un niño cachondo, como drogado, alimentado con drogas, hombre, por vampiros». La confesión provocó un nuevo distanciamiento entre Haim y Feldman, y el programa continuó exponiendo el lado más oscuro de sus vidas como estrellas adolescentes.
En 2011, tras la muerte de Haim, Feldman declaró que un «magnate de Hollywood» que abusaba de Haim era el culpable de su muerte. Las memorias de Feldman de 2013, Coreyography, afirmaron que él y Haim sufrieron abusos sexuales cuando eran jóvenes actores en la industria del cine. Feldman declaró que durante el rodaje de Lucas, Haim «se dejó sodomizar» y «había sido engañado para participar en una dolorosa sesión de sexo anal por un hombre en el set de la película». El hombre le dijo a Haim que el sexo entre hombres y niños era normal en Hollywood, diciendo que «todos los chicos del mundo del espectáculo lo hacen». Después de esta experiencia, Haim le propuso a Feldman la idea de que también lo hicieran entre ellos. Feldman dijo que rechazó a Haim, explicando que eso no era ‘sólo lo que hacen los chicos’ y que los niños no deberían tener ese tipo de interacciones con los adultos».
En 2016, Judy Haim amenazó con demandar a Feldman. Haim afirmó que muchas de sus declaraciones eran mentiras y añadió que Feldman buscaba atención y dinero. En 2017, Judy Haim volvió a pronunciarse en contra de Feldman, quien buscaba 10 millones de dólares para realizar un documental en el que exponía a quienes supuestamente habían abusado sexualmente de él y de su hijo. Judy Haim dijo: «Lleva siete años, desde la muerte de mi hijo, hablando de revelar los nombres de sus y otros maltratadores. ¿Ahora quiere 10 millones de dólares para hacerlo? Vamos. Es una larga estafa. Es un estafador. Si fuera serio en esto, compartiría la información que tiene con la policía… Y si estas personas realmente están ahí fuera, y son potencialmente un peligro, ¿por qué no querría nombrarlas ahora mismo?»
En una entrevista de 2017 del National Enquirer, el actor Dominick Brascia alegó que Charlie Sheen era la persona que había violado a Haim en el plató de Lucas. Sheen tenía 19 años en ese momento, mientras que Haim tenía 13. Sheen negó estas acusaciones y presentó una demanda contra el National Enquirer que se resolvió en 2018. En una entrevista de 2017 en The Dr. Oz Show, Judy Haim negó que Charlie Sheen tuviera una relación sexual con su hijo y acusó a Brascia de haber abusado sexualmente de él. Ella dijo: «¿Sabes cómo lo sé? Porque mi hijo lo dijo. Lo dijo en The Two Coreys».
En marzo de 2020 se estrenó el documental de Feldman, (My) Truth: The Rape of 2 Coreys. Feldman alegó que Sheen había violado a Haim, declarando: «Esto no fue como una cosa de una sola vez que dijo de pasada. No fue algo así como ‘Oh, por cierto, esto sucedió’. Entró en grandes detalles. Me dijo: ‘Charlie me dobló entre dos remolques, me puso aceite Crisco en el culo y me violó a plena luz del día. Cualquiera podría haber pasado por allí, cualquiera podría haberlo visto'». Estas afirmaciones fueron respaldadas en el documental por Jamison Newlander, amigo de Haim y coprotagonista de Los niños perdidos, y por la ex esposa de Feldman, Susie Sprague; ambos dijeron que Haim les había revelado la supuesta violación y sugirieron que era de dominio público en los círculos de Hollywood. Feldman acusó a Brascia de haber abusado sexualmente de Haim también. Feldman también denunció los ataques de Judy Haim a su credibilidad, afirmando que ella había intentado ocultar la verdad sobre la implicación de Sheen, empañar la reputación de Feldman y utilizar tácticas de intimidación y una campaña de propaganda en línea en un intento de silenciar a Feldman. El publicista de Sheen negó las acusaciones de abuso.