Los 10 mejores discos de Wu-Tang Clan de todos los tiempos

El Wu-Tan Clan es el mejor grupo de hip-hop de todos los tiempos. No sólo por sus increíbles álbumes grupales, que incluyen clásicos como el que cambia el género, Enter the Wu-Tang (36 Chambers) y el monstruoso Wu-Tang Forever, sino también por los álbumes en solitario.

A diferencia de otras cuadrillas de hip-hop, como por ejemplo Hit Squad, los primeros álbumes en solitario de Wu se sentían exactamente igual que los álbumes del grupo: todos estaban producidos exclusivamente por RZA y otros miembros de Wu aparecían para soltar múltiples versos mortales en cada álbum.

Así que vamos a ello, Stop The Breaks hace un recuento de los 10 mejores álbumes de Wu-Tang Clan de todos los tiempos.

10. Wu-Tang Clan – Iron Flag

Lanzamiento: 18 de diciembre de 2001

Sello: Loud, Columbia, Relativity

No te duermas con Iron Flag. Muchas cabezas de hip-hop lo hacen. Después de cambiar el juego con su sonido lo-fi característico -muestras de soul retorcidas sobre baterías de sótano-, RZA estaba un poco deprimido cuando llegó la década de 2000. Mientras que el anterior álbum de Wu, The W, definitivamente tenía algunas articulaciones, parecía que The Abbott se estaba cansando un poco de esa mierda turbia y gully que ayudó a crear.

Iron Flag fue su refresco. De entrada, el primer tema del álbum, «In the Hood», arranca con la energía necesaria, con Masta Killa, Inspectah Deck y Streetlife en sus versos. RZA incluso recurrió a la ayuda externa de Trackmasters y Flavor Flav para animar y modernizar un poco las cosas para los oyentes.

Aún así, no creas que los Wu cambiaron demasiado. Esos samples de soul arenoso y los loops amenazantes aún permanecen, aunque fueron algo refrescados, mientras que el obligatorio corte de la pandilla Wu «Uzi (Pinky Ring)» sigue ardiendo hasta el día de hoy.

No te duermas con Iron Flag, es uno de los mejores álbumes de Wu-Tang Clan de todos los tiempos, sin duda.

9. Raekwon – Only Built 4 Cuban Linx… Pt. II

Lanzamiento: 8 de septiembre de 2009

Sello: Ice H2O, EMI

Raekwon lo hizo. El maldito Chef lo hizo. Después de 14 años haciendo esperar a las cabezas del hip-hop y entre medias de un par de mediocres álbumes en solitario, Rae finalmente entregó lo que todos estábamos esperando: una digna secuela de The Purple Tape.

No puedes culpar a Rae, sólo piensa en la presión que debió sentir. Habría sido como si Nas intentara hacer un Illmatic II – no te equivoques, Only Built 4 Cuban Linx… está a la altura de Illmatic como uno de los mejores álbumes de hip-hop de todos los tiempos.

Pero Rae lo hizo. Se metió en el estudio con algunos de los mejores productores de hip-hop de todos los tiempos -Dr. Dre, J Dilla, Pete Rock, Marley Marl, Erick Sermon, The Alchemist y, por supuesto, RZA- para recrear el épico y criminal telón de fondo de sus vívidas historias sobre drogas.

También contó con la ayuda de sus hermanos Wu, todos los cuales (excepto U-God) aparecen en el álbum para mostrar su cariño y soltar algunos de sus mejores versos de los últimos años -Meth y Deck, en particular, hacen su parte.

Y, por supuesto, Ghostface vuelve a desempeñar un papel secundario a la perfección, apareciendo en 7 de los 22 cortes y regalándonos otra de sus inolvidables historias de nuevo en «Gihad».

Solo, Only Built 4 Cuban Linx… Pt. II habría sido un álbum increíble. Pero teniendo en cuenta que fue una secuela del clásico del 95 y que Raekwon todavía se las arregló para ofrecer lo mejor, definitivamente lo convierte en uno de los mejores álbumes de Wu-Tang Clan de todos los tiempos.

8. Method Man – Tical

Lanzado: 15 de noviembre de 1994

Sello: Def Jam, PolyGram Records

Como la estrella más carismática y nata de Enter the Wu-Tang (36 Chambers), no había duda de que Method Man iba a ser el miembro revelación de los Wu.

Incluso antes de que el grupo hubiera lanzado su debut y con sólo «Method Man» haciendo las rondas en la radio, el jefe de Def Jam, Lyor Cohen, ya se estaba preparando para fichar a Meth.

Lo que nos lleva a Tical, el primer álbum en solitario de los Wu. Aunque Meth nunca ha tenido la misma capacidad narrativa, ni los versos clásicos, ni el carácter único de algunos de sus hermanos de la Wu, como Raekwon, Ghostface, Deck y Ol’ Dirty, lo compensa con creces con su increíble flujo y su voz.

RZA sabía exactamente dónde residía el punto fuerte de Meth, por lo que el productor adaptó los ritmos para que se ajustasen a su estilo, intercalando las brumosas pausas de la batería con las teclas fuera de ritmo para proporcionar a Meth la mejor plataforma para soltar sus barras líquidas y calientes.

Las rimas de Meth, que van más allá de la sustancia, han sido criticadas desde el primer día, pero en Tical le favorecieron, convirtiendo el álbum en uno de los más sucios y mejores de Wu-Tang Clan de todos los tiempos.

7. Wu-Tang Clan – Wu-Tang Forever

Lanzado: 3 de junio de 1997

Sello: Loud, RCA, BMG

Si Enter the Wu-Tang (36 Chambers) fue el principio, Wu-Tang Forever fue el principio del fin. Ojo, no me refiero al final de Wu-Tang Clan, porque, ya sabes, Wu-Tang es para siempre. Pero significaba el fin de una era en la que álbumes como Liquid Swords y Tical podían ser oro y platino.

Los Wu debían saberlo porque se lanzaron a por todas con este épico álbum doble. En una época en la que Puff y sus jugadores de Bad Boy mandaban en la radio, RZA decidió lanzar «Triumph» como single principal del álbum, una canción de 6 minutos con 9 raperos y sin ganchos. Porque joder, por eso.

Wu-Tang Forever acabó debutando en el número uno del Billboard 200, vendiendo más de 600.000 unidades en su primera semana y llegando a ser 4 veces platino a finales de 1997.

Aunque el álbum recibió algunas críticas en el momento de su lanzamiento -los críticos censuraban el cambio de estilo de producción de RZA y la excesiva duración-, mirándolo ahora en retrospectiva, Wu-Tang Forever compite con Life After Death de Biggie como el mejor álbum doble de hip-hop de todos los tiempos.

6. Ghostface Killah – Ironman

Lanzado: 29 de octubre de 1996

Sello: Razor Sharp, Epic Street, Sony Music

Después de abrir el álbum debut de los Wu con su inolvidable verso «Bring Da Ruckus» y de hacer apariciones que roban la escena en Only Built 4 Cuban Linx… de Raekwon, en 1996 Ghostface estaba listo para entregar su propio álbum en solitario.

RZA abrió sus cajas de muestras para Ironman, escarbando más en las bandas sonoras de blaxploitation de los años 60 y 70 para crear el telón de fondo arenoso y conmovedor sobre el que Ghost escupía sus rimas altamente cargadas y emotivas.

Aunque Ghost tuvo más éxito y consolidó su reputación con sus posteriores álbumes en solitario, Ironman sigue teniendo esos clásicos de Wu, como «Assassination Day», «Winter Warz», «Daytona 500» y, por supuesto, el lacrimógeno «All That I Got Is You», que hace llorar a cualquier hombre adulto.

5. Ol’ Dirty Bastard – Return to the 36 Chambers: The Dirty Version

Lanzamiento: 28 de marzo de 1995

Sello: Elektra, WMG Records

Describir Return to the 36 Chambers de Ol’ Dirty Bastard: The Dirty Version sería como… describir «Shimmy Shimmy Ya» – un ritmo desquiciado de RZA con Ol’ Dirty escupiendo mierda sin sentido para el primer verso y luego haciendo un bucle al revés para el segundo verso. Para ser honesto, no tiene sentido tratar de analizar o diseccionar la música de ODB. El hombre era un genio por derecho propio, tomando la base de los payasos del hip-hop antes de él, piensa en Biz Markie, y aplicando su propio estilo retorcido a él.

«Shimmy Shimmy Ya» bangs, «Brooklyn Zoo» bangs, «Raw Hide» bangs, «Snakes» bangs, «Brooklyn Zoo II (Tiger Crane)» bangs, «Proteck Ya Neck II The Zoo» bangs. El álbum fue nominado a un Grammy. Es el puto ODB y ha sacado uno de los mejores discos de Wu-Tang Clan de todos los tiempos!

4. Ghostface Killah – Supreme Clientele

Lanzamiento: 25 de enero de 2000

Sello: Epic Records, Sony, Razor Sharp

Del 93 al 97, los Wu-Tang Clan estaban en una racha impecable. RZA no podía equivocarse, cimentando su legado como uno de los mejores productores de hip-hop de todos los tiempos durante esa época, produciendo un clásico tras otro, año tras año.

Entonces, después del 97, las cosas empezaron a desmoronarse. RZA dejó de producir en todos los álbumes y, como resultado, el debut de Deck y U-God no se acercó a la calidad del debut de sus hermanos, mientras que los álbumes de segundo año de GZA y Raekwon no alcanzaron el alto nivel que ellos mismos establecieron.

Pero luego estaba Ghostface Killah. Después de una carrera ciertamente discreta (en comparación con otros miembros) en los años 90, Ghost emergió en la década de 2000 con una determinación de ojos muy abiertos para hacer cuerpo con todos los putos ritmos que encontraba.

Y así nació Supreme Clientele. «Nutmeg». «Apollo Kids». «Ghost Deini». El maldito «Mighty Healthy». Un álbum tras otro en el que Ghost se limitaba a escupir composiciones verbales salvajemente abstractas que cobraban sentido después de escucharlo por decimoquinta vez.

Además, RZA se encargó de la producción ejecutiva del álbum junto con Ghost, lo que significó que el control de calidad de la producción se elevó, dando como resultado un paisaje sonoro arenoso, lo-fi y claramente Wu que las cabezas de hip-hop llevaban anhelando desde hacía unos años.

Supreme Clientele fue el comienzo de la increíblemente consistente carrera de Ghostface desde la década de 2000 hasta hoy, de hecho acaba de lanzar el muy bueno Twelve Reasons to Die el año pasado.

3. GZA – Liquid Swords

Lanzado: 7 de noviembre de 1995

Sello: Geffen, MCA

GZA es uno de los raperos más deliberados y quirúrgicos que ha visto el hip-hop. Por eso tiene sentido que haya creado uno de los álbumes de hip-hop más incisivos y espeluznantes de todos los tiempos.

Con RZA suministrando la siniestra producción de Liquid Swords, GZA dio a las cabezas del hip-hop 12 cortes del infierno (13 si cuentas el tema en solitario de Killah Priest al final). Desde el espeluznante sketch inicial de «Liquid Swords» hasta el inquietante «I Gotcha Back», GZA nunca levanta la voz, sino que se limita a soltar metódicamente lecciones de vida callejera, compás a compás.

Entre medias, Deck aparece para asesinar «Cold World», Method Man aparece para robar la escena en «Shadowboxin'», mientras que Wally Don lanza una diatriba sobre Constantino el Grande, Enrique VIII y Gengis Khan en «4th Chamber»

Inspectah Deck tiene más versos memorables. Method Man tiene el mejor flujo. Ghostface es el mejor narrador. Pero GZA es sin duda el mejor letrista de Wu-Tang Clan y creó la obra maestra que es Liquid Swords, uno de los mejores álbumes de Wu-Tang Clan de todos los tiempos.

https://www.youtube.com/watch?v=ojBLSeUUano

2. Raekwon – Only Built 4 Cuban Linx…

Lanzado: 1 de agosto de 1995

Sello: Loud, RCA

Only Built 4 Cuban Linx… es el mejor disco en solitario de Wu-Tang Clan. Joder, Only Built 4 Cuban Linx… puede considerarse uno de los mejores discos de hip-hop de los 90. Joder, Only Built 4 Cuban Linx… está entre los mejores álbumes de hip-hop de todos los tiempos.

Probablemente sea difícil describir el impacto de este álbum sin haber estado realmente allí, pero sé que la mierda nunca fue la misma The Purple Tape cayó. Nasty Nas cambió para convertirse en Nas Escobar, Biggie pasó de ser un chico de Brooklyn a un capo de la droga, AZ se transformó en Sosa y Jay-Z tuvo por fin un ejemplo para moldear Reasonable Doubt.

Los raperos siempre describen sus álbumes como películas o bandas sonoras, pero siendo realistas, muy pocos rozan el nivel de The Chef. Desde el reflexivo comienzo en «Striving For Perfection» hasta la escena de acción en «Criminology», pasando por el clímax del álbum en «Wu-Gambinos», cada canción se desarrolla realmente como una escena de película, con la dramática producción de RZA actuando como la partitura cinematográfica de esta saga criminal.

1. Wu-Tang Clan – Enter the Wu-Tang (36 Chambers)

Lanzamiento: 9 de noviembre de 1993

Sello: Loud

Enter the Wu-Tang (36 Chambers) es uno de los tres mejores álbumes de hip-hop de la década de 1990 -está empatado en el número uno con Illmatic de Nas y The Chronic de Dr. Dre. Junto con estos dos increíbles álbumes, el debut de los Wu influyó y dio forma a la dirección del hip-hop durante innumerables años después.

Considerando sólo los ritmos y las rimas – en realidad hay algunos álbumes en solitario de los Wu que son realmente mejores que Enter the Wu-Tang (36 Chambers). Only Built 4 Cuban Linx… tiene una producción más rica con diferencia, Liquid Swords es un proyecto más cohesionado mientras que Supreme Clientele es simplemente un álbum mejor en general.

Pero Enter the Wu es donde empezó todo. Las 9 carreras en solitario, los afiliados a Wu, los innumerables álbumes en grupo y en solitario, los millones de discos vendidos, las miles de giras por todo el mundo, las carreras en Hollywood, todo empezó con esto.

Ni siquiera voy a hablar mucho del revolucionario estilo de producción de RZA que jugó un papel masivo en el cambio de enfoque del hip-hop hacia la Costa Este. O de cómo, por primera vez en la historia, tuvimos a 9 raperos increíblemente buenos compartiendo el escenario y escupiendo rimas juntos. O cómo sólo las negociaciones comerciales de The Abbott lo pusieron en marcha para los futuros empresarios del hip-hop.

Todo se ha discutido hasta la saciedad, así que sólo hay una cosa que decir realmente: Enter the Wu-Tang (36 Chambers) es el mejor álbum de Wu-Tang Clan de todos los tiempos, punto.

  • Mejor rapero vivo – Edición Wu Tang: The Best Rapper In The Wu-Tang Clan
  • Revista: Ghostface Killah – Supreme Clientele
  • Revisión: Raekwon – Only Built 4 Cuban Linx… Pt. II