Más que Zork: Cuatro de las mejores aventuras de texto modernas

Es curioso que los juegos basados en texto se llamen comúnmente «ficción interactiva», ya que es una etiqueta adecuada para la mayoría de los videojuegos. Ese nombre es una reliquia de una época en la que los juegos se consideraban mucho menos arte, y los que trabajaban con la palabra escrita parecían más cercanos a lo que se consideraba «contar historias». Ahora, en una época de deslumbrantes capacidades gráficas, podría parecer lo contrario: que los juegos de texto están anticuados y que la tecnología ha permitido que los juegos avancen y adopten plenamente su potencial como forma de arte.

Pero eso es falso. Los juegos de texto han prosperado, incluso cuando el siglo ha cambiado y las herramientas de creación de juegos se han vuelto más sofisticadas. Con programas como Twine, es más fácil que nunca para los creadores experimentar con la libertad y las restricciones del texto sin elementos visuales. En este formato, sólo la imaginación del creador limita el tipo de historias que se pueden contar, pero los métodos de entrada del jugador son mucho más limitados.

Aquí tienes cuatro juegos de texto para introducirte en estas innumerables posibilidades. Todos se pueden jugar gratis, ahora mismo, en tu navegador de Internet.

Aisle

Antes de contribuir a la serie Silent Hill o de hacer el magistral juego de detectives Her Story, Sam Barlow desarrolló Aisle, que reduce el género de las aventuras de texto a su forma más desnuda posible. Te dan un escenario sencillo con unos pocos detalles destacados: tu personaje está de pie en un supermercado, unos ñoquis te han llamado la atención, hay una mujer navegando más adelante. Tienes que ejecutar una, y sólo una, orden. Luego la historia termina. Eso es todo.

Aisle es una ficción flash con innumerables finales incorporados, y cada resultado de las diversas acciones que puedes realizar te dirá algo diferente sobre tu personaje y su historia de fondo. Los pequeños detalles te animarán a probar cosas diferentes, con lo que aprenderás aún más. En esencia, estás jugando a las diferentes formas en que uno puede soñar despierto en medio de una actividad cotidiana, y en el proceso desenvolviendo una historia profundamente triste sobre el poder de la vida con el arrepentimiento que te agobia constantemente.

Galatea

En el mito griego de Galatea, un escultor hace una estatua de su mujer ideal, que luego es traída a la vida por los dioses. En este juego, Galatea está expuesta en un museo y el jugador entabla conversación con ella. Puede preguntarle sobre su pasado, lo que piensa sobre diversos temas, incluso lo que piensa de usted. Es similar a Aisle, pero con un método de interacción mucho más elaborado, y estás aprendiendo sobre otra persona en lugar de «sobre ti mismo»

En un nivel meta, Galatea engancha a través de tu simple deseo de probar la sofisticación de la IA del personaje del título. Su creadora, Emily Short, se inspiró en sus experiencias escribiendo código para diálogos de juegos para imaginar un individuo totalmente desarrollado. Décadas antes de que Rockstar presumiera de que los personajes de Red Dead Redemption 2 tenían guiones de 80 páginas cada uno, existía este juego. Galatea es uno de los mejores personajes de los juegos, y conocerla es un viaje singular.

9:05

Te despiertas con una llamada telefónica que te informa de que llegas tarde al trabajo. Esa gran presentación tenía que ser a las 9 de la mañana en punto. Ahora tienes que hacer que tu personaje se duche, se vista, desayune y se desplace al trabajo.

Si esta sinopsis hace que las 9:05 parezcan mundanas hasta el punto de ser tediosas, debes saber que se trata de una elaborada broma en forma de juego, una que hace de toda la premisa de muchos videojuegos. Se te da un escenario y aportas muchas de tus propias suposiciones, pero ¿qué pasa si has juzgado completamente mal la situación que se presenta? Si decimos mucho más, corremos el riesgo de estropear el gran giro/la línea de golpe, así que confía en que 9:05 llega a un final inicial que lo recontextualiza por completo.

Hasta ese momento, el desarrollador Adam Cadre mantiene las cosas atractivas a través de una diversión suave a expensas de ciertas convenciones de las aventuras de texto. A veces debes introducir comandos ridículamente específicos para hacer lo que necesitas. Si te quitas la ropa y luego intentas ducharte, te informan de que sería una tontería meterte con la ropa puesta, lo que significa que no sólo tienes que escribir que tu personaje se desvista, sino que también debes decirle que deje la ropa que te quitas. La atención a la especificidad en la acción realza la naturaleza de tarea de cada paso, preparando aún más al jugador para el puñetazo del final.

Howling Dogs

El desarrollador indie Porpentine es uno de los creadores más prolíficos y celebrados que trabajan en la escena Twine hoy en día. Este es uno de sus primeros trabajos, y un excelente lugar para empezar con ella. Una historia oscura e inquietante, Howling Dogs hace que te instales en la rutina de un personaje confinado en una instalación donde cada día consiste en jugar a un escenario de RV diferente. Los juegos dentro de los juegos desdibujan continuamente la realidad, y cada nuevo regreso al mundo «real» adquiere una sensación más oscura.

Incluso llegando a las inquietantes formas en que el juego te hace tomar decisiones para superar esta pesadilla cada vez más profunda, Porpentine es una excelente escritora. Sin usar muchas palabras, conjura descripciones evocadoras e inquietantes de cada entorno. Se podría leer el mismo texto como un relato corto, y funcionaría por sí solo. Pero es imposible separar el texto de su presentación: cómo se pueden explorar diferentes espacios enlazando en diferentes términos resaltados, cómo a menudo te enfrentas a múltiples formas de proceder pero ninguna opción parece «mejor» que las demás. Ahí está el núcleo del juego en sí, lo que lo distingue como forma de arte.