5 points à retenir du nouvel album de Lady Gaga, Chromatica

Ces dernières années, Lady Gaga a trouvé de nouvelles façons de nous montrer l’humain à l’intérieur du monstre de la célébrité. Elle a offert son équivalent d’auteur-compositeur-interprète roots sur Joanne, s’est ouverte à ses douleurs et traumatismes privés dans la presse et a livré une performance émouvante (et méta) dans Une étoile est née. Mais nous savions tous qu’un moment viendrait où Gaga reviendrait à ses théâtres dance-pop de haut vol.

En mars 2019, au milieu des rumeurs selon lesquelles elle attendait un enfant, Gaga a révélé qu’une nouvelle musique était en route. « Rumeurs que je suis enceinte ? » a-t-elle tweeté. « Oui, je suis enceinte de #LG6. » Le chemin de là à Chromatica a été semé d’embûches : des chansons ont fuité, Target a accidentellement partagé la tracklist en avance, et l’album a été repoussé de près de deux mois, suite au coronavirus. Mais Chromatica est enfin arrivé. Emmené par le single joyeusement débile « Stupid Love », le sixième album de Gaga revient plus ou moins à ses racines électropop, avec 16 titres de catharsis dancefloor.

« L’amitié s’est terminée avec Earth. Maintenant, Chromatica est mon meilleur ami. »

« La Terre est annulée. Je vis sur Chromatica », a déclaré Gaga à Zane Lowe. OK, cool, mais qu’est-ce que c’est Chromatica ? Selon Gaga, il ne s’agit ni d’une planète imaginaire ni d’une planète fictive, mais d’une perspective, d’une opportunité de recadrer la douleur en positivité. Cela dit, l’imagerie de Chromatica est indéniablement futuriste. La vidéo de « Stupid Love » commence par un prologue post-apocalyptique : « Le monde pourrit dans les conflits. De nombreuses tribus se battent pour la domination. Alors que les spirituels prient et dorment pour la paix, les punks de la bonté se battent pour Chromatica. » Puis, tout en arborant diverses tenues rose vif, Gaga réunit des équipages colorés de guerriers de la danse – au nom de la paix et de l’amour, bien sûr.

Sur la couverture de l’album, Gaga est piégée sous une massive onde sinusoïdale métallique, le symbole mathématique du son, qui revient à travers l’imagerie de l’album. « Le son est ce qui m’a guéri dans la période de ma vie, et il m’a guéri à nouveau en faisant ce disque, et c’est vraiment ce dont parle Chromatica », a également déclaré Gaga à Lowe. Et … maintenant nous savons pourquoi elle vit sur Chromatica ?

Visiteurs de Chromatica

Si Gaga a occasionnellement accueilli d’autres artistes dans son monde, Chromatica présente l’une des listes d’invités les plus étendues parmi ses albums.  » Rain on Me « , un duo époustouflant avec sa sœur dans les pâtes et la douleur, Ariana Grande, donne l’impression que la catharsis émotionnelle se fait sans effort. Le groupe de filles K-pop BLACKPINK se joint à elle sur le moins attrayant « Sour Candy », qui sample également le classique moderne deep-house « What They Say » (déjà entendu sur « Truffle Butter » de Nicki Minaj et rappelé sur « Swish Swish » de Katy Perry). Et Gaga se réunit avec son ami proche et mentor Elton John sur « Sine From Above », où les âmes sœurs kooky apportent leurs voix de stade à l’EDM de grande tente.

The Sound

La semaine dernière, Gaga a partagé une playlist de sept heures « Welcome to Chromatica » pleine de bangers house, hi-NRG et techno (qu’elle a depuis remplacés par l’album). Le message était clair : Chromatica veut – non, a besoin – que vous dansiez. Produit par Gaga et BloodPop® (qui a travaillé sur Joanne), l’album évoque les jours de disco de Gaga d’antan avec des hymnes house pulsés, des accroches bubblegum et des synthés électropop frénétiques. Elle a fait appel à un arsenal de producteurs de dance-pop et d’EDM (dont Axwell, Skrillex, BURNS), et a divisé l’album en trois sections séparées par de brefs instrumentaux dramatiques. Le dernier morceau, « Babylon », est une copie conforme de « Vogue » de Madonna. Il sample également un huard !

Still Far From the Shallow

Alors que Gaga représente depuis longtemps l’autonomisation dans la pop, elle reconnaît souvent que la guérison peut être une bataille difficile, en particulier lorsqu’elle est confrontée à un traumatisme physique ou émotionnel. Plusieurs chansons de Chromatica semblent aborder ses luttes continues contre la dépression et le SSPT. « Mon plus grand ennemi, c’est moi, depuis le premier jour », chante-t-elle, presque robotiquement, dans le refrain de « 911 ». « Chaque jour, je creuse une tombe, puis je m’assois à l’intérieur, en me demandant si je vais bien me comporter », roucoule-t-elle sur le puissant « Replay ». Mais Gaga aime les récits de triomphe sur les épreuves, ce que Chromatica offre sur des chansons comme « Rain on Me », « Plastic Doll » et « Free Woman ». Si le disque sonne souvent comme une version plus cool et plus club des débuts de Gaga, la vulnérabilité de ses nouvelles chansons fait monter les enchères.

Gaga-isms

Comme le veut la tradition, il y a quelques maladresses lyriques sauvages. Mais Gaga est plus campé que votre pop star moyenne, de sorte que ces sorte de venir avec le territoire. Occasionnellement, ils s’attardent dans la zone « si mauvais qu’ils pourraient être bons ? », ou juste carrément WTF.

• « Strut it out, walk a mile/Serve it, ancient-city style » (« Babylon »)
• « Who’s that girl, Malibu Gaga » (« Plastic Doll »)
• « Turning up emotional faders » (« 911 »)
• « Maestro, joue-moi ta symphonie, j’écouterai n’importe quoi, emmène-moi en voyage, DJ, libère mon esprit » (« Alice »)
• « Les yeux du dragon regardent, la déesse respire » (« Enigma »)