Des gens et des chaises

« Lorsque nous racontons une histoire au cinéma, nous ne devons recourir au dialogue que lorsqu’il est impossible de faire autrement. J’essaie toujours d’abord de raconter une histoire de la manière cinématographique… » – Alfred Hitchcock

La télévision a la réputation de n’être que des « têtes parlantes », alors que le cinéma a tendance à privilégier le mouvement et l’émotion. La cinéaste canadienne Deepa Mehta m’a d’abord fait prendre conscience de cela, et cela m’a entraîné à étudier les différentes techniques de chaque média.

Heureusement, en impro, nous avons la flexibilité de faire le genre de scènes que nous voulons ; nous ne sommes limités que par notre imagination.

Grâce aux miracles de la peinture de scène, du mime, de la physicalité, du placement des chaises, des effets sonores verbaux et physiques, nous pouvons recréer les effets spéciaux de Spielberg, les capacités de scoring de Danny Elfman, ou la cinématographie panoramique d’Ang Lee.

Plus vos partenaires de scène vous soutiennent, plus l’expérience peut être immersive.

J’ai vu un plateau où Matt Folliott et Isaac Kessler soulevaient leurs partenaires de scène et les déplaçaient sur la scène pour créer une fusillade en plein vol de style Matrix au ralenti. Je ne peux qu’imaginer à quel point c’était épuisant pour les lifteurs, mais le public était sous le charme.

(Pour un cours magistral d’improvisation inspirée du cinéma, allez voir le génial Two Man Movie d’Anthony Atamanuik et Neil Casey à l’UCBT à New York. Ce qu’ils accomplissent en 30 minutes est aussi époustouflant qu’hilarant.)

Les scènes d’impro qui imitent plus fidèlement la télévision sont également amusantes, à la fois à regarder et à jouer.

Des séries comme It’s Always Sunny In Philadelphia, Louie, Portlandia et The Office présentent des lieux simples, souvent banals, juxtaposés à des personnages, des dialogues et une physicalité formidables. Enlevez le lieu et les accessoires, et ce qu’il vous reste est comparable à un solide plateau d’improvisation.

Certains spectacles d’improvisation sont volontairement construits autour d’une construction ou l’autre. Back To The Future : The Improv Show s’inspire de la franchise cinématographique, tandis que Channel 5 Action News s’inspire d’une émission d’information, avec ses pauses publicitaires.

Si vous trouvez que votre improvisation s’est enlisée – peut-être que vous faites la même forme chaque semaine et que cela vous semble éculé – essayez d’expérimenter les techniques du cinéma ou de la télévision.

Pour vous inspirer, allez au cinéma ou empruntez un coffret à des amis. (C’est l’occasion de voir enfin The Wire, Battlestar Galactica ou Breaking Bad.)

Ou regardez simplement dans votre propre collection. Étudiez vos émissions et films préférés pour voir ce qui fait résonner les scènes.

Voyez comment Scorsese utilise l’arrêt sur image avec la narration dans Goodfellas. Remarquez la façon dont Mr Show utilise des montages organiques pour passer d’un sketch à l’autre.

Puis volez cela pour votre prochain plateau.