Faits sur la danse – Histoire, conseils intéressants et types de danse

La danse est une forme d’art qui est faite en recréant délibérément des séquences sélectionnées de mouvements humains, qui peuvent être imprégnés des valeurs de l’esthétique et du symbolisme qui sont reconnus à la fois par les interprètes et les observateurs de la culture particulière. La danse elle-même peut être de forme libre ou avoir une chorégraphie prédéfinie qui peut ou non s’aligner sur les traditions d’origine ou la période historique.

La danse peut être exécutée pour servir diverses fonctions (sociale, compétitive,cérémoniale, martiale, érotique…) mais elle a aussi deux formes distinctes – la danse théâtrale dans laquelle les danseurs se produisent pour un public, et la danse sociale participative où la danse en groupe est encouragée à quiconque. Les danses participatives se retrouvent le plus souvent dans les mariages, les rassemblements sociaux et les festivals, et elles peuvent être appréciées avec de la musique folklorique à la fois seul ou en groupe (paires, lignes, chaînes ou autres formes).

La danse théâtrale est connue pour avoir une chorégraphie plus élaborée, une planification, des costumes, des décors et d’autres éléments qui donnent à l’ensemble de la production un aspect plus professionnel. Les interprètes de la danse théâtrale sont généralement des  » danseurs virtuoses  » professionnels, qui pratiquent leur métier pendant des années, et sont souvent chargés d’interpréter l’accompagnement musical avec des mouvements de danse ou des routines avancées.

Origines et histoire ancienne

La danse a toujours été avec nous, même avant l’arrivée du langage écrit et de l’histoire moderne, lorsque nos premières cultures ont évolué en utilisant des méthodes orales et de performance pour transmettre les histoires d’une génération à l’autre. De nombreux historiens pensent que les danses sociales, festives et rituelles sont l’un des facteurs essentiels du développement des premières civilisations humaines.

Les premières découvertes ont localisé les origines des danses anciennes dans l’Inde de 9000 ans ou l’Égypte de 5300 ans, mais les enregistrements plus courants d’infusion de la danse dans une culture moderne se trouvent dans la Grèce antique, la Chine et l’Inde. Toutes ces anciennes danses ont évolué, pour finalement se transformer en une grande variété de danses médiévales romaines et européennes, de danses traditionnelles chinoises, de danses hindi et d’autres danses traditionnelles, respectivement.

Après l’arrivée de la Renaissance européenne, l’histoire de la musique et de la danse a explosé avec les nouveaux ajouts au chant et à la danse. La facilité des voyages et de l’immigration vers le nouveau monde a amené ces danses dans le mélange avec de nombreuses cultures indigènes du Nouveau Monde, forgeant d’innombrables nouveaux types de danse qui sont encore populaires à ce jour.

Savez-vous ces faits sur la danse ?

• La première preuve archéologique de la danse provient des peintures rupestres de 9 mille ans en Inde.
• L’une des premières utilisations de la danse structurée a été introduite dans les cérémonies religieuses qui racontaient les histoires des mythes et des dieux anciens. Les prêtres égyptiens utilisaient ce type de narration visuelle dans leurs rituels.
• Les anciens Égyptiens utilisaient la danse à la fois pour le divertissement et la religion.
• La danse représentait des parties importantes de nombreuses cérémonies religieuses grecques et romaines.
• Les anciens Grecs et Romains célébraient chaque année leurs dieux du vin Dionysos et Bacchus avec des festivités de plusieurs jours remplies d’alcool, de chants et de danse.
• L’histoire de la danse médiévale européenne est fragmentée et limitée, mais on pense que les danses folkloriques simples étaient répandues parmi lesyclasses communes et riches.
• L’histoire de la danse moderne en Europe a commencé avec la Renaissance, lorsque de nombreuses nouvelles danses ont été inventées. Après cela, les périodes du baroque, de la post-Révolution française, de l’ère élisabéthaine, de la Première Guerre mondiale, de la Prohibition, du Ragtime et de la pré-Guerre mondiale ont apporté de nombreuses nouvelles vagues de styles de danse.
• La valse, l’une des danses les plus populaires aujourd’hui, est devenue populaire au milieu du 19e siècle grâce aux efforts du célèbre compositeur JohannStrauss, mais ses origines peuvent être retracées même au lointain 16e siècle.
• Au début, la valse était exécutée à bout de bras entre les danses masculines et féminines. La transition choquante vers l’étreinte rapprochée n’a eu lieu qu’après que la reine anglaise Victoria soit tombée amoureuse de la danse et ait imposé ce changement.
• Environ 30 mille personnes sont employées dans l’industrie de la danse britannique aujourd’hui, maintenant environ 200 compagnies de danse.
• Même les personnes en fauteuil roulant peuvent danser ! Ces danses sont très populaires en Europe où il existe même des compétitions de danses latines avec des chorégraphies spéciales pour les fauteuils roulants.
• La danse professionnelle est aujourd’hui considérée comme l’une des capacités physiques et l’un des sports les plus exigeants. Selon des études, 80% de tous les danseurs professionnels ont au moins une blessure majeure au cours de leur carrière et 93% de tous les professeurs de danse ont été forcés d’occuper ce poste après une blessure mettant fin à leur carrière.
• La quantité élevée de blessures dans la danse professionnelle est induite par des niveaux élevés de fatigue, peu de temps de repos, des techniques de guérison inadéquates et des niveaux de stress élevés. Tous ces facteurs peuvent produire des périodes de burn out lorsque les danseurs ont une force, une coordination, des fonctions cognitives et immunitaires diminuées.
• La danse du lion est l’une des danses religieuses et cérémonielles les plus populaires en Chine et dans les pays environnants de Taïwan, de la Corée et du Japon. Cette dansepeut signifier l’apport de bonne fortune, éloigner les mauvais esprits et être une excellente vitrine de la maîtrise des arts martiaux.

Faits sur la danse

• Les danseurs professionnels sont aujourd’hui considérés comme des athlètes.
• La danse est très bénéfique pour la santé. Elle réduit les risques de maladies du cœur et des vaisseaux sanguins, améliore la posture et le poids, réduit le stress et la tension, améliore les fonctions cérébrales en raison de la présence constante de la musique, et peut améliorer la relation entre les partenaires de danse.
• En raison de la nécessité de maintenir une position stricte de la tête pendant la danse, les médecins prescrivent souvent l’utilisation de la danse pour les patients qui ont besoin de développer leur vision périphérique.
• La première danseuse de ballet qui a utilisé des chaussons de pointe était Marie Taglioni dans le ballet « La Sylphide » de 1832.
• Une chaussure tutu coûte jusqu’à 2000 dollars pour être fabriquée, et une ballerine en porte entre 2 et 3 paires par semaine.
• En raison de la forte demande physique sur leur corps, la plupart des danseurs professionnels se retirent de la danse au milieu de la trentaine.
• La célèbre danse moderne Cha-Cha est originaire de Cuba.
• La célèbre danse de salon énergique can-can (ou cancan), qui est exécutée par la rangée de danseuses en longues jupes est originaire des salles de bal de Paris des années 1830.
• L’origine des claquettes vient des danses tribales des esclaves africains. Leur arrivée en Amérique du Nord a introduit cette danse auprès des publics occidentaux.
• La danse avec des claquettes en métal est devenue populaire aux États-Unis dans les années 1920 et 1930. L’un des interprètes de claquettes les plus célèbres de cette époqueétaient les frères Nicholas, qui ont contribué à introduire ce style de danse dans les films hollywoodiens.
• Des stars de cinéma célèbres comme Fred Astaire, Ray Bolger et Gene Kelley ont utilisé les claquettes pour enchanter les esprits du public mondial avec un grand succès.
• La religion hindoue a une relation très étroite avec la danse et la musique. Ce lien peut être plus visible dans leurs innombrables films de Bollywood qui célèbrent tous la danse.
• L’une des danses qui a réussi à changer complètement le paysage de l’histoire de la danse est la polka ! Cette danse énergique qui était axée sur les jeunes femmes qui aimaient sauter, sautiller et tourner a balayé le monde au milieu du 19e siècle.
• La danse représente un excellent exercice physique pour les personnes de tout âge. Elle peut être pratiquée en toute sécurité de l’âge de 2 à 102 ans !
• Plusieurs vagues historiques de danses ont été perçues comme les « destructeurs » de l’ancienne façon de danser. Des exemples de cela peuvent être trouvés dans les 1920’sCharleston et l’ère de la musique Rock.
• La première danse de salon qui a été créée est la valse viennoise italienne.
• Une des raisons pour lesquelles la danse de salon commence à revenir dans la popularité est parce que la célèbre émission de compétition télévisée « Dancing with the Stars ».
• Les esclaves africains qui ont été amenés au Brésil il y a 300-400 ans ont été interdits de pratiquer les arts martiaux. Par conséquent, ils ont développé le mélange de danse et de combat qui est connu aujourd’hui sous le nom de capoeira.
• Le breakdancing a d’abord été créé comme une forme « moins mortelle » de combat entre les gangs de rue afro-américains en guerre dans les années 1970 dans le Bronx de New YorkCity. Cette forme de danse est redevenue mondialement populaire dans les années 1990.
• Les compétitions de marathon de danse ont commencé dès le 14e siècle en Angleterre. Ils ont atteint l’apogée de leur popularité dans la floraison de l’expansion du divertissement américain pendant la dépression des années 1930. Certaines compétitions se déroulaient sur des marathons de 22 jours.
• La danse la plus sensuelle des temps modernes est sans aucun doute le Tango. Il est originaire de l’Argentine des années 1890, mais il a rapidement connu un grand succès en Europe.