The Strokes

Formation et The Modern Age EP (1998-2001)Edit

Voir aussi : The Modern Age

Le chanteur-auteur principal Julian Casablancas, le guitariste Nick Valensi et le batteur Fabrizio Moretti ont commencé à jouer ensemble alors qu’ils étaient adolescents et fréquentaient la Dwight School à Manhattan, et ont formé un groupe informel en 1997. Ils ont ensuite ajouté à leurs rangs le bassiste Nikolai Fraiture, un ami d’enfance proche de Casablancas qui avait fréquenté le Lycée Français de New York avec lui. Fin 1998, le groupe invite le guitariste Albert Hammond, Jr. à jouer avec eux. Il venait de déménager à New York et a repris contact avec Casablancas, qu’il avait connu lors de leurs brefs passages au Rosey, un pensionnat en Suisse. Les deux hommes sont rapidement devenus colocataires.

Durant les deux années qui suivent, le groupe répète et se produit inlassablement à New York. Nombre de leurs contemporains ont attribué les premiers succès du groupe à leur dévouement et à leur ardeur, ainsi qu’à leur personnalité attachante. Ils s’entraînaient presque tous les soirs, et de nombreuses répétitions avaient lieu dans le Music Building de Midtown Manhattan. Ils ont donné leur premier concert en tant que The Strokes le 14 septembre 1999, au Spiral. Ils ont rapidement fréquenté les clubs rock de Manhattan, notamment le HiFi Bar et le Luna Lounge dans le Lower East Side de New York, et plus tard le populaire Mercury Lounge de Manhattan. Le jeune booker du Mercury Lounge, Ryan Gentles, finit par quitter son emploi pour devenir le manager du groupe.

Le groupe commence à répéter un ensemble de quatorze chansons (une première ébauche du premier album des Strokes en 2001, Is This It) – dont  » Alone, Together « ,  » Barely Legal « ,  » Last Nite « ,  » The Modern Age « ,  » New York City Cops « ,  » Soma « ,  » Someday « ,  » Take It or Leave It  » et  » This Life  » (une première version de  » Trying Your Luck « ). La plupart de ces chansons ont maintenant des paroles différentes. Le groupe a rencontré le producteur Gordon Raphael en 2000 à la suite d’un concert au Luna Lounge et a réalisé une démo, The Modern Age EP, avec lui. Le groupe a envoyé la démo au nouveau label britannique Rough Trade Records, ce qui a suscité l’intérêt du public et a conduit à leur première sortie (via le site Web du magazine britannique NME, qui a offert un téléchargement MP3 gratuit de « Last Nite » une semaine avant la sortie physique du EP The Modern Age en 2001). L’EP a déclenché une guerre d’enchères entre les maisons de disques, la plus importante pour un groupe de rock depuis des années. En août 2001, les Strokes font leur première apparition sur la couverture de la publication The Fader dans son neuvième numéro.

Is This It (2001-2002)Edit

Article principal : Is This It
The Strokes in 2002

Les Strokes ont sorti leur premier album, Is This It, aux États-Unis en octobre 2001. L’album a été produit par Gordon Raphael, tout comme l’album suivant, Room On Fire. RCA a retardé la sortie nord-américaine (US) en raison de préoccupations liées à la couverture et aux paroles de l’album. La pochette de la version britannique comporte une photo en noir et blanc d’une main gantée sur le dos nu d’une femme, montrée de profil (la petite amie du photographe Colin Lane à l’époque), tandis que la version nord-américaine l’a remplacée par une photo de collisions de particules dans la grande chambre à bulles européenne. RCA a remplacé le titre « New York City Cops » par « When It Started », car le premier comportait des paroles potentiellement incendiaires à la suite des attentats du 11 septembre. Le titre « New York City Cops » – avec le refrain « New York City Cops, they ain’t too smart » – a été classé n° 12 sur la « Ultimate New York Playlist » du magazine New York le 1er mars 2010. Malgré sa sortie retardée (et la controverse potentielle), Is This It a été acclamé par la critique – entre autres, quatre étoiles de Rolling Stone et un 9.1 de Pitchfork Media. L’album s’est retrouvé dans le top 10 de nombreux critiques, a été désigné comme le meilleur album de l’année par Entertainment Weekly et Time, et (dans un article annonçant les concerts de l’été) NME a exhorté ses lecteurs à assister aux spectacles des Strokes, car ils présentaient certaines des « meilleures chansons pop de tous les temps ». Alors que les critiques ont noté l’influence des piliers du CBGB, Television, Casablancas et les membres du groupe ont déclaré qu’ils n’avaient jamais entendu le groupe, citant plutôt le Velvet Underground comme point de référence.

Après la sortie de Is This It, le groupe a effectué une tournée mondiale – notamment au Japon, en Australie, en Nouvelle-Zélande, en Europe et en Amérique du Nord (le groupe a ouvert pour les Rolling Stones à de nombreuses reprises pendant la partie nord-américaine de leur tournée). Le mini-documentaire « In Transit », réalisé par le groupe lui-même, a été filmé pendant la tournée d’été en Europe. En août 2002, le groupe a été pour la deuxième fois la tête d’affiche des festivals Carling Weekend au Royaume-Uni, puis a joué au Radio City Music Hall de New York avec les White Stripes. Jack White a rejoint les Strokes sur scène pour interpréter le solo de guitare sur « New York City Cops ». Pendant cette période, le groupe est également apparu en tant qu’invité musical dans de nombreux talk-shows de fin de soirée. Is This It a donné lieu à plusieurs singles et clips musicaux, tous réalisés par Roman Coppola.

Is This It a eu un impact durable sur les fans et les critiques. En 2009, NME a désigné Is This It comme le plus grand album de la décennie (années 2000). L’album s’est classé deuxième sur une liste similaire compilée par Rolling Stone (le même numéro contenait une liste des « 100 meilleures chansons des années 2000 », avec « Hard to Explain » et « Last Nite » aux numéros 59 et 16, respectivement). En janvier 2011, Rolling Stone a mené un sondage auprès de ses fans sur Facebook pour déterminer les dix meilleurs premiers albums de tous les temps. Is This It est arrivé en dixième position et était également le plus récent derrière le premier album de Pearl Jam en 1991. En 2010, Is This It s’était vendu à plus de 3,5 millions d’exemplaires dans le monde.

Chambre en feu (2003-2004)Edit

Article principal : Room on Fire

Le groupe a commencé à enregistrer sa suite en 2002 avec le producteur Nigel Godrich (surtout connu pour son travail avec Radiohead), mais s’est ensuite séparé de lui en faveur de Gordon Raphael, le producteur de Is This It. Les enregistrements avec Godrich n’ont jamais été révélés. En août 2003, le groupe a fait une tournée au Japon, jouant quelques unes des chansons à venir :  » Reptilia « ,  » Meet Me In The Bathroom « ,  » The Way It Is « ,  » Between Love & Hate  » (anciennement connu sous le nom de  » Ze Newie « ) et  » 12:51  » (anciennement connu sous le nom de  » Supernova « ). Le groupe a également joué la chanson « My Way » de Paul Anka avec des paroles en japonais. Les Strokes ont sorti leur deuxième album Room on Fire en octobre 2003. Il a reçu les éloges de la critique mais a connu un succès commercial moindre, bien qu’il soit tout de même devenu disque d’or. Le son de l’album conserve les points de référence familiers des Strokes, tout en évoquant des groupes tels que les Cars, Bob Marley et Blondie. Dans le processus, ils ont fait la couverture du magazine Spin pour la deuxième fois, chaque membre recevant sa propre couverture. Ils ont également fait la couverture de Rolling Stone pour la première fois. La relation entre Moretti et l’actrice Drew Barrymore, qui s’est terminée en janvier 2007, a donné lieu à une couverture médiatique supplémentaire du groupe. Le premier single extrait de Room on Fire est la chanson « 12:51 », qui utilise des sons distincts semblables à des claviers produits par la guitare de Valensi. La vidéo a également été réalisée par Roman Coppola, et s’inspire du look futuriste du film Tron des années 1980. Cela consistait en une scène principalement noire, avec des occurrences de bleu picton et de riptide lumineux.

En novembre 2003, les Strokes ont joué dans l’émission Late Night with Conan O’Brien, interprétant « Reptilia », « What Ever Happened », « Under Control » et « I Can’t Win ». Pendant la tournée 2003/2004 « Room on Fire Tour », le groupe a joué avec Kings of Leon en première partie et Regina Spektor. Pendant la tournée, Spektor et les Strokes ont enregistré la chanson « Modern Girls & Old Fashion Men », sortie en face B sur le single « Reptilia ». Toujours au cours de la tournée, le groupe a inclus la chanson « Clampdown » des Clash sous forme de reprise, qui est sortie en face B pour « The End Has No End ».

À la fin de l’année 2004, les Strokes ont révélé leur intention de sortir un album live. Le LP Live in London était prévu pour une sortie en octobre 2004, mais a été abandonné, apparemment en raison de problèmes de qualité d’enregistrement. Le concert choisi est celui qui s’est tenu au légendaire Alexandra Palace, dans le nord de Londres.

Premières impressions de la Terre et hiatus (2005-2007)Edit

Article principal : First Impressions of Earth
The Strokes en concert, 2006

À la fin du mois de septembre 2005, « Juicebox », le premier single du troisième album alors inédit des Strokes, a fait l’objet d’une fuite en ligne, forçant la date de sortie du single à être avancée. Le single a ensuite été diffusé en exclusivité sur les services de téléchargement en ligne. « Juicebox » est devenu le deuxième tube des Strokes à figurer dans le Top 10 britannique, ainsi que leur deuxième succès dans le Top 10 américain du rock moderne. En novembre et décembre 2005, les Strokes ont effectué une tournée promotionnelle pour l’album encore inédit, qui consistait en des concerts uniques dans les grandes villes du monde. Leur troisième album, First Impressions of Earth, est sorti le 30 décembre 2005 en Allemagne et le 3 janvier 2006 ailleurs. Il a reçu des critiques mitigées et a débuté à la quatrième place aux États-Unis et à la première place au Royaume-Uni, cette dernière étant une première pour le groupe. Au Japon, il est devenu disque d’or dès la première semaine de sa sortie. Il a également été l’album le plus téléchargé pendant deux semaines sur iTunes. Fraiture a déclaré que l’album était « comme une percée scientifique ». En janvier 2006, le groupe a fait sa deuxième apparition au Saturday Night Live en interprétant « Juicebox » et « You Only Live Once ». L’album se démarque quelque peu des deux albums précédents du groupe. L’une des raisons en est le changement de producteur, de Gordon Raphael à David Kahne. Malgré ses fortes ventes initiales, First Impressions of Earth a reçu le pire accueil, tant commercial que critique, de tous leurs albums.

En 2006, le groupe a donné 18 concerts à guichets fermés lors de sa tournée au Royaume-Uni. En février 2006, les Strokes remportent le titre de « meilleur groupe international » aux NME Awards. En mars, le groupe retourne aux États-Unis avec sa plus longue tournée à ce jour. Le deuxième single de First Impressions of Earth, « Heart in a Cage », est sorti en mars 2006. Au cours de l’été 2006, les Strokes ont joué dans plusieurs festivals en Europe, dont le Hultsfred Festival en Suède, le Roskilde Festival au Danemark, l’Oxegen Festival en Irlande, le Montreux Jazz Festival en Suisse, le FIB (Festival Internacional de Benicàssim), le Fuji Rock Festival et la tête d’affiche du Pentaport Rock Festival en Corée du Sud. Ils ont ensuite effectué une tournée en Australie et au Mexique fin août et début septembre, suivie de la deuxième partie de la tournée aux États-Unis. Pendant leur séjour aux États-Unis, les Strokes ont fait la première partie de Tom Petty & the Heartbreakers pour cinq spectacles lors de leur tournée Highway Companion. Les Strokes ont ensuite effectué une autre tournée américaine. Pendant cette dernière tournée, Casablancas a déclaré aux fans que le groupe ferait une pause prolongée après sa fin. Un e-mail a été envoyé peu après par le manager des Strokes, Ryan Gentles, confirmant cette « pause bien nécessaire ». Un nouveau site Web du groupe a été mis en ligne en mai 2007, en même temps que la publication d’une autre vidéo de leur single « You Only Live Once », réalisée par Warren Fu. La vidéo présente également un bref interlude avec « Ize of the World », également issu de First Impressions of Earth. La chanson « You Talk Way Too Much » a été utilisée dans une publicité pour la Ford Sync. Aleksandra Cisneros est devenue l’assistante manager des Strokes fin 2007.

Angles (2009-2011)Edit

Article principal : Angles (album des Strokes)
Les Strokes au festival Austin City Limits en 2010

Le frontman des Strokes, Julian Casablancas, et le guitariste Nick Valensi ont commencé à écrire du matériel pour l’album en janvier 2009, avec l’intention d’entrer en studio en février. Julian a commenté dans Rolling Stone qu’ils avaient terminé environ trois chansons qui sonnaient comme un mélange de rock des années 1970 et de « musique du futur ». Le 31 mars 2009, depuis leur compte MySpace, le groupe a annoncé la fin de leur « période d’hibernation bien nécessaire » et le début de l’écriture et des répétitions pour un quatrième album complet, intitulé Angles. Cet album sera différent des trois premiers en ce sens qu’il contiendra de la musique écrite par les quatre autres Strokes, plutôt que de laisser Casablancas écrire à nouveau quatre-vingt-quinze pour cent du matériel : « C’est supercollaboratif, et ça sonne différemment », dit Valensi, « mais il y a une vibration Strokes ». Dans un article du NME, Pharrell Williams a exprimé son intérêt pour la production de ce prochain album. Cela faisait suite à la nouvelle que Casablancas avait collaboré avec Williams et Santigold sur « My Drive Thru », un morceau commémorant le 100e anniversaire de la chaussure Chuck Taylor All-Stars de Converse. La chanson était disponible en téléchargement gratuit sur le site officiel de Converse. L’album devait sortir fin 2009, mais des désaccords sur l’opportunité des chansons ont contraint les Strokes à revoir cette date à la baisse. Le 1er février 2010, les Strokes ont annoncé sur leur site Web que l’enregistrement du quatrième album était dirigé par le producteur primé Joe Chiccarelli. Selon Chiccarelli, dans une interview accordée à HitQuarters, les deux camps se sont rencontrés pour la première fois en 2009 et, après avoir constaté qu’ils partageaient le même état d’esprit et les mêmes pensées sur la direction potentielle du nouvel album, ils ont essayé de faire quelques essais. Peu de temps après le début de l’enregistrement, cependant, le groupe a été frustré par le style de production réservé de Chiccarelli. Seule une chanson de ces sessions d’enregistrement, « Life Is Simple in the Moonlight », reste sur la liste des pistes de l’album. Inspirés, en partie, par des groupes comme MGMT, Arctic Monkeys et Crystal Castles, les Strokes ont décidé d’expérimenter diverses techniques de production et ont enregistré le reste du matériel de l’album au home studio d’Albert Hammond, Jr, dans le nord de l’État de New York, avec l’ingénieur primé Gus Oberg.

Les Strokes ont confirmé qu’ils seraient en tête d’affiche du festival Isle of Wight, de Lollapalooza, du festival Roskilde, du festival Hurricane, de Splendour In The Grass, de Rockness, du festival de musique et d’arts Outside Lands, de On The Bright Side et du festival de musique Austin City Limits en 2010. En outre, les Strokes ont été annoncés comme la tête d’affiche 2011 du Coachella Valley Music and Arts Festival et du New Orleans Jazz & Heritage Festival en mai, du Festival Internacional de Benicàssim, Oxegen, Paléo, Peace & Love et Super Bock Super Rock en juillet, ainsi que du Reading Festival et du Summer Sonic en août. Ils ont également été les sous-vedettes de Pulp au Leeds Festival pendant le week-end férié d’août. Le 9 juin 2010, au Dingwalls de Londres, en Angleterre, le groupe a donné un concert secret sous le nom de « Venison » devant une foule de 487 personnes seulement. C’était leur premier concert depuis octobre 2006. Le groupe n’a pas joué de nouveau matériel.

Le single principal du nouvel album,  » Under Cover of Darkness « , est sorti le 9 février 2011. Le 7 » est officiellement sorti le 1er mars 2011 et contenait un autre titre d’Angles, « You’re So Right », en face B, suivi par l’album le 18 mars 2011. « Taken for a Fool » a été confirmé comme deuxième single, qui a été envoyé aux radios américaines le 24 mai 2011. Le 9 juin, les Strokes ont annoncé qu’un clip pour « Taken For a Fool » était en préparation, et qu’il était réalisé par Laurent Briet. Ils ont révélé que le clip devrait être terminé d’ici la fin du mois. The Strokes ont mis en ligne le clip de « Taken For a Fool » le 8 juillet 2011. À la mi-mars 2011, une interview avec le magazine ShortList a révélé que les Strokes avaient déjà commencé à travailler sur leur cinquième album studio. Cependant, les sessions ont été retardées en raison du processus de mixage d’Angles. Julian Casablancas et Nick Valensi ont tous deux confirmé qu’il y avait du matériel en préparation ainsi que beaucoup de matériel restant. Le frontman Julian Casablancas a affirmé que le groupe était impatient de commencer à travailler sur du nouveau matériel et était déjà censé le faire, mais il a fallu plus de temps que prévu pour maîtriser Angles.

Commedown Machine (2012-2015)Edit

Article principal : Comedown Machine

En avril 2012, le bassiste Nikolai Fraiture a posté un tweet annonçant que le groupe se rendait en studio pour travailler sur de nouvelles idées. The Strokes a ensuite révélé qu’ils prévoyaient d’enregistrer un nouvel album dès que possible. Fraiture a ajouté que le groupe enregistrerait son cinquième album de la même manière qu’ils ont mis en place Angles, chaque membre apportant ses propres idées et les mettant ensemble en studio. Le 17 janvier 2013, la station de radio alternative de Seattle 107.7 The End a publié sur sa page Facebook qu’elle présentait en avant-première une nouvelle chanson des Strokes intitulée « All the Time ». Il a ensuite été confirmé que « All the Time » serait le premier single du cinquième album sans titre. Le 25 janvier 2013, la chanson  » One Way Trigger  » a été publiée sur leur site officiel, et mise à disposition en téléchargement gratuit. La chanson a d’abord reçu une réaction mitigée de la part des fans du groupe. Le 28 janvier, un utilisateur de Reddit a découvert ce qu’il a correctement supposé être la couverture du nouvel album au sein des sous-pages du site officiel du groupe, ce qui a conduit à une rumeur répandue selon laquelle le nouvel album s’intitulerait Comedown Machine. Le 30 janvier, le titre du cinquième album a été révélé comme étant Comedown Machine, dont la sortie est prévue le 26 mars aux États-Unis et le 25 mars au Royaume-Uni. Le 13 février 2013, le premier single du cinquième album du groupe a été diffusé en avant-première à la radio, nommé « All the Time ». Le single a été mis en téléchargement le 19 février, et a été décrit comme un retour au son classique des Strokes des premiers albums Is This It et Room on Fire. L’album est sorti le 25 mars 2013 au Royaume-Uni et le 26 mars aux États-Unis. Le groupe a décidé de faire un black-out médiatique avec l’album : aucune promotion sous forme d’apparitions télévisées, d’interviews, de photos, de spectacles ou de tournées. Le 15 octobre 2013, le groupe a révélé qu’il cherchait à  » revenir sur la scène  » en 2014.

En mai 2014, les Strokes ont donné leur premier concert américain en trois ans au Capitol Theatre de Port Chester, dans l’État de New York, interprétant pour la première fois des chansons de Comedown Machine. Le groupe a joué à trois autres spectacles en 2014, notamment deux têtes d’affiche au Governors Ball Music Festival à New York et au FYF Fest à Los Angeles. Le 12 novembre 2014, il a été annoncé que le groupe serait la tête d’affiche du Primavera Sound en 2015 pour le 15e anniversaire du festival. Le 2 mars 2015, le groupe a annoncé que sa deuxième tête d’affiche de festival européen en 2015 serait au festival annuel British Summer Time : Hyde Park de Londres le 18 juin 2015, le premier spectacle du groupe à Londres en cinq ans. Cette annonce porte à six le nombre d’apparitions prévues pour 2015, le groupe jouant également au Big Guava Music Festival à Tampa, en Floride, au Shaky Knees Festival à Atlanta, en Géorgie, au Landmark Festival à Washington, D.C., et à Austin City Limits à Austin, au Texas, ainsi qu’au Primavera Sound 15th Anniversary précédemment annoncé. Lors de leur performance au Landmark Music Festival, le chanteur principal Julian Casablancas a déclaré que le groupe était de retour en studio pour travailler sur une suite à leur album Comedown Machine de 2013. Fin 2015, les Strokes ont annoncé une autre date ; à Monterrey, au Mexique, lors des festivités du festival naissant Live Out.

Futur Présent Passé EP (2016-2017)Edit

Article principal : Future Present Past

Les Strokes ont joué leur premier spectacle de 2016 au Galaxy Life Fest de Samsung à Austin, au Texas. Le 24 mai 2016, les Strokes ont annoncé un autre spectacle à New York le 31 mai au Capitol Theatre. Le 26 mai 2016, Julian Casablancas a fait la première de « OBLIVIUS » lors des débuts de son émission de radio mensuelle Culture Void sur Sirius XMU. Cult Records a annoncé la sortie de Future Present Past, un EP de quatre chansons par les Strokes, en plus de la signature exclusive du groupe à son roster. L’EP comprend trois chansons originales (« Drag Queen », « OBLIVIUS », et « Threat of Joy »), ainsi qu’un remix supplémentaire de « OBLIVIUS » par le batteur Fab Moretti. L’EP est sorti le 3 juin, en format numérique et physique, pour coïncider avec la performance du groupe en tête d’affiche du Governors Ball Music Festival à New York. « Future Present Past » a été enregistré au cours de la dernière année à Austin et à New York avec l’aide du producteur, Gus Oberg.

Le groupe a joué au festival Splendour in the Grass à Byron Bay, en Nouvelle-Galles du Sud, en Australie, le 22 juillet 2016. Ils ont suivi cette performance avec le concert inaugural City of Angels Benefit à Los Angeles pour soutenir des organismes de bienfaisance tels que Waste Not Want Not Now, le Center in Hollywood, et le Downtown’s Women’s Center le 25 juillet 2016.

Le groupe a effectué une série de dates de festivals ayant lieu tout au long du début de l’année 2017. Les dates de festival incluent des performances dans le festival Estéreo Picnic ainsi que Lollapalooza Brasil, Lollapalooza Chile, et Lollapalooza Argentina. La première performance live du groupe de l’année a eu lieu en tête d’affiche de l’Estéreo Picnic Festival. La foule présente lors de leur concert en Argentine aurait été de 90 000 personnes. Après le spectacle de Lollapalooza Argentina, il a été révélé que leur place en tête d’affiche du festival était, à ce jour, leur  » plus grand spectacle de tous les temps  » par Fraiture sur les médias sociaux.

The New Abnormal (2019-présent)Edit

Article principal : The New Abnormal
The Strokes en concert à Corona Capital, 2019

En octobre 2016, le guitariste Valensi a indiqué que le groupe travaillait « lentement mais sûrement sur un album, nous sommes en quelque sorte juste dans des sessions d’écriture ». En juillet 2017, Albert Hammond Sr a déclaré que les Strokes travaillaient avec Rick Rubin. Albert Hammond Jr. a pris Twitter pour préciser que « nous nous sommes rencontrés et avons joué quelques idées musicales pour que Rick ressente une vibration, mais même un plan d’album théorique serait dans des années, voire pas du tout. » Il a également tweeté : « Désolé tout le monde, nous ne sommes pas en studio en train d’enregistrer » et qu’il y avait « beaucoup d’inconnues et rien qui vaille la peine d’en parler pour le moment. »

En mai 2019, le groupe s’est produit pour la première fois depuis plus de deux ans lors d’un spectacle de charité à Los Angeles. À cet endroit, le groupe a fait ses débuts avec une nouvelle chanson intitulée « The Adults Are Talking ». Le spectacle a donné le coup d’envoi de la tournée « global comeback » du groupe. Cependant, cette tournée s’est heurtée à de nombreux obstacles dès le début, des problèmes de son aux spectacles pluvieux en passant par l’annulation de festivals entiers. En septembre 2019, Valensi, lors d’une interview sur C104.3 Out of the Box, a fait allusion à la production d’un sixième album studio, déclarant « Quand, je ne sais pas. Si – je dirais, c’est une forte probabilité ». Lors du spectacle de la Saint-Sylvestre 2019 du groupe à Brooklyn, Casablancas a annoncé que le sixième album studio du groupe sortirait dans le courant de l’année 2020. Lors du spectacle, ils ont également débuté une nouvelle chanson, intitulée « Ode to the Mets ».

Le 10 février 2020, le groupe s’est produit lors d’un rassemblement pour le candidat à la présidence Bernie Sanders à l’Université du New Hampshire. Lors de cette performance, Casablancas a formellement annoncé le sixième album studio du groupe et que le titre serait The New Abnormal. Il a confirmé que la date de sortie de l’album serait le 10 avril de la même année. Le groupe aurait joué deux nouvelles chansons lors de ce concert. Le 11 février, le groupe a sorti une nouvelle chanson, « At the Door », le premier single de leur sixième album studio. Deux autres singles ont suivi, « Bad Decisions » et « Brooklyn Bridge to Chorus ». Leur sixième album studio, The New Abnormal, est sorti dans le monde entier le 10 avril 2020. Le 24 octobre, le groupe a été confirmé pour sa quatrième apparition en tant qu’invité musical de l’épisode du 31 octobre de Saturday Night Live avec John Mulaney comme animateur, où ils ont interprété « The Adults are Talking » et « Bad Decisions » tirés de The New Abnormal.

.