Tonique – Sous-dominante – Dominante – Pourquoi vous devez savoir
Si vous avez déjà ouvert un livre de théorie musicale, vous verrez les « fonctions » des accords dans une gamme. Elles sont fameusement nommées :
Les « fonctions » : Tonique, Sous-dominante, Dominante
- Tonique (c’est l’accord construit sur le premier degré de la gamme)
- Sous-dominante (c’est l’accord construit sur le quatrième degré de la gamme) et
- Dominante (c’est l’accord construit sur le cinquième degré de la gamme).
Mais pourquoi, ô pourquoi est-ce si important ? Et pourquoi avez-vous besoin de le savoir en tant que bassiste ?
Pour commencer, parce que si vous composez une mélodie et que vous voulez l’harmoniser, ces accords sont très pratiques. Et selon l’accord que tu choisis, tu parfumes la mélodie et tu donnes un sens à ton histoire.
J’aime ce qui est simple, et ce raccourci – bien que vraiment simplifié – résume vraiment tout :
- TONIQUE = maison
- SUBDOMINANT = je vais quelque part/je quitte la maison
- DOMINANT = tension ! Je veux rentrer à la maison !
Egalement, écoutez ceci dans de nombreuses chansons country et folk
Egalement, regardez ceci : IV – I – V (dans cet ordre) est un extrait du cycle des quintes. Les quintes constituent un saut de basse très fort et agréable à entendre. De quoi réfléchir.
Qu’en est-il des accords mineurs ?
Ok, jusqu’à présent nous avons parlé des trois accords majeurs dans la gamme majeure et de leurs puissantes fonctions. Ces sons sont si forts, que même les 3 accords mineurs que je peux construire dans une gamme majeure s’accrochent à eux. Les accords mineurs et l’accord diminué deviennent des sous-fonctions de ce qui précède.
Voici comment :
- Les accords sur le troisième degré de la gamme et sur le sixième degré de la gamme partagent deux notes avec la tonique. D’où : FONCTION TONIQUE pour les accords de 6e et 3e degré de gamme.
- L’accord sur le deuxième degré de gamme partage deux notes avec le quatrième degré de gamme : d’où FONCTION SUBDOMINANTE.
- L’accord diminué sur le septième degré de gamme partage deux notes avec l’accord de dominante : d’où FONCTION DOMINANTE.
Hey, attendez, le troisième degré de gamme ne partage-t-il pas aussi deux notes avec la dominante ? Astucieusement observé, et oui. Mais il ne sonne tout simplement pas tendu parce qu’il ne contient pas la quarte qui forme l’intervalle du triton avec la 7e, le ton appelé ton principal parce qu’il ramène avidement à la tonique lorsqu’il est combiné avec ledit quatrième degré de la gamme. L’accord de III mineur sonne donc plus proche d’une variation de la maison, d’où la fonction de tonique. Et regardez à quel point ce 7e degré de gamme sonne fortement dominant.
Ce qu’il faut savoir:
- Vous pouvez construire des accords à partir de chaque degré de gamme d’une échelle.
- Vous le faites en employant la formule : » jouer un » – sauter un – » jouer un » – sauter un – » jouer un » – en prenant uniquement les notes de la gamme que vous utilisez.
Exemple, sol majeur. La gamme est G A B C D E F# G. Disons que vous construisez un accord à partir du premier degré de la gamme : G B D. Maintenant, vous essayez le deuxième degré de la gamme (réponses en bas). - Si vous construisez des accords sur différents degrés de la gamme, vous obtiendrez trois accords majeurs, trois accords mineurs et un accord diminué. Faites cela en sol majeur et trouvez les sept accords. (Réponse en bas, mais vous essayez d’abord).
- Voyez tous les accords :
- Les accords majeurs sont sur les premier, quatrième et cinquième degrés de la gamme.
- Les accords mineurs sont sur les deuxième, troisième et sixième degrés de la gamme.
- Le septième degré de la gamme comporte une triade diminuée.
Ce que tout cela signifie pour le bassiste:
- Si vous êtes un jour en position d’écrire ou de coécrire une chanson, connaître les effets des accords diatoniques (« home/leaving home/wanna go home ») est très utile pour aider à raconter l’histoire.
- Vous pouvez substituer les accords mineurs pour créer des variations colorées des accords principaux (les joueurs d’instruments d’accords doivent cependant être dans le coup). Vous pouvez expérimenter avec diverses notes de basse, mais je ne dis pas que vous pouvez substituer un VI mineur ou un III mineur à n’importe quel I. Cela crée un certain effet – expérimentez-le et voyez si vous pouvez entendre les variations de la « maison ».
Souvent, les gens commencent à apporter les modes quand ils parlent des degrés de la gamme et des accords. Et bien que cela soit vrai (et pratique, aussi), je veux faire remarquer ici que tout ce qui précède s’applique à l’harmonie fonctionnelle – qui indique un contexte où la tension et le relâchement sont créés à travers les fonctions – Home/leaving home/I wanna go home.
Ceci est très différent de l’harmonie modale. Bien que nous utilisions des modes de sol majeur, disons, lorsque nous improvisons sur une progression d’accords Amin – D7 – Gmaj7 (c’est-à-dire un II-V-I) – tous les modes de sol majeur utilisent évidemment les mêmes 7 notes. Donc, La dorien = notes de Sol majeur. Ré mixolydien = notes de Sol majeur. Sol majeur = notes de Sol majeur. Je recommande de penser « souffler G majeur » tout en étant attentif à cette première note cruciale dans la mesure pour que vos lignes sonnent bien au-dessus de l’accord sous-jacent. Mais, hé, le matériau tonal sous-jacent à tout cela est une gamme – Sol majeur. Pas quatre, en ajoutant A dorien, C lydien, D mixolydien). Si vous préférez les considérer de cette façon, ce n’est pas faux, en soi. Mais puisque nous sommes au pays de l’harmonie fonctionnelle, je ne trouve pas que ce soit une bonne façon de penser aux modes. Les modes sont parfaits pour la musique modale. *
La musique modale crée le scénario de la chanson non pas en utilisant la tension/relâche du contexte fonctionnel, mais en utilisant les échelles et les accords comme des couleurs. La lydienne a une certaine couleur, tandis que la locrienne a une couleur très différente. En outre, selon le type de musique modale, d’autres éléments de l’histoire prennent le pas sur les accords fonctionnels. Il peut s’agir par exemple de lignes mélodiques, de densité rythmique, de couleurs harmoniques allant du sombre au clair. Cela se passe en dehors du contexte de l’harmonie fonctionnelle (et donc vous entendez les modes beaucoup plus distinctement). Essayez d’improviser en dorien sur un accord de 6 mineur, de manière isolée ou dans le contexte d’un accord sans rapport fonctionnel – le caractère dorien vous sautera aux yeux. Si vous utilisez le la dorien dans un contexte II V- I, vous êtes beaucoup plus tenu d’entendre le contexte fonctionnel de sol majeur.
Que diriez-vous d’un moyen mnémotechnique visuel ?
- Tony Tonic est à la maison pour siroter un gin tonic.
- Sally Subdominant sort.
- Dominique Dominant vient d’atterrir sur le toit et veut aller dans le salon. V->I est comme la gravité – une traction vers le bas, vers la ligne de base.
Et voici une courte vidéo sur la musique fonctionnelle par rapport à la musique modale:
C’est un extrait de notre cours
Note de bas de page:
Une exception est lorsque les modes contenant des notes chromatiques à la signature de la clé sont utilisés pour créer divers effets de couleur. Par exemple : l’utilisation de la » gamme altérée « , qui est le 7e mode du mineur mélodique, sur l’accord de dominante.