Ike & Tina Turner

1954-1959: OriginsEdit

In 1954 bezocht muzikant en bandleider Ike Turner zijn zus Lee Ethel Knight in St. Louis, Missouri. Kort daarna keerde hij terug met zijn band, de Kings of Rhythm, om op te treden in Ned Love’s club in East St. Louis, Illinois. Love overtuigde Turner uiteindelijk om zijn band te verplaatsen uit Clarksdale, Mississippi. Tegen 1956 werden Turner en zijn band een van de populairste live-attracties in de clubscene van St. Louis en het naburige East St. Voor zijn verhuizing werkte Turner als talentscout en sessiemuzikant voor Sun Records, Modern Records, en RPM Records. Rond deze tijd verhuisde Ann Bullock van Brownsville, Tennessee, naar St. Ze begon een overwegend Afro-Amerikaanse nachtclub te bezoeken, Manhattan Club, waar ze de Kings of Rhythm voor de eerste keer zag. Ze herinnerde zich later dat ze “bijna in trance raakte” toen ze Turner zag spelen.

Bullock leerde Turner en zijn band uiteindelijk kennen. Ze kreeg verkering met zijn saxofonist Raymond Hill, met wie ze haar eerste kind kreeg, Raymond Craig Hill (later omgedoopt tot Craig Raymond Turner), geboren in 1958. In 1957 kreeg Bullock, die Turner had geprobeerd te overtuigen om haar met hem op het podium te laten optreden, een microfoon van de drummer van de band, Eugene Washington. Washington was de vriend van Bullocks zus Alline Bullock, die barman was in de club. Turner speelde B.B. King’s “You Know I Love You” op het orgel toen Bullock mee begon te spelen. Hij was verbaasd over haar sterke stem die in contrast stond met haar magere gestalte. Hij vroeg haar of ze nog meer liedjes kende, en aan het eind van de avond was ze lid geworden van de Kings of Rhythm. Nog op de middelbare school trad Bullock in de weekends op met Turner in alle plaatselijke clubs. Ze was een van de vele andere vocalisten, meestal mannen, die soms voor de band speelden.

In 1958 zong Bullock op haar eerste plaat, de Ike Turner tune “Boxtop”, onder de naam “Little Ann”. De single werd uitgebracht op het St. Louis label, Tune Town Records. Bullock verhuisde later naar Turner’s huis in East St. Louis waar ze door hem werd getraind in zangbeheersing en performance. Ze ontwikkelden een hechte vriendschap, en gedroegen zich meer als “broer en zus”. Hun vriendschap sloeg echter uiteindelijk om in een romantische relatie en in januari 1960 raakte ze zwanger.

1960-1965: Vroeg succesEdit

In maart 1960 plande Ike voor zijn band een opname van een door hem geschreven nummer getiteld, “A Fool In Love,” voor zanger Art Lassiter. Lassiter kwam niet opdagen voor de opnamesessie in de Technisonic Studios in St. Louis. Omdat Ike de studiotijd al geboekt had, gaf hij Bullock toestemming om het nummer als demo op te nemen met Lassiter’s achtergrondzangeressen, de Artettes: Robbie Montgomery, Frances Hodges, en Sandra Harding. Tijdens een optreden in de Manhattan Club in East St. Louis, speelde Ike de plaat die de aandacht trok van de lokale disc jockey Dave Dixon van het radiostation KATZ. Dixon vroeg Ike of hij de plaat naar Juggy Murray mocht sturen, de president van Sue Records in New York. Murray was onder de indruk van Bullocks vocale prestaties en kocht de rechten op het lied. Murray bood Ike een voorschot van $20.000 en overtuigde hem ervan Bullocks vocalen op de plaat te houden en stelde voor dat hij haar “de ster” van zijn show zou maken. Dit zette Ike ertoe aan haar Tina Turner te noemen; familie en vrienden noemden haar echter nog steeds Ann. Hij nam toen een handelsmerk op de naam om haar te beschermen, zodat als ze wegging hij een andere vrouwelijke artiest kon inhuren en haar onder de naam “Tina Turner” kon laten optreden. Hij koos de naam Tina omdat het rijmde op Sheena, zijn favoriete personage, Sheena, Koningin van de Jungle. Aanvankelijk zouden ze “Ike Turner and Tina” gebruiken op de plaat, maar Murray stelde voor dat “Ike and Tina Turner” beter zou klinken. Tina had bedenkingen over de naamsverandering en het voortzetten van haar relatie met Ike. Volgens Tina, nadat ze haar bezorgdheid had geuit, reageerde Ike door haar op het hoofd te slaan met een houten schoenbrancard.

“A Fool In Love” werd een onmiddellijke hit na de release in juli 1960, en bereikte nummer 2 in de Billboard Hot R&B Sides op 15 augustus. Ike vormde de Ike & Tina Turner Revue, die bestond uit de Kings of Rhythm, mannelijke vocalist Jimmy Thomas, en een trio van vrouwelijke vocalisten genaamd de Ikettes. Naarmate de single hoger in de popcharts kwam, gingen ze van clubs naar theaters zoals het Apollo Theater in Harlem. Op 3 oktober maakten ze hun eerste nationale televisiedebuut op American Bandstand; Tina was op dat moment meer dan acht maanden zwanger. “A Fool In Love” bereikte op 17 oktober een hoogtepunt op nummer 27 in de Hot 100 en verkocht uiteindelijk een miljoen exemplaren. Journalist Kurt Loder beschreef het nummer als “de zwartste plaat die de blanke pop hitlijsten binnensloop sinds Ray Charles’s gospel-achtige ‘What’d I Say’ de zomer daarvoor”. Op 27 oktober beviel Tina van hun zoon Ronald Renelle Turner.

Het succes van de single werd gevolgd door een andere hit, “I Idolize You” en de release van hun debuutalbum The Soul of Ike & Tina Turner in februari 1961. Diezelfde maand, voor een optreden in het Howard Theater in Washington, D.C., besloot Tina haar haar te laten bleken, maar een vergissing resulteerde in haar haar dat uitviel. Om het incident te verdoezelen kocht Ike voor Tina een pruik, die een vast onderdeel werd van haar podiumuitstraling. Later dat jaar bracht het duo hun volgende hit uit, “It’s Gonna Work Out Fine”. Juggy Murray wordt genoemd als de enige producer, maar het R&B duo Mickey & Sylvia droeg ook bij aan het nummer. Het werd hun tweede million-seller, en leverde hen later hun eerste Grammy nominatie op voor Best Rock and Roll Recording tijdens de 4th Annual Grammy Awards.

De Ike & Tina Turner Revue toerde een slopende reeks one-nighters door de Verenigde Staten op het Chitlin’ Circuit, en doorbrak raciale barrières door op te treden voor geïntegreerd publiek in het Diepe Zuiden. Vervolg top 10 R&B hits in 1962 zijn onder andere “Poor Fool” en “Tra La La La”. Dankzij de toevoeging van zangers Stacy Johnson en Vernon Guy, begonnen Tina en de Ikettes, die op dit punt bestonden uit Robbie Montgomery, Venetta Fields, en Jessie Smith, dansroutines in hun act op te nemen. Gedurende deze periode bouwde de revue een reputatie op als een van de meest explosieve R&B ensembles. Hun live optredens waren een muzikaal spektakel vergelijkbaar met de stijl van James Brown en de Famous Flames.

In 1962 trouwden Ike en Tina in Tijuana, Mexico, en verhuisden hun hele band naar Los Angeles. In november 1962 spanden Ike en Tina samen met Placid Music Corporation een rechtszaak aan voor $330.000 tegen Sue Records, Saturn Music, en Juggy Murray wegens “het nalaten en weigeren om een boekhouding te geven en bepaalde royalties te betalen”. Ze beschuldigden ook dat Sue “meer dan $100,000” van hun inkomsten voor hen achterhield en verzweeg. Hun laatste studio albums bij Sue, Don’t Play Me Cheap en It’s Gonna Work Out Fine werden uitgebracht in 1963. In 1963 kocht Ike een huis in View Park met een voorschot gegeven door Murray voor een vernieuwd contract dat ze niet tekenden. In plaats daarvan tekende het duo bij Kent Records, de banden verbrekend met Murray die hun manager was geweest tijdens hun Sue periode. Toen die deal geen noemenswaardige hits opleverde, tekenden ze bij Loma Records en huurden Bob Krasnow als hun manager.

Om er zeker van te zijn dat hij altijd een plaat uitbracht als hij op tournee was, vormde Ike verschillende labels zoals Teena, Prann, Innis, Sony, Sonja Records. Hij bracht singles uit van vocalisten binnen de revue en ook van andere groepen. Terwijl Ike constant de revue opnam, traden ze 300 dagen per jaar op om het gebrek aan hitplaten goed te maken. In 1964 hadden Ike en Tina bescheiden R&B-hits met “You Can’t Miss Nothing That You Never Had” en “A Fool For A Fool”. Ze brachten hun eerste live album uit, Ike & Tina Turner Revue Live, op Kent in november 1964. Het was hun eerste album dat in de hitlijsten kwam, het bereikte nr. 90 in de Cash Box Top 100. Hun eerste Billboard album, Live! The Ike & Tina Turner Show, werd uitgebracht in januari 1965 op Loma’s moeder label, Warner Bros. Records. Het bereikte nr. 126 op Billboard Top LP’s en nr. 8 op Hot R&B LP’s in februari 1965. In 1965 had het duo twee top 40 Billboard R&B hits met “Tell Her I’m Not Home” en “Good Bye, So Long”. Later dat jaar tekenden ze opnieuw bij Sue en brachten de single “Two Is A Couple” uit, die op nr. 15 van de Cash Box R&B chart kwam.

Doorheen 1965 trad de Ike & Tina Turner Revue op in verschillende tiener rock and roll televisieshows waaronder Shindig!, Hollywood A Go-Go, en American Bandstand. Phil Spector had hen zien optreden in een club op de Sunset Strip en nodigde hen uit om te verschijnen in de concertfilm The Big T.N.T. Show die werd gefilmd op 29 november 1965. Tegen het eind van het jaar verliet de officiële incarnatie van de Ikettes abrupt en vormden uiteindelijk de Mirettes. Ike huurde een andere groep Ikettes: Pat Arnold (a.k.a. P. P. Arnold), Gloria Scott, en Maxine Smith.

1966-1969: CarrièreontwikkelingEdit

Gretig om Tina te produceren, onderhandelde Phil Spector over een deal met Ike en Tina’s manager Bob Krasnow, die aan het hoofd stond van Loma Records. Spector bood 20.000 dollar om hen van hun contract te ontheffen en voor creatieve controle over zijn sessies met Tina. Na hun vrijlating van Loma, tekenden ze bij Spector’s Philles Records label. Op 7 maart 1966 begon Tina met de opnames van de Ellie Greenwich/Jeff Barry compositie “River Deep – Mountain High” in de Gold Star Studios in Hollywood. De single werd geen succes in de Verenigde Staten en bereikte nummer 88 in de Hot 100. De teleurstellende hitparade zorgde ervoor dat het album, River Deep – Mountain High, in de VS op de lange baan werd geschoven. Het album debuteerde pas in 1969 in Amerika. In Groot-Brittannië werd het nummer echter een hit en bereikte het nummer 3 in de UK charts. Het bereikte ook nummer 1 op Los 40 Principales in Spanje. Op veler verzoek bracht Spector het album in september 1966 in Groot-Brittannië uit op London Records, met een toelichting geschreven door Decca’s promotieman Tony Hall. Hall bevatte een citaat van Spector waarin hij zei: “We kunnen alleen maar aannemen dat Engeland meer waardering heeft voor talent en opwindende muziek dan de V.S.”.

Na hun succes in Groot-Brittannië boden de Rolling Stones Ike en Tina de kans om een van hun openingsacts te zijn op hun UK Tour in 1966, wat ze accepteerden. De succesvolle 12-daagse tournee begon in de Royal Albert Hall op 23 september en eindigde op 9 oktober in het Gaumont Theatre. Na de tournee traden de Turners op in de California Ballroom en toerden door de clubs van Groot-Brittannië voor een ontvankelijk publiek in Tiles, Ricky-Tick en de Mojo Club. Toen ze terugkeerden naar de VS, kreeg de revue een ernstig busongeluk terwijl ze onderweg waren in Wichita, Kansas. Een paar bandleden werden opgenomen in het ziekenhuis, dus Turner recruteerde leden uit St. Louis om de tournee voort te zetten. Tegen 1967 begon de revue grotere zalen te boeken in de Verenigde Staten. Ze deden een reeks “exclusieve deals” tijdens deze periode, om Ike te helpen hun financiën te verhogen. Terwijl hun carrières groeiden, verslechterde hun persoonlijke relatie en Tina deed een zelfmoordpoging voor een show in 1968.

In 1968 richtte Bob Krasnow Blue Thumb Records op, en Ike gaf hem genoeg masters voor twee albums. Het eerste album, Outta Season, werd uitgebracht in maart 1969. Het bereikte een hoogtepunt op nr. 43 in de Billboard R&B LP’s chart. Outta Season produceerde het duo’s cover van Otis Redding’s “I’ve Been Loving You Too Long,” die piekte op nummer 23 in de R&B singles chart. In mei 1969 brachten Ike and the Kings of Rhythm het album A Black Man’s Soul uit op Pompeii Records. Het album leverde Ike zijn eerste solo Grammy nominatie op voor Best R&B Instrumental Performance bij de 12e jaarlijkse Grammy Awards.

In augustus 1969 trad het duo op in het International Hotel’s Casino Theatre in Las Vegas. Het was in Vegas dat Ike, die tot dan toe een drugs- en alcoholvrij leven had geleid, cocaïne begon te gebruiken. Hij herinnerde zich dat hij aan de drug was geïntroduceerd door “twee beroemde Las Vegas headliners”.

In september 1969 bracht A&M Records het album River Deep – Mountain High opnieuw uit, en voor de eerste keer werd het uitgegeven in de VS. Het was succesvol en bereikte nr. 28 in de R&B album charts. De volgende maand werd The Hunter uitgebracht op Blue Thumb, een van hun meest blues-georiënteerde albums waarop de elektrische blues gitarist Albert Collins te horen is. Het titelnummer, “The Hunter,” een Albert King cover, bereikte nr. 37 in de R&B singles chart. Het album bereikte een hoogtepunt op nr. 47 in de R&B album chart, en leverde Tina haar eerste solo Grammy nominatie op voor Beste R&B Vocal Performance, Female tijdens de 12e jaarlijkse Grammy Awards.

Toen de jaren 60 ten einde liepen, begonnen Ike en Tina op te treden op rock festivals. In 1969 traden ze op tijdens het Newport Pop Festival in Northridge en het Gold Rush Festival in Lake Amador. In oktober speelden ze de Soul Bowl in het Tulane University’s Sugar Bowl Stadium; een concert om geld in te zamelen voor kansarme minderheidsstudenten. In november overrompelden Ike en Tina naar verluidt de Rolling Stones als openingsact op hun 1969 US Tour. Hun erotische uitvoering van “I’ve Been Loving You Too Long”, gefilmd tijdens een concert in Madison Square Garden, is te zien in de Rolling Stones’ documentaire Gimme Shelter uit 1970. Eveneens in Madison Square Garden voegde Janis Joplin zich bij de Turners op het podium voor een geïmproviseerde uitvoering van “Land of 1000 Dances”. Ike en Tina voegden rocknummers van de Rolling Stones en de Beatles toe aan hun repertoire, dat goed aansloeg bij het publiek. Hun nieuwe label, Minit Records, reageerde door hun vertolking van “Come Together” in december 1969 uit te brengen.

1970-1975: Mainstream succesEdit

In januari 1970 traden Ike en Tina op in The Ed Sullivan Show. Hun uitvoering van “Bold Soul Sister” stuwde de single naar nummer 22 in de R&B chart. In maart bereikte hun single “Come Together” een hoogtepunt op nr. 21 in de R&B chart. Door het succes van hun singles, werden ze overgeplaatst naar Minit’s moeder label Liberty Records. Ze brachten de single “I Want to Take You Higher” van Sly and the Family Stone uit in mei 1970, die hoger scoorde in de Billboard Hot 100 dan het origineel. Hun album Come Together werd diezelfde maand uitgebracht door Liberty en bereikte nummer 13 in de R&B albums chart. Het honorarium van de revue steeg van $1,000 per avond naar $5,000 per avond na hun succesvolle optreden. In juli stonden ze op het Newport Jazz Festival in Rhode Island en op het Schaefer Music Festival in Central Park. In augustus waren ze te zien in de Isley Brothers concert film It’s Your Thing. Ook in 1970 accepteerde het duo de mogelijkheid om op te treden in de Milos Forman film Taking Off (1971) en maakten ze hun eerste reis naar Azië om op te treden in Siam, China, Japan, en de Filippijnen.

Ike & Tina Turner treedt op in Hamburg, 1972

Ike en Tina begonnen “Proud Mary” van Creedence Clearwater Revival tijdens hun shows in 1969 te spelen. Ike hield niet van het origineel, maar wel van de coverversie door Checkmates, Ltd. Ike en Tina brachten hun versie uit op het album Workin’ Together in december 1970. Aanvankelijk op een langzame akoestische uitvoering zacht gezongen door zowel Ike als Tina, veranderde het nummer daarna in een uitzinnige rock en soul derwisj onder leiding van Tina en de Ikettes. De single werd uitgebracht in januari 1971, het bereikte nr. 4 in de Hot 100 en nr. 5 in de R&B chart. Het verkocht meer dan een miljoen exemplaren, werd de best verkochte single van het duo tot nu toe en won hen een Grammy Award voor Beste R&B Vocal Performance door een Groep op de 14e Jaarlijkse Grammy Awards. Workin’ Together werd hun meest succesvolle studio album, met een piek op nr. 25 in de Billboard 200 en nr. 3 in de R&B chart. Het bevat het sociaal bewuste titelnummer van het duo, “Workin’ Together”, “Funkier Than A Mosquita’s Tweeter” geschreven door Tina’s zus Alline Bullock, en opmerkelijke covers zoals “Get Back” en “Let It Be” van de Beatles.

In januari 1971 begonnen Ike en Tina aan een Europese tournee met onder andere optredens in het Midem in Cannes, het Palais d’Hiver in Lyon, en het Olympia in Parijs. Hun optredens kregen lovende kritieken. Het conservatieve Le Monde beschreef Ike en Tina als “de stem van het verlangen”. Hun concert in de Olympia werd opgenomen en uitgebracht als het album Live In Paris. Terwijl ze in Parijs waren ontvingen de Turners de French Jazz Academy Soul award.

Ike en Tina namen deel aan het concert ter viering van Ghana’s 14e Onafhankelijkheidsdag op 6 maart 1971. Het concert werd gefilmd en uitgebracht als Soul To Soul in de bioscoop in augustus 1971. De volgende maand werd de soundtrack Soul To Soul uitgebracht, waarop de Turners te horen waren. Het album bereikte een hoogtepunt op nummer 10 in de Billboard Soul LP’s chart.

In mei 1971 waren Ike en Tina de openingsact voor Johnny Mathis in Caesars Palace in Las Vegas; ze traden voor de eerste keer op in een grote showroom van het hotel. Eerder dat jaar was Liberty Records opgegaan in United Artists Records, waar Ike en Tina als duo zouden blijven. Hun eerste release voor het label was het live album, What You Hear Is What You Get, opgenomen tijdens hun concert in Carnegie Hall in april 1971. Het bereikte een hoogtepunt op nr. 25 in de Billboard 200 en nr. 7 in de R&B chart. Het album werd goud gecertificeerd door de RIAA in 1972. Later in 1971 hadden ze een top 40 R&B hit met “Ooh Poo Pah Doo”. Hun volgende single, “I’m Yours (Use Me Anyway You Wanna)”, kwam ook in de hitlijsten.

In maart 1972 openden de Turners hun eigen opnamestudio, Bolic Sound. De faciliteiten waren al sinds 1970 in gebruik voor Turner-producties. Een paar maanden later brachten ze het album Feel Good uit. Negen van de tien nummers op het album waren geschreven door Tina. In augustus traden ze op tijdens het eerste grote rockfestival van Nassau County, Festival of Hope Rockfest, op Roosevelt Raceway ten bate van verlamde kinderen. In oktober brachten ze “It’s Gonna Work Out Fine” ten gehore in The Tonight Show Starring Johnny Carson, dat werd opgenomen op het album Here’s Johnny: Magic Moments From the Tonight Show. Het duo had matig R&B chart succes met het door Tina geschreven “Up in Heah” in 1972 en een cover van Little Richard’s “Early One Morning” in 1973.

In augustus 1973 brachten ze hun hit plaat “Nutbush City Limits” uit, die geschreven was door Tina. Het bereikte een hoogtepunt op nr. 22 in de Billboard Hot 100 en nr. 11 in de R&B chart. De single was nog succesvoller in Europa, en bereikte nr. 4 in de UK en nr. 1 in Oostenrijk. Het was ook een top 5 hit in verschillende andere landen. In 1974 ontvingen de Turners de Golden European Record Award, de eerste die ooit werd uitgereikt, voor het verkopen van meer dan een miljoen platen van “Nutbush City Limits” in Europa. Hun vervolgsingles “Sweet Rhode Island Red” en “Sexy Ida” deden het goed in de R&B chart en in Europa.

In april 1974 brachten Ike en Tina het album The Gospel According to Ike & Tina Turner uit. Een paar maanden later in augustus, bracht Tina haar eerste solo album uit getiteld Tina Turns the Country On! Beide albums kregen Grammy-nominaties bij de 17e jaarlijkse Grammy Awards. Hun gospelalbum werd genomineerd voor Best Soul Gospel Performance. Ike kreeg ook een solonominatie voor zijn single “Father Alone”. Tina werd genomineerd voor Beste R&B Vocal Performance, Female voor haar solo album.

In begin 1975 werd Gerhard Augustin, mede-oprichter van Beat-Club en voormalig hoofd van A&R bij United Artists in München, Ike en Tina’s manager. Hij had eerder al enkele van hun singles en het album Feel Good (1972) gecoproduceerd. In 1975 speelde Tina de hoofdrol als de Acid Queen in de rock opera film Tommy. Om te profiteren van de publiciteit rond de film, werd een solo album van Tina uitgebracht, getiteld Acid Queen. De lead single “Baby, Get It On” werd de laatste single van het duo samen en bereikte nr. 31 in de R&B chart. Het was een hit in Europa, waar de Turners een sterke aanhang hadden, en bereikte nr. 20 in België en nr. 9 in Nederland.

1976-78: Het einde van het duoEdit

In 1976 had Ike’s cocaïneverslaving een gat in zijn neustussenschot veroorzaakt, wat leidde tot bloedneuzen waarvan hij zich verloste door meer van de drug te gebruiken. In maart 1976 traden Ike en Tina op in het Waldorf Astoria in New York City. Ze tekenden ook een deal met CBS-TV voor negen televisieshows rond de Ike & Tina Turner Revue met de mogelijkheid dat het een reguliere serie zou worden. Ike was van plan United Artists te verlaten voor een nieuwe platenmaatschappij, Cream Records, voor een gerapporteerd jaarlijks bedrag van 150.000 dollar. Het contract had een sleutelpersoon clausule, wat betekende dat ze het in vier dagen zouden moeten tekenen, waardoor Tina nog vijf jaar aan Ike gebonden zou blijven.

Op 1 juli 1976 vloog de Ike & Tina Turner Revue naar Dallas, Texas waar ze een optreden hadden in het Dallas Statler Hilton. Onderweg naar het hotel kregen de Turners een woordenwisseling in de auto. Kort na hun aankomst vluchtte Tina naar het nabijgelegen Ramada Inn en verborg zich later bij verschillende vrienden thuis. Op 27 juli 1976 vroeg Tina echtscheiding aan op grond van onverzoenlijke verschillen. Jaren later, in haar autobiografie I, Tina: My Life Story uit 1986, beweerde ze dat Ike haar tijdens hun huwelijk had misbruikt. Ike beweerde in zijn autobiografie uit 1999, Takin’ Back My Name: The Confessions of Ike Turner, dat Tina het initiatief nam tot hun laatste ruzie door hem opzettelijk te irriteren, zodat ze een reden zou hebben om met hem te breken voordat ze hun nieuwe contract zouden ondertekenen.

Hun scheiding werd op 29 maart 1978 beklonken. In de schikking gaf Tina Ike haar deel van hun Bolic Sound opnamestudio, uitgeverijen, onroerend goed, en hij behield zijn vier auto’s. Tina behield haar royalty’s als songwriter voor de liedjes die zij had geschreven, maar Ike kreeg de publishing royalty’s voor zijn composities en die van haar. Ze behield ook haar twee Jaguars, bont en juwelen samen met haar artiestennaam. Tina nam de verantwoordelijkheid op zich voor de schulden als gevolg van hun gemiste concertdata, alsmede voor een retentierecht van de belastingdienst.

United Artists reageerde op de abrupte scheiding door albums van hun laatste opnamesessies af te maken en bracht Delilah’s Power (1977) en Airwaves (1978) uit. In 1980 bracht Ike de single “Party Vibes”/”Shame, Shame, Shame” uit, afkomstig van The Edge (1980). De single bereikte een hoogtepunt op nr. 27 in de Billboard Disco Top 100 chart.

Na Tina’s heropleving als soloartiest in het midden van de jaren tachtig, werden compilatiealbums met onuitgebracht materiaal uitgebracht, waaronder Get Back (1985) en Gold Empire (1985). Get Back bereikte nummer 189 in de Billboard Top Pop Albums chart.