10 Dipinti più famosi di Claude Monet

L’impressionismo emerse in Francia nella metà del XIX secolo e Claude Monet è uno dei pionieri di questo movimento artistico rivoluzionario. Claude Monet ha dipinto alcuni dei più grandi capolavori dell’impressionismo e le sue opere sono state venerate da critici e persone. Ecco 10 dei suoi dipinti più noti.

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#10 Bain à la Grenouillère

Anno: 1869

Bain a la Grenouillere (1869) - Claude Monet
Bain a la Grenouillere (1869)

La Grenouillère era una popolare località balneare della classe media di quei tempi. Monet scrisse il 25 settembre 1869: “Ho un sogno, un quadro, i bagni di La Grenouillère, per il quale ho fatto alcuni brutti schizzi, ma è solo un sogno”. Il quadro qui sotto e uno alla National Gallery di Londra sono probabilmente uno degli schizzi, essendo andato perduto il tableau originale. Anche Renoir, che all’epoca era molto vicino a Monet, voleva fare questo quadro.

#9 Donna con parasole

Anno: 1875

Donna con parasole
Donna con parasole (1875)

Una delle sue prime opere, questo dipinto raffigura la sua prima moglie Camille Doncieux con il loro figlio maggiore Jean. Camille ha in mano un parasole o un ombrello leggero e sembra che stia intravedendo qualcuno che la guarda. Il dipinto è la prima prova del fatto che Monet si concentra più sulla luce e sul colore che sulla linea e sulla forma.

#8 Camille o La donna con il vestito verde

Anno: 1866

La donna con il vestito verde
La donna con il vestito verde (con Camille Doncieux)

Questo è il dipinto che per primo ha portato il riconoscimento a Monet. Ha fruttato a Monet 800 franchi, una grande somma per un artista in difficoltà a quel tempo. Rappresenta la sua prima moglie Camille Doncieux in un vestito verde. Camille appare in molti altri dipinti del marito, tra cui Donne in giardino e Sulla riva della Senna, Bennecourt. Il quadro appartiene al primo periodo della carriera di Monet, quando dipingeva in stile realista in opposizione all’impressionismo.

#7 San Giorgio Maggiore al tramonto

Anno: 1908 – 1912

San Giorgio Maggiore al tramonto
San Giorgio Maggiore al tramonto (1908 – 1912)

Monet non aveva intenzione di dipingere quando visitò Venezia nel 1908 perché era già stata raffigurata da numerosi artisti. Tuttavia, durante la sua visita rimase estasiato dalle vedute della città e chiamò il suo materiale per dipingere. Iniziò una serie di lavori preliminari che completò molto più tardi quando tornò a casa. Tra questi c’era questo dipinto che è anche chiamato Venezia al crepuscolo e che divenne uno dei suoi dipinti più popolari. È noto per le pennellate sottili e leggere e per la rappresentazione magistrale della luce e del movimento dell’acqua.

#6 Serie del Pioppo

Anno: 1891

Tre alberi in tempo grigio (1891)
Tre alberi in tempo grigio (1891), Uno dei dipinti della serie Poplar
Poplari sul fiume Epte
Poplars on the River Epte
Poplars in the Sun, 1887
Poplars in the Sun, 1887
Poplars (Wind effect)
Poplars (Wind effect)

This famous series consists of 24 paintings of the magnificent trees along the banks of the Epte River, a few kilometers upstream from Monet’s house. A floating painting studio was moored in place and he reached there by a small boat. However, before he could finish the town wanted to auction and sell the trees, so in order to continue, Monet bought the trees and then sold them after he finished painting. C’erano tre tipi di gruppi per questi dipinti -il primo gruppo era costituito da tre pioppi con una curva a ‘S’ nella parte posteriore; il secondo gruppo era un sacco di pioppi con una curva a ‘S’; il terzo gruppo erano pioppi con i loro riflessi. Un elemento cruciale dei dipinti era la curva a ‘S’ che era delineata dalla cima degli alberi; anche se all’inizio i critici definivano i dipinti troppo decorativi, con il passare del tempo la curva a ‘S’ divenne un punto di forza e di vendita dei dipinti.

#5 Serie delle Case del Parlamento

Anno: 1900 – 1905

Case del Parlamento
Uno dei dipinti della Houses of Parliament Series
Houses of Parliament, Tramonto
Case del Parlamento, Sunset
Houses of Parliament (Sunlight Effect)
Houses of Parliament (Sunlight Effect)
Houses of Parliament (Stormy Sky)
Houses of Parliament (Stormy Sky)

During his stays in London in this time period, Monet painted this series whose subject is the Palace of Westminster, home of the British Parliament. All the 19 paintings of the series are of the same size and depict the same scene from the same viewpoint but they showcase varied weather circumstances and varied times of the day. One of the paintings of the series fetched more than 20 million dollars in an auction in 2004.

#4 Haystacks Series

Year: 1890 – 1891

Haystacks Midday
One of the paintings from the Haystacks Series
Haystacks on a Foggy Morning
Haystacks on a Foggy Morning
Wheatstacks (End of Summer)
Wheatstacks (End of Summer)
Wheatstacks (Sunset, Snow_Effect)
Wheatstacks (Sunset, Snow_Effect)

Among Monet’s most notable works, the Haystacks series primarily refers to 25 canvases that he painted in the above mentioned period. The subjects of the paintings are haystacks in the fields near Monet’s home in Giverny, France which he noted during a casual walk along the countryside. The series is famous for repeating the same scene to showcase differences in perception of light across various times of day, seasons, and types of weather. These paintings made Monet the first painter to paint so many illustrations of the same subject matter.

#3 Rouen Cathedral series

Year: 1892 – 1893

Rouen Cathedral, West Facade, Sunlight (1894) - Claude Monet
Rouen Cathedral, West Facade, Sunlight (1894) – One of the paintings of the series

Rouen Cathedral Grey Weather, 1894,
Rouen Cathedral Grey Weather, 1894,
Rouen Cathedral in Morning Light, 1894
Rouen Cathedral in Morning Light, 1894

Questa famosa serie cattura la facciata della Cattedrale di Rouen in Francia in diversi momenti del giorno e dell’anno, mostrando i suoi cambiamenti al variare delle condizioni di luce. Studiando questi dipinti si nota che Monet ha rotto la tradizione della pittura e ha ritagliato il soggetto in modo che solo una parte della facciata sia visibile sulla tela. Dipingere la serie fu un compito difficile per Monet. Scrisse: “Le cose non progrediscono molto stabilmente, principalmente perché ogni giorno scopro qualcosa che non avevo visto il giorno prima… Alla fine, sto cercando di fare l’impossibile”. Era comunque aiutato dalla sua capacità di catturare rapidamente l’essenza della scena e di finirla in seguito a memoria.

#2 Impressione, Alba

Anno: 1872

Impressione, Alba di Claude Monet
Impressione, Alba (1872)

Questo dipinto è famoso per aver dato un nome al movimento impressionista ed è ormai diventato un simbolo per eccellenza dell’impressionismo. Non fu preso bene dalla critica e il termine impressionista fu coniato in una recensione satirica di Louis Leroy in cui arrivò a dire: “La carta da parati nel suo stato embrionale è più finita di quel paesaggio marino”. Il movimento impressionista, tuttavia, divenne presto così popolare che si diffuse anche nella musica e nella letteratura. Il soggetto del dipinto è il porto di Le Havre in Francia. È noto per le pennellate molto sciolte che suggeriscono piuttosto che definire. Monet usa il colore come fattore principale per catturare l’essenza stessa della scena. Una cosa interessante di questo dipinto è che se ne fai una copia in bianco e nero, il sole scompare quasi completamente.

#1 Water Lilies (Nympheas)

Year: 1896 – 1926

Nympheas Series
One of the paintings from the Water Lilies Series
Nympheas 1
Water Lilies Series Paintings
Nympheas 2
Water Lilies Series Paintings
Nympheas 3
One of the paintings from the Water Lilies Series by Claude Monet

Monet’s series of the “Nympheas” have been described as “The Sistine Chapel of Impressionism”. The series consists of approximately 250 oil paintings which were painted by Monet during the last thirty years of his life. Ora sono esposti nei musei di tutto il mondo. Uno dei dipinti della serie è stato venduto per 80 milioni in un’asta nel 2008.

L’abbagliante complessità del colore e della luce nei pannelli “Nymphéas” apre gli occhi dello spettatore all’incredibile diversità della natura e alla profondità e al mistero della vita che essa sostiene. Una cosa sorprendente di queste opere è che la vista di Monet si stava gravemente deteriorando a causa della cataratta mentre dipingeva la maggior parte di questi capolavori.

Giovanna Bertazzoni, direttore della casa d’aste Christie’s e responsabile dell’arte impressionista e moderna, ha dichiarato: “I dipinti di ninfee di Claude Monet sono tra le opere più riconosciute e celebrate del XX secolo e sono stati enormemente influenti per molte delle successive generazioni di artisti”.