Cosa definisce la musica pop come un genere? Quali modelli e tendenze possiamo trovare nella musica pop?

Le migliori risposte a domande come queste sono di natura economica, e non confinate a nessuna particolare definizione musicale, perché il “pop” è sempre in evoluzione e in cambiamento.

In qualsiasi momento, in qualsiasi luogo o cultura, la musica “pop” è il più recente stile emergente di musica che viene commercializzato, commercializzato e venduto su larga scala. Quello che si definisce “pop” negli Stati Uniti nel 2014 sarà molto diverso da quello che sarà definito “pop” negli Stati Uniti tra dieci o vent’anni.

Un’altra parola per “musica pop” è musica commerciale. È interamente una creazione del 20° secolo, e non esisteva prima dell’avvento della radio.

“Pop” ha significato cose molto diverse in ogni nazione del mondo dove c’era una radio commerciale. La musica pop in Kenya nel 1975 era molto diversa da quella in Messico nel 1935 o in Italia nel 1995. Ma tutte le forme di musica pop hanno questo in comune: sono create per guadagnare soldi in una più grande industria musicale.

La musica pop è un fenomeno dell’industria musicale che iniziò nei primi anni del 1900 quando le stazioni radio commerciali iniziarono a trasmettere musica preregistrata.

Poi le compagnie editoriali musicali professionali iniziarono a commissionare la composizione di specifici tipi di musica che sarebbero stati prodotti e registrati da etichette musicali professionali in certi stili. Questi pezzi di musica sarebbero stati specificamente adattati per essere i tipi di musica che determinate stazioni radio sarebbero state desiderose di trasmettere per attrarre un certo pubblico di ascoltatori. Questo era a sua volta guidato dai tipi di pubblicità (spot) che le varie aziende produttrici avrebbero creato e pagato le stazioni radio per trasmettere tra la riproduzione di pezzi di musica preregistrata.

Questo è successo in parallelo in diverse nazioni e culture in tutto il mondo. In ogni nazione dove c’era la radio e un’economia che supportava la vendita di registrazioni prodotte in serie, sarebbero nati e si sarebbero sviluppati tipi di “pop” completamente diversi.

In origine, ogni stazione radio trasmetteva tutti i tipi di musica, ma con il passare del tempo, alcune stazioni radio si specializzarono in un solo genere di musica, al fine di attrarre una certa demografia ben definita del pubblico che ascoltava, sempre per attrarre pubblicità a pagamento da certe aziende che desideravano vendere certe specifiche categorie di beni al pubblico, al fine di creare un business redditizio strettamente gestito per la stazione radio.

In alcune nazioni, le stazioni radio pagavano royalties alle case editrici e alle etichette discografiche ogni volta che un particolare brano di musica preregistrata veniva trasmesso. In ogni caso, le case discografiche producevano in massa dischi registrati (singoli e album) e più tardi cassette, CD o altri tipi di supporti, e li rendevano disponibili per la vendita nei negozi di musica locali nelle aree in cui una particolare stazione radio trasmetteva al pubblico. Questo era accuratamente sincronizzato con campagne di marketing per far suonare quei determinati pezzi di musica su certe stazioni radio in un certo lasso di tempo, per aumentare il potenziale di vendita. Era tutto accuratamente organizzato con investimenti e piani di business e di marketing.

Nella misura in cui le stazioni radio si specializzavano nel suonare un certo stile di musica che piaceva a un certo ristretto gruppo demografico di ascoltatori, le etichette discografiche e le case editrici obbligavano cercando deliberatamente e finanziando musicisti che potevano creare musica su misura per i desideri di quelle specifiche stazioni radio. Così i vari sottogeneri della musica pop, ovunque nel mondo, furono creati in una sorta di ciclo di feedback tra le radio e le etichette discografiche. Gli stili e i generi della musica pop sono sempre cambiati e si sono evoluti, ma sempre in risposta alle pressioni del mercato per vendere i dischi e fare soldi.

Questo continua ancora oggi, anche se ci sono molti più sbocchi per il marketing e la vendita di musica rispetto alle tradizionali stazioni radio e ai tradizionali negozi di musica che vendevano dischi e nastri.

Ci sono solo altre due categorie economiche di musica oltre alla musica pop: la musica folk, che è musica che i dilettanti fanno per il proprio divertimento e dalla quale non si aspettano di ricavare molto denaro, e la musica classica, che è musica intellettualmente sofisticata che è costosa da creare ed eseguire ma che è pagata dal mecenatismo, cioè dall’infusione diretta di denaro da ricchi nobili, governi, chiese, corporazioni e simili. La musica classica non guadagna complessivamente un profitto.

Dove hanno avuto origine gli stili della musica pop? La prima musica pop in ogni cultura di solito è stata adattata dalla musica popolare esistente e, in un certo senso, dalla musica classica.

E’ sempre stato anche il caso che i musicisti folk e i musicisti classici si siano fatti coinvolgere nell’industria musicale commerciale, nelle etichette discografiche e nella trasmissione radiofonica, televisiva e cinematografica. Nella misura in cui lo fanno, tendono a trasformare la loro musica da folk o classica in pop, secondo le pressioni esercitate dalle case editrici e dalle case discografiche e dall’industria musicale, nella speranza di guadagni. È tutta una questione di soldi.