Ain’t No Mountain High Enough」の誕生秘話
ヴァレリー・シンプソン:ニック・アシュフォードに初めて会ったのは、1962年に教会ででした。 彼はミシガン州の高校を卒業したばかりで、ダンサーになるためにニューヨークへやってきました。 でも、オーディションがうまくいかず、ホームレスになってしまったんです。
私は当時まだ高校3年生で、ハーレムのホワイトロック・バプティスト教会で聖歌隊として歌っていました。
当時はまだ高校3年生で、ハーレムのホワイトロック・バプティスト教会の聖歌隊で歌い、フォロワーというゴスペルのボーカルグループでも歌っていました。 ある日、教会の裏で歌っているニックを見かけました。
その頃、ニックはモナークスというニューヨークのゴスペルグループで歌っていました。
その頃、ニックはモナークというニューヨークのゴスペルグループで歌っていました。私たちが彼の友人から紹介された後、私は彼をフォロワーズに参加するように説得しました。 ゴスペル・クラブがハーレムの教会からピケを貼られる5月まで、私たちはそこでいい活動をしていました。 その牧師は、ゴスペルはクラブにふさわしくないと感じていたのだ。
この経験は、ニックと私がソングライターとして一緒にやっていくことを教えてくれました。 ニックは私のメロディーのための完璧なマウスピースであり、私のピアノは彼の歌詞にインスピレーションを与えました。 それは簡単な関係でした。
私たちの最初のヒット曲「Let’s Go Get Stoned」は、1965年にコースターズのためにジョシー・アームステッドと書いたものです。 レイ・チャールズがその1年後に録音し、R&B ヒット1位を記録しました。 この曲の成功で、モータウンのソングライター、エディ・ホランドに注目されることになった。
そこでうまくやるには、ニックと私は素晴らしい曲が必要だとわかっていました。 ニックは、セントラルパークウエストを歩いているときに書いた歌詞のことを話してくれました。 散歩の途中、彼はこの街に残れるかどうか心配になったそうです。
言葉が浮かんできました。 “高い山はない、低い谷はない、広い川はない、だから私はあなたに近づけない”。
私はこの言葉が大好きで、この言葉を使ってラブソングを作りました。
私はこの歌詞が気に入り、この歌詞を使ってラブソングを書きました。 モータウンはそれを気に入り、歌手のタミー・テレルのためにこの曲を欲しがりました。 彼女はまだ大きなヒットを出していなかったんです。
ポール・ライザー。 66年末にモータウンの事務所で初めてデモを聴きました。 私はそれを気に入った。 曲には繊細さと強さがあった。
最初にしたことは、レーベルのハウスバンドであるファンクブラザーズとリズムトラックを録音することでした。
イントロで有名なガラガラヘビの音(チクタクタクタクタク)は、ウリエル・ジョーンズがスティックでスネアドラムの金属のリムを叩いていたのです。
タミのボーカルを録音した後、プロデューサーたちは、このシングルはデュエットした方がより強いと判断しました。
タミーがボーカルを録音した後、プロデューサーたちはこのシングルはデュエットにしたほうがいいと考えました。
マーヴィンはすばらしかった。
Mary Wilson: タミは「Ain’t No Mountain High Enough」で素晴らしいレコードを持っている。 しかし、67年10月、マーヴィンとの共演中にステージで倒れました。
翌春、シュープリームス(ダイアナ・ロス、私、数ヶ月前にフローレンス・バラードに代わっていたシンディ・バーソング)は、テンプテーションとのデュエットアルバム用に「エイント・ノーマン・ハイ・イナフ」をレコーディングしたんです。
ツアーでデュエットを披露した記憶はないですね。 スプリームスとテンプスがステージで一緒に歌うには、あまりに複雑すぎたのだ。 それに、リハーサルをする意味もあまりなかった。
Diana Ross and the Supremes
Photo.PIXUS
シンプソン女史です。
ニックと私は、通常の3分より長い曲を作りたかったのです。 当時、アイザック・ヘイズのようなアーティストがこれをやっていた。 私たちは “Mountain “でそれを試してみることにしました。 しかし、新しいサウンドにするために、異なるアプローチが必要でした。
ニックは、ダイアナに長いヴァースのナレーションをさせることを提案しました。 彼は彼女の話す声が素晴らしいと思ったので、新しい歌詞を書きました。
ダイアナのためのモノローグが完成すると、私は曲の新しい構成に取り組みました。
インストゥルメンタルで始まり、ダイアナの話し声に合わせた合唱につながる導入部を作りました。
この曲でおなじみのコーラス「十分に高い山はない/十分に低い谷はない」を曲の約4分まで遅らせ、それをクライマックスとして扱いました。
Mr.Riser: ヴァレリーとニックが新しいピアノ・ヴォーカルのデモをくれたとき、それは正確に構成されていました。
ヴァレリーのピアノを聴いて、この曲は荘厳でシンフォニックなアプローチが必要だと感じました。
コーラスは後半になるので、イントロのコーラスは “Ahhhs “で歌ってほしかったんです。 これはブロードウェイ・ミュージカルの序曲のようなもので、曲の後半に何が来るかを予告しているような効果がありました。
シンプソンさん。 レコーディングが始まると、まずモータウンでリズムトラックを作りました。 私はファンク・ブラザーズと一緒にピアノを弾きました。 レコードにはずっと私が参加しています。
エディ・ウィリス:ヴァレリーのピアノは冷血漢でしたね。 彼女は本当に弾けるんです。 彼女は私たち一人一人に指示を出し、私たちは彼女が望むものに近づいたのです。
ギターは3人でしたが、お互いに邪魔になることはありませんでした。
ライザー:リズムトラックができた後、ストリングスとブラスを録音するためにニューヨークへ飛びました。
シンプソンさん。 ニューヨークの後、モータウンでクワイアパートとバックヴォーカルをオーバーダビングしました。 クワイアは、ジョシー・アームステッドが上の音を歌い、私が真ん中、ニックが下の音を歌いました。 レコードでは、ジョシーが命がけで歌っているのが聴こえるよ。
すべての音楽とバック・ボーカルがテープに収まったところで、ダイアナに来てもらって彼女のボーカルを録音しました。
音楽とバック・ボーカルがすべてテープに収まったところで、ダイアナに来てもらって彼女のボーカルを録音しました。 彼女の力を最大限に引き出すことができました。 プロデュースとは、アーティストから何か特別なものを引き出すことです。 私たちはダイアナを伸ばしました。 彼女はそれをやり遂げることができたし、そのために努力することを嫌がりもしなかった。
しかし、この曲の6分18秒の最終ミックスをベリーに渡したところ、彼はコーラスにたどり着くまでが長すぎると感じたのです。 ニックと私はそれについて考え、何度も聴きました。 私たちは、このままではいけないということで意見が一致しました。 ニックはベリーに「オーガズムのようなものだ」と言った。 すぐには得られない。 すぐに得られるものではない、徐々に得られるものだ “と。
アルバムではそれでよかったのですが、ベリーはせめてシングルでは減らしてくれと言い出しました。 ニックと私は最初抵抗したので、ベリーはそれをアルバムのファーストシングルとしてリリースするのを控えた。
結局、私はこの曲を3分32秒に編集し、リリースすることができました。 しかし、多くのラジオDJは、代わりにアルバム・バージョンを流しました。
今日、ダイアナのヴァージョンを聴くと、それがどのように生まれたかを誇りに思います。
今日、ダイアナのバージョンを聴くとき、私はどのように生まれたかを誇りに思います。また、多くの人がオリジナルとダイアナのソロバージョンを同じタイトルの異なる曲だと思っていることに驚かされます。 ダイアナのソロ・デビューのために全く新しいバージョンを作るという、ニックと私の目標が達成された証拠です。
その後数年間、ニックと私の間にあることが起こりました。 一日中誰かとラブソングを書いていると、恋に落ちてしまうことがある、とだけ言っておこう。 私たちはそうしました。 ニックと私は1974年に結婚しました。