Liminaliteit

In ritenEdit

Deze sectie heeft extra citaties nodig voor verificatie. Help dit artikel te verbeteren door citaten naar betrouwbare bronnen toe te voegen. Materiaal zonder bronvermelding kan worden aangevochten en verwijderd. (September 2010) (Leer hoe en wanneer u dit sjabloonbericht verwijdert)

schilderij dat het ceremoniële aspect van het burgerlijk huwelijksproces uitbeeldt
Liminale fase van een overgangsritueel: Albert Anker’s Die Ziviltrauung (“Het burgerlijk huwelijk”), 1887

In de context van riten wordt liminaliteit kunstmatig geproduceerd, in tegenstelling tot situaties (zoals natuurrampen) waarin deze spontaan kan ontstaan. In het eenvoudige voorbeeld van een diploma-uitreiking aan een universiteit kan de liminale fase feitelijk worden uitgebreid tot de periode tussen het moment waarop de laatste opdracht is voltooid (en het afstuderen is verzekerd) tot aan de ontvangst van het diploma. Dat niemandsland vertegenwoordigt de limbo die met liminaliteit wordt geassocieerd. De stress van het voltooien van taken voor de universiteit is weggenomen, maar het individu is nog niet overgegaan naar een nieuwe fase in het leven (psychologisch of lichamelijk). Het resultaat is een uniek perspectief op wat voorafging en wat mogelijk hierna komt.

Het kan ook gaan om de periode tussen de verloving en het huwelijk van een stel of tussen de dood en de begrafenis, waarvoor culturen rituele voorschriften kunnen hebben. Zelfs seksueel liberale culturen kunnen het sterk afkeuren dat een verloofde echtgenoot gedurende deze periode seks heeft met een andere persoon. Wanneer een huwelijksaanzoek wordt gedaan, is er tussen de vraag en het antwoord een liminale fase waarin de sociale regelingen van beide betrokken partijen onderhevig zijn aan transformatie en inversie; een soort “levensfase limbo” zogezegd, in die zin dat de bevestiging of ontkenning kan resulteren in meerdere en uiteenlopende uitkomsten.

Getz geeft commentaar op de liminale/liminoïde zone bij de bespreking van de geplande gebeurtenis-ervaring. Hij verwijst naar een liminale zone op een evenement als de creatie van “tijd buiten de tijd: een speciale plaats”. Hij merkt op dat deze liminale zone zowel ruimtelijk als temporeel is en integraal bij het plannen van een succesvol evenement (bijv. ceremonie, concert, conferentie etc.).

In de tijdEdit

De temporele dimensie van liminaliteit kan betrekking hebben op momenten (plotselinge gebeurtenissen), perioden (weken, maanden, of mogelijk jaren), en tijdperken (decennia, generaties, misschien zelfs eeuwen).

VoorbeeldenEdit

Deze sectie heeft extra citaties nodig voor verificatie. Help a.u.b. dit artikel te verbeteren door citaten naar betrouwbare bronnen toe te voegen. Materiaal zonder bronvermelding kan worden aangevochten en verwijderd. (September 2010) (Leer hoe en wanneer u dit sjabloonbericht verwijdert)

De schemering dient als een liminale tijd, tussen dag en nacht – waar men zich bevindt “in de schemerzone, in een liminaal nethergebied van de nacht”. De titel van de televisieserie The Twilight Zone verwijst hiernaar en beschrijft het als “het middengebied tussen licht en schaduw, tussen wetenschap en bijgeloof” in een variant van de opening van de oorspronkelijke serie. De naam komt van een werkelijke zone die vanuit de ruimte kan worden waargenomen op de plaats waar het daglicht of de schaduw over de aarde op- of afgaat. Middag en, vaker nog, middernacht kunnen worden beschouwd als liminaal, waarbij de eerste de overgang vormt tussen ochtend en middag, de laatste tussen dagen.

Binnen de jaren omvatten liminale tijden equinoxen, wanneer dag en nacht even lang zijn, en zonnewendes, wanneer de toename van dag of nacht overgaat in de afname ervan. Deze “kwalitatieve begrenzing van kwantitatief onbegrensde verschijnselen” markeert de cyclische veranderingen van de seizoenen door het jaar heen. Waar de kwartieren worden gehouden om de wisseling van de seizoenen te markeren, zijn het ook liminale tijden. Nieuwjaar is, ongeacht het verband met de astrologische hemel of het ontbreken daarvan, een limiettijd. Gebruiken zoals waarzeggerij maken gebruik van deze liminale toestand. In een aantal culturen kunnen handelingen en gebeurtenissen op de eerste dag van het jaar bepalend zijn voor het jaar, wat leidt tot overtuigingen als de eerste-voet. Veel culturen beschouwen de eerste dag van het jaar als een tijd waarin vooral geesten kunnen rondspoken, d.w.z. kille wezens die noch levend noch dood zijn.

In religieEdit

Christelijke eredienstEdit

Een schilderij van Jakobs Ladder naar de hemel's Ladder to heaven
Een schilderij van Jakobs Ladder naar de hemel

Liminaal bestaan kan zich bevinden in een afgescheiden heilige ruimte, die een heilige tijd in beslag neemt. Voorbeelden hiervan in de Bijbel zijn de droom van Jakob (Genesis 28:12-19) waarin hij God ontmoet tussen hemel en aarde en het geval waarin Jesaja de Heer ontmoet in de tempel van heiligheid (Jesaja 6:1-6). In een dergelijke liminale ruimte ervaart het individu de openbaring van heilige kennis, waar God zijn kennis aan de persoon overdraagt.

Aanbidding kan in deze context worden begrepen als de kerkgemeenschap (of communitas of koinonia) die gezamenlijk de liminale ruimte binnengaat. Religieuze symbolen en muziek kunnen helpen in dit proces, dat beschreven wordt als een pelgrimstocht door middel van gebed, gezang of liturgische handelingen. De gemeente wordt in de liminale ruimte getransformeerd en bij het verlaten ervan weer de wereld ingestuurd om te dienen.

Van wezensEdit

Verschillende minderheidsgroepen kunnen als liminaal worden beschouwd. In werkelijkheid worden illegale immigranten (wel aanwezig maar niet “officieel”) en staatlozen bijvoorbeeld als liminaal beschouwd omdat zij “tussen thuis en gastland in zitten, deel uitmaken van de samenleving, maar soms nooit volledig geïntegreerd zijn”. Intersekse- of transseksuelen, biseksuelen in de meeste hedendaagse samenlevingen, mensen van gemengde etniciteit, en beschuldigden die nog niet schuldig of onschuldig zijn bevonden, zijn liminaal. Tieners, die noch kinderen noch volwassenen zijn, zijn liminale mensen: inderdaad, “voor jonge mensen is dit soort liminaliteit een permanent fenomeen geworden…Postmoderne liminaliteit”.

De “trickster als de mythische projectie van de magiër – staande in de limiet tussen het heilige rijk en het profane” en verwante archetypen belichamen veel van dergelijke tegenstrijdigheden, net als veel beroemdheden in de populaire cultuur. De categorie zou hypothetisch en in fictie ook cyborgs, hybriden tussen twee soorten, shapeshifters kunnen omvatten. Men zou ook zeehonden, krabben, kustvogels, kikkers, vleermuizen, dolfijnen/walvissen en andere “grensdieren” als liminaal kunnen beschouwen: “De wilde eend en de zwaan zijn daar voorbeelden van…intermediaire wezens die onderwateractiviteit en de vogelvlucht combineren met een intermediair, terrestrisch leven”. Sjamanen en spirituele gidsen fungeren ook als grenswezens en treden op als “bemiddelaars tussen deze en de andere wereld; zijn aanwezigheid is tussen het menselijke en het bovennatuurlijke”. Velen geloven dat sjamanen en spirituele adviseurs in hun lot geboren zijn en een groter begrip van en verbinding met de natuurlijke wereld bezitten, en daarom leven zij vaak in de marge van de samenleving, bestaand in een liminale staat tussen werelden en buiten de gewone samenleving.

Op plaatsenEdit

afbeelding van hotelkamer met twee bedden
Een hotelkamer is een liminale plaats, omdat het een ruimte is waar alleen wordt geslapen voor voorbijgaande doeleinden en voor een beperkte duur.

De ruimtelijke dimensie van liminaliteit kan betrekking hebben op specifieke plaatsen, grotere zones of gebieden, of hele landen en grotere regio’s. Liminale plaatsen kunnen variëren van grenzen en grensgebieden tot niemandslanden en betwiste gebieden, van kruispunten tot misschien luchthavens, hotels en badkamers, ruimten waar mensen doorheen reizen maar niet wonen. Sociologe Eva Illouz stelt dat alle “romantische reizen de drie stadia inluiden die liminaliteit kenmerken: afscheiding, marginalisering en hergroepering”.

In de mythologie en religie of esoterische overlevering kan liminaliteit rijken als het vagevuur of Da’at omvatten, die niet alleen liminaliteit betekenen, maar door sommige theologen ook worden ontkend, waardoor ze in sommige gevallen dubbel liminaal zijn. Het “tussen-zijn” definieert deze ruimten. Voor een hotelmedewerker (een ingewijde) of een passant zonder belangstelling (een totale buitenstaander) zou het hotel een heel andere connotatie hebben. Voor een reiziger die er verblijft, functioneert het hotel als een liminale zone, net zoals “deuren en ramen en gangen en poorten… de definitief liminale toestand omlijsten”.

Meer conventioneel zijn bronnen, grotten, oevers, rivieren, vulkaankalders – “een enorme krater van een uitgedoofde vulkaan… een ander symbool van transcendentie”-, doorgangen, kruispunten, bruggen, en moerassen allemaal liminaal: “‘randen’, grenzen of breuklijnen tussen het wettige en het onwettige”. Oedipus (een geadopteerde en daarom liminaal) ontmoette zijn vader op het kruispunt en doodde hem; de bluesman Robert Johnson ontmoette de duivel op het kruispunt, waar hij naar men zegt zijn ziel verkocht. Belangrijke transformaties vinden plaats op kruispunten en andere liminale plaatsen, althans gedeeltelijk omdat liminaliteit – die zo instabiel is – de weg kan vrijmaken voor toegang tot esoterische kennis of begrip van beide kanten. Liminaliteit is heilig, verleidelijk en gevaarlijk.

In de architectuur worden liminale ruimten gedefinieerd als “de fysieke ruimten tussen de ene bestemming en de volgende”. Gangbare voorbeelden van dergelijke ruimten zijn gangen, vliegvelden en straten.

In de hedendaagse cultuur wordt de nachtclubervaring (dansen in een nachtclub) bekeken door middel van het liminoïde raamwerk dat de “aan- of afwezigheid van mogelijkheden voor sociale subversie, ontsnappen aan sociale structuren en het uitoefenen van keuze” belicht. Dit maakt “inzichten mogelijk in wat effectief kan worden verbeterd in hedonische ruimten. Het verbeteren van de ervaring van de consument met deze liminoïde aspecten kan het gevoel van escapisme en spel versterken, en zo de consument aanmoedigen om vrijer te consumeren”.

In folkloreEdit

voorstelling van Harihara
Harihara-de versmolten voorstelling van Vishnu (Hari) en Shiva (Hara) uit de Hindoe-traditie, bestaande in een liminale staat van zijn.

Er zijn een aantal verhalen in de folklore van mensen die alleen in een liminale ruimte konden worden gedood: Lleu kon niet overdag of ’s nachts worden gedood, niet binnen of buiten, niet rijdend of lopend, niet gekleed of naakt (en wordt in de schemering aangevallen, terwijl hij in een net is gewikkeld, met één voet op een ketel en één op een geit). Evenzo, in de Hindoe-tekst Bhagavat Purana, verschijnt Vishnu in een half-mens half-leeuw gedaante genaamd Narasimha om de demon Hiranyakashipu te vernietigen die de macht heeft verkregen om nooit gedood te worden, dag noch nacht, in de grond noch in de lucht, met wapen noch met blote handen, in een gebouw noch daarbuiten, door mens noch dier. Narasimha doodt Hiranyakashipu in de schemering, over zijn schoot, met zijn scherpe klauwen, op de drempel van het paleis, en omdat Narasimha zelf een god is, wordt de demon gedood door mens noch dier. In de Mahabharata belooft Indra om Namuci en Vritra niet te doden met iets nats of droogs, noch overdag noch ’s nachts, maar doodt hen in plaats daarvan in de schemering met schuim. Een ander voorbeeld komt uit Hayao Miyazaki’s Princess Mononoke, waarin de Bosgeest alleen gedood kan worden als hij wisselt tussen zijn twee gedaanten.

Het klassieke verhaal van Cupido en Psyche dient als voorbeeld van het liminale in de mythe, dat tot uiting komt in het karakter van Psyche en de gebeurtenissen die zij meemaakt. Ze wordt altijd beschouwd als te mooi om menselijk te zijn, maar toch niet helemaal een godin, waarmee haar liminale bestaan wordt vastgesteld. Haar huwelijk met de Dood in de versie van Apuleius bezet twee klassieke Van Gennepse liminale rituelen: huwelijk en dood. Psyche verblijft in de liminale ruimte van niet langer een maagd te zijn maar nog niet helemaal een echtgenote, evenals levend tussen werelden. Daarnaast is haar overgang naar de onsterfelijkheid om met Cupido samen te leven een overgangsrite waarin ze van sterfelijk naar onsterfelijk, van mens naar godin verandert; wanneer Psyche de ambrozijn drinkt en haar lot bezegelt, is de rite voltooid en eindigt het verhaal met een vreugdevol huwelijk en de geboorte van Cupido en Psyche’s dochter. De personages zelf bevinden zich in een liminale ruimte terwijl ze klassieke overgangsrituelen meemaken die het overschrijden van drempels naar nieuwe rijken van het bestaan vereisen.

In etnografisch onderzoekEdit

In etnografisch onderzoek bevindt “de onderzoeker zich…in een liminale toestand, afgescheiden van zijn eigen cultuur maar nog niet opgenomen in de gastcultuur”-wanneer hij of zij zowel deelneemt aan de cultuur als de cultuur observeert. De onderzoeker moet rekening houden met zichzelf in relatie tot anderen en met zijn of haar positie in de bestudeerde cultuur.

In veel gevallen kan een grotere participatie in de bestudeerde groep leiden tot een betere toegang tot culturele informatie en een beter begrip binnen de groep van ervaringen binnen de cultuur. Maar een grotere participatie vervaagt ook de rol van de onderzoeker bij het verzamelen en analyseren van gegevens. Vaak bevindt een onderzoeker die veldwerk doet als “deelnemer” of “deelnemer-waarnemer” zich in een liminale toestand waarin hij/zij deel uitmaakt van de cultuur, maar er als onderzoeker ook los van staat. Deze tussenpositie is emotioneel en ongemakkelijk omdat de onderzoeker gebruik maakt van zelfreflexiviteit om veldobservaties en interviews te interpreteren.

Sommige wetenschappers beweren dat etnografen aanwezig zijn in hun onderzoek, en een tussenpositie innemen, ongeacht hun status van deelnemer. Dit standpunt wordt gerechtvaardigd door het feit dat de onderzoeker als “menselijk instrument” betrokken is bij zijn/haar observaties tijdens het proces van registratie en analyse van de gegevens. Een onderzoeker kiest, vaak onbewust, wat te observeren, hoe observaties vast te leggen en hoe observaties te interpreteren op basis van persoonlijke referentiepunten en ervaringen. Zo moet de onderzoeker zelfs bij het selecteren van de observaties die interessant zijn om te registreren, de beschikbare gegevens interpreteren en waarderen. Om de liminale toestand van de onderzoeker in relatie tot de cultuur te verkennen, zijn zelfreflexiviteit en bewustwording belangrijke instrumenten om de vooringenomenheid en interpretatie van de onderzoeker bloot te leggen.

In het hoger onderwijsEdit

Voor veel studenten kan het proces om aan de universiteit te beginnen worden gezien als een liminale ruimte. Hoewel veel studenten voor het eerst van huis weggaan, verbreken ze vaak niet hun banden met thuis en beschouwen ze de plaats van herkomst eerder als thuis dan de stad waar ze studeren. De oriëntatie van studenten omvat vaak activiteiten die als overgangsritueel fungeren, waardoor het begin van de universiteit als een belangrijke periode wordt beschouwd. Dit kan nog worden versterkt door de tweedeling van stad en toga, waarbij de lokale gemeenschappen en de studentenpopulatie verschillende tradities en gedragscodes in stand houden. Dit betekent dat veel universiteitsstudenten niet langer als schoolkinderen worden gezien, maar nog niet de status van onafhankelijke volwassenen hebben bereikt. Dit schept een omgeving waarin het nemen van risico’s in evenwicht is met veilige ruimten die studenten in staat stellen nieuwe identiteiten en nieuwe manieren van zijn uit te proberen binnen een structuur die betekenis biedt.

In de populaire cultuurEdit

Romans en korte verhalenEdit

Rant: An Oral Biography of Buster Casey is een Amerikaanse roman van Chuck Palahniuk uit 2007 die gebruik maakt van liminaliteit bij het verklaren van tijdreizen. Possession is een romance van A.S. Byatt, die beschrijft hoe postmoderne “Literaire theorie. Feminisme…schrijven over liminaliteit. Drempels. Bastions. Forten”. The Twilight Saga is een boekenreeks van Stephanie Meyer die werd omgezet in een filmreeks. Elke boektitel spreekt van een liminale periode (Twilight, New Moon, Eclipse, en Breaking Dawn). In het kinderverhaal The Phantom Tollbooth (1961) betreedt Milo “The Lands Beyond”, een liminale plaats (wat het topsy-turvy karakter verklaart), via een magisch tolhuis. Wanneer hij zijn zoektocht beëindigt, keert hij terug, maar veranderd en ziet hij de wereld anders. De gever van het tolhuisje wordt nooit gezien en zijn naam nooit gekend, en blijft dus ook liminaal. In Offshore, een Britse roman van Penelope Fitzgerald, leven de personages tussen zee en land op aangemeerde boten, en worden zo liminale mensen; liminaliteit is dan ook een belangrijk thema in de roman. Bellow’s “gevarieerde gebruik van liminaliteit…omvat zijn Dangling Man, hangend tussen het burgerleven en het leger” bij “het begin van de bungelende dagen”.

Charlotte Brontë’s veelgelezen Jane Eyre volgt de hoofdpersoon door verschillende stadia van haar leven als ze de drempel overschrijdt van student naar lerares naar vrouw. Haar bestaan door de hele roman heen is liminaal en wordt voor het eerst zichtbaar wanneer ze zich achter een groot rood gordijn verstopt om te lezen, zich fysiek afsluit en in een paracosmische wereld bestaat. In Gateshead wordt Jane apart gezet en aan de buitenkant van de familie geplaatst, waardoor ze zich in een liminale ruimte bevindt waarin ze noch thuishoort, noch volledig is verstoten. Jane’s bestaan is paradoxaal omdat ze de algemeen aanvaarde opvattingen over vrouw, wees, kind, slachtoffer, crimineel en pelgrim overstijgt en haar eigen verhaal creëert terwijl ze van haar verleden wordt weggerukt en een zekere toekomst wordt ontzegd. Geconfronteerd met een reeks crises, stellen Jane’s omstandigheden sociale constructies ter discussie en stellen Jane in staat te handelen om vooruit te komen of zich terug te trekken; als gevolg hiervan ontstaat een narratieve dynamiek van structuur en liminaliteit (zoals Turner het heeft genoemd).

Karen Brooks stelt dat Australische grunge lit boeken, zoals Clare Mendes’ Drift Street, Edward Berridge’s The Lives of the Saints, en Andrew McGahan’s Praise “….verkennen de psychosociale en psychoseksuele beperkingen van jonge suburbane personages in relatie tot de denkbeeldige en sociaal geconstrueerde grenzen die…het zelf en de ander definiëren” en “openen” nieuwe “liminale ruimten” waar het concept van een abject menselijk lichaam kan worden verkend. Brooks stelt dat Berridge’s korte verhalen “…een verscheidenheid aan gewelddadige, gedesaffecteerde en vaak abjecte jonge mensen” bieden, personages die “…de grenzen tussen de voorstedelijke en stedelijke ruimte doen vervagen en vaak omverwerpen”. Brooks stelt dat de gemarginaliseerde personages in The Lives of the Saints, Drift Street en Praise) in staat zijn om in “shit creek” (een ongewenste setting of situatie) te blijven en “diver… flows” van deze “creeks”, en zo de “liminaliteit” van hun ruwe settings (het zich bevinden in een grenssituatie of overgangssetting) en hun eigen “abjectie” (het hebben van “abjecte lichamen” met gezondheidsproblemen, ziekte, etc.

Brooks stelt dat het verhaal Caravan Park uit Berridge’s verhalenbundel een voorbeeld is van een verhaal met een “liminale” setting, omdat het zich afspeelt in een stacaravanpark; omdat stacaravans verplaatst kunnen worden, stelt ze dat het plaatsen van een verhaal in een stacaravan “…de potentie heeft om een reeks geofysische en psycho-sociale grenzen te verstoren”. Brooks stelt dat in Berridge’s verhaal “Bored Teenagers” de adolescenten die gebruik maken van een buurthuis besluiten de apparatuur te vernielen en de ruimte te verontreinigen door erin te urineren, waarmee ze “de dynamiek van de plek veranderen en de manier waarop” hun lichamen worden waargenomen, waarbij hun destructieve activiteiten volgens Brooks duiden op het “verlies van gezag” van het buurthuis over de tieners.

PlaysEdit

Rosencrantz and Guildenstern Are Dead, een toneelstuk van Tom Stoppard, speelt zich zowel af in een soort niemandsland als in de eigenlijke setting van Hamlet. “Shakespeare’s stuk Hamlet is in meerdere opzichten een essay over aanhoudende liminaliteit … alleen via een toestand van volledige liminaliteit kan Hamlet uiteindelijk de weg vooruit zien”. In het toneelstuk Wachten op Godot lopen twee mannen gedurende de hele speelduur rusteloos rond op een leeg toneel. Ze wisselen af tussen hoop en hopeloosheid. Soms vergeet de een waar hij op wacht, en de ander herinnert hem eraan: “We wachten op Godot”. De identiteit van ‘Godot’ wordt nooit onthuld, en misschien kennen de mannen de identiteit van Godot ook niet. De mannen proberen de moed erin te houden terwijl ze wachtend over het lege toneel dwalen.

Films en tv-showsEdit

The Twilight Zone (1959-2003) is een Amerikaanse televisie-anthologieserie die ongewone situaties onderzoekt tussen de werkelijkheid en het paranormale. The Terminal (2004), is een Amerikaanse film waarin de hoofdpersoon (Viktor Navorski) gevangen zit in een liminale ruimte; omdat hij noch legaal kan terugkeren naar zijn thuisland Krakozhia, noch de Verenigde Staten kan binnenkomen, moet hij voor onbepaalde tijd in de luchthaventerminal blijven tot hij aan het eind van de film een uitweg vindt. In de film Waking Life, over dromen, spreekt Aklilu Gebrewold over liminaliteit. Primer (2004) is een Amerikaanse sciencefictionfilm van Shane Carruth waarin de hoofdpersonen hun tijdreismachine in een opslagplaats opstellen om te voorkomen dat die per ongeluk wordt verstoord. De gangen van de opslagplaats zijn griezelig onveranderlijk en onpersoonlijk, in zekere zin afgeschilderd als buiten de tijd, en kunnen worden beschouwd als een liminale ruimte. Wanneer de hoofdpersonen zich in de tijdreisdoos bevinden, bevinden ze zich duidelijk in temporele liminaliteit.

Fotografie en internetcultuurEdit

Een recente trend in online fotografiegemeenschappen is het afbeelden van liminale ruimtes, met de bedoeling om “een gevoel van nostalgie, verlorenheid en onzekerheid” over te brengen. Het fenomeen kreeg media-aandacht in 2019, toen een korte creepypasta oorspronkelijk gepost op 4chan’s /x/ board in 2019 viraal ging. De creepypasta toonde een afbeelding van een gang met gele tapijten en behang, met een onderschrift dat beweerde dat door “noclipping out of bounds in real life,” men “the Backrooms” kan betreden, een lege woestenij van gangen met niets anders dan “de stank van oud vochtig tapijt, de waanzin van mono-geel, het eindeloze achtergrondgeluid van tl-lampen op maximale hum-buzz, en ongeveer zeshonderd miljoen vierkante mijl van willekeurig gesegmenteerde lege kamers om in opgesloten te zitten.” Sindsdien heeft een populaire subreddit met de titel “liminal spaces”, waarin foto’s worden gecatalogiseerd die een “gevoel geven dat er iets niet helemaal klopt”, meer dan 117.000 volgers.

  • Foto’s van liminal spaces hebben vaak een unheimliche kwaliteit, wat aantrekkelijk kan zijn voor internethorrorliefhebbers.
  • Een witte, door tl-verlichting verlichte gang met een exit-teken.

  • A large unadorned room can convey a sense of abandonment.

  • Surrealism is a hallmark of liminal spaces in photography, as a common is goal to give viewers a feeling of both familiarity and alienation.

  • Liminality is present in the transitory nature of the highway ecosystem—stores and gas stations that are often only entered in order to get somewhere else.

  • Many popular images of liminal spaces online stem from the urban exploration community.

  • Low image resolution can give a “timeless” or nostalgic quality to an image, which is often deliberately invoked.

  • A partially collapsed tunnel in the Kyminlinna fortress in Kotka, Finland.

  • Thresholds are a popular object of study in both the philosophy and photography of liminality.

  • An unadorned white room with white lighting with no clearly defined purpose, leaving the viewer in a state of liminal uncertainty.

Music and other mediaEdit

Liminal Space is an album by American breakcore artist Xanopticon. Coil noemt liminaliteit in hun werk, het meest expliciet in de titel van hun nummer “Batwings (A Limnal Hymn)” (sic) van hun album Musick to Play in the Dark Vol. 2. In .hack//Liminality waar Harald Hoerwick, de maker van de MMORPG “The World”, probeerde de echte wereld in de online wereld te brengen, door een wazige barrière tussen de twee werelden te creëren; een concept dat “Liminaliteit” wordt genoemd.

In de tekst van het liedje “A Day Out Of Time” van de Franse rockband Little Nemo wordt het idee van liminaliteit indirect verkend door een overgangsmoment te beschrijven vóór de terugkeer van “de gewone zorgen”. Dit liminale moment wordt tijdloos genoemd en daarom afwezig van doelen en/of spijt.