De bästa säsongerna av ”The Real World”, rankade

Nu vet du hur det går till. Främlingar väljs ut för att bo i ett hus, där de kommer att sluta vara artiga och börja bli verkliga, osv. Här är The Ringers bästa 25 säsonger i MTV-seriens historia.

25. Hollywood (säsong 20)

Nyfiket nog var en säsong som utspelade sig i hjärtat av Hollywood så oförglömlig. År 2008 var The Hills på topp, så kanske fanns det plats för endast en MTV-serie om unga, vackra människor som följer sina drömmar samtidigt som de håller sig på riktigt i änglarnas stad. Säsong 20 är mest anmärkningsvärd eftersom den var den första som innehöll timslånga avsnitt; tidigare sändes serien i 30-minutersavsnitt. -Conor Nevins

24. Cancun (säsong 22)

Det var då jag gav upp The Real World. Två decennier av att hålla sig till samma formel gav vika för utsvävningar i siffror, så även om Cancun hade gott om stora ögonblick – det fanns en trekant som involverade två av de medverkande och en kille som kastade en brandsläckare av någon anledning, och en kärlekstriangel som bara inkluderar två av deltagarna i trion – så hade all känslomässig tyngd sköljts ut. (Ett allvarligare exempel kommer ungefär halvvägs in i säsongen när en av de medverkande med en historia av självstympning skär sig själv och blir tillrättavisad av några av sina rumskamrater för att hon söker uppmärksamhet. Det är inte bra.) Om det inte stod klart att festen är över gör LMFAO flera framträdanden. -Justin Verrier

23. Denver (säsong 18)

Real World-formeln kan sammanfattas snyggt med ett ord: extra. Konflikterna skärps kontinuerligt för att få maximal effekt, vanligtvis smorda av rikliga mängder alkohol och dåligt beslutsfattande. Men hemligheten bakom en lyckad säsong är att hitta de små, lugna stunderna för att låta den andas; en vardaglig interaktion mellan två rumskamrater på väg till affären, eller under en cigarettpaus, ger ofta upphov till några av de mest meningsfulla interaktionerna – fram till nästa bråk. Det finns några episka utbrott i säsong 18, inklusive några riktigt fula stunder, som när Davis använder ett rasistiskt skällsord mot Tyrie efter att de två hamnat i ett hett gräl. Denver har sina ömma stunder, men alla skulle ha tjänat på att ta ett andetag. -Nevins

22. Sydney (säsong 19)

Australien verkade vara ett inspirerat val för att förnya serien, men Sydney kom aldrig igång. -Nevins

21. Skeletons (säsong 30)

Skeletons var inte den första Real World-säsongen som kom med en gimmick – den vanäran går till Ex-Plosion – men den är utan tvekan den bästa, eftersom seriens sju främlingar med jämna mellanrum överraskades av personer som de hade olösta problem med (familjemedlemmar, ex, tidigare vänner). Men bortsett från de olika gimmicksen, så var Skeletons kvalitet i slutändan beroende på huvudrollsinnehavaren, och Skeletons hade en fantastisk rollbesättning. Det är ingen överraskning att en stor del av skådespelarna fortsatte att blomstra i The Challenge under många år framöver. Det fanns Bruno, den älskvärda idioten, Sylvia, som kunde explodera med ett enkelt handgrepp, Nicole, den tuffa pojken med en absurd brytning, och naturligtvis Tony, den kanske sämsta beslutsfattaren i Real World/Challenge-universumets historia. På det hela taget ledde den gruppen till en överraskande bra säsong så sent i Real Worlds historia, samtidigt som Tony levererade ett av de roligaste ögonblicken i seriens historia när hans skelett dök upp i huset. Vänta, vänta, vänta, vänta, vänta, vänta, vänta, vänta, vänta. -Andrew Gruttadaro

20. London (säsong 4)

Jag kan alltid se att folk aktivt skannar sina minnesbanker när jag nämner Real World: London som en av mina absoluta favoritsäsonger, och det är aldrig förrän jag fortsätter: ” … är det den där Neil får sin tunga avbiten av en kille i mosh pit under en punkkonsert?” som de ler med ett vagt igenkännande. Men även om denna bit av oralt våld kan vara det mest allmänt ihågkomna ögonblicket från säsongen, är det också en missvisande association för en Real World-avsnitt som definierades av sitt lugn som London var. (Okej, det fanns också den gången någons arga flickvän skickade ett grishjärta med en spik i, men saken är den att det var också Neil!) I motsats till andra säsonger där rumskamraterna hade jobb eller visioner om berömmelse, var majoriteten av Real World: London karaktärerna bara … hängde ut. De var, och jag säger detta med stor uppskattning, så extremt tråkiga och sysslolösa att handlingen i ett avsnitt bokstavligen kretsade kring två killar som alltid sov i soffan: Sharon får ett jobb som servitris, medan Jacinda har en castingintervju, men båda är inte nöjda med sina erfarenheter. En uttråkad Mike och Jay, som inte har mycket att göra i London, sover på dagarna och ägnar sig åt nattliga upptåg som retar upp Jacinda. Mike får ett jobb som lärare i inline skating, medan Sharon försöker sig på att bli försäljare. Andra avsnitt i denna underskattade pärla handlar om en jakt på ranchdressing, en Blues Traveler-konsert, en repkurs, halsfluss och ”Lars’ upprördhet över skådespelarnas apati över att hans mountainbike har stulits från huset”. Det, mina vänner, är riktig verklighetsnära skit. -Katie Baker

19. Portland (säsong 28)

Om din introduktion till Real World-serien kommer via The Challenge är du bekant med Jordan, den atletiska, argumenterande och arroganta trefaldiga mästaren som närmar sig GOAT-status. Portland är en bra utgångspunkt för att förstå Jordans bakgrundshistoria, men han är inte den mest stridslystna och konfliktbenägna rumskamraten från säsong 28. Den utmärkelsen tillhör Nia, som anslöt sig till casten efter det tredje avsnittet när Joi återvände hem. Nia bråkade med i stort sett alla i huset, inklusive Jordan, men hennes sammandrabbning med husparet Averey och Johnny är en av de mest störande i seriens historia – inte minst för att den satte Daisy, Avereys hund, i fara, som var det första husdjuret i Real World som fick en roll i serien. -Nevins

18. New Orleans (Säsong 24)

Säsonger med omstart av en stad överträffar sällan sina föregångare – se: Las Vegas – och denna New Orleans-uppföljare är inget undantag. Denna omarbetning från 2010 lyckades dock riva ner en fjärde vägg som rörde seriens hemlighetsmakeri: Husets läge (som tidigare ägdes av den tidigare Hornets-guarden Baron Davis) offentliggjordes före premiären i en polisanmälan från en av skådespelarna, vilket också avslöjade en av säsongens konstigare underhandlingar. Från New Orleans Times-Picayune:

En MTV ”Real World: New Orleans” urinerade på en konkurrents tandborste och använde den för att skrubba en toalett, vilket gjorde den andra invånaren sjuk under inspelningen av den kommande säsongen av den långlivade dokusåpan, enligt en polisrapport om händelsen.

Den förorättade invånaren, Ryan Leslie, skyllde på den smittade tandborsten för en efterföljande sjukdom och kallade till sig polisen till Uptown New Orleans-huset i 1600 block av Dufossat Street. Trots att polisen genomförde intervjuer och konfiskerade bevismaterial arresterades ingen.

Säkerligen sändes händelsen, som involverade Ryan, vars tandborste var smittad, och Preston, den påstådda tandborstsmittaren, i säsongens fjärde avsnitt. -Nevins

17. Brooklyn (Säsong 21)

Brooklyn var en återgång till Real Worlds rötter och en uppfriskande nystart efter flera avskalade säsonger som föregått den. Katelynn, Real Worlds första öppet transsexuella rumskamrat, kämpar för att komma ut till flera av sina rumskamrater. Ryan kämpar med posttraumatiskt stressyndrom som orsakats av hans utplacering i Irak och får under säsongen veta att han kommer att bli återkallad till aktiv tjänstgöring. De medverkande medlemmarna var inte tvungna att delta i ett grupprojekt eller arbeta tillsammans, vilket tog bort en del av det konstgjorda som tyngde tidigare säsonger och förankrade Brooklyn-medlemmarna fastare i sina riktiga liv. -Nevins

16. Las Vegas (Säsong 25)

Efter alla dessa badkarsscener och allt som Trishelle gjorde är det ingen överraskning att MTV väntade 13 säsonger med att återvända till Las Vegas. Och om du trodde att det inte fanns någon möjlighet att uppföljaren skulle kunna matcha originalet … så hade du rätt – men Vegas II hade ändå sina höjdpunkter. Förutom att den introducerade alla tiders Challenge-stjärnor Leroy och Nany innehöll säsongen: en extremt dramatisk handling som dokumenterade Adams självförstörelse och missbruksproblem; en spänningsfylld berättelse som involverade Dustins ovilja att avslöja sitt förflutna som amatörwebbkameraartist för sin nya flamma Heather; och en otrolig udda parbromansrelation i form av Leroy och hans mycket vita, mycket nördiga sidekick Michael. Det var inte lika högtflygande som det första Vegas – och definitivt inte lika välbevakat – men det var ändå en bra säsong av The Real World, ganska sent i spelet. -Gruttadaro

15. Key West (säsong 17)

Moder natur förtjänar en producentkredit för den här säsongen. Orkanerna Rita och Wilma tvingade skådespelarna att dra sig tillbaka till Orlando och Fort Lauderdale under produktionen, förmodligen de mest anmärkningsvärda händelserna från säsongen. Man kan undra varför Key West rankas så lågt trots att det är Johnny Bananas födelseort. Men kom ihåg att på den tiden var han bara ”John” och ”i princip en icke-faktor i sin säsong”. -Nevins

14. Austin (säsong 16)

Som ett av mina första försök att ta mig in i det omvälvande medium som reality-tv på grundkabeln är, The Real World: Austin fängslade mig som tonåring med sina frispråkiga skådespelare och en rotation av underhandlingar fyllda av våld, sex, alkohol och komplicerade mellanmänskliga relationer. Jag minns att jag varje vecka gick ner i källaren för att titta på programmet och skämdes över att jag hade valt Austin framför något mer familjevänligt som American Idol. Jag var 15 år när säsongen hade premiär, och jag var ivrig att konsumera allt som skildrade det unga vuxenlivets röriga dramatik, som i det här fallet råkade omfatta allt från ett gatustrideri som resulterade i en allvarlig skada, till en förbjuden lust mellan rumskamrater och ett gripande för offentlig berusning. Med detta sagt har Austin en stor bredd – den gav oss inte bara den ibland upprörande showmance mellan Melinda och Danny, utan lyckades också ge oss en grund för tyngre ämnen, som Irakkriget och en förälders död. Och även om alla Real World-säsonger känns ”tidsenliga” för mig, som växte upp på 2000-talet, så är Austin verkligen en riktig höjdare av att befinna sig i denna inte så avlägsna, men tydligt annorlunda epok. -Amelia Wedemeyer

13. Kalifornien (säsong 2)

Om säsong 1 skapade mallen, är det i säsong 2 som serien vässade några av de slag som förde den genom de kommande tre decennierna. Den hade den första minnesvärda utbrottet, som gav upphov till den första citeringsbara repliken och, i slutändan, den första utvisningen. Jon, en oskuld i en Garth Brooks-kostym, och Irene, en blivande brud, drev arketyperna ”fisk ur vattnet” och ”huskamrat som är ledsen på grund av ett förhållande” till det yttersta. Tami var en tour de force – hon skulle senare gifta sig med Kenny Anderson och medverka i Basketball Wives. Och det blev till och med en Winnebago-tur, två år före lanseringen av Road Rules. Saker och ting blev lite mindre verkliga, och programmet blev bättre för det. -Verrier

12. New Orleans (säsong 9)

Jag vet inte varför den här säsongen, från 2000, sticker ut så tydligt i mitt minne. Det gör den dock. Kanske för att jag för första gången bodde ensam i en lägenhet och därför – för att mynta ett uttryck – ”i den verkliga världen”? Eller så råkade den här säsongen bara ha en hel del av de små, udda grejerna som producenterna inte kan planera i förväg, saker med X-faktorn i botten, som ”din snälla mormonska skådespelare visar sig visa upp glimtar av ett ondskefullt geni som kommer att förverkligas först flera år senare, i det ökända avsnittet av Utmaningen där hon kanske försöker mörda någon genom att manipulera med deras linbana” (hej, Julie). Saker som ”din triumferande aspirerande sångare som söker sin chans på den stora scenen kulminerar med att han sjunger nationalsången på en hockeymatch i en mindre liga där 90 procent av platserna är tomma” (David … hej). Saker som ”en av de medverkande blir så överkörd att hon i princip flyttar ut och tillbringar hela säsongen med sin pojkvän, och folk frågar hela tiden var hon är, och sedan visar det sig att hon senare har gift sig med Scott Wolf” (vad är nytt, Kelley – jag googlade dig).

Jag vet inte, de år 2000-talsbaserade Real World-säsongerna har bara en rolig fräschhet över sig. Nästan ett decennium in i serien har den förlorat all radiokontakt med verkligheten; vi är nu helt och hållet nedsänkta i seriens alternativa dimension av skräpiga lyxvillor och infantiliserande teamjobb och oändliga poolpartyn. Men den dimensionen i sig är fortfarande ganska ny. Den är varken för oss eller för skådespelarna särskilt välbekant. Vi har insett att allting är en trope, men vi gör fortfarande det märkliga arbetet med att ta reda på vilka troperna är. Det är som att se sju personer slå läger på en ny planet. Tre tusen år i framtiden kommer den planeten att vara Bravo, navet i en blomstrande intergalaktisk civilisation, men för tillfället behöver man fortfarande en hjälm för att andas atmosfären. Det är ganska fängslande. The Real World skulle komma att producera bättre och sämre säsonger under de kommande 20 åren, men den skulle aldrig mer ge oss något som på ett så fånigt sätt visar hur människans öde går till. -Brian Phillips

11. San Diego (säsong 14)

Att minnas San Diego är ett tillfälle att hylla Jamie Chung, som utan tvekan är den mest kända personen som kommit ut ur Real World-universumet. Efter att ha medverkat i The Real World och senare The Challenge (som hon vann) höjde Chung sin karriär genom att medverka i filmer som The Hangover Part II och har samlat ihop ett tätt IMDb-cv. Hon har befäst sig bredvid Real World-medlemmar som Jacinda Barrett, Mike ”The Miz” Mizanin och Sean Duffy som personer som använde programmet som en språngbräda till mer berömmelse. Jag var inte gammal nog att titta på The Real World: Seattle, så jag fick inte se Janet Choi, men som koreansk amerikan var det monumentalt för mig att se Chung bryta stereotyperna om hur en asiat på TV ska vara. Hon tillbringade hela säsongen med att vara sitt autentiska jag och lutade sig aldrig mot några stereotyper. Att kunna se det under de formativa åren av mitt liv, på MTV av alla ställen, är något jag aldrig kommer att glömma. -Sean Yoo

10. Boston (säsong 6)

Då de första fem säsongerna av The Real World hade en, kanske två kaosmakare i hushållet, var det castingcheferna i Real World: Boston till synes beslutat sig för att försöka göra hela planet av dem. Det fanns Genesis, vars oroliga förflutna gjorde henne till en instabil person redan från början, och Sean, vars interna debatter, i efterhand, var en bra träning för hans framtida roll som representant för repulikanerna. Montana var en riktig knäppgök: ena halvan av den mest episka uppbrottsscen som någonsin har filmats (”Well, BUMMER!” är en riktig stämning) som också fick sparken från rumskamraternas jobb på ett efterskoleprogram efter att tonåringar hade provat vin på hennes vakt. Och det var tyvärr inte ens den enda gången som någons dramatik infiltrerade det som skulle vara en säker plats för barn. Två rumskamrater skickades hem för att de bråkade om huruvida en av dem hade knullat någon, medan en tredje gick ut med en förälder. Boston var minnesvärd för sina slagsmål och utbrott och den oförmåga som till synes alla utom stackars Anthony hade att vara den vuxne i rummet, men det gör också att det är tufft att återbesöka den. Som en svepande titt på The Real World-serien på Longread slutligen drog slutsatsen, skulle Boston ”markera seriens övergång från oskriven såpopera till oförställd groteskhet, dvs. det som vi nu betraktar som reality-tv-standard”. Med andra ord, säsongen då programmet slutade att vara artigt och blev lite för verkligt. -Baker

9. Tillbaka till New York (säsong 10)

Nämn en mer ikonisk Real World-duo än Coral och Mike. Jag väntar. -Nevins

8. Paris (säsong 13)

Det är frestande att hävda att den här säsongen var en djupgående utforskning av unga amerikaner som bor utomlands i en värld efter den 11 september. Men låt oss börja bli verkliga. Paris, trots en del diskussioner om Irakkriget bland huskamraterna, är anmärkningsvärd av en anledning: Det introducerade oss för Chris ”C.T.” Tamburello.

Den i Methuen, Massachusetts uppvuxna brorsan var förkroppsligandet av en arketyp av en dokusåpa: killen från Boston. Han var högljudd, fräck och hade en tecknad tjock accent. När man hörde honom prata kunde man nästan känna lukten av Dunkin’ Donuts French Vanilla iskaffe med 12 sockerbitar i hans andedräkt. Den klassiska antagonisten från Real World – han bråkade ständigt med alla, särskilt Leah Gillingwater – var helt klart förutbestämd för en viss typ av stjärnstatus.

C.T. har tillbringat de senaste två decennierna med att skapa förödelse i MTV:s program The Challenge. Men kom ihåg: Om du stöter på honom, kalla honom inte för hans smeknamn. ”Jag säger alltid att kalla mig C.T. utanför programmet”, berättade han för Rolling Stone 2018, ”är som att kalla en dansare för sitt artistnamn när de inte dansar”. -Alan Siegel

7. New York (säsong 1)

Omöjligen är det nummer ett i serien. 1 Real World-säsongen i alla kronologiska rankningar av programmet, förtjänar New York-utgåvan från 1992 beröm/skuld för att i princip ha uppfunnit den moderna reality-tv-genren. Om TV-historien var en grekisk myt skulle detta vara det ögonblick då de olympiska gudarna störtade titanerna. Eller om de olympiska gudarna hade vänt sig bort från sina fienders rykande lik och genast börjat gräla om varför Poseidon aldrig diskade. (Den här metaforen stämmer bättre än man kan tro: de grekiska gudarna gav också upphov till en långvarig serie vars huvudteman var identitet och att få ihop något.)

Hur långt tillbaka i verklighets-TV:s gryning har vi gått här? Det första avsnittet av Real World inleds med Eric, den första rollperson som någonsin talat in i en kamera, som bokstavligen undrar hur verklighets-tv skulle kunna fungera: ”Först trodde jag att de skulle sätta oss i en liten låda, säger han. Den första versionen av den berömda intro-rösten innehåller redan seriens mest ikoniska fras – vi visste redan från dag ett att vi var här för att sluta vara artiga och börja bli verkliga – men det som är ännu mer slående nu är det ord som serien väljer för att beskriva vad den kommer att göra med rollmedlemmarnas liv. Den kommer att ”tejpa” dem, ett verb som lät avslappnat och aktuellt 1992 och som nu låter som något som Hephaestus skulle ha ingraverat på ett spjutskaft.

Samt sett är den första säsongen anmärkningsvärd för att den är så innehållsrik som den är. Det är ingen hemlighet att The Real World alltid var intresserad av hur unga människor faktiskt tänker om ras, kön, sexualitet och klass (eller åtminstone intresserad av hur man kunde skyffla in dessa nyckelord i dramaugnen). Med tanke på realitygenrens breda arv och de förväntningar som den har samlat på sig under årens lopp är det ändå ganska överraskande att se hur relativt högtravande dess ursprung är. Det finns mindre sex och stolsvirvlar och mer eftertänksamma samtal än vad man kan förvänta sig. Folk är också ganska artiga, för det mesta? Kanske var dokusåpan bättre innan folk visste vad den var; i vilket fall som helst är detta så långt som showen någonsin svängde i riktning mot sin titel. -Phillips

6. Chicago (säsong 11)

Denna säsong är mest känd för den outplånliga bilden av de sju rumskamraterna som trängs ihop och tittar på en fläckig bild av World Trade Center-tornen som föll den 11 september 2001 -Nevins

5. Miami (säsong 5)

Jag tittade förmodligen på alla avsnitt av den här säsongen 1996. Jag kommer inte super ihåg något av det år 2020. Jag är bara på riktigt. Detta var en vändpunkt för serien på flera olika fronter, eftersom serien sakta blev mindre om riktiga människor som lever i den (ahem) riktiga världen och mer om protoinfluencers som övervakas lättvindigt inom en inomhusmiljö för vårlovsaktiviteter. Detta var den första säsongen då skådespelarna hade ett jobb som tilldelades av serien (de fick 50 000 dollar för att starta ett företag, men de lyckades inte starta det, så … smartaste skådespelaren någonsin, antar jag?). Första säsongen där skådespelarna hade en trekant i duschen (jag kommer ihåg det här avsnittet, mindre för den suddiga trekant som sådan än för det faktum att en splintergrupp av skådespelare som var uteslutna från det roliga krossade ett fönster när de försökte spionera på det). Första säsongen där en skådespelare sa: ”Jag är inte här för att skaffa mig vänner” (en eloge till Cynthia, som Internet identifierar som den kanske första personen i reality-tv-historien som gav röst åt denna fras). Första säsongen som utspelade sig i Florida – den delstat som andligt, om än inte fysiskt, skulle bli det verkliga hemmet för nästan alla framtida upplagor av serien. -Phillips

4. Las Vegas (säsong 12)

Jag minns att jag lärde mig en viktig läxa när jag tittade på den första Las Vegas-säsongen av The Real World: Det finns inget samband mellan ålder och mognad. Hela gänget var minst 21 år – på så sätt kunde de lagligt njuta av Ghostbar™, en trappa upp från deras svit på Palms – men det hindrade inte gruppen från att bete sig som ett gäng vilda tonåringar.

Det finns inget sätt att bevisa detta, och det kan bara bero på att seriens redaktörer spelade upp det, men det kändes i alla fall som om det var mycket mer sex som hände bland gänget än under något annat år. Och det skapade dramatik. Vid ett tillfälle kastar en irriterad Brynn en gaffel på Steven och attackerar honom sedan. Detta kommer efter att han låg med Trishelle och förbannade Brynn. För sitt utbrott blev Brynn nästan utsparkad från deras ikoniskt smaklösa lägenhet. Tyvärr fick hon stanna och festen fortsatte. -Siegel

3. Hawaii (säsong 8)

Det första avsnittet av Hawaii började med att Teck Holmes hoppade naken i husets pool och utropade: ”Jag är naken!”. (Du kanske känner igen Teck från Ryan Reynolds fordon National Lampoon’s Van Wilder; hans karaktär ägde en hund med stora testiklar). Hawaii är den sista säsongen av Real World som sändes före Y2K; det är den sista säsongen som sändes före debuten av Survivor, som tog kronan som den mest populära dokusåpan och legitimerade och diversifierade genren på ett sätt som The Real World aldrig kunde. Och dessa fakta ger Hawaii- från det nakna doppet i premiären, till Amaya och Colins förhållande mellan varandra, till Ruthies kamp mot alkoholmissbruk, som verkligen är ett av de ”riktigare” och viktigaste ögonblicken i seriens historia – en känsla av att vara den sista festen före hösten. För en viss åldersgrupp var The Real World den viktigaste enheten i populärkulturen, men det var på väg att förändras. Real Worlds strypgrepp på vår kollektiva fantasi slutade åtminstone med en smäll och en månadslång resa till Waikiki Beach. -Gruttadaro

2. Seattle (Säsong 7)

Det är omöjligt att prata om Seattle utan att prata om ”the slap”, så låt oss bara dyka in direkt: Efter att Irene bestämt sig för att lämna huset efter att ha avslöjat att hon har borrelia, retar hon Stephen – de två har haft ett stormigt förhållande – genom att kalla honom ”homosexuell”, vilket får Stephen att kalla Irene för ”bitch”, springa in i huset, ta Irenes älskade gosedjur (som han tidigare hade tagit och gömt) och kasta det i viken bredvid huset. Men det är inte ens den mest minnesvärda scenen. När Irene körs iväg springer Stephen till bilen, svänger upp dörren på passagerarsidan och slår henne i ansiktet. Senare, efter att ha gått igenom filmen av händelsen, röstar Stephens förskräckta rumskamrater för att han ska få stanna kvar i huset resten av säsongen på villkor att han går i terapi för att hantera sin ilska.

Det finns andra anledningar att minnas Seattle: nämligen David Burns, den charmiga och stiliga rumskamraten från Boston. Frågor uppstår om Davids sexualitet – han kysser en drag queen på en gaybar – men de läggs ner när det avslöjas att han har en hemlig älskare. Vem är den mystiska kvinnan? Castingenjören för showen!! JAG VET! De två hade tydligen fallit för varandra under castingprocessen, vilket innebär att hon ”bröt mot reglerna” och bokstavligen förlorade sitt jobb för att vara med David. Det hela kulminerar i ett gräl utanför kameran med mikrofon mellan castingchefen och David, där David gråter och erkänner sin sanna kärlek till henne. Det är en vild säsong som utspelar sig i bakgrunden av 90-talets Seattle. Dessutom finns det en Real World/Road Rules-utmaning och Sir-Mix-a-Lot. Seattle är i princip som om en Stefon-sketch från SNL hade fått liv. Jag kan fortfarande inte tro att det verkligen hände. Men det gjorde det och det var otroligt att titta på. -Logan Rhoades

1. San Francisco (säsong 3)

Som en del av sitt provspelningsband för The Real World: San Francisco, vänder sig Pedro Zamora till sina potentiella rumskamrater. ”Jag är väldigt konfrontativ, men jag är inte konfrontativ på ett hotfullt sätt”, säger han. ”… Jag är en person som lever med aids, och jag är en homosexuell man, och jag är latinamerikan … och detta är helt enkelt vem jag är. Och jag ska säga det på förhand, jag är mycket öppen om det. Hur du hanterar det är upp till dig. Detta är helt enkelt den jag är. Jag behöver inte be någon om ursäkt för det. Om du har problem med det, om du behöver ta itu med det, är jag väldigt öppen för vad du tycker och för att hjälpa dig att ta itu med det.”

The Real World är i grund och botten en show om voyeurism. Den nihilistiska njutningen av att exponera sig själv – och se andra exponera sig själva – är inte specifik för de sociala medierna. Men det fanns ett ögonblick, i San Francisco 1995, då showen lyckades åstadkomma något utöver att gapa och gapa: Den vittnade. Kom ihåg att detta var en tid då showens nyhet fortfarande var intakt: Den representerade något exotiskt, radikalt till och med. När man ser tillbaka känns San Francisco helt oigenkännligt i dag, både när det gäller hur serien har utvecklats (eller utvecklats) och hur staden har förändrats – Russian Hill-kvarteret där skådespelarna bodde hade ännu inte förvandlats av de framväxande teknikmiljardärerna.

Jag kände inte igen Pedro, en 21-årig öppet homosexuell, hiv-positiv man, vid den tidpunkt då jag tittade på San Francisco, vilket innebär att jag inte såg mig själv i honom. Åtminstone inte ännu. Jag var i tidiga tonåren, fortfarande för ung för att ha vetat (eller accepterat) att jag var homosexuell. Det var inte förrän jag återsåg serien flera år senare som jag blev medveten om hur djupt Pedros erfarenhet påverkade mig. Det hade bokstavligen aldrig funnits någon som han på tv, och det har det verkligen inte gjort sedan dess. Han var öppen om sin sexualitet, om sex, han blev förälskad i programmet, han var aktivist och utbildare, och han besvarade sina rumskamraters frågor, hur stötande de än var, med värdighet och elegans.

Pedro levde ett fullödigt liv i kameran. Han var den första homosexuella man som jag någonsin hade sett i tv. Han dog några timmar efter att det sista avsnittet sänts vid 22 års ålder på grund av komplikationer till följd av aids. -Nevins