Om ackorden I, IV, V och vi

Ackord benämns ibland med siffror, och ackordföljder som en serie siffror, till exempel I-IV-V eller 1-4-5. Ta reda på vad dessa nummer betyder, hur man bygger ackord på vilken ton som helst i vilken tonart som helst, och hur du kan använda detta för att skriva oförglömliga låtar!

Lyssna på avsnittet:

Prenumerera för framtida avsnitt!

Gillar du programmet? Överväg att betygsätta och recensera det!

Länkar och resurser

  • Turning Ordinary People into Musicians, with Casey McCann (intervju)
  • Note2Self: ”I Love This!”, med Lisa McCormick (intervju)
  • Att göra gehörsträning roligt, med Steve Myers (intervju)
  • Att hitta noterna själv, med Sara Campbell (intervju)
  • Seriously Enjoyable Music Learning, with Shelle Soelberg (interview)
  • A Toolbox of Musical Understanding, with Scott Sharp (interview)
  • I-IV-V Chords in Major Keys
  • The vi-IV-I-V chord progression
  • The Circle of Fifths
  • Podcast Episode: The Power of Solfa

Enjoying Musicality Now? Please support the show by rating and reviewing it!

Rate and Review!

Transcript

In several past episodes the same topic has come up: a way of thinking about chords that makes it much easier to play by ear, improvise, and get an instinctive feel for what’s going on in the music you hear. Steve Myers, Sara Campbell, Shelle Soelberg, Casey McCann, Lisa McCormick, Scott Sharp – alla dessa gäster har nämnt ackorden ”ett, fyra, fem och sex”.

Bandet Blues Traveler inleder till och med en av sina hitlåtar med att förklara att det är ”Just another 1, 4, 5”.

Så vad är de här ackorden och varför spelar de någon roll?

Det här är en av de mest värdefulla sakerna att sätta sig in i i musik. Och om du inte spelar ackord på ditt instrument så stäm inte av! Att förstå hur harmonier fungerar kan hjälpa dig att improvisera melodier, det kan hjälpa dig att skriva din egen musik, det kan hjälpa dig att tyda notskrift och sight-read lättare. Det är så grundläggande.

Vad är ackorden 1, 4, 5 och 6?

Simpelt uttryckt, när folk talar om ackord med hjälp av siffror som dessa hänvisar de bara till ackord i förhållande till tonarten, tonic-noten. Det är en förkortning för den roll som varje ackord spelar i en tonart – och de saker som folk säger om ackord med hjälp av siffror gäller i vilken tonart som helst.

I ett nyligen publicerat avsnitt pratade vi om att hitta ackord i skalor – och det är precis vad vi gör när vi pratar om 1, 4, 5 och 6. Vi tar den där siffernoten från tonskalan och bygger ett ackord på den.

Låt oss bli konkreta för ett ögonblick. Styrkan med det här systemet är att det abstraherar från detaljerna i varje enskild tonart – men det kan också göra det lite förvirrande till en början.

Antag att vi befinner oss i tonarten C-dur. Ton 1 i skalan är C. Ton 4 är F, ton 5 är G och ton 6 är A. Som vi tog upp i det tidigare avsnittet kan vi bygga ett tretonigt ackord som kallas ”triad” med utgångspunkt från var och en av dessa toner.

När vi gör detta från noten C får vi C-dur-ackordet, och det är vårt ”ett”-ackord. Från tonen F får vi ett F-dur-ackord och det är vårt ”fyra”-ackord. Från G-noten får vi ett G-dur-ackord och det är vårt ”fem”-ackord. Och slutligen från A-noten får vi faktiskt ett A-moll-ackord, och det är vårt ”sex”-ackord.

Kan vi bygga ackord från tonerna 2, 3 och 7 också? Självklart! Men vi ska strax tala om varför det inte är dessa som vi fokuserar på just nu.

Så vi kan bygga dessa fyra ackord från skalan, och vi kan göra det i vilken tonart som helst.

Om vi gör det i G-dur i stället för C-dur får vi G-dur som vår ”ett”, C-dur som vår ”fyra”, D-dur som vår ”fem” och e-moll som vår ”sex”.

Vi kommer definitivt att prata om Circle of Fifths i ett framtida avsnitt eftersom det är ett fantastiskt sätt att förkorta denna process för att räkna ut ackorden i vilken tonart som helst utan att behöva räkna igenom tonerna i skalan. Men för tillfället ska du bara veta att du kan räkna ut vad dessa ett, fyra, fem och sex ackord är i vilken tonart som helst. Ettan, fyran och femman kommer alltid att vara dur-triader och sexan kommer alltid att vara moll.

Så vad är poängen med allt detta?

Varför 1, 4, 5 och 6 ackorden spelar roll

I vårt avsnitt om The Power of Solfa talade vi om hur det är till hjälp att namnge eller numrera tonerna i skalan i förhållande till grundtonen, eftersom det får oss att komma bort från alla bokstavsnamn och skärpningar och sänkningar som varierar i varje tonart, och tar oss direkt till hur vi faktiskt hör musik. Vi tolkar noterna i förhållande till tonartstonen, och genom att namnge noterna på det sättet blir det mycket lättare att börja förstå vad som händer i den musik du hör.

Exakt samma sak gäller för ackord. När vi abstraherar från en tonart och talar i termer av dessa ackordnummer kommer vi rakt in i kärnan av hur harmoni faktiskt fungerar och hur våra öron tolkar de ackord vi hör.

Här är några frågor som du kanske har kommit på dig själv med att ställa om ackord:

  • Varför låter de här ackorden bra när jag spelar dem efter varandra, men inte de där andra?
  • Hur kan jag veta vilka ackord jag ska välja när jag skriver en låt?
  • Om jag vill spela en låt i en annan tonart än de noter eller den inspelning jag har, hur vet jag vilka ackord jag ska spela?
  • Varför låter så många pop- och rocklåtar ungefär likadant trots att de har olika melodier?

Alla dessa frågor kan besvaras enkelt när vi tänker i termer av ackordnummer – men de blir väldigt komplicerade om man bara tänker på de bokstavliga namnen på ackorden i olika tonarter.

Till exempel: Det är inte bara en ackord som används i alla musikgenrer, utan även ackordet sex som följer strax därefter. Det betyder att massor av musik som vi hör varje dag använder just dessa ackord.

Om vi bara tänkte i termer av tonarter och ackordnamn skulle det inte vara uppenbart. Vi skulle kunna höra att låtarnas ackordföljder lät ganska lika, men de skulle alla ha olika ackord, så det skulle inte vara tydligt varför. När vi översätter dessa ackord till det här systemet med ett, fyra, fem, sex namn är det omedelbart uppenbart: alla använder exakt samma ackord, bara i olika tonarter.

Det är en enorm genväg om du vill träna dina öron att känna igen ackord. För egentligen är det du vill lära dig inte ”hur kan jag höra en C-G-A-moll-F-progression?”. – Det är ”hur kan jag höra en 1-5-6-4-progression oavsett vilken tonart den råkar vara i?”. Dina öron bryr sig inte om vilken tonart som används och du kan snabbt träna dem att höra samma mönster i vilken tonart som helst.

Ackorden ett, fyra, fem och sex är viktiga eftersom de är de mest frekvent använda i musiken, och att tänka på dem i det här numrerade systemet är viktigt eftersom det gör att du kan fokusera på vad som faktiskt händer harmoniskt och hur dina öron faktiskt tolkar ackorden musikaliskt.

Nästa fråga vi måste ta itu med är…

Rom eller Nashville?

När jag har förklarat detta har jag bara sagt ”ett”, ”fyra”, ”fem” och så vidare. Men när det gäller att skriva ner ackorden finns det ett par olika system.

Det första är Nashville Numbering System. Superenkelt, vi skriver bokstavligen bara ner numret. Siffran ”1” för ett, siffran ”4” för fyra och så vidare. I allmänhet antas ackordets dur/moll-kvalitet baserat på vad som är normalt för tonarten, så för ”sex”-ackordet skriver du bara siffran ”6” och musikern som läser det vet att det kommer att vara ett mollackord.

Det andra systemet ser skrämmande ut, men är precis lika enkelt. Det är att använda romerska siffror för ackordnumren. Vi skriver ett stort ”I” för ett ackord, ett stort ”I” följt av ett stort ”V” för fyraackordet, ett stort ”V” för femackordet och ett litet ”v” och ”i” för sexackordet. Det kan se konstigt ut om man inte är van vid romerska siffror, men det är faktiskt en av fördelarna med detta. Vi använder siffror för många olika saker i musiken, men vi använder bara romerska siffror för att namnge ackord på det här sättet. Så när du ser dessa symboler nedskrivna vet du omedelbart att de hänvisar till ackord i tonarten. Du säger dem fortfarande högt som ”ett”, ”fyra”, ”fem” och så vidare.

Börja använda 1, 4, 5 och 6

Så nu förstår du vad ackorden ett, fyra, fem och sex är. Du kan börja dra nytta av detta omedelbart. Nästa gång du spelar ett musikstycke frågar du dig själv vad siffrorna är för de ackord som används. Du kan bli förvånad över hur ofta det kokar ner till just dessa tre eller fyra ackord. Det är därför du kanske hör folk tala om ”3-chord songs” och ”4-chord songs”.

Nästa stora steg är att börja lära sig att känna igen dessa ackord när de används. Som jag sa tidigare har du en enorm genväg här eftersom du vet att du bara letar efter samma mönster, oavsett vilken tonart som används. Vi har en hel färdplan och en uppsättning moduler för att lära sig känna igen och spela ackord på gehör i Musikalisk U och den är centrerad kring denna insikt: att fokusera på bara ett, fyra, fem och sex ackord täcker faktiskt en enorm mängd område.

Ja, det finns andra ackord som kan användas, och ja, ackordtyperna kan sträcka sig längre än bara dur och moll. Men om du får dina tankar och öron att handla om ett, fyra, fem och sex ackord har du den bästa möjliga grunden för att förstå och känna igen varje ackord du hör.

Prenumerera för framtida avsnitt!

Gillar du showen? Överväg att betygsätta och recensera den!

Vill du bli mer musikalisk?

Controllista för musikalitetVi kan hjälpa dig!

Oavsett om du vill sjunga i ton, spela efter gehör, improvisera, skriva egna låtar, uppträda mer självsäkert eller bara göra snabbare framsteg måste du först veta var du börjar.

The Musicality Checklist will quickly reveal your personal musicality profile and how you can improve your natural musicianship.

Available FREE today!

Get the Checklist

Learn More inside Musical U

Musical U provides in-depth training modules, an easy-to-use personalised planning system, a friendly and supportive community, and access to expert help whenever you need it.