Orientalisk stil: japansk, kinesisk och mycket mer
Oriental är en stil som aldrig slutar att förnya sig själv. Dess historia och den kulturella vagga ur vilken den uppstod har gett den en delikat formbarhet samtidigt som den behåller sitt påtagliga ego och sin själ. Så många möjligheter öppnar sig när du bestämmer dig för att utforska denna stil: hundratals välkända teman med ämnen från asiatisk folklore och uråldriga traditioner, samtidigt som otaliga tatueringskonstnärer världen över – och inte bara asiater – har använt sig av denna stil i sina verk.
På tal om orientaliskt är det lätt att göra misstaget att uppehålla sig vid det japanska utan att ta hänsyn till andra länders och deras kulturers stora bidrag till tatueringskonsten.
Tänk bara på den tibetanska tatueringen med sin eleganta buddhistiska och andliga mysticism för att inte tala om de kinesiska varianterna. Och alldeles för lite vikt läggs ibland vid den kinesiska traditionen, som så ofta återges i japanska symboler – tigern, fenixen eller de legender som åtföljer några av de mest kända hjältarna i japanska Suikoden.
Det finns ämnen som är kopplade till naturen – som körsbärsblomning, pioner, krysantemum – och gudomligheter, sofistikerade ikoner vars betydelse har definierats under århundraden av religiösa tolkningar som genomsyrar konsten. Vi har masker och vatten – som är så viktigt i bakgrunden av de stora motiven – och blod, dessa dramatiska röda fläckar som ofta återfinns i japanska scener, liksom drakar, demoner, geishor och koi-fiskar.
There is much to learn if you want to come at this style from the right direction and much to know if you are choosing an oriental subject.
No matter what image you take, it comes so loaded with meaning that you run the risk of distorting if it is used in the wrong compositions. So here we want to give you some examples of fine interpretations of a style that is so difficult to pin down and so easy to love.
