Paul Rand

Paul Rand var en av 1900-talets mest inflytelserika grafiska formgivare. Rand föddes i New York och utbildades vid Pratt Institute, Parsons School of Design och Art Students League, där han arbetade med George Grosz. Mellan 1936 och 1941 var han konstredaktör för tidningen Esquire och undervisade vid Advertising Guild, Pratt, Cooper Union och Yale University, där han var professor emeritus i grafisk design. Han har fått utmärkelser från American Institute of Graphic Arts och Art Directors Club of New York och fick en hedersdoktorsexamen av Philadelphia College of Art.

Rand utformade logotyperna för ett antal stora kommersiella företag, däribland IBM, American Broadcasting Company och Westinghouse Corporation. Hans engagemang för designutbildning, i kombination med hans skrifter och många visuella innovationer, utgör ett bestående arv för amerikanska formgivare.

Rands affischdesign återspeglade hans teoretiska skrifter om denna konstform. I en viktig uppsats betonade han behovet av att en affisch fungerar som en sammanhängande facett av den miljö som den är avsedd för, och han diskuterade utförligt de olika konsekvenser som detta ömsesidiga beroende kan få för alla aspekter av designprocessen. Temat integration och harmoni i designen var en konstant för Rand. När han 1970 skrev om processen för effektiv grafisk design konstaterade han:

Designern börjar i regel inte med någon förutfattad mening. Idén är snarare resultatet av noggranna studier och observationer, och designen är produkten av denna idé. För att uppnå en effektiv lösning på problemet måste konstruktören därför nödvändigtvis genomgå någon form av mental process. Medvetet eller inte analyserar, tolkar och formulerar han. Han är medveten om den vetenskapliga och tekniska utvecklingen inom sitt eget och liknande områden. Han improviserar, uppfinner eller upptäcker nya tekniker och kombinationer. Han samordnar och integrerar sitt material så att han kan formulera sitt problem i termer av idéer, tecken, symboler och bilder. Han förenhetligar, förenklar och eliminerar överflödigheter. Han symboliserar – abstraherar från sitt material genom associationer och analogier. Han använder sig av instinkt och intuition. Han tar hänsyn till åskådaren, hans känslor och förkärlek.

Therese Thau Heyman Posters American Style (New York och Washington, D.C.: Harry N. Abrams, Inc., i samarbete med National Museum of American Art, 1998)