10 nejslavnějších obrazů Clauda Moneta

Impresionismus vznikl ve Francii v polovině 19. století a Claude Monet je jedním z průkopníků tohoto revolučního uměleckého směru. Claude Monet namaloval některá z největších mistrovských děl impresionismu a jeho díla byla uctívána kritiky i lidmi. Zde je 10 jeho nejznámějších obrazů.

Poznámka: Kliknutím na obrázky v galerii je zobrazíte v plné velikosti.

#10 Bain à la Grenouillère

Letopočet: 1869

Bain a la Grenouillere (1869) - Claude Monet
Bain a la Grenouillere (1869)

La Grenouillère bylo v té době oblíbené středostavovské letovisko pro plavbu lodí a koupání. Monet 25. září 1869 napsal: „Mám sen, obraz, lázně La Grenouillère, ke kterému jsem udělal několik špatných náčrtů, ale je to jen sen“. Níže uvedený obraz a obraz v londýnské Národní galerii jsou pravděpodobně jednou z těchto skic, přičemž původní tabule se ztratila. Renoir, který měl v té době k Monetovi velmi blízko, chtěl tento obraz také namalovat.

#9 Žena se slunečníkem

Rok: 1875

Žena se slunečníkem
Žena se slunečníkem (1875)

Jedna z jeho raných prací, tento obraz zobrazuje jeho první ženu Camille Doncieux s jejich starším synem Jeanem. Camille drží slunečník nebo lehký deštník a zdá se, že zachycuje pohled někoho, kdo se na ni dívá. Obraz je raným dokladem toho, že Monet se více zaměřuje na světlo a barvu než na linii a tvar.

#8 Camille aneb Žena v zelených šatech

Rok: 1866

Žena v zelených šatech
Žena v zelených šatech (s Camille Doncieux)

Tento obraz Monetovi poprvé přinesl uznání. Monetovi vynesl 800 franků, což byla na tehdejší dobu pro bojujícího umělce vysoká částka. Je na něm jeho první žena Camille Doncieux v zelených šatech. Camille se objevila i na několika dalších obrazech svého manžela, například Ženy v zahradě nebo Na břehu Seiny v Bennecourtu. Obraz pochází z raného období Monetovy kariéry, kdy maloval v realistickém stylu na rozdíl od impresionismu.

#7 San Giorgio Maggiore za soumraku

Rok: 1908 – 1912

San Giorgio Maggiore za soumraku
San Giorgio Maggiore za soumraku (1908 – 1912)

San Giorgio Maggiore za soumraku

1912)

Monet při své návštěvě Benátek v roce 1908 neměl v úmyslu malovat, protože toto místo již bylo zobrazeno mnoha umělci. Během své návštěvy byl však uchvácen památkami ve městě a volal po svém malířském materiálu. Zahájil sérii přípravných prací, které dokončil mnohem později, když se vrátil domů. Mezi nimi byl i tento obraz, který je označován také jako Benátky za soumraku a který se stal jedním z jeho nejoblíbenějších obrazů. Vyznačuje se tenkými, lehkými tahy štětce a mistrovským zobrazením světla a pohybu vody.

#6 Série topolů

Rok vzniku: 1. 1. 1952: 1891

Tři stromy v šedém počasí (1891)
Tři stromy v šedém počasí (1891), Jeden z obrazů topolové série

Topoly na řece Epte
Poplars on the River Epte
Poplars in the Sun, 1887
Poplars in the Sun, 1887
Poplars (Wind effect)
Poplars (Wind effect)

This famous series consists of 24 paintings of the magnificent trees along the banks of the Epte River, a few kilometers upstream from Monet’s house. A floating painting studio was moored in place and he reached there by a small boat. However, before he could finish the town wanted to auction and sell the trees, so in order to continue, Monet bought the trees and then sold them after he finished painting. U těchto obrazů byly tři typy skupin -první skupinou byly tři topoly s esovitou křivkou vzadu; druhou skupinou byla spousta topolů s esovitou křivkou; třetí skupinou byly topoly s jejich odrazy. Klíčovým prvkem obrazů byla esovitá křivka, která se rýsovala v horní části stromů; přestože kritici zpočátku označovali obrazy za příliš dekorativní, postupem času se esovitá křivka stala vrcholem a prodejním bodem obrazů.

#5 Série Houses of Parliament

Rok: 1900 – 1905

Hauses of Parliament
Jedna z maleb Houses of… Parliament Series
Houses of Parliament, Západ slunce
Hauses of Parliament, Sunset
Houses of Parliament (Sunlight Effect)
Houses of Parliament (Sunlight Effect)
Houses of Parliament (Stormy Sky)
Houses of Parliament (Stormy Sky)

During his stays in London in this time period, Monet painted this series whose subject is the Palace of Westminster, home of the British Parliament. All the 19 paintings of the series are of the same size and depict the same scene from the same viewpoint but they showcase varied weather circumstances and varied times of the day. One of the paintings of the series fetched more than 20 million dollars in an auction in 2004.

#4 Haystacks Series

Year: 1890 – 1891

Haystacks Midday
One of the paintings from the Haystacks Series
Haystacks on a Foggy Morning
Haystacks on a Foggy Morning
Wheatstacks (End of Summer)
Wheatstacks (End of Summer)
Wheatstacks (Sunset, Snow_Effect)
Wheatstacks (Sunset, Snow_Effect)

Among Monet’s most notable works, the Haystacks series primarily refers to 25 canvases that he painted in the above mentioned period. The subjects of the paintings are haystacks in the fields near Monet’s home in Giverny, France which he noted during a casual walk along the countryside. The series is famous for repeating the same scene to showcase differences in perception of light across various times of day, seasons, and types of weather. These paintings made Monet the first painter to paint so many illustrations of the same subject matter.

#3 Rouen Cathedral series

Year: 1892 – 1893

Rouen Cathedral, West Facade, Sunlight (1894) - Claude Monet
Rouen Cathedral, West Facade, Sunlight (1894) – One of the paintings of the series
Rouen Cathedral Grey Weather, 1894,
Rouen Cathedral Grey Weather, 1894,
Rouen Cathedral in Morning Light, 1894
Rouen Cathedral in Morning Light, 1894

Tato slavná série zachycuje průčelí katedrály ve francouzském Rouenu v různých denních a ročních dobách a ukazuje jeho proměny v závislosti na různých světelných podmínkách. Při studiu těchto obrazů je patrné, že Monet porušil malířskou tradici a ořízl námět tak, že na plátně je vidět pouze část fasády. Namalovat tuto sérii byl pro Moneta obtížný úkol. Napsal: „Věci nepostupují příliš stabilně, především proto, že každý den objevuji něco, co jsem den předtím neviděl… Nakonec se snažím o nemožné.“ A tak se stalo. Pomáhala mu však jeho schopnost rychle zachytit podstatu scény a později ji dokončit zpaměti.

#2 Dojmy, Východ slunce

Rok: 1872

Imprese, Východ slunce, Claude Monet
Imprese, Východ slunce (1872)

Tento obraz se proslavil tím, že dal jméno impresionistickému hnutí a stal se dnes kvintesencí impresionismu. Kritika jej nepřijala dobře a termín impresionista se vžil v satirické recenzi Louise Leroye, v níž zašel až k výroku: „Tapeta v zárodečném stavu je dokonalejší než tato mořská krajina.“ Impresionistické hnutí se však brzy stalo tak populárním, že se rozšířilo i do hudby a literatury. Námětem obrazu je přístav Le Havre ve Francii. Vyznačuje se velmi volnými tahy štětce, které jej spíše naznačují, než definují. Monet používá barvu jako hlavní faktor k zachycení samotné podstaty scény. Zajímavostí tohoto obrazu je, že pokud vytvoříte jeho černobílou kopii, pak slunce téměř úplně zmizí.

#1 Water Lilies (Nympheas)

Year: 1896 – 1926

Nympheas Series
One of the paintings from the Water Lilies Series
Nympheas 1
Water Lilies Series Paintings
Nympheas 2
Water Lilies Series Paintings
Nympheas 3
One of the paintings from the Water Lilies Series by Claude Monet

Monet’s series of the „Nympheas“ have been described as „The Sistine Chapel of Impressionism“. The series consists of approximately 250 oil paintings which were painted by Monet during the last thirty years of his life. Nyní jsou vystaveny v muzeích po celém světě. Jeden z obrazů této série byl v roce 2008 na aukci prodán za 80 milionů dolarů.

Oslnivá složitost barev a světla na panelech „Nymféas“ otevírá divákovi oči pro neuvěřitelnou rozmanitost přírody a pro hloubku a tajemství života, který udržuje. Úžasné na těchto dílech je, že Monetovi se v době, kdy maloval většinu těchto mistrovských děl, silně zhoršoval zrak v důsledku šedého zákalu.

Giovanna Bertazzoni, ředitelka aukční síně Christie’s a vedoucí oddělení impresionistického a moderního umění, uvedla: „Obrazy Clauda Moneta s lekníny patří mezi nejuznávanější a nejslavnější díla 20. století a měly obrovský vliv na mnoho následujících generací umělců.“