Dějiny kostýmu

Přibližně v roce 1450, kdy byl vynalezen knihtisk, nastala nová éra, éra rychle se šířících informací, která umožnila nové vynálezy, nové styly a nové objevy: renesance. Tato pestrá éra začala v italské Florencii, ale brzy se rozšířila do celé Evropy a hudba, umění a literatura vzkvétaly. Následná móda, která s ní přišla, byla stále hluboce ovlivněna módou pozdního středověku, ale měla i svou vlastní osobitost. Někdy se tyto módy v Anglii označují jako tudorovské nebo alžbětinské, protože byly silně ovlivněny anglickými panovníky, zejména Alžbětou I. Stejně jako Itálie začala být centrem umění, začala být i centrem nových mód. Jak se rozšiřovala střední třída, stala se pro ni móda důležitou zábavou stejně jako pro šlechtu. Móda v celé Evropě se také sjednotila, protože se zlepšila doprava a komunikace (opět díky knihtisku) a kostýmní nápady a materiály se mohly šířit po celé oblasti.

Mezi styly, které přetrvaly po celou dobu renesance, patřilo například řasení**, kdy byl svrchní oděv prostřižen rozparky a spodní oděv mírně protažen, volán, kruhový límec z naškrobené a nařasené látky (ty se s postupem doby stále zvětšovaly a byly propracovanější), a odepínací rukávy, které umožňovaly cenově dostupnější způsob oblékání. Vějíře se také staly velmi oblíbeným doplňkem (zejména na dvoře Alžběty I.) poté, co Kolumbus přivezl královně Isabele z Ameriky první péřový vějíř. Většinou sloužily spíše k dekoraci než k praktickému použití a byly zdobeny šperky a vyráběny ze slonoviny a drahého peří. Kateřina Medicejská zpopularizovala skládací vějíř, který se obvykle připevňoval malými řetízky nebo stužkami k opasku. Důležitými se staly také kapesníky, které označovaly bohatství a moc. Byly vydány sumární zákony, které zakazovaly jejich používání nižším vrstvám. Stále více se zdobily, lemovaly krajkou a byly nádherně vyšívané. V renesanci se poprvé objevily krajky a parfémy.

Na počátku renesance se oděvy začaly zaoblovat a plnit. Dámské oděvy začaly mít vysoké pasy, hranaté výstřihy a jemné rukávy. Pasy se však neustále snižovaly, až se na konci Alžbětiny vlády staly extrémně nízkými, zúženými a ve tvaru písmene „V“. Rukávy se zakulatily a musely být vycpané. Výstřihy zůstaly čtvercové, i když v druhé polovině období se často zvedaly ke krku, aby se do nich vešel volán. Farthingale byl pravděpodobně největším přínosem renesance. Při prvním použití měl kónický tvar s drátěnými obručemi odstupňovanými podle velikosti (často se mu říkalo „španělský farthingale“). Na konci éry se však rozšířil do kuželovitého soudkovitého tvaru („francouzský farthingale“). Zvětšující se velikost farthingalu vyžadovala velké množství materiálu na jeho vybavení a byly vydány zákony, které se snažily omezit jejich používání (tyto zákony byly velmi ignorovány). Sukně se také zkracovaly, takže mohly ukazovat pěkné boty na vysokém podpatku a dokonce i záblesky punčoch. Není třeba dodávat, že během celé renesance se žádoucí ženská postava posouvala k siluetě širokých ramen, dlouhého úzkého pasu, plochého hrudníku a plných boků, což bylo většinou modelováno podle drobné, ale stále tak vlivné postavy Alžběty I. Dalším zajímavým jevem u ženské módy bylo, že si ženy vytrhávaly čelo a někdy i celé obočí, aby měly zdání vysokého čela, a tedy inteligence, která byla v renesanci tolik uctívána.

Móda postupuje chronologicky, první obrázek s módou typickou pro ranou renesanci v Itálii, s vysokým pasem a jemnými rukávy. Druhý snímek s módou k polovině renesance, ovlivněnou především tudorovským dvorem, se čtvercovým výstřihem, nálevkovitými rukávy a kónickým španělským farthingalem. Poslední obrázek módy ke konci Alžbětiny vlády s nohavicovými rukávy, dlouhým véčkovým pasem, volánem a soudkovitým francouzským farthingalem.

Mužský oděv začal se zdůrazňováním ramen a hrudníku. Nosili tuniky a doublety sahající ke kolenům, přepásané v pase a vycpané na hrudi a v horní části rukávů. Přes ně se obvykle nosily jerky, často lemované kožešinou. Nosily se ploché, široké klobouky. Košile byly plného střihu a nabírané na zápěstí a u krku. Ke konci období se však začaly nosit krátké, dýnkovitě tvarované trupy s těsnými punčochami, aby vynikly mužské nohy, a muži začali nosit korzety, které zeštíhlují trup. Stejně jako ženy získali také pas ve tvaru písmene „V“. Oblíbenými se staly doublety s břichem typu peascod, rukávy typu leg of button, krátké pláštěnky a svislejší čepce často zdobené peřím. Nezbytné byly volány a odpovídající manžety.

První obrázek představuje pánskou módu k polovině renesance (předtím zůstala pánská móda stejná jako móda pozdního středověku), s vycpanými rameny, žerzejí, tunikou ke kolenům, plochou čepicí a botami s kačenkami. Druhý obrázek z pozdější renesance, s rukávy na nohavici, krátkým pláštěm, krátkými trupovými hadicemi, rozhalenkou a véčkovým pasem doubletu.

Povolání krejčího se stalo mnohem prestižnějším, protože šlechta a dokonce i střední vrstva si najímala osobní krejčí, aby jim vytvářeli každodenní šatník. Krejčovské cechy a podniky se šířily a nabývaly na síle a mnoho krejčích si vytvářelo vlastní obchody. Méně úspěšní krejčí cestovali a pracovali pro lidi, kteří žili na venkově, a tedy dále od zavedených krejčovských dílen. Stejně jako ve středověku byl úspěšný i trh s oděvy z druhé ruky. Vzhledem k tomu, že oděvy byly kvůli náročnému zdobení, které bylo nutné k tomu, aby byly módní, velmi drahé, museli mnozí lidé, zejména příslušníci střední třídy, přeprodávat již nošené oděvy do second-handů, aby získali dostatek peněz na nákup nových oděvů.

Celkově se renesanční móda vyznačovala novou škálou bohatství a extravagance, které středověk nikdy nedosáhl. Bez skrupulí se používaly šperky, perly, zlato, krajky a techniky jako řezání a dmýchání. Šperky se v tomto období staly velmi důležitými na znamení bohatství a postavení. Fashions truly reflected the love of art, discovery, and new inventions that defined the Renaissance.

**Note: all terms in italics will be defined in my next post

Read Full Post „