Jak předložit nápady na televizní pořad a pilotní scénář

Od Scotta Manvillea
Zakladatele TVWritersVault.com | Contributing Writer, National Association Television Program Executives (NATPE)

V této zlaté éře kritikou oceňovaných a divácky atraktivních televizních seriálů nebyla poptávka po nových nápadech na televizní pořady ze strany producentů při hledání pilotních scénářů a pitchů pro nové pořady nikdy vyšší. Přesto může být pro nové scénáristy, kteří se strategicky snaží propojit a předložit své scénáře a nápady, cesta k získání seriálu nebo dokonce znalost toho, jak předložit televizní seriál, složitou výzvou.

Na serveru theTV Writers Vault poskytujeme zdroje a informace od mnoha televizních manažerů a producentů, kteří využívají naši platformu k objevování nových talentů a nákupu pilotních scénářů a nápadů předložených na našem trhu. Tento článek sdílíme, abychom zvýšili vaše šance na úspěch při tvorbě nápadů a psaní scénářů pro nové televizní seriály. A máme i několik strategických rad pro ty, kteří chtějí předložit scénář společnosti Netflix.

Chcete-li prodat svůj pilotní scénář jako scenárista… myslete jako producent:

Scénárista pro televizi a film musí mít citlivost a tvůrčí instinkt režiséra a zároveň polarizující pohled na příběh a téma, které producenti a vedení televizních stanic promítají. Při úvahách o předložení scénáře pilotního dílu nebo zpracování televizního seriálu je důležité pochopit proces, který výkonný nebo televizní producent podstupuje při zajišťování výroby televizního pořadu. Znalost jejich priorit vám pomůže využít nejsilnější prvky v rámci vámi koncipovaného seriálu a pomůže vytvořit pitch, který producenta přesvědčí, aby investoval svůj čas a prostředky do nákupu vašeho pilotního scénáře nebo treatmentu.

„Hledají ten hlavní nápad, který zasáhne do dosud neprobádaného žánru a tématu, s hlavním hrdinou, kterému můžeme fandit i přes jeho chyby, s příběhovými prvky, které mohou pohánět životnost seriálu.“

Producent se nejprve zaměří na identifikaci nebo vytvoření materiálu, který spadá do jakéhokoli mandátu daného některou z jeho konexí v různých sítích nebo studiích. Tento materiál může mít podobu nápadu na televizní pořad dodaného jako písemný pitch treatment (podrobný přehled pitchů), pilotní scénář, kniha k adaptaci (stále vyžadující treatment) pitch nebo skutečný příběh, který může být zpracován jako základ seriálu. Když producent nebo vedoucí vývojář hledá nápady a televizní scénáře, hledá ten hlavní nápad, který se dotkne dosud neprozkoumaného žánru a tématu, s hlavním hrdinou, kterému můžeme fandit navzdory jeho chybám, a s příběhovými prvky, které podpoří životnost seriálu. Když je objeven životaschopný seriál, může být pouze ve formě treatmentu, ale navrhovaný seriál zkoumá poutavé téma, jeho logline (základní koncept) je vysoce prodejný a synopse nebo navrhovaný pilotní scénář otevírá svět postav a příběhu, které jsou dostatečně ironické a chytré, aby poháněly životnost seriálu.

Produkce je proces spolupráce, který vyžaduje širokou schopnost uplatnit a usnadnit všechny aspekty tohoto odvětví. Nové projekty získají od agentů, s nimiž spolupracovali, od jiných producentů, s nimiž budou spolupracovat, nebo na průmyslových tržištích, jaká se využívají například zde na serveruTV Writers Vault. Při formulování svých nápadů mějte na paměti, že producenti musí přesvědčit studio nebo televizní síť, že jejich nový seriál (Váš pilotní scénář nebo předložené zpracování) zaujme jejich diváky a má potřebnou životnost, aby se jim investice vyplatila. Základy, na které narážíme v tomto článku, pomohou začínajícím scenáristům a producentům učinit silnější rozhodnutí pro jejich navrhované pitche, aby poskytli přesvědčivější a životaschopnější první dojem pro každého televizního manažera, který pitch čte nebo slyší.

Cena nápadu na televizní pořad:

„…Člověk by byl blázen, kdyby dobrý nápad ignoroval.“

VP programování pro televizní studia Fox a členka TV Writers Vault Industry Karyn Forge („Burn Notice“, „The Shield“, „Saving Grace“) byla v nedávném rozhovoru s námi dotázána: „Jak moc čerpáte ze skutečného života a jiných vlastností mimo skutečné scénáře?“ „Ano,“ odpověděla. Její odpověď posílila hodnotu nápadů: „Vždycky hledám vlastnosti, grafické romány, knihy, články a formáty. Vždy jsem hladová po nápadech – a jednu věc jsem se v tomto oboru naučila – nápady mohou přijít odkudkoli a člověk by byl blázen, kdyby ignoroval dobrý nápad – bez ohledu na to, odkud pochází.“

„To, co hledáte, je záměr a překážka.“

Emmy a Oscarem oceněný scenáristaAaron Sorkin, („Západní křídlo“, „Moneyball“, „The Social Network“, „Pár správných chlapů“) o hledání nápadů: „V návrhu knihy byly pohřbeny dva soudní procesy, které probíhaly. Když jsem to viděl – ne že bych si před sebou dokázal představit celý film nebo něco podobného, ale prostě jsem věděl, že to je téma, kterým bych se mohl ohánět. To, co hledáte, je záměr a překážka. Hledáte konflikt. Obecně konflikty, o kterých píšu, jsou nápady. Obvykle jde o konflikt myšlenek a vy chcete, aby ty soupeřící myšlenky byly stejně silné.“

Jak předložit scénář společnostiNETFLIX:

Na Netflix chcete přijít se špičkovou produkční společností, která už má o váš projekt zájem. Ti se nezabývají vývojem projektů na zakázku. Pokud to dělají, bude to s řadou áčkových talentů, které mají připravené ve smlouvě, a ty musí spravovat ve vlastní režii. Takže pro skvěle inspirovaného scénáristu s převratným scénářem televizního pilotu nebo filmového scénáře opravdu potřebujete nejprve získat na palubu zavedenou společnost, aby mohla projekt zabalit a připravit k předložení.

Chcete naskládat karty ve svůj prospěch a přijít se scénářem, ke kterému je připojen žhavý režisér, herec, který přináší možná ironický a vzrušující zvrat v obsazení, a produkční společnost, o které Netflix ví, že ho dokáže uvést do chodu a zajistit jeho produkci.
Pokud nemáte konexe, bude potřeba, aby tyto věci splnila tato produkční společnost. Jistě, Netflix si může dát dohromady vlastní tým a může si to zabalit sám, ale nemůžete se objevit bez společnosti, která za vámi stojí, a nemůžete se objevit jen v naději, že se do scénáře zamilují. Amazon Studios se starala o „crowd sourcing“, tedy přijímání scénářů naslepo, a teď z tohoto byznysu vypadla.
Vědět, jak předložit scénář Netflixu, znamená vědět, jak získat scénář v opci od dobré produkční společnosti, a POTOM ho předložit Netflixu. Mnoho produkčních společností, které zde na webuTVWritersVault.com vyhledávají nové projekty, je Netflixu předkládá, a některé z nich mají projekty ve vysílání. Také navazování kontaktů na filmových festivalech nebo oborových konferencích, jako je RealScreen West, může být skvělým místem pro navázání kontaktů a získání dalších informací od ostatních, kteří mají stejný problém a kteří to skutečně dělají.
Při samotném pitchi, ať už jste to vy, scénárista, kdo příběh pitchuje, nebo váš producent, který příběh pitchuje, a vy jen dodáváte barvy, musíte pitchovat příběh a svět, který je naprosto originální s tak jedinečnými a chytrými okolnostmi, že v něm uvidí potenciál pro velikost.
Jednou z věcí, která vždy pomůže, je to, že příběh má buď kořeny ve skutečných životních událostech (vychází ze skutečného příběhu), nebo že se dotýká nervů a lidských zkušeností, se kterými se každý může ztotožnit, ale s nečekaným úhlem pohledu do příběhu. Dalším předpokladem je mít skvělé „I.P.“ jako základ scénáře. To znamená, že byste jako základ scénáře měli mít práva na knihu, publikovaný článek nebo skutečnou osobu, na níž je příběh založen, a „duševní vlastnictví“, které mu dává exkluzivitu a pomáhá projekt prodat.
Takže stručně řečeno, abyste mohli předložit a prodat scénář Netflixu, musíte opravdu myslet jako producent… a spojit svůj návrh s významnou produkční společností, která může návrh a produkci pro Netflix dodat.

Rady předních producentů televizních seriálů:

Andrew Marlowe („Castle“) – „Otázka, kterou si u seriálu vždy kladete, zní… co vydrží? Máte dostatečný smysl pro svět a dostatečný smysl pro komplikace vztahů, které vás k němu nakonec dovedou. A pokud je to něco, co se opírá spíše o žánr procedurálního seriálu, dokážete vidět zvraty, aby váš vzorec zůstal svěží v průběhu padesáti nebo sta epizod? Existuje potenciál pro představení nových postav?“

Larry Wilmore(„The Bernie Mac Show“)- „Pro mě osobně procházím třemi věcmi… a první věc je – o čem chci právě teď opravdu mluvit? Co je pro mě důležité? Co je pro mě důležité? Co je něco, co chci právě v tuto chvíli zdramatizovat ze svého života? Druhá věc je- co se děje v kultuře? Co se teď děje s lidmi? Třetí věc je- co se děje na trhu?“

Chris Brancato („Narcos“) – „Snažíte se jim svůj seriál představit tak, aby byli zvědaví. Představení je musí zaujmout od okamžiku, kdy ho uslyší.“

Podívejte se na celé video z panelové diskuse nadaceWriters Guild Foundation níže:

Nejde jen o prodej:

Přínosy psaní scénáře nebo treatmentu televizního pilotu přesahují případný prodej. Nejčastěji se stává, že sepsání nápadu a jeho sdílení s průmyslem přináší každému autorovi dva zásadní zdroje životní energie: Najmutí na další projekty díky talentu, který se projevil ve vašem psaní, a sblížení se s podobně smýšlejícími kreativními producenty, kterým se líbí, jak přemýšlíte. Nežijte a neumírejte na základě „ano“ nebo „ne“. Přimějte je, aby si zamilovali vaši schopnost vystihnout tón příběhu nebo schopnost vytvořit ironii u vašich postav. Důvody, proč se seriál vyrábí, přesahují váš tvůrčí svět a tyto faktory nemůžete vždy ovlivnit. Získejte si srdce a mysl diváků a získáte větší přitažlivost pro budoucí projekty.

Scénáře televizních pilotů & Šablony zpracování pitchů:

Šablona treatmentu (synopse & Bible):
Neexistuje žádné pevné pravidlo pro strukturu treatmentu seriálu založeného na nápadu, ale každý producent nebo vedoucí pracovník, který si jej přečte, by měl získat jasnou představu o ději, prostředí a hlavních postavách. Treatmenty psané za účelem prodeje nápadů mohou mít jen o málo více než jednostránkové shrnutí, ale jejich délka bude často záviset na jejich složitosti a na tom, komu je předkládáte (v jaké fázi procesu vývoje).
Tady je základní přehled obsahu, který byste měli v treatmentu pro scénář televizního seriálu uvést:
Název: Vytvořte přesvědčivý název, který se dotýká hlavního tématu příběhu nebo osobního údělu hlavního hrdiny.
Logline: Napište krátký a silný popis hlavní myšlenky. Ideální jsou dvě věty. Logline u scénáristického seriálu často popisuje těžký osud hlavní postavy a jedinečné okolnosti, které jsou hnacím motorem příběhu.
Synopse: Napište přehled myšlenky seriálu, popište svět nebo prostředí, ve kterém se odehrává, jedinečné konflikty, kterým čelí, a dynamiku mezi hlavními postavami, která pohání příběh. Jedná se o skvělý prodejní nástroj, protože vyzdvihnete nejzajímavější aspekty a témata série. Měli byste to zvládnout ve třech odstavcích, ale několik stránek je v pořádku, pokud je psaní „těsné“ a čte se efektivně a posouvá příběh takt po taktu.

Postavy: Popište hlavního hrdinu a další klíčové postavy série. Pište méně o jejich minulosti a více o jejich současné situaci a společném konfliktu. Ideální je krátký odstavec pro každou z nich. Objasněte, jak vnímají svůj svět a jaký mají vztah k ostatním. Vytvořte ironii jejich chování. Najděte chybu u hrdiny a vykupitelskou vlastnost u antagonisty.
Pilotní osnova: Jedná se o postupný nástin scénáře, který bude první epizodou, jež uvede seriál do pohybu.
Epizody: Napište seznam 8 až 12 popisů epizod, podobně jako Logline pro každou z nich, abychom rychle pochopili obsah každé navrhované epizody a viděli oblouk příběhu v průběhu sezóny.

Struktura scénáře televizního pilotu – šablona:

Počet stran scénáře jedné epizody je přímo ovlivněn tím, kolik je v něm akce oproti dialogům. Dialogy procházejí stránkami rychleji, zatímco akce zabírá méně místa, ale často může zabrat více skutečného času na obrazovce. Pokud jsou dialogy svižné a ostré, není problém mít více stran. Vždy je důležité provést živé čtení, které kopíruje pravděpodobné tempo akce a dialogů, abyste věděli, jaká je skutečná doba trvání epizody. A nezapomínejme, že svůj scénář budete prodávat kvůli jeho ohromujícímu obsahu, ne kvůli tomu, že jeho struktura je na místě. Pokud jde o počet aktů, hodinové drama může mít 4 až 5 aktů, zatímco půlhodinový sitcom může mít 2 až 3 akty. Počet aktů může být dán obsahem vaší epizody. Každý z nich může mít „studený úvod“, který lze často považovat za první dějství.
1hodinové drama (4 až 5 dějství. 50-60 stran)
Dějství 1 – označované jako první dějství je ve skutečnosti „upoutávkou“ na epizodu nebo „studeným úvodem“, který diváky uvede přímo do světa postav, seznámí je s naším hrdinou a stanou se svědky dramatické události, která upoutá naši zvědavost a vtáhne nás do děje. Může to být odvážná ukázka charakteru našeho hrdiny a toho, jak funguje a „přežívá“ ve svém světě, nebo událost vrhající konflikt se záměrem našeho hrdiny a překážkou kladenou v příběhu.
Druhé dějství – Stejně jako je druhé dějství ve tříaktovém filmu nejtěžší unést diváky, platí to i pro druhé dějství vašeho televizního scénáře, kde může letět, nebo zemřít. Děj by se měl trochu rozšířit a představit třetí strany nebo vlivy související s konfliktem a zápletkou a přiživit různé faktory, kterým musí náš hrdina čelit.
Třetí dějství – V okamžiku, kdy se sázky zvyšují a kdy má divák pocit, že ví, jakým směrem se příběh bude ubírat, může hlavní hrdina čelit ironické události, která změní průběh příběhu a nastaví našemu hlavnímu hrdinovi nový vzrušující směr. Může dojít k odhalení tajemství a šance na vyřešení výzvy se zúží. Sázky jsou nejvyšší.

Akt 4 – Postavy a hlavní hrdina v příběhu začínají překonávat výzvy na cestě k vykoupení. Objevují se odhalení a řeší se ironické zvraty.
Děj 5 – Epizoda se pro tuto epizodu a část seriálu vyvíjí k závěru, ale připravuje půdu pro rozšíření nebo přesměrování děje v další epizodě. Struktura 30minutového sitcomu (2 akty. 20-25 stran) – Šablona:
Studený úvod – V moderním formátu sitcomu by se jednalo o úvodní scénu, která nastoluje konflikt nebo problémy epizody mezi hlavními postavami. Není to upoutávka, která dává náhled, ale scéna, která nás uvede přímo do problému nebo „situace“, která povede ke komedii později v epizodě. Může to být událost jako předpoklad pro průběžný vtip v epizodě a často uvádí do pohybu humorné překážky, kterým postavy čelí.
Akt 1 – Nastolení situace – Když hlavní postava stanovila svou jedinečnou potřebu, čelí kvůli této situaci konfliktu s ostatními postavami a v tom spočívá komedie často živená nedorozuměním a protichůdnými potřebami. Na PŘELOMU AKTU (konci 1. dějství) by měl být cliffhanger, který zvýší sázky na jakoukoli situaci, v níž se postavy nacházejí.
Akt 2 – Komplikace & Překážky – sázky se zvyšují, protože konflikt se stupňuje a vynucuje si řešení.
Střední bod 2. dějství – Často je mylně považován za 3. dějství, v tomto bodě vstupuje do hry 3. vliv nebo událost a nutí vaši hlavní postavu k humornému nebo ironickému závěru.
Tag Ending – Jedná se o bonusovou scénu na konci epizody, obvykle po závěrečné reklamní přestávce a během titulků. Děj epizody se na konci závěrečného aktu uzavřel a jedná se o dodatek, který obvykle rozehrává běžící vtip nebo problém z dřívější části epizody. Pro diváka to působí jako upřímnější moment po skončení děje.

Přiblížení dnešní dobyDramatický seriál:

„Breaking Bad“, „Mad Men“, „Sons of Anarchy“, „House of Cards“ jsou jen několika nedávnými příklady průlomových seriálových hitů, které změnily prostředí televizního programu a očekávání diváků. Dnešní scénáristické dramatické seriály se příběhově i obsahově liší od pořadů z předchozích let. Tvůrci a scenáristé těchto seriálů přistupují ke každé epizodě s intenzitou a detaily filmu, stejně jako k celkovému oblouku sezóny a seriálu jako k jednomu dlouhému filmu. Tento poutavý přístup ke scénářům seriálů nám umožňuje sledovat v podstatě třináctihodinový film s dějovým obloukem tak intenzivním, ironickým a překvapivým, že se musíme vracet, abychom zjistili, co se stane dál. Když koncipujete a píšete svůj pitch, který nastiňuje, co je seriál, jako katalyzátor inspirace pro váš pilotní scénář, vaše volba příběhu a postav musí mít velkou váhu na silných hlavních postavách, které jsou chybující a obvykle fungují jako nepřátelé nebo spojenci v rámci velmi jedinečných okolností a světa, se společným a/nebo konfliktním údělem.

Ačkoli oblouk dramatického seriálu v dnešní době drží pevně utkaný příběh, který se vyvíjí podobně jako film, úvod seriálu a epizody pro televizi by měl působit, jako bychom skočili přímo do 2. dějství filmu, kde je již ve hře několik dílčích zápletek a náš hlavní hrdina náhle čelí překážkám, které rychle definují jeho záměr a charakter.
Mít silný pilotní scénář je rozhodující pro získání pozornosti producentů, kteří by byli schopni projekt zabalit pro vývoj tak, aby byl prezentovatelný pro televizní stanici. Sepsání nápadu na seriál ve formě poutavého Treatment/Synopse je prodejním nástrojem, který budete potřebovat, abyste přivedli producenty ke stolu. Toto je aréna pro vážně zapálené autory, kteří jsou ochotni rozbít již existující žánry, aby našli nové oblasti příběhu a vytvořili trojrozměrné postavy, které jsou dostatečně silné, aby podpořily rozvíjející se dějovou linii.
Tady je perla moudrosti od vrcholných manažerů na akci Producers Guild of America:
„Šéfové studií: Co chtějí slyšet v televizní nabídce“:

Vytvoření příběhového nápadu pro pilotní scénář nebo zpracování televizního seriálu:

„Jakmile máte konflikt… Jakmile máte záměr a překážku – je to jako napnutá šňůra na prádlo, na kterou můžete pověsit všechno ostatní.“

Událost versus příběh : V našich životech se vždy objeví okamžiky nebo dramatické události, které jsou tak neuvěřitelné, že by si člověk mohl říct: „Tohle by měl být televizní seriál!“. Jedna událost však sama o sobě netvoří dramatický příběh a mnohdy se dramatický příběh nehodí pro televizní nebo filmové zpracování. Takové konkrétní události se však mohou stát ústředním bodem, na jehož základě se vypráví větší dramatický příběh, o který může mít producent nebo televizní stanice zájem. Jak tato událost změnila něčí život? Jakým novým směrem se příběh ubírá, když se postavy v průběhu seriálu vyvíjejí? Jaký je smysl společenského významu v rámci tohoto příběhu? Co hlavní postava překoná nebo čeho dosáhne, co vnese do jejího života výzvu, vykoupení nebo ironii? Jak vždy uvidíte, nikdy nejde jen o událost. Vždy jde o osobu, její konflikt a příběh, který podněcuje.
Najděte konflikt: Další perla od oceňovaného scenáristy Aarona Sorkina: „Jakmile máte konflikt – jakmile máte záměr a překážku – je to jako napnutá šňůra na prádlo, na kterou můžete pověsit všechno ostatní. Vybudování této napnuté prádelní šňůry je to nejdůležitější, co musíte udělat.“
Objevte svého protagonistu: Je to hrdina nebo hlavní postava, z jejíhož pohledu je příběh vyprávěn. To je asi nejdůležitější volba při adaptaci příběhu pro dramatizaci. Nemusí to být vždy nejzřetelnější nebo ústřední postava při prvním pohledu na rozvíjející se příběh, ale měla by být tou nejjedinečnější. Jakmile vytvoříte záměr této osoby spolu s nepřekonatelnou překážkou, které musí čelit, získáte konflikt, který může pohánět příběhový oblouk v průběhu vývoje seriálu.

Při zkoumání vývoje jedinečné hlavní postavy vašeho příběhu je třeba učinit několik velmi důležitých rozhodnutí, která je třeba sdělit při poskytování omezených informací ve zpracování, které budete předkládat producentům. Pokud se podíváte na všechna skvělá díla s charaktery postav, uvidíte, že prozkoumané v každém hrdinovi či antihrdinovi není jen samozřejmostí, ale někdy i opakem. U hrdiny se nezaměřujte jen na jeho skvělé vlastnosti, ale najděte i jeho nedostatky. To mu dodá lidské kvality. Naopak u hlavního hrdiny, který je především špatný nebo má kriminální sklony – najděte vlastnosti, které jsou dobré, a prozkoumejte jeho boj se špatnou volbou v životě. Skvělým příkladem je „Don Draper“ v seriálu Mad Men. Bez ohledu na to, jak moc se snaží uniknout své minulosti, nemůže uniknout tomu, kým skutečně je. Propojení příběhu a zápletky s jejich chybami přináší skvělý obsah a pomáhá divákům starat se nebo sympatizovat s někým, jehož zvyky mohou mít špatné úmysly, ale přináší pravdu o jeho charakteru tím, že ho polidšťuje.

Síla nápadů a scénářů založených na skutečném příběhu:

Možná nejcennějším aspektem každého scénáře televizního pilotu nebo filmového scénáře je, když má kořeny ve skutečném příběhu nebo se k němu vztahuje. Diváci milují příběhy, které jsou založeny na skutečných událostech. Pro každého scénáristu nebo producenta je při psaní a předkládání scénáře založeného na skutečném příběhu důležité vědět nebo zjistit, jaký problém nebo téma v příběhu má v současné době společenskou relevanci. Váš pitch může být také založen na skutečné postavě, která nemá žádný konkrétní „společenský problém“, ale jejíž život je dostatečně významný na to, aby se stal základem pro seriál. Nalezení prvku vašeho příběhu, který je zakořeněn v pravdě, přináší hmatatelný Tyto otázky společenského významu silně nebo jedinečným způsobem ovlivňují společnost. Pokud se domníváte, že váš osobní příběh nebo příběh osoby, jejíž život píšete do zpracování pro adaptaci, by mohl mít stejný dopad relevance, je důležité najít onen klíčový problém a úhel pohledu, který diváky zaujme. Diváci chtějí emocionální zážitek, se kterým se mohou na určité úrovni ztotožnit. Najděte toto poselství ve svém příběhu a postavách a možná získáte pozornost producentů, kteří jej budou chtít rozvinout do nového televizního seriálu.
Tady je několik ukázek scénářů televizních pořadů podle skutečných příběhů nebo skutečných lidí:
Orange Is The New Black – kritikou oceňovaná dramedie Netflixu je založena na memoárech spisovatelky Piper Kermanové.

Band of Brothers – hit HBO z druhé světové války je založen na skutečných příbězích ze stejnojmenné knihy z roku 1992.
Deadwood – Skutečné postavy, jako Calamity Jane a Wyatt Earp, inspirovaly postavy v tomto populárním dramatu z Divokého západu.
Boardwalk Empire – Kritikou oceňovaný seriál HBO vychází ze života zkorumpovaného politika z Atlantic City Enocha L. Johnsona, jehož dějové linie jsou založeny na skutečných událostech, ale zároveň jsou smyšlené, aby seriál poháněly další historické postavy, které se proplétají každou epizodou.
The Goldbergs – Hitový komediální seriál vychází ze skutečného života tvůrcovy rodiny.
Scrubs – Tato lékařská dramedie je založena na tvůrcově nejlepším příteli, který se s ním podělil o své skutečné zážitky jako rezidentní lékař.
Scandal – Oblíbený seriál je inspirován zkušenostmi skutečné expertky na krizové řízení Judy Smithové.

StudioBinder.com poskytuje hlubší pohled na šablonu Bible televizních seriálů:

Máme rádi, co lidé zeStudioBinder.com dělají pro scénáristy a producenty. Mají skvělou bezplatnou šablonu Bible televizních seriálů, která poskytuje návod krok za krokem s vizuálním rozvržením. Some of the key items they discuss include:

• Clarifying the tone of your TV show.
• The one-page TV show pitch.
• The Logline
• The Story Engine
• Character Breakdowns
• Pilot & first season outline,and much more…

Check out the PGA’s chat with Tina Fey on Structuring Episodic Television in the Era of Binge Watching:

Read Successful Pilot Scripts to Gain a Sense of Structure and Style:

Want to read the pilot scripts for „House of Cards“, „Empire“, „Narcos“, „Unbreakable Kimmy Schmidt“, „Black-ish“ or others? Podívejte se na knihovnu scénářů televizních stanic TV Calling, včetně stanic Netflix, AMC, Fox, NBC, FX a dalších nahttp://scripts.tv-calling.com/
Tady je seznam pilotních scénářů televizních dramat z let 2016-17, kde si můžete prohlédnout piloty nových seriálů, jako jsou „This Is Us“ a „Designated Survivor.“https://sites.google.com/site/tvwriting/us-drama/pilot-scripts/16-17-season
Chcete se zasmát? Podívejte se na pilotní scénáře televizních komedií na léta 2016-17:https://sites.google.com/site/tvwriting/us-comedy/pilot-scripts/16-17-season

Pošlete své pilotní scénáře televizních seriálů nebo návrhy zpracování:

Online marketing v oboru:

TVWritersVault.com využívá většina předních televizních stanic a produkčních společností v našem oboru, které vyhledávají scénáře a zpracování pro nové televizní seriály. Zde je seznam členů odvětví na TV Writers Vault. Noví televizní scénáristé a producenti jsou vyzýváni, aby předkládali originální nápady a scénáře ke zvážení televizním společnostem, které scouting provádějí.

Scénáristické soutěže:

Vítězství nebo výběr mezi finalisty ve správných scénáristických soutěžích vám zajistí publicitu, kontakty a zvýší šance na přečtení vašeho scénáře. V nepřeberném množství scenáristických soutěží doporučujeme pouze dlouhodobě zavedené organizace, které prokazatelně pomáhají propagovat scenáristy. Zde je několik našich oblíbených:

PAGE International Screenwriting Awards objevuje nejzajímavější nové začínající scénáristy z celé země i z celého světa, zahajuje mnoho úspěšných kariér a uděluje ceny v hodnotě 50 000,00 USD, včetně hlavní ceny v hotovosti ve výši 25 000,00 USD. Starají se o své autory a vždy poskytovali skvělé zdroje a propagaci.

Stípendijní programy televizních sítí:

Předložení scénářů televizních seriálů do stipendijních programů televizních sítí může finalistům a vítězům přinést velkou odměnu a zviditelnění. Programy ABC Disney Writing Program, CBS Mentorship Program, NBC Writers On The Verge a WB Writers Workshop nabízejí novým televizním scenáristům možnost pracovat ruku v ruce s vedoucími pracovníky a showrunnery těchto stanic. Podívejte se na článek Tracking Board, který obsahuje podrobné rady a požadavky pro přihlášení do jednotlivých stipendijních programů.
Zdroje obrázků a atributy:
Podle zdroje, spravedlivé použití, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=42232484
Podle zdroje, spravedlivé použití, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=47681143
.