A 7 fő történetelem és miért fontosak

Van egy történetötleted, amelyről biztos vagy benne, hogy életeket befolyásolhat.

Hol kezdd?

Az interneten elég írói tanácsot találsz ahhoz, hogy elárasszanak, és még azelőtt abbahagynád, hogy elkezdenéd.

Szóval egyszerűsítsük le a dolgokat.

A történetírás olyan, mint a házépítés. Lehet, hogy minden eszközöd és tervezési ötleted megvan, de ha az alapozásod nem szilárd, még a legszebb építmény sem fog megállni.

A legtöbb történetmesélési szakértő egyetért abban, hogy a történetednek 7 kulcsfontosságú elemnek kell lennie.

Gondoskodj róla, hogy ezek mind benne legyenek, hogy növeld az írásod eladási esélyeit.

Melyek a történet elemei?

A hatékony, meggyőző történetek tartalmazzák:

1 – A téma

A cselekmény (#5) az, ami a történetben történik, a téma pedig az, hogy miért történik – ezt pedig már a cselekmény megírásakor tudnod kell.

Szóval, még mielőtt elkezdenél írni, határozd meg, miért akarod elmesélni ezt a történetet.

• Milyen üzenetet szeretnél közvetíteni?
• Mit tanít az olvasónak az életről?

Hátrálj meg a késztetéstől, hogy nyíltan kimondd a témádat. Csak meséld el a történetedet, és hagyd, hogy az feltárja a témádat, és megfogalmazza a saját mondanivalóját.

Adj némi hitelt az olvasóidnak, okosak. Finoman szője bele a témát a történetbe, és bízzon benne, hogy megértik. Ne fosszd meg őket az írás/olvasás élményéből rájuk eső résztől.

A cselekményedre talán emlékeznek, de ideális esetben azt szeretnéd, ha sokáig gondolkodnának a témádon.

2 – Karakterek

Hihető karakterekről beszélek, akiket megismerhetőnek érzel.

A főszereplőd a főszereplő, más néven a főszereplő vagy hős/hősnő.

A főhősnek rendelkeznie kell:

• javítandó emberi hibákkal
• potenciálisan hősies tulajdonságokkal, amelyek a csúcsponton bontakoznak ki
• egy jellemívvel (a végére más, jobb, erősebb emberré kell válnia)

Meg kell állni a kísértést, hogy tökéletes főszereplőt alkossunk. A tökéletes unalmas. (Még Indiana Jones is kígyófóbiában szenvedett.)

Szükséged van egy antagonistára, a főgonoszra is.

A főgonoszodnak legalább annyira félelmetesnek és meggyőzőnek kell lennie, mint a hősödnek. Csak ne azért legyen rossz a rosszfiú, mert ő a rosszfiú. Tedd őt méltó ellenféllé azáltal, hogy indítékot adsz neki a tetteihez.

A gonosztevők nem tekintik magukat rossznak. Ők azt hiszik, hogy igazuk van! A fully rounded bad guy is much more realistic and memorable.

Depending on the length of your story, you may also need important orbital cast members.

For each, ask:

• What do they want?
• What or who is keeping them from getting it?
• What will they do about it?

The more challenges your characters face, the more relatable they are.

Much as in real life, the toughest challenges transform the most.

3 — Setting

This may include location, time, or era, but it should also include how things look, smell, taste, feel, and sound.

Thoroughly research details about your setting, but remember this is the seasoning, not the main course. The main course is the story itself.

But, beware. Az ügynökök és a beszerzési szerkesztők azt mondják nekem, hogy a kezdő írók egyik legnagyobb hibája, hogy úgy érzik, a helyszín leírásával kell kezdeniük.

Ez fontos, ne értsen félre. De az biztos módszer az olvasók elaltatására, ha izgalmas történetet ígérünk a borítón – csakhogy aztán a következővel kezdjük:

A ház egy mély erdőben állt, körülvéve…

Ne tegyük.

Ahelyett, hogy leírnánk a helyszínt, inkább finoman építsük be azt a történetbe.

Mutasd meg az olvasóknak a helyszínt, ne pedig mondd el nekik.

Tedd ezt, és az, hogy a dolgok hogyan néznek ki, hogyan érződnek és hogyan hangzanak, finoman regisztrálódik az olvasók elméjének színterében, miközben a cselekményre, a párbeszédekre, a feszültségre, a drámára és a konfliktusra koncentrálnak, amelyek miatt tovább lapozgatják a történetet.

4 – Nézőpont

A történeted nézőpontjának (POV) meghatározásához két dolgot kell eldöntened:

• a hang, amellyel a történetedet írni fogod: Első személy (én, én), második személy (te, te), vagy harmadik személy (ő, nő vagy ez), és
• ki lesz a történeted kamerája?

A főszabály az, hogy jelenetenként egy perspektivikus szereplő, de én inkább csak egyet szeretnék fejezetenként, és ideális esetben regényenként egyet.

Az olvasó mindent ennek a szereplőnek a szemszögéből él át a történetedben. (Nem ugrunk más szereplők fejébe.) Amit a POV-karaktered lát, hall, megérint, szagol, ízlel és gondol, az minden, amit közvetíthetsz.

Néhány író azt hiszi, hogy ez az első személyre korlátozza őket, de ez nem így van.

A legtöbb regényt korlátozott harmadik személyben írják: egy-egy perspektivikus karakter, általában az, akinek a legtöbbet kell tennie.

A regény első személyben írva a legkönnyebb arra az egy perspektivikus szereplőre korlátozni a regényt, de a Third-Person Limited nem véletlenül a legnépszerűbb.

Olvasd el a jelenlegi népszerű regényeket, hogy lásd, hogyan csinálják a bestsellerek.

A nézőpont zavaró lehet, de alapvető fontosságú. Overlook it at your peril.

5 — Plot

Plot is the sequence of events that make up a story. It’s what compels your reader to either keep turning the pages, or set the book aside.

Think of plot as the storyline of your novel.

A successful story answers two questions:

1. What happens? (Plot)
2. What does it mean? (Theme; see #1 above—it’s foundational)

Writing coaches call story structures by different names, but they’re all largely similar. All story structures include some variation of:

• An Opener
• An Inciting Incident that changes everything
• A series of crises that build tension
• A Climax
• A Resolution (or Conclusion)

How effectively you create drama, intrigue, conflict, and tension, determines whether you can grab readers from the start and keep them to the end.

6 – Konfliktus

A konfliktus a fikció motorja, és a hatékony nem-fikcióban is kulcsfontosságú.

Az olvasók vágynak a konfliktusra, és kíváncsian várják, mi lesz a következménye.

Ha a cselekményedben minden jól megy, és mindenki egyetért, gyorsan untatni fogod az olvasódat – ez pedig főbenjáró bűn.

A két szereplő barátságosan beszélget?

Hagyd, hogy az egyik mondjon valamit, amitől a másik kiviharzik, felfedve egy mélyen gyökerező szakadást a kapcsolatukban.

Mi az? Mi van mögötte? Az olvasók tovább fogják lapozgatni az oldalakat, hogy megtudják.

7 – Felbontás

Függetlenül attól, hogy Outliner vagy-e, vagy Pantser, mint én (aki a nadrágjában ülve ír), kell, hogy legyen egy elképzelésed arról, hová tart a történeted, és minden nap gondolkodj a befejezésen.

Az, hogy a történet várható befejezése hogyan fog végződni, minden jelenet és fejezet alapját kell, hogy képezze. Ez változhat, fejlődhet, nőhet, ahogy te és a karaktereid megtapasztaljátok az elkerülhetetlen íveket, de soha ne bízd a véletlenre.

A főszereplődet tartsd a középpontban a legvégéig. Mindannak, amit a bonyodalmak során megtanul, amelyek abból adódnak, hogy megpróbálja megoldani azt a szörnyű bajt, amibe beledobtad, a végén fel kell őt emelnie a feladathoz.

Ha a végéhez közeledsz, és úgy érzed, valami hiányzik, ne siettesd. Adj neki néhány napot, ha kell, néhány hetet.

Lásd át mindazt, amit írtál. Tegyen egy hosszú sétát. Gondolkodj el rajta. Aludj rá egyet. Jegyzetelj róla. Hagyd, hogy a tudatalattid dolgozzon rajta. Játsszon mi lenne, ha játékokat. Legyen felháborító, ha kell. De adjon egy kielégítő befejezést, amely visszhangot kelt.

Adja meg az olvasóinak, hogy a befektetésük megtérüljön azáltal, hogy felejthetetlenné teszi azt. Tegye ezt úgy, hogy a szívhez nyúl.

Az olvasók szeretnek tanulni és még szórakoztatni is, de sosem felejtik el, hogy érzelmileg meghatódtak.

Meg tudod csinálni

Fókuszálj erre a 7 történetelemre, és ha készen állsz arra, hogy mélyebbre áss, kattints ide, és olvasd el a 12 lépéses folyamatomat a Hogyan írjunk regényt.