A Disney Epcot története: A holnap városától az örök világvásárig
Epcot az egyik legikonikusabb Disney vidámpark… és egyben az egyik legszokatlanabb is. Különleges építészetével, avantgárd attrakcióival és azzal, hogy hosszú ideig nem volt hajlandó Disney IP-t használni egy Disney-parkban, az Epcot sokkal több, mint étel, bor és fesztiválok.
A jövő tervrajzának szánt Epcot több alapvető változáson ment keresztül, mint bármely más park a Disney történetében. De hogyan is jött létre ez a legszokatlanabb témapark? A történet Walt Disney egyik legambiciózusabb ötletével kezdődik…
Progress City
Az Epcot, mint oly sok Disney-alkotás, álomként indult. Az 1960-as években jártunk, és Walt Disney éppen az örökségén gondolkodott. Ekkor már a világ legsikeresebb médiavállalatának vezetője és a valaha épített legsikeresebb vidámpark megalkotója volt. Volt egy szerető családja és egy sereg unokája… és elkezdett azon gondolkodni, hogy milyen világot hagyjon rájuk.
Aki járt már Disneylandben, az tudja, hogy az egy gyakorlat a tökéletességben. Minden részletet aprólékosan megterveztek, ami éles ellentétben áll a legtöbbeknek ismerős, hektikus és szervezetlen városokkal. Bár Disneylandet sosem tervezték lakónegyednek, Disney elgondolkodott azon, hogy a Disneyland építésénél elsajátított technikákat, amelyeket ő és képzeletbeli alkotói megtanultak, alkalmazhatná-e a várostervezésben.
Az 1964-es New York-i világkiállítás fergeteges sikere, ahol Disney több pavilont is létrehozott, meggyőzte Walt Disney-t, hogy eljött az ideje egy keleti parti Disneylandnek. Még azt is fontolóra vették, hogy a meglévő queensi vásárcsarnokot átalakítják parkká. A Magic Kingdom akár New Yorkba is kerülhetett volna, ha ennek a példátlan új projektnek az igényei nem késztetik Waltot arra, hogy hatalmas, beépítetlen területeket keressen. Arról nem is beszélve, hogy az északkeleti időjárás nem kedvezett a téli üdülésnek. Nem, Disney-nek egy meleg helyre volt szüksége… egy zöld helyre… és egy beépítetlen helyre.
A floridai projekt
Azt, ami ezután következett, jól ismerik a Disney-rajongók. A Disney fedőcégek segítségével nagy földterületeket vásárolt az akkor még fejletlen floridai Orlandóban kőkemény áron, majd kérvényezni kezdte az állami törvényhozásnál, hogy joguk legyen várossá alakítani őket.
A Walt Disney World két fő elemmel nyílt volna meg… a Magic Kingdom és az EPCOT. Csakhogy a Disney által ígért EPCOT nem egy vidámpark volt… hanem egy város.
Walt Disney 1966-ban filmet forgatott, hogy bejelentse a Holnap Kísérleti Prototípus Közösségével kapcsolatos terveit: EPCOT. A jövő folyamatosan változó tervrajzának szánt EPCOT Disney utópiája lett volna, egy aprólékosan megtervezett városi központ, ahol minden lakos a legmodernebb technológiát kapta volna. A lakosok monorail és PeopleMover segítségével közlekednének, míg a rakományt és az ellátmányt a város alatti Utilidoors szállítja. Mindenkinek garantáltan lenne munkája, és rengeteg szabadideje, hogy felfedezze a nemzetközi bevásárlóközpontot és a hatalmas zöld területeket… ó, és persze, hogy elmenjen a Magic Kingdomba.
A Disney szerint az EPCOT soha nem készülne el. Az amerikai szabad vállalkozás fantáziájának és leleményességének folyamatosan változó kirakata lenne. Sajnos az a kijelentés, hogy az EPCOT soha nem készül el, pontosabbnak bizonyult, mint bárki gondolta volna…
Alig több mint egy hónappal a forgatás után Walt Disney tüdőrákban elhunyt, de az EPCOT-ról szőtt álmát soha nem engedte el. Roy Disney, a bátyja és üzlettársa egyszer megosztott egy anekdotát arról, hogy kórházi szobájának csempézett mennyezetét használta arra, hogy mérföldről mérföldre megtervezze a várost. Sajnos Roy Disney és a későbbi vezérigazgató, Card Walker erőfeszítései ellenére, hogy Walt álmát valóra váltsa, a Progress City arra volt ítélve, hogy az 1960-as évek futurizmusának relikviája maradjon.
Mégis, bár Disney-nek sikerült soha nem látott jogokat szereznie a Reedy Creek Improvement District számára, a Disney vezetői vonakodtak az EPCOT eredeti terveit Walt irányítása nélkül megvalósítani… részben azért, mert Walt mennyi szabadságról kérte lemondani az embereket. Az EPCOT lakói nem birtokolhattak volna földet, és nem szavazhattak volna az önkormányzati intézkedésekről, így a Disney teljes ellenőrzést gyakorolt volna a város életének szinte minden aspektusa felett. Igen, megkaptad volna a legmodernebb technológiát és garantált munkahelyet, de azt is kockáztattad volna, hogy hazatérve azt látod, hogy az emberek új készülékeket szerelnek be, miközben te dolgoztál, egy szponzori szerződés részeként. Továbbá, nem mehetnél nyugdíjba! Nincs munka, nincs rezidencia.
A Disney többnyire a szórakoztatásra összpontosító vezetői nem voltak hajlandóak ennyire átvenni az emberek életének irányítását, így a projektet elvetették… többnyire. A technológia különböző formákban eljutott a Disney Worldbe; a Monorail, a PeopleMover, az Utilidoors, sőt még a Contemporary Resort kialakítása is. A Disney álmának legnagyobb maradványa azonban az az Epcot, amelyet mindannyian ismerünk és szeretünk.
Az Örök Világkiállítás
AzEPCOT Walt gyermeke volt, és régi munkatársa és akkori vezérigazgatója, Card Walker nem volt hajlandó teljesen lemondani az ötletről. Mégis kénytelen volt belátni, hogy egy futurisztikus utópia megépítése Florida közepén jelenleg kissé meghaladja Disney képességeit.
Ehelyett úgy döntöttek, hogy az EPCOT témáit és ötleteit átültetik egy vadonatúj témaparkba, amely a jövő folyamatosan változó tervrajzának gondolatát testesíti meg. A kérdés már csak az volt, hogy ezt hogyan valósítsák meg.
A WED Enterprisesnál két tábor volt. Néhány Imagineer egy futurisztikus vidámparkot akart építeni: A Holnapországot nagyban megírva. A legmodernebb technológiát mutatná be, és megtestesítené a Disney jövőre vonatkozó álmait. Másokat inkább Progress City kozmopolita aspektusai érdekeltek, mint például a nemzetközi bevásárló negyed, valamint az ételek, a kultúra és a szabadidő iránti elkötelezettség. Olyan dizájnt építettek, amely a világ különböző nemzeteinek szokásait és kultúráját hivatott bemutatni. Egyikük sem tudta eldönteni, melyik a jobb, mígnem a legenda szerint egy ismeretlen Imagineer egymáshoz nyomta a két modellt, és egy heuréka pillanatában világossá vált az EPCOT útja.
Ez egy olyan világkiállítás lett volna, mint amilyen a Walt Disney Worldöt is inspirálta. Földek helyett különböző nemzeteknek és koncepcióknak szentelt pavilonok lennének, és mindennek a középpontjában az emberi találékonyság lélegzetelállító emlékműve állna, amely olyan ikonokkal vetekedne, mint az Űrtű és az Eiffel-torony.
A döntés már korán megszületett, hogy az EPCOT Center, ahogy elnevezték volna, a Magic Kingdomtól elkülönüljön. Ez azt jelentette, hogy bár Mickey és barátai idővel megjelennek majd a parkban, a Disney IP nem lesz a látványosságok középpontjában, mint a Magic Kingdomban. Ehelyett az EPCOT Center az avantgárd edutainmentre koncentrálna. Minden pavilon egy másik koncepciónak vagy nemzetnek lenne szentelve, és olyan módon kötődnének egymáshoz, amit sem előtte, sem azóta egyetlen Disney-park sem tudott megismételni.
Az EPCOT Center két fő részre lenne osztva, amelyeket a park két eredeti koncepciója ihletett. Az első a park elején található Future World volt, amely a technológiának, a haladásnak és az emberiség Földdel való kapcsolatának volt szentelve. A park hátsó része a World Showcase volt, ahol kilenc különböző nemzet által szponzorált pavilonok kaptak helyet! Bár mindkét rész lenyűgöző volt a park 1982 októberi megnyitásakor, a Future World messze a legösszefogottabb dizájnnal rendelkezett.
Spaceship Earth
Még a parkba való belépés előtt egy hatalmas geodéziai gömb – a Spaceship Earth!
Az elképesztő, 180 láb magas Spaceship Earth volt az EPCOT Center válasza más világkiállítások ikonikus tereptárgyaira. Abban az időben hagyomány volt, hogy minden világkiállítás középpontjába egy mérnöki csodát építettek, és a világ számos ikonikus nevezetessége ebből az építészeti egyszemélyes játékból született meg: az Eiffel-torony, az Űrtű, a Golden Gate híd. Mondanom sem kell, hogy az óriás golflabdának nagy cipőben kellett járnia.
Az ikon nevét és inspirációját Buckminster Fuller amerikai építész és futurista adta, aki népszerűsítette a geodéziai kupolák koncepcióját; a több háromszögből kialakított félgömb alakú szerkezetek figyelemre méltóan könnyű és stabil szerkezetet eredményeznek. A “Spaceship Earth” kifejezést is Fuller népszerűsítette 1968-ban megjelent, Operating Manual for Spaceship Earth című könyvében, bár a koncepció közel egy évszázaddal korábban született. A kifejezés arra az elképzelésre utal, hogy az emberiségnek az erőforrásokért való versengés és a bolygó károsítása helyett inkább együtt kellene dolgoznia a közjó érdekében, mint egy hajó legénységének. Elvégre csak egy Földünk van, mi értelme a kapitánynak lenni, ha az egész hajó elsüllyed?
Az ikonikus tereptárgyat a Simpson Gumpertz & Heiger Inc. tervezte, aki korábban a hasonló montreali Bioszférát építette az 1967-es világkiállításra. Ray Bradbury sci-fi író is szerepet játszott a tervezésben, miközben ő írta a látványosság eredeti történetét is.
A Föld űrhajó a kezdetektől fogva a kommunikáció és az együttműködés témájának szentelte magát. Az audio-animatronika segítségével a vendégek az emberi kommunikáció történetén keresztül utazhattak a barlangrajzoktól a számítógépekig.
A pálya csúcspontja egy planetáriumban játszódna, amely a Földet az űrből mutatná meg a lovasoknak, amint az emberiség megkezdi útját a csillagok felé. Bár az űrkutatási témát később eltávolították az utazásból, az alaptörténet viszonylag állandó maradt az évtizedek során, bár ez a közeljövőben változhat.
Communicore
A Spaceship Earth után található a Communicore – a park “főutcája”, és az a pavilon, amely a legtöbb attrakciót összekötötte. A mai közönség ezt a területet a nemrég lebontott Future World Plazaként ismerheti fel, amely étkezési és vásárlási lehetőségeknek adott otthont. A park megnyitásakor azonban ez a látszólag ártalmatlan épületpár valami látványosnak adott otthont.
A Communicore volt a Future World fő csomópontja, ahol ajándékboltok, éttermek és kiállítások voltak, amelyek az egyes fő pavilonok témáit bővítették. Az Universe of Energy elhagyása után például olyan kiállításokat fedezhettél fel, amelyek tovább magyarázták az energia fontosságát a mindennapi életedben. A fő hangsúly azonban a számítástechnika volt.
A vendégek a színfalak mögé mehettek, hogy megnézzék a parkot működtető számítógépeket (a Sherman Brothers eredeti dalával kiegészítve), beszélgethettek az SMRT-1 intelligens robottal (a fenti képen), megtervezhették saját hullámvasútjukat, és sok vendég számára ez volt az első alkalom, hogy kézbe vehették a számítástechnikát! A korai tervek még egy PeopleMover túrát is tartalmaztak a Future Worldben. Végül a látványosságot visszavonták az Innoventionsba, de amikor megnyílt, ez volt a park egyik legambiciózusabb területe.
Universe of Energy
Az Exxon által támogatott pavilon díszes napelemeket és egy forradalmi mozgó színházi rendszert tartalmazott, amely egy ősi világba vitte vissza a vendégeket, hogy megismerjék a fosszilis üzemanyagok eredetét.
Az energia központi szerepe az életünkben volt itt a téma, bár az Exxon szponzorálása miatt természetesen nagy hangsúlyt kaptak a kőolajtermékek.
World of Motion
A General Motors szponzorálásával ez a menet egy humoros utazás volt az emberi közlekedés történetén keresztül, a hólyagos lábaktól és a vadlovaktól a repülőgépekig, vonatokig és autókig.
A menet végén a vendégek egy koncepcióautóban láthatták magukat a Haunted Mansion eredeti Stoppoló szellemekhez hasonló illúziónak köszönhetően.
The Land
A The Land az emberiség és a bolygó kapcsolatának szentelte magát, és az EPCOT Center egyik legfunkcionálisabb pavilonja volt, egy teljesen működő üvegházzal és kertészeti laborral.
A Listen to the Land (később Living With The Land) nevű menetben a vendégek egy csónakon utazhattak az üvegházban, és a komplex ökoszisztémánk csodáit követhették végig. Ezt követően a vendégek étkezhettek egy forgó étteremben vagy a Land food courtjában; bár ma már Garden Grill és Sunshine Seasons néven ismerjük őket, eredetileg The Good Turn, illetve a Farmers’ Market néven voltak ismertek.
A Land két másik nyitónapi látványossággal is rendelkezett. Az első a Szimbiózis volt, egy film arról, hogy az ember milyen károkat okozott a környezetnek, és mit teszünk a helyreállítás érdekében. A második a Kitchen Kabaret volt, egy animációs műsor a táplálkozásról és az egészségről.
Imagination
Amint már említettük, a Disney a park megnyitásakor nem akarta használni a meglévő IP-it. Ez azonban nem jelentette azt, hogy nem volt hely a karaktereknek a parkban. Egyszerűen csak kellett nekik egy hely – és mi lehetne jobb hely, mint a park legszeszélyesebb pavilonja?
A Képzelet Pavilon a kreativitásnak, a csodának és az alkotás szívében lévő egyetlen kis inspirációs szikrának volt szentelve. Amikor a park először megnyitotta kapuit, az ImageWorks adott otthont; a kreativitás játszótere, ahol a vendégek interaktív kiállítási tárgyakkal játszhattak, köztük a híres Szivárvány folyosóval!
A park megnyitása után csak néhány hónappal nyílt meg a pavilon zászlóshajó attrakciója: Utazás a képzelet világába!
Az Álomkereső, egy szeszélyes, Wonkára emlékeztető figura kalauzolna el téged a képzelet világába, beleértve a művészetet, az irodalmat, az előadóművészetet és a tudományt. Joining him was his little imaginary friend, a mischievous purple dragon named Figment.
The ride also featured the most iconic song on just about any Disney attraction: “One Little Spark!”
Horizons
However, the most fondly remembered ride in EPCOT Center’s history; Horizons!
This attraction, a sequel to the Carousel of Progress, tied together the themes of every Future World pavilion, taking guests on a tour of the future.
Az emberiség jövőre vonatkozó álmait bemutató utazás után a felfüggesztett omnimoverek a jövő három vízióján repültek volna keresztül; mélytengeri kolonizáció, sivatagi öntözés és űrutazás. Az utazás végén választhatnátok, hogy melyik jövőt szeretnétek felfedezni, így egy szimulált repülésre indulnátok a holnap világaiba! A mögöttes üzenet? A jövő világa, amelyet épp most fedeztél fel, ma születik meg. Csak meg kell álmodnod.
A Világkiállítás
A Világkiállítás a tervezéskor nem volt olyan mértékben összekapcsolva, mint a Future World, részben azért, mert minden pavilon a saját nemzetének kultúráját és hagyományait akarta bemutatni.
A World Showcase első megnyitásakor kilenc pavilon volt: Amerikai kaland, Kanada, Kína, Franciaország, Németország, Olaszország, Japán, Kanada, Mexikó, Franciaország, Németország, Olaszország, Mexikó és az Egyesült Királyság. Azonban már a nyitás napján is nagy tervek voltak továbbiakra, többek között Egyenlítői Afrikára, Iránra és Izraelre. Bár ezek nem valósultak meg, Norvégia és Marokkó végül csatlakozott a nemzetek e nagyszerű faliszőnyegéhez.
Kemény átmenetek
A jövő élő tervrajzaként az EPCOT Centernek folyamatosan változnia kellett. A megnyitása óta eltelt években további nagy pavilonokkal bővült, köztük Az élet csodáival (az emberi testnek és egészségnek szentelve) és az Élő tengerekkel (az óceánok életének szentelve). A 90-es évektől kezdve azonban az EPCOT hanyatlásnak indult. Sok mindent lehet ezért okolni, az edutainment iránti érdeklődés elhalványulásától kezdve a szponzoráció hiányáig. Van azonban egy fontos (és gyakran figyelmen kívül hagyott) tényező az EPCOT Centerben a 90-es években végbement radikális változások mögött.
A nemzetközi sikernek vártEuro Disneyland hatalmas bukás volt. Nemcsak az első olyan Disney-park volt, amelyet a végleges bezárás fenyegetett, de alapjaiban rengette meg az egész vidámpark-ipart. Ha Disneyland megbukhatott, mit jelentett ez mindenki más számára?
Most, a Disneyland Paris védelmében, a park kudarca az amerikai és a francia normák közötti kulturális összeütközésnek, az első napon a látogatók számának hatalmas túlbecsülésének és a francia gazdaság véletlenszerű recessziójának volt köszönhető. A tett azonban megtörtént, és a Disney-parkoknak kellett elviselniük a következményeket. A pénzügyi katasztrófa után számtalan projektet töröltek, köztük az EPCOT nyugati parti változatát is. Visszatérve azonban a meglévő parkokba, a Disney-nek újra kellett számolnia, hogy mennyi kockázatot vállalhat… és az EPCOT Centernél egyetlen park sem volt kockázatosabb.
Ez volt az a korszak, amikor az EPCOT Center több nyitónapi attrakcióját is halálra jelölték. A Horizons, a Future Worldöt összekötő attrakciót 1994-ben részben bezárták. Egy teljes évig zárva maradt, és csak szezonálisan működött 1999-ig, amikor szerkezeti problémák miatt végleg be kellett zárni. A World of Motion és az Universe of Energy is bezárt 1996-ban. Míg az Universe of Energy kisebb változtatásokkal, Ellen’s Energy Adventure formájában nyitotta meg kapuit, a World of Motion egészen 1999-ig szunnyadt, amikor is a Test Track vette át a helyét.
A Horizons évekig üresen állt, mivel az épületet lebontották és újraépítették, végül Mission: SPACE 2003-ban; egy nagy sebességű repülésszimulátor, amely a Marsra vitte a vendégeket.
Ez az átállás az izgalmas utazásokra a Disney biztos tippje volt. Miközben mindkét pálya fenntartotta az EPCOT Center edutainment és futurizmus célkitűzéseit, a Disney azt remélte, hogy intenzívebb jellegük arra ösztönzi majd az utazókat, hogy még egy napot töltsenek a Disney Worldben, szemben az egyre zsúfoltabb orlandói parkok más parkjaival.
Az EPCOT felrúgta azt a régóta fennálló tilalmat is, hogy a Disney-figurák álljanak a látványosságok középpontjában. A Szimbiózis helyébe a Circle of Life lépne: Az Oroszlánkirály lett az első Disney-film, amely külön attrakciót kapott a parkban.
A 90-es évek egy alapvetőbb változást is jelentettek a park identitásában: a névváltoztatást. 1994 elején az EPCOT Center elhagyta a központot a nevéből, és Epcot ’94 néven kezdett el működni: ez a név a világkiállítások szezonális jellegét hivatott felidézni. Az éves tematikájú brandinget 1996-ig tartották fenn, amikor a park egyszerűen Epcot néven vált ismertté.
Most már világosnak kell lennie, hogy a 90-es évek viharos időszak volt az Epcot számára, de a park egyik legikonikusabb hagyományát is ők hozták létre.
A fesztivál felemelkedése
1994-ben a Better Homes and Gardens szponzorálta az első Epcot Nemzetközi Virág- és Kertfesztivált. Ez volt az egyik a számos szponzorált esemény közül, amelyek 1994-ben történtek. Ugyanebben az évben lehetett látni Barbie-t, amint egy dögös rózsaszín limuzinban körözött a World Showcase-ben. De ez most más volt.
A fesztivál az otthoni kertészeknek szólt, és arra összpontosított, hogy a vendégek hogyan alkalmazhatják a fesztiválon tanult tippeket saját otthonukban. Azonban… ez egyben látványosság is volt. Az egész park virágba borult, úszó virágtartókkal és látványos virágkiállításokkal. A vendégek annyira imádták, hogy a Disney úgy döntött, évente megrendezésre kerül. Az igazi buli azonban még csak ezután következett.
Epcot már akkor is az ínyenc vidámpark hírében állt. Egy ideig ez volt az egyetlen Disney-park, ahol alkoholt is felszolgáltak. Bár a Hollywood Studios és az Animal Kingdom is kínált alkoholválasztékot, amikor megnyitottak, hiányzott belőlük az a nyers változatosság, amit az Epcot kínált. Ráadásul egyetlen más Disney-park sem rendelkezett olyan változatos és minőségi ételekkel, mint az Epcot; hol máshol lehetett volna churros és hot dog helyett kreppet és sushi-t kapni?
Így, hogy kihasználja ezt a már meglévő piacot, a Disney 1995-ben létrehozott egy második fesztivált, amely a világ ételeit és kultúráját hivatott ünnepelni! Ezt az őszi szünet idejére időzítették volna, amikor sok család az iskolakezdéssel volt elfoglalva. A fesztivál főszereplője pedig az akkori világ legikonikusabb kulináris híressége, Julia Child lett volna!
Ez lesz az első Epcot Nemzetközi Étel- és Borfesztivál, amely örökre megváltoztatja a park arculatát. A World Showcase körül felállított szabadtéri konyhákkal a vendégek (szó szerint) felfalták ezt az eseményt! Annyira népszerű volt, hogy az összes jövőbeli fesztivál ugyanezt a gasztronómiai modellt követte az elkövetkező években.
A millenniumi ünnepség
Amint közeledett a 2000-es év, a Disney úgy döntött, hogy az Epcot lesz a mérföldkőnek számító ünnepség központi helyszíne. A Spaceship Earth átalakítást kapott, egy hatalmas Mickey pálcával, amely a földgömb felett a “2000” évszámot jelenítette meg. A bejárati kertek helyére “Hagyj egy örökséget” – hatalmas kőemlékművek kerültek, amelyekre a vendégek vésett dedikációkat vásárolhattak.
Az új évezredben elindult az IllumiNations 2000 is: Reflections of Earth, amely a Disney történetének egyik leghosszabb ideig tartó tűzijátékshow-ja lett.
A new parade, the Tapestry of Nations, was also introduced for the limited run event, featuring an appropriately avant-garde aesthetic.
However, the main attraction was the introduction of a brand new, albeit temporary pavilion: The Millennium Village.
Located in what is now known as the World Showplace, this pavilion featured exhibits from Brazil, Chile, Easter Island, Eritrea, Israel, Saudi Arabia, Scotland, and Sweden. There was also an international food court, a quiz show, and an artisanal marketplace showing off handmade goods from around the world. A 2000-es világkiállításnak szentelt kiállítást is felállítottak, hogy bemutassák az ott kiállított pavilonokat és kiállítási tárgyakat! Ez egy világkiállítás volt a világkiállításon belül az Epcotban! A kiállítás csak az ünnepség idejére szólt, de a Disney World történetének egyik legemlékezetesebb fejezetét jelentette.
Köszöntelek a jövőben… Vagy mondjuk úgy, hogy a te jövődben!
A 21. század eleje után Epcot tovább nőtt és változott. Új, izgalmas látványosságokkal bővült, mint például a Soarin’, és a régi kiállítások, mint például a Food Rocks, az út szélére kerültek. A hullámvasutak új témát kaptak, több karakterrel való találkozásra került sor, és a Disney-figurák hangsúlyos szerepet kaptak a látványosságokon, kezdve azzal, hogy a Három Caballeros elfoglalta a Rio del Tiempo-t Mexikóban.
Nem sokkal később a Living Seas is átalakult The Seas with Nemo and Friends néven, bevezetve a parkba a Pixar népszerű alkotását. A legnagyobb és legvitatottabb változás azonban akkor következett be, amikor a norvégok imádott Maelstrom attrakcióját átnevezték Frozen Ever Afterre.
Az Anna és Elsa főszereplésével készült dark ride gyorsan a park messze legnépszerűbb attrakciójává vált, és hatalmas tömegeket vonzott. A vendégek azonban aggódtak… az összes korábbi Disney-ihlette attrakció fenntartotta valamilyen szinten az edutainment értékét. A Circle of Life egy környezetvédelmi példabeszéd volt.
A Gran Fiesta Tour, akárcsak a film, amely ihlette, a mexikói kultúrát mutatta be. Még a Némó és barátai is elsősorban akvárium maradt, és az olyan kiállítások, mint a Teknős beszélgetés Crush-szal, kizárólag a természetvédelemre összpontosítottak. A Frozen Ever After Arendelle-t ünnepelte, nem pedig Norvégiát. Mit jelentett ez az Epcot számára? Elveszett volna az edutainmentre helyezett hangsúly?
Röviden… igen és nem. 2019-ben a Disney radikálisan új irányt jelentett be a park számára, hogy megoldja azt a problémát, ami a parkot a kezdetek óta sújtotta, vagyis azt, hogy milyen könnyen elavulttá vált. Az új Epcot továbbra is az emberiség találékonyságát és kreativitását ünnepli majd, de sokkal időtállóbb módon.
A Future World három különböző negyedre oszlik majd: World Celebration (a kreativitásra, a képzeletre és a történetmesélésre összpontosítva), World Nature (az ökológiára és a természetvédelemre összpontosítva) és World Discovery (a tudományra, a technológiára és a kalandra összpontosítva). Ez a paradigmaváltás több fő attrakció átalakítását eredményezi majd: A Spaceship Earth elveszíti kommunikációs technológiai témáját, és helyette a történetmesélés erejére összpontosít.
Az IllumiNations-t az Epco Forever váltotta fel, amelyet viszont a HarmonioUS vált majd fel, amely a Disney történetének legemlékezetesebb dalait bemutató műsor. Más, a Disney IP-re összpontosító attrakciók is bekerülnek, szemben az oktatási üzenetekkel, köztük a Szépség és a Szörnyeteg Sing-Along, a Remy’s Ratatouille Adventure és A galaxis őrzői: Cosmic Rewind.
Mindenesetre, a park oktatási szellemiségét nem hagyják el teljesen, hiszen az olyan új attrakciók, mint az Awesome Planet és a Moana’s Journey of Water az oktatást a Disney legendás mesemondó képességével ötvözik.
Az Epcot jövője nemcsak az általunk elmesélt történeteket ünnepli, hanem azokat az embereket is, akik mesélik őket, a helyeket, amelyek inspirálják őket, és a tanulságokat, amelyeket taníthatnak nekünk. Ez több mint vattacukor és kastélyok. Ez a kultúra, a felfedezés, és a kötelék, amelyet a Föld nevű űrhajó utasaként osztunk meg.
Epcot Forever
Mivel tehát lezárjuk az Epcot kanyargós történetének könyvét, eljött az idő, hogy a horizonton túlra tekintsünk. Mi vár az Epcot jövőjében? Hogyan fog kinézni a holnapnak ez a folyamatosan változó tervrajza öt, tíz, sőt húsz év múlva? Csak elképzelni tudjuk, mit örököl majd a Holnap Gyermeke. De egy dolog biztos. Még ha a föld, amely a nevét viselte, már nem is létezik, a Future World ma is születőben van.
Most élvezd a Disney saját ünnepségét az Epcot epikus történelméről, az Epcot Forever-t. Ja, és ne felejtsetek el kommentet hagyni alább!