HAIR METAL LÁTVÁNYOS: Minden idők 19 legbúsabb – és legjobb – powerballadája – Metal Sludge

Metal Sludge Top 19HAIR METAL SPECTACULAR: Minden idők 19 legbúsabb – és legjobb – power balladája

HOLLYWOOD, Kalifornia – A power balladák teszik a hair-metal zenekarokat, nem pedig fordítva.

Az MTV-korszak olyan ikonikus csapatai, mint a Guns N’ Roses és a Motley Crue egy életen át próbálták bizonyítani, hogy több foguk van a zenéjükben, mint a mosolyukban, de gyakran elég volt egy lassan épülő, rímes szövegű szerelmes dal, hogy egy zenekar sztárrá váljon.

A power balladáknak valóban van erejük. Az biztos.

A Faster Pussycat például átkozottul keményen játszik, de a popos hangvételű power ballada, a “House of Pain” volt az, ami Taime-nak és társainak aranylemezt és a köztudatba való bekerülést hozta.

A Metal Sludge tehát bemutatja minden idők 19 legjobb hair-metal power balladáját. Minden további nélkül, íme, kezdjük a 19-től, és úgy haladunk felfelé, mint egy jól irányzott Aqua Net permet.

———————–

WildSide L-R; Brent Woods (szólógitár), Benny Rhynedance (gitárok),
Drew Hanna (ének), Marc Simon (basszusgitár) és Jimmy D (dob)

#19. “Just Another Night” WildSide

Oh mi lett volna, ha az időzítés és egyéb körülmények másképp alakulnak, de a “Just Another Night” egy hatalmas sláger kislemez volt, ami csak arra várt, hogy megtörténjen. A mai napig ellenállhatatlan.

Fun Facts: A WildSide az “Under The Influence” című debütáló albumát a Capitol Records számára vette fel az Eddie Van Halen tulajdonában lévő infantilis 5150 stúdióban. A stúdió Van Halen kiterjedt Coldwater Canyon domboldali birtokán található.

A felvételek producere a néhai legendás Andy Johns volt.

A zenekart a híres rockfotós, Barry Levine is menedzselte, aki számos képet készített a KISS és a Motley Crue fénykorában.

Bővebben az 5150 stúdióról, amely a Van Halen katalógus nagy része mellett a WildSide debütáló albumának elkészítésében is közreműködött.

————————

#18. “I’ll Never Let You Go,” Steelheart

A zenekar sosem volt arénák headlinere, de fiú, Miljenko Matijevic tudott énekelni, különösen ezen a számon. Amikor a végén eltalálja azt a magas hangot, az az egyik legjobb pillanat a hajbandák történetében.

A Metal Sludge-nak csak meg kell kérdeznie; “Vajon Mili 25 évvel később is el tudja-e találni azokat a magas hangokat?”. Ennek megítélését rád bízzuk, ha megnézed zenekara legnagyobb slágerének élő felvételét, amelyet a 2015 októberi “Live”-on forgattak.

Steelheart @ WebSite – Facebook – Twitter – iTunes

—————————–

L.A. Guns L-R; Steve Riley (dob), Kelly Nickels (basszusgitár), Tracii Guns (szólógitár),
Phil Lewis (ének), Mick Cripps (gitárok)

#17. “The Ballad of Jayne” L.A. Guns

A dal, amely segített a “Cocked & Loaded”-t arany státuszba juttatni, a “Ballad of Jayne” komoly rotációra talált az MTV-n Phil Lewis cizellált vonásainak és Tracii Guns sistergő gitárjátékának köszönhetően.

Fast Facts: Mindenki tudja, hogy Tracii Guns a “Guns” az eredeti Guns N’ Roses felállásból. További érdekesség az L.A. Gunsról, hogy Steve Riley korábban a W.A.S.P.-ben játszott, és 3 lemezükön is közreműködött. He also recorded with Keel on their debut “The Right To Rock.”

Another tidbit, original member Mick Cripps has a twin brother.

L.A. Guns @ WebSite – Twitter – Facebook – iTunes

———————————————————

#16. “I Hate Kissing You Goodbye” Tuff

Stevie Rachelle has some pull at Metal Sludge, but Tuff earned this one fair and square with its signature Dial MTV hit that found the poofy-haired Los Angeles rockers connecting with a big audience, albeit 99 percent girls.

You said it Gerry, I do have pull. Check out recent podcast interviews with Stevie Rachelle on Izzy Presley’s Another FN’ Podcast and Earl Skakel’s Inappropriate Earl.

Tuff @ Facebook – eBay – Amazon – Store

Enuff Z’nuff L-R Donnie Vie (vocals), Derek Frigo (gitár),
Chip Z’nuff (basszusgitár) és Vikki Foxx (dob)

#15. “Fly High Michelle” Enuff Z’Nuff

Ha szereted a glam-et, senki sem nézett ki menőbbnek az Enuff Z’Nuff-nál, és a “Fly High Michelle”-hez készült videó színes és fülbemászó, egyfajta Beatles throwback módon. Az imidzs nagy volt, de a csapat is félelmetes tehetséggel rendelkezett, hiszen minden tagja kiváló volt. Egy nagyszerű dal, amelynek a szupersztárságig kellett volna repítenie a zenekart, ahelyett, hogy megrekedt volna a kult-kedvencek szintjén.

Enuff Z’Nuff @ WebSite – Facebook – Twitter – Spotify

—————————-

#14. “Carrie” Europe

Joey Tempestnek megvolt a kinézete és a hangja, és ha még egy fertőző dalt is beledobsz a mixbe, voilá, máris megvan a nagy sláger. A “Carrie” állandó szereplője volt az MTV-nek, és hozzájárult ahhoz, hogy a “The Final Countdown” egy rendkívül sikeres LP legyen.

WikiPedia Says: A Europe svéd rockzenekar 1979-ben alakult Upplands Väsbyben, Stockholmban Force néven Joey Tempest énekes, John Norum gitáros, Peter Olsson basszusgitáros és Tony Reno dobos által. Megalakulása óta a Europe tíz stúdióalbumot, három élő albumot, három válogatáslemezt és tizenkilenc videoklipet adott ki.

Fast Facts: A Europe az 1980-as években vált nemzetközileg ismertté harmadik albumával, az 1986-os The Final Countdownnal, amelyből több mint hárommillió példányt adtak el az Egyesült Államokban. A Europe világszerte több mint 23 millió albumot adott el. A zenekar két top 20-as albumot ért el a Billboard 200-as listán (The Final Countdown és Out of This World) és két top 10-es kislemezt a Billboard Hot 100-as listán (“The Final Countdown” és “Carrie”).

Újabb figyelmet kapott az Egyesült Államokban annak köszönhetően, hogy 2015-16-ban a GEICO biztosító kábeltelevíziós reklámkampányában szerepeltek, amelyet több hónapon keresztül néztek az Egyesült Államokban.

—————————

#13. “House of Pain” Faster Pussycat

Taime Downe sosem kapott elismerést azért, hogy ilyen éleslátó és költői szövegíró, de a Faster Pussycat egyértelműen megtalálta a pillanatát a napon ezzel a hatalmas MTV- és rádiós slágerrel.

A zenekar 2014 áprilisában hatalmas sikert aratott, az elmúlt évek legnagyobb sikerét, amikor a jelenlegi alapember Danny Nordahl egy élő show során arccal leesett a zenekar dobfelhajtójáról. Tudomásunk szerint nem volt szándékos, de feltételezzük, hogy Danny egész éjjel ivott, mielőtt a hírek szerint bukfencezett.

A zenekar “Bathroom Wall” című dalának élő klipje, amelyben Nordahl hírhedt esése is szerepel, vírusként terjedt el, és a klip jelenleg 100.000-nél is több megtekintéssel rendelkezik a youtube-on.

Ha lemaradtál erről, akkor tényleg meg kell nézned – az őrült eseményről a Metal Sludge is beszámolt.

Faster Pussycat @ WebSite – Facebook – Twitter – iTunes

Bad English L-R; Ricky Phillips (basszusgitár), Jonathan Cain (billentyűs hangszerek),
John Waite (ének), Neal Schon (gitárok) és Deen Castronova (dobok)

#12. “When I See You Smile” Bad English

Ez egy nagyszerű dal, amely gyönyörűen kidolgozott és producerelt, a frontember John Waite pedig nagyszerűen teljesít, Neal Schon szárnyaló, ultramelodikus gitárszólójával megtámogatva.

A Wikipedia szerint: A Bad English egy 1987-ben alakult amerikai/brit hard rock szupergroup volt, amelyben a Journey billentyűse, Jonathan Cain újraegyesült John Waite énekessel és Ricky Phillips basszusgitárossal, korábbi bandatársaival a The Babysből.

A tagok biliárdozás közben döntöttek a zenekar nevéről. John Waite elhibázott egy lövést, Jonathan Cain pedig megjegyzést tett arra, hogy milyen rossz az “angolja” (ami arra utal, hogy a játékos milyen pörgést ad a dákógolyónak), és a banda úgy döntött, hogy ezt a kifejezést használja. A névről azt is gondolják, hogy a The Babysre utal, mivel a nevet rosszul írták, és a rossz angolra volt példa.

—————————-

#11. “The Flame” Cheap Trick

Az ember azt hitte, hogy a Cheap Trick soha nem tudja visszahozni a “Budokan” korszak szárnyaló népszerűségét, de a “The Flame” volt a chicagói együttes első No. 1 kislemeze. Robin Zander életre szóló előadással rukkol elő.”

A Cheap Trick-et végül 2016-ban jelölték a Rock N’ Roll Hall of Fame-be

A Metal Sludge 2015 nyarán élőben nézte meg a Cheap Trick-et Los Angelesben ITT.

White Lion L-R; Vito Bratta (gitár), Greg D’Angelo (dob),
James LoMenzo (basszusgitár) és Mike Tramp (ének)

#10. “When The Children Cry” White Lion

Nagyszerű dalokkal, Mike Tramp szuperszexi énekessel és a Van Halen-stílusú gitáros, Vito Bratta által vezetett elképesztő zenészi képességekkel a White Lion kihagyhatatlan volt, és a “When The Children Cry” olyan rádiós slágernek bizonyult, amely úgy tűnt, hogy azokban az időkben mindenhonnan visszhangzik, ahová csak mentél.

WikiPedia Says: A White Lion egy dán/amerikai rockzenekar, amelyet 1983-ban alapított New Yorkban Mike Tramp dán énekes és Vito Bratta amerikai gitáros. Főként az 1980-as években és az 1990-es évek elején voltak aktívak. 1985-ben adták ki Fight to Survive című debütáló albumukat. A zenekar a második albumukról, a dupla platinalemezes Pride-ról a 8. helyezett “Wait” és a 3. helyezett “When the Children Cry” című slágerrel ért el sikereket.

————————

#9. “I’ll Be There For You” Bon Jovi

Ez inkább egy tiszta power ballada néhány Bon Jovi nagyobb sláger közül, mint például a “Wanted Dead or Alive”, és a refrént szépen úgy tervezték, hogy a nagy tömegek öngyújtókkal a levegőben énekelhessék együtt.

Néhány gyors adat: A Bon Jovi eddig 13 stúdióalbumot, valamint két válogatáslemezt és két élő albumot adott ki. Minden idők egyik legkelendőbb zenekara a világon, több mint 130 millió lemezt adtak el világszerte, és több mint 2700 koncertet adtak több mint 50 országban, több mint 34 millió rajongónak.

AWikiPedia szerint: Bon Jovi 2006-ban került be a brit Music Hall of Fame-be. A zenekart 2004-ben az American Music Awards Award of Merit díjjal is kitüntették. 2009-ben Jon Bon Jovi és Richie Sambora dalszerzőként és munkatársként bekerült a Songwriters Hall of Fame-be

Skid Row L-R; Rob Affuso (dob), Rachel Bolan (basszusgitár), Scotti Hill (gitár),
Sebastian Bach (ének) és Dave “Snake” Sabo (gitár)

#8. “I Remember You” Skid Row

A zenekar rögtön az elején nagy benyomást keltett, főleg a fiatal Sebastian Bach nyilvánvaló sztársága miatt. Ez a dal remek példája a Skid Row egyedi stílusának és hangzásának, amely annak idején oly sok fiatal rajongót vonzott.

A Wikipédia szerint: A Skid Row egy amerikai heavy metal zenekar, amely 1986-ban alakult a New Jersey állambeli Toms Riverben. Az 1980-as évek végén és az 1990-es évek elején nagyon sikeresek voltak, első két albumuk többszörös platinalemezes minősítést kapott. Ebben az időszakban a zenekar Rachel Bolan (basszusgitár), Dave “The Snake” Sabo (gitár), Scotti Hill (gitár), Rob Affuso (dob) és Sebastian Bach (ének) alkotta. 2015-től a zenekar Bolan, Sabo, Hill és Rob Hammersmith (dob) tagjaiból áll. A zenekar világszerte 20 millió albumot adott el.

#7. “Don’t Know What You Got Till Its Gone” Cinderella

Egy dal olyan horoggal, ami befészkeli magát az agyadba és napokig nem hajlandó elhagyni. A philadelphiai ötösfogat, a Cinderella, élén az isteni hangú énekessel, Tom Keiferrel, a power balladák mesterei voltak, és ez a szikrázó gyöngyszem remekműnek bizonyult.

Metal Sludge kritikája Tom Keifer szólókoncertjéről a baltimore-i “Power Plant Live”-on a szerző, Bob Suehs 2015 júniusából ITT található.

———————

Warrant L-R; Steven “Sticky” Sweet (dobok), Joey Allen (szólógitár),
Erik Turner (gitárok), Jani Lane (ének) és Jerry Dixon (basszusgitár)

#6. “Heaven” Warrant

A Los Angeles-i banda mondhatni megtestesítette a hair metal stílus-az-anyag felett kultúráját, de az igazság az, hogy a Warrant teljesen legális volt, különösen az énekes Jani Lane, aki az összes dalszerzést elvégezte, és a bandatársai sem panaszkodtak rá. Az együttesnek voltak tinibopper rajongói, mégis rengeteg tiszteletet kaptak a kortársaiktól.

A Metal Sludge még 2015 júniusában készített interjút Jerry Dixon basszusgitárossal. A zenekar legidősebb és egyik alapító tagja beszél az együttesről, a szupersztárrá válásukról és az azt követő bukásról. Dixon az egyetlen tag, aki a több mint 30 éves karrierjük során minden Warrant-koncerten játszott.

Szintén nézd meg Joey Allent, aki a Warrantban eltöltött évek alatt eltöltött időszakáról beszél. A zenekar szólógitárosa 2015 márciusában a The Double Stop podcast vendége volt, amikor részletesen beszél minden ezzel kapcsolatos dologról.

————————-

#5. “Sister Christian” Night Ranger

Ez a dal olyan nagyot szólt, hogy a Night Ranger a mai napig ebből él, néhány más familiáris rádiós sláger segítségével, de semmi sem hasonlítható ehhez a hatalmas sikerű himnuszhoz a “motorozás…” fülszöveggel.

Wikipedia Says: A Night Ranger egy San Franciscó-i amerikai rockzenekar, amely az 1980-as években vált népszerűvé egy sor albummal és kislemezzel.

A zenekar első öt albumából több mint 10 millió példányt adtak el világszerte. A kvintett talán a legismertebb a “Sister Christian” című power balladáról, amely 1984 júniusában az 5. helyig jutott.

——————-

Whitesnake L-R; Vivian Campbell (gitár), Tommy Aldridge (dob), Adrian Vandenberg (gitár), David Coverdale (ének) és Rudy Sarzo (basszusgitár)

#4. “Here I Go Again” Whitesnake

Minden, aminek egy nagyszerű power balladának lennie kell: fülbemászó billentyűs intró, egy hatalmas refrénnel kísért, túlzó énekesi teljesítmény, plusz egy akkora horog, amivel egy cápát is el lehetne fogni. A “Here I Go Again” tökéletes arra, hogy felhangosítsuk a rádiót egy forró nyári éjszakán.”

David Coverdale 50 éves múltra visszatekintő karriert tudhat maga mögött. Első zenekara a Vintage 67 volt, amelyben 1966-tól 15 éves korában játszott.

A Whitesnake 1978-as megalapítása előtt Coverdale a Deep Purple énekese volt 1973 végétől 1976 márciusáig, amikor kilépett a zenekarból és szólókarrierbe kezdett.

2016-ban a Deep Purple tagjaként kerül be a Rock and Roll Hall of Fame-be.

——————–

#3. “Every Rose Has Its Thorn” Poison

Bret Michaels azt állítja, hogy a dalt azután írta, hogy felhívta barátnőjét, Tracy Lewist, és egy férfihangot hallott a háttérben; mi azt mondjuk, hogy a fiatal groupie-k mágnese, az énekes egyszerűen csak kiutat keresett – de ezt soha senki nem fogja tudni biztosan! Mindenesetre koncerten ez a dal mindig nedvesíti a lányok bugyiját.”

A Wikipédia szerint: A Poison egy amerikai rockzenekar, amely az 1980-as évek közepétől az 1990-es évek közepéig ért el nagy kereskedelmi sikereket. A Poison több mint 45 millió lemezt adott el világszerte, és csak az Egyesült Államokban 15 millió lemezt adtak el. A zenekar tíz kislemezzel is bekerült a Billboard Hot 100 top 40-es listájára, köztük hat Top 10-es kislemezzel és a Hot 100 első számú slágerével, az “Every Rose Has Its Thorn”-nal.

A zenekar áttörést hozó debütáló albuma, a többszörös platinalemezes Look What the Cat Dragged In 1986-ban jelent meg, a csúcsot pedig a második, Open Up and Say… Ahh! című albummal érték el, amely a zenekar legsikeresebb albuma lett, az USA-ban 5x platina minősítést kapott. A népszerűség az új évtizedben is folytatódott a harmadik, egymás után többszörös platinalemezes albumukkal, a Flesh & Blood.

——————–

Motley Crue L-R; Tommy Lee (dobok), Nikki Sixx (basszusgitár),
Vince Neil (ének), Mick Mars (gitárok)

#2. “Home Sweet Home” Motley Crue

A dal, ami a Motley-t a sztoszférába repítette, a tökéletes időben érkezett, amikor az MTV a csúcson volt, és Vince Neil még mindig tudta énekelni a seggét. A “Home Sweet Home” olyan sok napon és héten át egymás után az első helyre került az MTV délutáni visszaszámlálásában, hogy a producerek végül kénytelenek voltak felcserélni a második helyezettet, csak hogy a műsor érdekes maradjon.

Motley Crue 2015/16 szilveszterén visszavonult, és megnyitotta az ajtót az első számú zenekarunk újraegyesülése előtt.

————————-

#1. “November Rain” Guns N Roses

A listán az egyetlen olyan klip, amelyben a résztvevő delfinekkel úszkál, és a videó többe került, mint néhány akkori nagy film. Ennek ellenére az epikus, grandiózus “November Rain “megállja a helyét, elsöprő váltásokkal, Axl Rose gyilkos előadásával és Slash elképesztő gitárszólójával.

Fun Fact: A Guns N’ Roses “November Rain”-jét több mint 500 millióan látták a youtube-on. Ez több, mint az összes többi fenti előadóé együttvéve. There is no questioning the massive appeal of this band around the world.

Gerry Gittelson can be reached at [email protected]