Keleti stílus: japán, kínai és még sok más

A keleti stílus egy olyan stílus, amely soha nem szűnik meg megújulni. Történelme és a kulturális bölcső, amelyből kialakult, finom képlékenységet adott neki, miközben megőrizte kézzelfogható énjét és lelkét. Megannyi lehetőség bontakozik ki, ha egyszer úgy döntesz, hogy felfedezed ezt a stílust: több száz ismerős téma az ázsiai folklórból és ősi hagyományokból származó témákkal, miközben a világ számtalan tetoválóművészének – és nem csak az ázsiaiaknak – munkássága merít ebből a stílusból.

A keletiről szólva könnyen elkövethetjük azt a hibát, hogy a japánon rágódunk, anélkül, hogy figyelembe vennénk más országok és kultúráik jelentős hozzájárulását a tetoválóművészethez.

Gondoljunk csak a tibeti tetoválásra az elegáns buddhista és spirituális miszticizmusával, nem beszélve a kínai változatokról. És olykor túlságosan kevés jelentőséget tulajdonítanak a kínai hagyománynak, amely oly gyakran visszaköszön a japán szimbólumokban – a tigrisben, a főnixben vagy a legendákban, amelyek a japán Suikoden néhány legismertebb hősét kísérik.

Vannak a természethez kapcsolódó témák – például a cseresznyevirágzás, bazsarózsa, krizantém – és istenségek, kifinomult ikonok, amelyek jelentése évszázadokon átívelő vallási értelmezések során alakult ki. Vannak maszkok, és a víz – amely oly fontos a fő témák hátterében – és a vér, azok a drámai vörös foltok, amelyek gyakran megtalálhatók a japán jelenetekben, valamint sárkányok, démonok, gésák és koi halak.

There is much to learn if you want to come at this style from the right direction and much to know if you are choosing an oriental subject.

No matter what image you take, it comes so loaded with meaning that you run the risk of distorting if it is used in the wrong compositions. So here we want to give you some examples of fine interpretations of a style that is so difficult to pin down and so easy to love.