Sikoly (1996-os film)

Írásszerkesztés

A Sikolyt eredetileg Scary Movie címmel fejlesztette ki Kevin Williamson, egy feltörekvő forgatókönyvíró. Egy híradás hatására, amelyet a Gainesville-i Hasfelmetsző által elkövetett hátborzongató gyilkosságsorozatról nézett, Williamson aggódni kezdett a betörők miatt, amikor nyitott ablakot talált abban a házban, ahol lakott. Ez inspirálta arra, hogy felvázoljon egy 18 oldalas forgatókönyvet, amely egy fiatal nőről szól, aki egyedül van egy házban, és akit telefonon keresztül csúfolnak, majd megtámad egy álarcos gyilkos. A feldolgozás rövid történetként maradt, míg Williamson egy másik forgatókönyvön dolgozott, a Mrs. Tingle tanításán, egy thrilleren, amelyet végül eladott, de amely hosszú évekig a fejlesztési pokolban sínylődött. A számláit nehezen fizetni tudó Williamson Palm Springsbe vonult vissza, és a Scary Movie feldolgozásának fejlesztésére koncentrált, remélve, hogy a gyors eladással kielégítheti anyagi szükségleteit. Három nap alatt Williamson kidolgozott egy teljes hosszúságú forgatókönyvet, valamint két különálló ötoldalas vázlatot a lehetséges folytatásokhoz – a Scary Movie 2. és a Scary Movie 3. forgatókönyvéhez. Azt remélte, hogy a franchise lehetőségével csábítja a vevőket. Egy interjúban Williamson elmondta, hogy többek között azért koncentrált a Scary Movie forgatókönyvére, mert ez egy olyan film volt, amelyet meg akart nézni, és amely a gyerekkori horrorfilmek, például a Halloween iránti szeretetéből fakadt, de “senki más nem csinált ilyet”. A korábbi horrorfilmek iránti nagyrabecsülése nyilvánvalóvá vált a forgatókönyvben, amelyet olyan filmek ihlettek, illetve utalnak rá, mint a Halloween, a Péntek 13., az Egy rémálom az Elm utcában, az Amikor egy idegen hív és a Bálok éjszakája. Williamson a forgatókönyv írása közben a Halloween filmzenéjét hallgatta inspirációként. A filmben is szerepelnek részletek a filmzenéből.

1995 júniusában Williamson elhozta a Scary Movie forgatókönyvét az ügynökének, Rob Parisnak, hogy eladásra kínálja. Paris figyelmeztette őt, hogy a forgatókönyvben lévő erőszak és véresség miatt “lehetetlen” lenne eladni. Miután a Miramax megvásárolta a forgatókönyvet, Williamsonnak el kellett távolítania a véres tartalmak nagy részét, például a kibelezett gyilkossági áldozatok belső szerveinek grafikus ábrázolását, amint azok “legurulnak” a lábukon. Miután azonban Craven megkapta a rendezői posztot, a kivágott tartalmak nagy részét vissza tudta hozni. Williamson el akart távolítani egy jelenetet az iskolai mosdóban, amelyben Sidney szerepel, mivel úgy érezte, hogy az kínos és nem illett a filmbe. Craven ragaszkodott hozzá, hogy a jelenet maradjon, mivel szerinte ez fejleszti a karaktert és az elhunyt édesanyjával való kapcsolatát. Williamson később megerősítette, hogy örült, hogy Craven bebizonyította, hogy tévedett a jelenettel kapcsolatban.

A Dimension Films vezetője, Bob Weinstein a forgatókönyv átnézése közben vette észre, hogy harminc oldal (körülbelül harminc képernyőn töltött perc) gyilkosság nélkül maradt, ezért utasította Williamsont, hogy egy másik karaktert is öljenek meg. Williamson ezen input alapján beillesztette Himbry igazgató (Winkler) karakterének halálát, és ezzel véletlenül megoldotta a forgatókönyv fináléjának egyik problémáját. Williamson azon fáradozott, hogy okot találjon arra, hogy több mellékszereplő elhagyja a partijelenetet, hogy a gyilkos támadhasson, végül úgy döntött, hogy Himbry holttestének felfedezésének bejelentése arra szolgál, hogy eltávolítsa a nem lényeges szereplőket, akik annyira feldúltak, hogy a gyilkosságok kezdete előtt (és lehetővé téve) elhagyják a partit. Ami a gyilkosok indítékait illeti, Williamson úgy érezte, hogy a közönség számára lényeges, hogy megtudja, miért lettek az antagonisták gyilkosok, de azt is érezte, hogy potenciálisan ijesztőbb, ha nincs motivációjuk. A stúdióban megoszlottak a vélemények azok között, akik úgy vélték, hogy a megoldáshoz szükség van az indítékra, és azok között, akik úgy érezték, hogy a cselekmény anélkül ijesztőbb. Mivel két gyilkosról volt szó, Williamson úgy döntött, hogy mindkettőt megcsinálja: Billy Loomisnak az anyai elhagyatottság volt az indítéka, míg a második gyilkos, Stu Macher, amikor kérdezték, tréfásan a “társas nyomást” javasolta indítékként.

FejlesztésSzerkesztés

Az akkor még Scary Movie néven ismert film forgatókönyvét 1995 júniusában, egy pénteki napon bocsátották árverésre, de nem érkezett rá ajánlat. A következő hétfőre a forgatókönyv jelentős licitháború tárgyává vált számos ismert stúdió, köztük a Paramount Pictures, a Universal Pictures és a Morgan Creek Productions között. Cathy Konrad producer elolvasta a forgatókönyvet, és úgy érezte, hogy ez pontosan az, amit a fiatal Dimension Films – akkor még a Miramax része – Weinstein fivérei kerestek. A Dimension korábban már több horrorfilmet is kiadott, és erre a műfajra kívántak koncentrálni. Konrad elvitte a forgatókönyvet Bob Weinstein asszisztensének, Richard Potternek. Mivel úgy vélte, hogy van benne potenciál, Weinstein figyelmébe ajánlotta. A stúdiók kezdtek kiszállni a licitálásból, ahogy a forgatókönyv ára emelkedett, és az utolsó két ajánlattevő Oliver Stone volt, aki akkoriban a Cinergi Picturesnél dolgozott, és Weinsteinék a Dimension Filmsnél. Williamson beleegyezett a Miramax 400 000 dolláros ajánlatába, plusz egy szerződést két folytatásra és egy esetleges negyedik, független filmre. Williamson elmondta, hogy azért választotta a Dimensiont, mert úgy gondolta, hogy azonnal legyártják a Scary Movie-t, és nem cenzúrázzák jelentősen a forgatókönyvben szereplő erőszakot. Craven elolvasta a forgatókönyvet, mielőtt belekeveredett volna a produkcióba, és fontolgatta, hogy meggyőz egy stúdiót, hogy vegye meg, hogy ő rendezhesse meg. Mire azonban Craven elolvasta a forgatókönyvet, azt már eladták.

Bob Weinstein már a tervezés korai szakaszában megkereste Cravent, mert úgy érezte, hogy Craven korábbi munkássága a horrort és a vígjátékot ötvöző műfajban tökéletes emberré teszi őt arra, hogy Williamson forgatókönyvét vászonra vigye. Craven már a Kísértés remake-jének kidolgozásával volt elfoglalva, és fontolgatta, hogy elhatárolódik a horror műfajától. Kezdte megunni a benne rejlő nőgyűlöletet és erőszakot. Weinstein más rendezőket is megkeresett, köztük Robert Rodriguezt, Danny Boyle-t, George A. Romerót és Sam Raimit. Williamson azt mondta, hogy “nem értették”; aggódott amiatt, hogy a forgatókönyvet olvasva a rendezők közül sokan azt hitték, hogy a film tisztán vígjáték lesz. Cravent újra megkeresték, de többszöri kérés ellenére továbbra is passzolt. Amikor a The Haunting forgatása összeomlott, Craven megszabadult ettől az elkötelezettségtől, és egy új projektre lett szüksége. Közben Drew Barrymore saját kérésére aláírt a filmhez. Amikor meghallotta, hogy egy elismert színésznő szeretne részt venni a munkában, Craven arra gondolt, hogy a Scary Movie más lehet, mint a műfaj más filmjei, amelyeket korábban vállalt, és felvette a kapcsolatot Weinsteinnel, hogy elvállalja a munkát.

Amikor a film a befejezéshez közeledett, a Weinstein fivérek Scary Movie-ról Screamre változtatták a film címét. Ehhez Michael Jackson azonos című dala adta az ihletet. Bob Weinstein úgy vélte, hogy a Scary Movie nem megfelelő cím, mivel a film a horror és az erőszak mellett szatirikus és vígjátéki elemeket is tartalmazott; Weinstein azt kívánta, hogy ezt a cím jobban érzékeltesse. A változtatásra olyan későn került sor, hogy a gratuláló ajándékok az eredeti nevet viselték. Williamsonnak és Cravennek azonnal nem tetszett az új cím, “hülyeségnek” tartották. Később mindketten megjegyezték, hogy a változtatás pozitívnak bizonyult, és Weinstein bölcsen tette, hogy az új címet választotta. A film tesztközönség és a Miramax vezetői előtti vetítése után Cravennek két filmre szóló szerződést ajánlottak a Sikoly folytatásaira.

A Sony Pictures pert indított a Dimension Films és a Miramax ellen, azt állítva, hogy a “Sikoly” cím sérti a Sony saját, az előző évben megjelent Sikoly (1995) című filmjének szerzői jogait. Miután az ügyet peren kívül rendezték – a részletek továbbra is bizalmasak -, a Sikoly 2 producere, Marianne Maddalena úgy vélte, hogy az ügy a két cég közötti egyéb problémák eredménye volt, és nem igazán a film becenevére vonatkozott. Maddalena megerősítette, hogy a stúdió szabadon használhatja a Scream márkanevet a jövőbeli filmeknél.

SzereplőválogatásSzerkesztés

További információk a szereplőkről: A Sikoly (filmsorozat) szereplőinek listája

A Sikoly fordulópontot jelentett a horror műfaj szereposztása szempontjából, amelyben általában viszonylag ismeretlen színészek szerepeltek. A műfajt alkalmatlannak tartották nagyobb nevek számára, mivel a filmek alacsonyabb költségvetéssel készültek, és gyakran negatív kritikai visszhangot kaptak. Drew Barrymore olvasta a forgatókönyvet, és érdeklődött a részvétel iránt. Ő maga kereste meg a produkciós csapatot, hogy szerepet kérjen. Barrymore, aki a Barrymore színészcsalád tagja és John Barrymore színész unokája, az E.T., a földönkívüliben (1982) való szereplése után vált önálló sztárrá. A producerek gyorsan éltek a váratlan érdeklődésével, és leszerződtették Sidney Prescott főszerepére. Az ő közreműködése vélhetően nagyban hozzájárult ahhoz, hogy a kisebb költségvetés ellenére más népszerű színészeket is bevonzottak a filmbe, és hogy Craven átgondolta döntését a film rendezéséről. A forgatás megkezdése előtt Barrymore-nak váratlanul olyan kötelezettségekkel kellett szembenéznie, amelyek miatt már nem állt rendelkezésre az igényes főszerep eljátszására. Ehelyett Casey Becker kisebb szerepét játszotta el, ami lehetővé tette számára, hogy továbbra is részt vehessen a munkában, és a produkciónak továbbra is előnyére vált a tekintélye. Az egyik legnagyobb sztárjuk megölése a film elején kiszámított kockázatnak számított, de úgy gondolták, hogy ez olyan sokkoló és váratlan lesz, hogy a közönség ezután elhiszi majd, hogy bármelyik szereplő meghalhat. Sidney főszerepére olyan színésznők jelentkeztek, mint Alicia Witt és Brittany Murphy; a producerek megkeresték Reese Witherspoon-t is, bár ő nem jelentkezett a meghallgatásra. Craven látta Neve Campbellt a Party of Five című tévésorozatban, és felkérte, hogy jelentkezzen a szerepre. Úgy vélte, hogy a lány képes lenne egy olyan karaktert alakítani, aki “ártatlan”, de ugyanakkor reálisan tudná kezelni magát, miközben a szerep által megkövetelt fizikai konfliktusokkal és érzelmekkel is megbirkózik. Campbell eleinte vonakodott egy újabb horrorfilmben szerepelni ilyen hamar a The Craft című filmben nyújtott mellékszerepe után. A sikeres meghallgatás után Campbell elfogadta az ajánlatot, hogy eljátssza a főszerepet. Azért fogadta el, mert a Sikoly lesz az első főszerepe, és mert imádta a karaktert, mondván: “Ő egy fantasztikus karakter bármilyen filmhez.”

A Sikoly központi fiatal szereplői. Balról jobbra: Ulrich, Campbell, Lillard, McGowan és Kennedy.

A híradós riporter Gale Weathers karakterére a stúdió felismerhető színésznőt akart. Meghallgatták Brooke Shieldst és Janeane Garofalót. Courteney Cox, aki akkoriban a Jóbarátok című szitkomban szerepelt, maga kereste meg a produkciót a szerepért. Egy “ribanc” karaktert szeretett volna játszani, hogy ellensúlyozza a “kedves” Friends imidzsét. Ez az imázs volt a fő oka annak, hogy a producerek kezdetben nem voltak hajlandóak figyelembe venni Coxot a szerepre. Cox továbbra is lobbizott a stúdiónál, mivel úgy érezte, hogy hitelesen el tudná játszani a karaktert; erőfeszítései végül sikerrel jártak. Melinda Clarke és Rebecca Gayheart színésznők meghallgatáson vettek részt Tatum Riley szerepére, mielőtt Rose McGowan kapta meg a szerepet. A casting igazgató úgy vélte, hogy ő testesíti meg legjobban a karakter “tökös”, “cinikus”, de “ártatlan” természetét. A stúdió úgy érezte, hogy Campbell, Barrymore, Cox és McGowan erős női szereposztása segítene jelentős női közönséget vonzani a filmhez. Gayheart később szerepet kapott a Sikoly 2-ben.

Kevin Patrick Walls és Justin Whalin a végső jelöltek között volt Sidney barátja, Billy Loomis kulcsszerepére. Whalin Campbellel együtt vett részt a meghallgatásokon. A szerepet végül Skeet Ulrich kapta meg. A producerek “tökéletesnek” tartották őt a szerepre, és megjegyezték, hogy hasonlít a fiatal Johnny Deppre, aki a Rémálom az Elm utcában című filmben tűnt fel, a Sikolyban hivatkozott filmek egyikében. Ulrich és Campbell nem sokkal a Sikoly előtt már dolgoztak együtt a The Craft című filmben. Úgy vélték, ez a tapasztalat segített nekik abban, hogy jobban megbarátkozzanak egymással, ami lehetővé tette a karaktereik közötti kapcsolat természetesebb ábrázolását. Bár Loomis szerepét nem sikerült elnyernie, Walls maradt a filmben Steve Orth, a Barrymore által alakított Casey Becker barátjának kisebb szerepében. David Arquette-et is megkeresték Billy Loomis szerepére, de a forgatókönyv elolvasása után Dewey Riley szerepére kérte magát. A “hunky”-ként jellemzett szerepet Arquette sovány, karcsú megjelenéséhez és szemléletéhez nem tartották megfelelőnek, de Arquette-nek mégis engedélyezték a meghallgatást a szerepre. Craven értékelte a karakter lágyabb, viccesebb megközelítését, és neki adta a szerepet. Matthew Lillard véletlenül kapta meg Billy szintén szadista barátjának, Stu Machernek a szerepét, miután elkísérte akkori barátnőjét egy másik meghallgatásra, amely ugyanabban az épületben zajlott. Lisa Beach, a szereposztási igazgató meglátta Lillardot a folyosón, és megkérte, hogy jelentkezzen a szerepre. Ő “hihetetlen vadsággal” belebújt a szerepbe. Randy Meeks szerepéért Jamie Kennedy és Breckin Meyer versengett. A producerek Kennedyt favorizálták, mivel úgy vélték, ő testesíti meg legjobban a szerepet. Mivel a Sikoly előtt nem voltak nagyobb szerepei, a stúdió egy Kennedynél kiemelkedőbb színészt akart a karakter eljátszására. A producerek kitartottak amellett, hogy ő a legjobb választás, és sikeresen harcoltak azért, hogy megtartsák. Roger L. Jacksont, Ghostface karakterének hangját többhetes helyi casting végén választották ki Santa Rosában, ahol a Sikoly egyes részeit forgatták. A producerek eredetileg csak helytartóként akarták használni a hangját, és az utómunka során szinkronizálták volna. Úgy döntöttek, hogy Jackson közreműködése tökéletes, és megtartották. Craven “intelligens” és “gonosz” hangként jellemezte, amely pótolhatatlanná vált a sorozat számára. Hogy segítsék az előadásukat, Jackson soha nem találkozhatott a többi színésszel, megakadályozva, hogy arcot társítsanak a fenyegető hanghoz. Jackson jelen volt a forgatáson, és telefonon beszélt a színészekkel, hogy segítse az alakításukat.

A stábot kiegészítette W. Earl Brown, aki Gale Weather operatőrét, Kenny-t játszotta; Joseph Whipp, aki Burke seriffet alakította; Lawrence Hecht mint Neil Prescott (Sidney apja); és C.W. Morgan mint Hank Loomis (Billy apja). Liev Schreiber egy kisebb szerepben feltűnt Cotton Weary-ként, aki Sidney anyjának gyilkosa, és Linda Blair egy rövid cameo erejéig egy tévériportert alakított az iskola előtt. Henry Winkler az agresszív iskolaigazgató, Himbry igazgató szerepében tűnt fel. Ő kredit nélkül maradt, hogy ne vonja el a figyelmet a fiatal főszereplőkről.

ForgatásSzerkesztés

Stu Macher háza, a film 40 perces fináléjának helyszíne. A forgatás 21 éjszakán át zajlott a házban.

A Sikoly forgatása nyolc héten át zajlott 1996. április 15. és június 8. között, 15 millió dolláros költségvetésből. Weinsteinék Vancouverben akartak forgatni, mivel a becslések szerint 1 millió dollár költséget takaríthattak meg az Egyesült Államokban történő forgatáshoz képest. Craven ragaszkodott ahhoz, hogy az Egyesült Államokban forgassanak, és egy olyan filmet készítsenek, amely “igazán amerikai”. A forgatási helyszín körüli vita majdnem oda vezetett, hogy Cravent eltávolították a projektből, de Weinsteinék végül beleegyeztek, hogy a produkció Amerikában maradjon. A helyszíni felderítők Észak-Karolinát nézték meg, mint lehetőséget, de úgy találták, hogy a film követelményeinek megfelelőnek tűnő helyszínek jelentős építkezéseket, javításokat vagy átalakításokat igényeltek volna, ami megnövelte volna a költségeket.

A figyelem ezután Kalifornia felé fordult; a felderítők Sonoma megyét és Santa Rosa, Healdsburg és a közeli Tomales-öböl városait fedezték fel. Barrymore karakterének háza Santa Rosától délkeletre, a Sonoma Mountain Roadon található, közvetlenül szemben a Cujo (1983) című horrorfilmben használt házzal. Sidney Prescott háza Calistoga közelében, Santa Rosától északra található. Tatum otthona a Santa Rosa-i McDonald Avenue-n található, a Pollyanna (1960) és a Shadow of a Doubt (1943) című filmekben használt házak mellett. Lillard karakterének otthona, amely az egész harmadik felvonás helyszínéül szolgál, egy Tomales Roadon, a Tomales-öböltől keletre található ház, amely csak nemrég vált szabaddá, miután tulajdonosai meghaltak. Woodsboro város főterét, beleértve a szökőkutat is, ahol a szereplők közül sokan ülnek egy korai jelenetben, Healdsburg város főtere ábrázolja. A woodsborói gimnáziumhoz Craven egy “amerikai” kinézetű épületet kívánt, és a producerek megkeresték a Santa Rosa High Schoolt. Az iskolaszék ragaszkodott ahhoz, hogy megnézze a forgatókönyvet, és azonnal kifogásolta a tizenéves gyerekek elleni erőszakot és a cinikus, sötét párbeszédeket, köztük a fiktív iskolaigazgatóét. A helyi újságok bírálták a projektet, és a feldühödött szülők tiltakoztak az ellen, hogy egy ilyen filmet a gyermekeik iskolájában forgassanak. Összehasonlították a filmbeli erőszakot a Polly Klaas három évvel ezelőtti elrablásával és meggyilkolásával, ami érzékennyé tette a környéket az erőszakkal szemben. A producerek támogatást kaptak az iskola diákjaitól és néhány helyi lakostól, akik felismerték, hogy a film jelenléte gazdasági előnyökkel járna. Mások a film első alkotmánymódosítási jogai mellett érveltek. A vita egy háromórás vitát eredményezett, amelyet április 16-ra, egy nappal a forgatás megkezdése utánra tűztek ki. Craven nem tűrte a halasztást, és a tervezett időpontban, 15-én megkezdte a forgatást. A film nyitójelenetével kezdte, amelyben Barrymore szerepel; a jelenet elkészítése öt napig tartott. A Santa Rosa-i vita eredménye az volt, hogy az engedélyt megtagadják. A produkció kénytelen volt más helyszínt keresni az iskolának, és végül a Santa Rosától délkeletre fekvő Sonoma Community Centerben forgattak.

A forgatás menetét már korán kritika érte. Bob Weinsteinnek nem tetszett a Ghostface maszkja, mivel szerinte nem volt “ijesztő”. A nyitójelenet dailies felvételeit átnézve a stúdió aggódott, hogy a film nem kívánt irányba halad. Fontolóra vették Craven leváltását. Hogy aggodalmaikat eloszlassák, Craven és a vágó Patrick Lussier kidolgozott egy durva workprint változatot a film első 13 percéből, hogy bemutassák, milyen lehet a kész film. Az új felvételek megtekintése után a stúdió megelégedett azzal, hogy Craven folytassa a rendezői munkát. Weinstein, miután látta a maszkot működés közben, elégedett volt azzal, hogy ijesztő lehet. A film harmadik és egyben utolsó, több mint negyven perces felvonása egy házibuliban játszódik, ahol a Szellemarc lecsap. A filmet egy üresen álló tomalesi ingatlanban forgatták 21 éjszaka alatt. A 118. jelenetként megjelölt jelenetet tartották a legnehezebben forgathatónak, mivel teljes egészében egy helyszínen játszódott, mégis több szereplő egyéni története és halála szerepelt benne. A színészek heteket töltöttek intenzív érzelmi és fizikai jelenetekkel, miközben művérrel és sebekkel voltak bevonva. Mivel a jelenet az esti órákban játszódott, a forgatásnak nem volt más választása, mint hajnalban leállni.

Mark Irwin operatőrt a Sikoly fináléjának forgatása közben rúgták ki, egy héttel a főforgatás befejezése előtt. A napi felvételek átnézésekor Craven úgy találta, hogy a felvételek fókuszálatlanok és használhatatlanok. Irwint eredetileg arra utasították, hogy rúgja ki az operatőrcsapatot. Erre ő azt válaszolta, hogy ha a stábját ki kell rúgni, akkor őt is ki kell rúgni. A producerek kirúgták, és Peter Deminggel helyettesítették, aki befejezte a filmet.

Speciális effektek és tervezésSzerkesztés

Barrymore replika modellje és a Steve Orth halálának megjelenítéséhez használt szék. Figyeljük meg a mögötte térdelő színészt.

A film számos hátborzongató effektjének elkészítéséhez a producerek a KNB Effects csapatát, Howard Bergert, Robert Kurtzmant és Gregory Nicoterót szerződtették. Az egyik első feladatuk a film gyilkosának maszkjának elkészítése volt. Williamson a forgatókönyvében az antagonistát csak “maszkos gyilkosként” írta le, ami nem adott Craven számára konkrét információt arról, hogy milyen típusú maszkot használjon, vagy hogyan rejtse el a testet. Maddalena a helyszín felderítése során felfedezte a Ghostface-maszkot, amely egy oszlopon lógott a házban, amelyet korábban A kétely árnyékában című filmhez használtak. Craven szerette volna használni, de a maszk dizájnja a Fun World jelmezgyártó cég tulajdonában volt. Azt mondták neki, hogy készítsen egy olyat, amelyet a produkció birtokolhat. A KNB több tervvázlatot is kidolgozott, amelyek a torz arcoktól az agyarakkal teletűzdelt szörnyetegekig terjedtek. Craven nem talált semmit, ami hasonlított volna a Ghostface tervére, ezért a KNB-vel olyan maszkot készíttetett, amely azon alapult, annyi különbséggel, hogy ne lehessen szerzői jogokra hivatkozni. A csapat több formát is kifejlesztett a Ghostface dizájn alapján, de Craven úgy találta, hogy egyik sem volt annyira megfelelő, mint az általa használni kívánt maszk. Mivel Craven kétségbeesetten szerette volna felhasználni a dizájnt, végül meggyőzte a stúdiót, hogy forduljon a Fun Worldhöz, és engedélyt kapott a maszk használatára. Amíg a tárgyalások folytak, a KNB-vel elkészíttetett egy maszkot, amely nagyon hasonlított az eredeti maszkhoz, de alkalmas volt a forgatáson való használatra. Az általuk készített, vékony habszivacsból készült maszkot a film két jelenetében használták: a nyitójelenetben Barrymore karakterével és Himbry igazgató meggyilkolásában. Cravennek nem tetszett a maszk az eredetitől való enyhe eltérései miatt, ezért a Fun World dizájnt használta a forgatás további részében.

A KNB Effects több mint 50 gallon művért készített, amely általában kukoricaszirupból és ételfestékből állt, hogy a súlyos sebek különleges effektjét létrehozza. A kések átható hatásához a produkció összecsukható pengéket használt a sérülések elkerülése érdekében. A fináléban egy visszahúzható hegyű esernyőt használtak szúrófegyverként. Ulrich a sérülések elkerülése érdekében védőmellényt viselt az inge alatt, miközben egy kaszkadőrnő támadt rá vele. A második szúrás elkerülte a mellényt, és Ulrichot a mellkasán szúrta meg, ami egy nyitott szívműtétből származó sebet ért. Ulrich őszinte fájdalmát filmre vették, és felhasználták a Sikoly kiadásra kerülő változatában.

A film két legbonyolultabb speciális effektje Barrymore és Walls karaktereinek, Casey Beckernek és Steve Orthnak a holtteste volt. Haláluk során a karaktert a bordáktól a medencéig kibelezték, lényegében a belső szervektől kivájták a torzót, a belek pedig “kigördültek” a sebből. Annak érdekében, hogy Walls továbbra is mozoghasson és színlelhesse a halált, miközben a sebet mutatja, a KNB egy háttámla nélküli széket tervezett. A színész mögé térdelt, miközben a felsőtestét, fejét és karjait a szék ülőfelületén belülre helyezték. Egy anatómiai modellt, amely a szereplő törzsét és lábait ábrázolta, a székben helyeztek el, és úgy álcázták, hogy a színész felsőteste és a modell egy darabnak tűnjön. A hamis hasat művérrel bekent gumi-, latex- és zselatindarabokkal – a “belső szervekkel” – töltötték meg, amelyek aztán szabadon leeshettek. A másik effektben Barrymore karakterét kibelezték és nyakánál fogva felakasztották egy fára. A csapat hasonló megközelítést alkalmazott, de Barrymore egész testét lemásolták, mivel lehetetlen lett volna elrejteni a valódi testét és megjeleníteni a karaktere kibelezésének különleges effektjét.

UtómunkaSzerkesztés

A forgatás befejezése után, 1996 júniusában Craven két hónapig vágta a végeredményt. Többször konfliktusba került a Motion Picture Association of America filmminősítő rendszerével (MPAA) a jelenetek tartalmát illetően. Kénytelen volt tompítani vagy elfedni az intenzívebb jeleneteket és az általános erőszakot, hogy elkerülje az NC-17-es besorolást, ami “kasszasiker öngyilkosságnak” számít – a mozik és a kiskereskedelmi láncok gyakran megtagadták az NC-17-es címek forgalmazását. Bár a Dimension korábban már adott ki NC-17-es besorolású filmeket, a besorolás miatt ezeket a filmeket nehéz volt értékesíteni és közönséget vonzani. A Dimension kétségbeesetten vágyott egy kevésbé szigorú R-besorolásra, de a producerek úgy érezték, hogy a kért vágások kulcsfontosságú elemeket távolítanának el a filmből, és csökkentenék annak minőségét. A Barrymore-t bemutató nyitójelenet volt az egyik legnehezebben feldolgozható rész az MPAA-nál, amely az “intenzitása” miatt követelte a vágásokat. Craven hazudott az MPAA-nak, azt állítva, hogy csak egy felvétele volt a jelenetből, és nem tudta azt kevésbé intenzívre cserélni; az MPAA engedélyezte a jelenetet.

A rendező vagyok, aki valamit nagyon jól tud csinálni, de nem engedik, hogy képernyőre kerüljön. És végül is elkapnak, mint ahogy ennél a filmnél is tették, az intenzitáson. Azt mondják, “ez nem egy bizonyos felvétel, ez nem vér, ez egyszerűen túl intenzív”.”

Wes Craven rendező az MPAA cenzúrájával való konfliktusáról a Sikoly forgatása alatt

Craven nyolc különböző vágást küldött a filmből, hogy foglalkozzon a panaszokkal. A problémás jelenetek közé tartozott Steve Orth (Walls) kibelezett halála, ahol el kellett távolítani a karakter belső szerveinek minden mozgását; Kenny torkának elvágása, ahol a jelenet végét meg kellett vágni, mivel az MPAA szerint a színész fájdalmas arckifejezése túl “zavaró” volt; és meg kellett rövidíteniük a Tatum Riley szétzúzott fejének megtekintésével töltött időt. Az MPAA továbbra is kifogásolta a finálé egyik jelenetét, amelyben a gyilkosok (Ulrich és Lillard) leszúrják egymást, nagy mennyiségű látható vért okozva. Az MPAA azt követelte, hogy a vér ne legyen látható mozgásban – a testről a padlóra hullva. Nem tűnt valószínűnek, hogy a film további jelentős vágások nélkül elérheti az R-besorolást. A film megjelenési dátumának közeledtével Bob Weinstein közbelépett, és személyesen lépett kapcsolatba az MPAA-val. Úgy vélte, félreértették a filmet és azt, hogy a Sikoly valójában melyik műfajba tartozik, és túlságosan a horrorelemekre koncentráltak. Weinstein kifejtette, hogy bár egyetértett az értékelésükkel, miszerint a film “intenzív”, a filmnek komikus elemei és szatírája is van; nem csupán egy erőszakot dicsőítő horrorfilm. Az MPAA felülvizsgálta a döntésüket; nem sokkal később a film R-besorolást kapott.

MusicEdit

A főszereplő Sidney Prescott témáját Marco Beltrami szerezte, amelyet az egész sorozatban használnak.

Problems playing this file? Lásd a médiasegítséget.

A Sikoly zenéjét a kezdő zeneszerző, Marco Beltrami szerezte, akinek ez volt az első nagyjátékfilmes zenéje. Craven asszisztense, Julie Plec “új”, “friss” és “csodálatos” zeneszerzőket kért, és több embertől is Beltrami nevét kapta. Beltramival felvették a kapcsolatot, hogy mintákat kérjenek a munkáiból. Craven, akit lenyűgöztek a hallottak, felkérte Beltramit, hogy jöjjön el a forgatásra, és nézze meg a film első tizenhárom percét, amely a bevezetést és Barrymore karakterének halálát tartalmazza. Beltramit azzal bízták meg, hogy komponáljon egy zenét ehhez a jelenethez, amelyet a producerek és a Weinstein fivérek véleményeztek volna. Beltramit e minta alapján bízták meg az egész film zenéjének megzenésítésével. Beltraminak nem volt korábbi tapasztalata horror művek megzenésítésében. Craven és a vágó Patrick Lussier tanácsokat adott neki, hogyan kell olyan zenét szolgáltatni, amely fokozza a feszültséget, és hogyan kell a feszültebb pillanatok pontozására tűzdeléseket használni. Craven azt akarta, hogy a zene szándékosan növelje a feszültséget azokban a jelenetekben, ahol a közönség elvárásai már a korábbi horrorfilmekből szerzett tapasztalataik alapján felfokozottak voltak. A hangerőt megemelték volna, hogy jelezzék, a gyilkos egy ajtó mögött rejtőzik, de annak kinyitásakor semmi sem volt jelen.

Beltrami úgy döntött, hogy szándékosan figyelmen kívül hagyja a hagyományos horrorzenei stílusokat. A filmet westernként közelítette meg, és Ennio Morricone-tól, számos western zeneszerzőjétől vette át a hatást. Amikor Dewey (Arquette) karakterének témáját zenésítette meg, Beltrami “furcsa” vadnyugati seriffként közelítette meg, Morricone stílusú gitárkíséretet használva. Sidney Prescott “Sidney’s Lament” című témájában egy női kórus hangszerelése fejezi ki a karakter helyzetével kapcsolatos “bánatot”. Beltrami azt állítja, hogy a hang a karakter nevében “szólalt meg”, és “siratja” az édesanyja elvesztését. Christian Clemmensen, a Filmtracks munkatársa a szám “kísérteties” vokálját a “franchise hangjának” nevezte. A dalt a film folytatásaiban is használták.