マニュアルモードで撮影することの神話と現実
私はそれを聞いたことがあります。 あなたも聞いたことがあるでしょう。
神話 – プロはマニュアル モードでしか撮影しない
私は最近、「エキスパート」の写真家はマニュアル モードでしか撮影しないと聞き、撮影に向かった新人写真家の話を書きました。 カメラはしっかりと M モードに設定され、彼は満足げに撮影を行いました。
私はボツワナのバオバブの木立でこの画像を作るのに約10秒かかりました。 もし私が正しいマニュアル設定を見つけるのに苦労していたら、おそらくこのショットを逃していたでしょう。
ここに現実があります。
これらのモードは理由があって存在しているのです。
これらのモードには理由があります。シンプルさ、スピード、柔軟性、または完全なコントロールを提供する設定です。
これらのモードには理由があります。 dPS の他の記事では、カメラの各設定の使用方法について説明していますが、今回は、マニュアル モードの神話と、それを使用することが重要である理由についてお話したいと思います
移動する対象やすばやく変化する場面は、マニュアル モードに適しているとは限りません。
プロの現実
飛んでいる鳥の画像を作りながら、フルマニュアルで撮影してみてください。 さあ、試してみてください。
万が一、実際にその練習をしてみたら、本当にひどい写真をたくさん撮ってしまったのではないでしょうか。 鳥がさまざまな背景の前をすばやく通り過ぎたり、太陽が雲間から出たり入ったりと、光の状態は常に変化している。
むしろ、プロなら他の設定を使うはずです。 私なら、この条件下ではシャッタースピード優先で撮影します。 そうすれば、シャープな（あるいは芸術的にぼかされた）画像を維持しながら撮影でき、絞りの決定はカメラに委ねられます。
さて、風景をじっくりと撮影し、仕上がりにこだわりがある場合は、マニュアルモードに切り替えることになります。 マニュアルでは、シーンを完全にコントロールすることができます。 被写界深度や露出を調整したり、ぼかしを入れたり、選択的なピント合わせをしたり……。
私がここで言いたいのは、プロは自由に使える道具をすべて使うということです。 もし、プロがマニュアルモードしか使わないというのであれば、プロレベルのカメラには1つの設定しかないはずです。
それでもマニュアルで撮影する必要があります
マニュアル モードで撮影しますが、いつもそうするわけではありません。 しかし、露出、フォーカス、シャッタースピード、絞り、そしてそれらが最終的な画像に与える影響を理解することは、写真撮影の核心となるものです。 画像作成の技術的な側面をマスターするには、カメラの助けを借りずにこれらすべてを組み合わせることができるようになる必要があります。
マニュアルモードは、思い描くイメージを作るために捧げる時間があるので、風景写真に最適です
マニュアルとは完全に制御するということ
私は定期的にマニュアル設定の技術を実践しています。 目の前にあるシーンを、どのように表現するか想像するのです。 どれだけ明るく撮れるか。 ピント位置、ブレの有無、被写界深度はどのくらいか。
イメージが決まったら、ISO、シャッタースピード、絞りをカメラの光量計を使わずに選びます。
この練習は、確かに光や設定、カメラの動作について思い出させます。 しかし、それ以上に、イメージのあらゆる側面を目的を持って決定することになります。 マニュアルモードで撮影しているときは、「スプレーで祈る」ような写真撮影はありません。
オーロラや他のほとんどの夜の写真では、マニュアルモードを使用する必要があるのです。
カメラをマニュアル モードに設定し、オートフォーカスをオフにして、画像を作成すること以上に、カメラや光、そして思慮深い写真について学ぶ良い方法はありません。
まとめ
プロがマニュアルでしか撮影しないというのはまったくナンセンスです。 全くのたわごとです。 カメラにたくさんの設定があるのは理由があります。 1つだけで撮影するのは、1種類の食べ物だけを食べるようなものです。
この花の画像のように被写界深度を浅くしたい場合、意図的に露出を落とした画像もマニュアルモードに向いています。
しかし、これは大きな「いかにも」ですが、マニュアルモードで撮影することは、写真を目的に沿ったものにするための最良のツールかもしれません。 マニュアルを使用すると、深度、光、露出、ブレ、およびフォーカスを理解せざるを得ません。
ですから、マニュアルモードで撮影すべきです。