Festiwal rockowy

Monterey, Woodstock i nie tylko

Monterey Pop Festival w 1967 roku, zorganizowany na terenach targowych, gdzie odbywał się Monterey Jazz Festival, był pierwszym dużym festiwalem rockowym, ale jego logistyka, koszty i komercyjna porażka zniechęciły innych amerykańskich promotorów do organizowania podobnych imprez, dopóki Woodstock Music and Art Fair, zorganizowany w Bethel w Nowym Jorku w 1969 roku, nie stał się prototypem. Podobnie jak Woodstock, wiele kolejnych festiwali było komercyjnymi katastrofami, co sprawiło, że żaden festiwal rockowy nie stał się corocznym wydarzeniem, tak jak stało się to w przypadku festiwali jazzowych, a niefortunny występ Rolling Stonesów na Altamont Speedway w Livermore w Kalifornii w 1969 roku (podczas którego pobito kilka osób, a jedną zadźgano na śmierć) nie poprawił ich reputacji. Kolejnym czynnikiem hamującym były koszty: ponieważ tak wiele zespołów nie zostało opłaconych przez promotorów, większość z tych, którzy mogliby być głównymi atrakcjami na festiwalach, wypadała z rynku. Tylko zaufany promotor, taki jak Graham, który w 1973 roku zorganizował festiwal w Watkins Glen (Nowy Jork), mógł przyciągnąć wielkie nazwiska. W rzeczywistości to właśnie Graham znalazł najbardziej praktyczną formułę festiwalu rockowego w połowie lat 70-tych, organizując serię „Day on the Green” w Oakland (Kalifornia) Coliseum; odbywał się on na zamkniętym terenie, co pozwalało promotorowi zminimalizować kradzieże bramek i nieautoryzowaną sprzedaż alkoholu i narkotyków.

Wśród festiwali po Woodstock, Atlanta (Georgia) Pop Festival w latach 1969-70 był prawdopodobnie najważniejszy dla historii rocka; wypełnił dolną część listy przebojów lokalnymi grupami i w ten sposób ożywił południowy ruch rockowy lat 70. Festiwale rockowe w Stanach Zjednoczonych ustały po około 1975 r., by odrodzić się w 1991 r. za sprawą Perry’ego Farrella, lidera alternatywnej grupy rockowej Jane’s Addiction, który wymyślił bardzo udaną formułę opartą na koncepcji „Day on the Green”. Objazdowa impreza Lollapalooza Farrella miała na celu przybliżenie muzyki undergroundowej Ameryce Środkowej poprzez połączenie występów na dużych i małych scenach z politycznymi i kulturalnymi stoiskami informacyjnymi. Gatunki reprezentowane w line-upie Lollapalooza zazwyczaj obejmowały hip-hop, punk, ska i shoegazer, chociaż miejsce w czołówce było zazwyczaj zarezerwowane dla alternatywnego lub hardrockowego zespołu, który osiągnął pewien stopień sukcesu w głównym nurcie. Kanadyjska singer-songwriterka Sarah McLachlan zorganizowała Lilith Fair, festiwal dla kobiet, który wzorował się na Lollapalooza, a Ozzy Osbourne zebrał artystów heavy-metalowych pod szyldem Ozzfest.

Zdobądź subskrypcję Britannica Premium i uzyskaj dostęp do ekskluzywnych treści. Subskrybuj teraz

Woodstock zainspirował parę rocznicowych koncertów w 1994 i 1999 roku, ale żaden z nich nie zostałby pomylony z definiującym pokolenie wydarzeniem z 1969 roku. Podczas gdy festiwal w 1994 roku oferował lineup klasycznych i współczesnych rockowych wykonawców w lokalizacji w pobliżu oryginalnego miejsca Woodstock, wydarzenie z 1999 roku było związane z oryginałem tylko nazwą. Przeniesiony do zlikwidowanej bazy sił powietrznych w Rome, w stanie Nowy Jork, Woodstock ’99 nie zawierał żadnego z zespołów, które wystąpiły w 1969 roku, a jego muzyczne osiągnięcia zostały przyćmione przez falę podpaleń i bezprawia, która pochłonęła ostatnią noc imprezy. Pomimo tego, Woodstock ’99, w którym wzięło udział ponad 200 000 osób, pokazał, że fani są gotowi pokonać duże odległości, by doświadczyć muzyki w festiwalowej scenerii. Promotorzy wykorzystali tę wiedzę, a „festiwal docelowy” stał się stałym elementem północnoamerykańskiej sceny koncertowej.