Paul Rand
Paul Rand był jednym z najbardziej wpływowych projektantów graficznych XX wieku. Urodzony w Nowym Jorku, Rand kształcił się w Pratt Institute, Parsons School of Design i Art Students League, gdzie pracował z George’em Groszem. W latach 1936-1941 był redaktorem artystycznym magazynu Esquire, wykładał w Advertising Guild, Pratt, Cooper Union oraz na Uniwersytecie Yale, gdzie został emerytowanym profesorem projektowania graficznego. Otrzymał nagrody od American Institute of Graphic Arts i Art Directors Club of New York, a Philadelphia College of Art nadała mu tytuł doktora honoris causa.
Rand zaprojektował logo dla wielu dużych firm komercyjnych, w tym IBM, American Broadcasting Company i Westinghouse Corporation. Jego zaangażowanie w edukację projektową, w połączeniu z jego pismami i licznymi innowacjami wizualnymi, stanowi trwałe dziedzictwo dla amerykańskich projektantów.
Projekty plakatów Randa odzwierciedlały jego pisma teoretyczne na temat tej formy sztuki. W jednym z ważnych esejów podkreślał potrzebę funkcjonowania plakatu jako spójnego elementu środowiska, dla którego jest przeznaczony, i szeroko omawiał różne konsekwencje, jakie ta współzależność może mieć dla wszystkich aspektów procesu projektowania. Temat integracji i harmonii w projektowaniu był dla Randa stały. Pisząc w 1970 roku o procesie efektywnego projektowania graficznego, stwierdził:
Projektant nie zaczyna z reguły z jakimś z góry założonym pomysłem. Pomysł jest raczej wynikiem starannych badań i obserwacji, a projekt jest produktem tego pomysłu. Aby zatem osiągnąć skuteczne rozwiązanie problemu, projektant musi koniecznie przejść przez pewien rodzaj procesu myślowego. Świadomie lub nie, analizuje, interpretuje, formułuje. Jest świadomy rozwoju naukowego i technologicznego w swojej własnej i pokrewnych dziedzinach. Improwizuje, wymyśla lub odkrywa nowe techniki i kombinacje. Koordynuje i integruje swój materiał tak, że może ponownie sformułować swój problem w kategoriach idei, znaków, symboli, obrazów. Ujednolica, upraszcza, eliminuje zbędne elementy. Symbolizuje – abstrahuje od swojego materiału przez skojarzenia i analogię. Czerpie z instynktu i intuicji. Bierze pod uwagę widza, jego uczucia i upodobania.
Therese Thau Heyman Posters American Style (New York and Washington, D.C.: Harry N. Abrams, Inc, in association with the National Museum of American Art, 1998)