Technicolor

Proces filmowy Technicolor był dominującą technologią kręcenia filmów w kolorze w Hollywood w latach 30. i 40. Wpłynął on na sposób, w jaki dwa projekty filmowe o Krainie Oz dotarły (lub nie dotarły) do publiczności.

Po stronie negatywnej, animator Ted Esbaugh nie mógł rozpowszechniać swojej kreskówki z Oz z 1933 roku z powodu sporu prawnego z Technicolor Motion Picture Corp., która ściśle kontrolowała swoje procesy.

Po stronie pozytywnej, film MGM Czarnoksiężnik z Oz z 1939 roku został triumfalnie zrealizowany w Technicolorze, w nowym 3-pasmowym procesie kolorystycznym firmy. (Pierwszy hollywoodzki film wykorzystujący trójkolorowy proces powstał w 1935 roku; pięć kolejnych nakręcono w 1936, a dwadzieścia w 1937). Było to wielkie osiągnięcie logistyczne: ogromne kamery potrzebne do 3-klatkowego procesu Technicolor musiały być wynajmowane od Technicolor Corp. i wymagały codziennego testowania i czyszczenia. W przypadku skomplikowanych ujęć wymagających użycia wielu kamer (w niektórych scenach w Oz potrzebnych było ich aż dziewięć), ekipa MGM musiała czasem filmować w nocy, ponieważ tylko wtedy dostępna była odpowiednia liczba kamer.

Technicolor Corp. dostarczała własnego konsultanta do nadzorowania każdego filmu Technicolor. (W przypadku Czarnoksiężnika z Oz był nim Henri Jaffa). Technicolor nalegał również, aby każde studio zatrudniło przynajmniej jednego ze swoich kamerzystów do każdego filmu Technicolor: albo Pierwszego Kamerzystę Technicolor (250 dolarów tygodniowo), albo Drugiego Kamerzystę (125 dolarów), albo Trzeciego (62,50 dolarów). W przypadku Oz, MGM zatrudniło zarówno Drugiego, jak i Trzeciego Kamerzystę z Technicoloru, ale pozostawiło swojego człowieka Harolda Rossona na stanowisku głównego operatora.

Potrzebne były wskazówki, ponieważ proces Technicoloru nie odtwarzał kolorów z absolutną wiernością i konieczne były poprawki. Kolor biały był stałym problemem; projektanci kostiumów i scenografii nauczyli się zastępować odcienie bieli, aby uzyskać wygląd bieli na filmie końcowym. Każda kręcona scena potrzebowała paska testowego koloru: biała karta testowa zwana „lilijką” była wkładana do sceny, a dodatkowe trzy lub cztery stopy filmu były kręcone, aby rozwój mógł być dostosowany w kierunku niebieskiego lub żółtego, co skutkowało bielą na ekranie.

(Ten rodzaj opieki i regulacji nie był nowy dla Hollywood. Wcześniej projektanci nauczyli się stosować dziwaczne kombinacje kolorów, aby uzyskać atrakcyjne odcienie szarości na czarno-białej taśmie filmowej.)

Projekt Oz stanowił pewne wyjątkowe wyzwanie: błyszcząca powierzchnia Blaszanego Drwala i mieniące się rubinowe pantofelki mogły rzucać do kamer odbicia, które psuły ujęcia.

Proces wymagał również intensywnego oświetlenia; MGM użyło do produkcji 150 36-calowych lamp łukowych i musiało pożyczać lampy z innych studiów. (Ostateczny koszt samego oświetlenia filmu wyniósł $226,307.) Temperatury na scenach dźwiękowych osiągały czasem 100 stopni F. Ludzie często mdleli z gorąca. Misterny plan zdjęciowy Munchkinland był patrolowany przez inspektora pożarnictwa, który szukał gorących punktów i czasami nakazywał ściszenie świateł w określonych miejscach. Jasne oświetlenie powodowało przypadki zmęczenia oczu (nazywane „klieg eyes”); niektórzy wykonawcy skarżyli się później, że ich wzrok został trwale uszkodzony.

Zobacz także

• Harold Rosson
• rubinowe pantofle