The 10 Best Edward Norton Movies (As Actor), According To IMDb

Edward Norton jest okrzyknięty jednym z najlepszych aktorów swojego pokolenia. Po pamiętnym debiucie w filmie Lęk pierwotny, w którym pokonał tysiące młodych aktorów, stał się jednym z najbardziej rozchwytywanych aktorów.

Norton Jr. wystąpi w filmie Motherless Brooklyn, którego jest również autorem scenariusza i reżyserem. Podczas gdy Norton podbija serca krytyków swoją rolą detektywa z zespołem Tourette’a, pomyśleliśmy, że nadszedł najwyższy czas, aby ocenić jego najlepiej przyjęte filmy do tej pory. Oto 10 najlepszych filmów Edwarda Nortona Jr, według IMDb.

10 Malowany welon (7.5/10)

Norton napina swój brytyjski akcent w egzotycznym dramacie z epoki The Painted Veil, w którym portretuje oddanego lekarza Waltera Fane’a, który ma za zadanie wyleczyć chińską wioskę z epidemii cholery.

Film, oparty na powieści W. Somerseta Maughama, jest uwielbiany zarówno przez zwykłych fanów, jak i krytyków filmowych. Reżyser John Curran adaptuje powieść o szlachetnym lekarzu, który stara się uratować ludzi niepodobnych do jego własnych, ale jednocześnie walczy o utrzymanie własnej rodziny. Naomi Watts gra cudzołożną żonę Waltera, Kitty Fane, która zmusza Waltera do zmierzenia się z ich małżeństwem.

9 25. godzina (7.6/10)

Jeśli wiesz cokolwiek o Nortonie, wiesz jaki monumentalny wpływ na młodego, aspirującego aktora wywarł film Spike’a Lee „Do słusznej sprawy”. Kiedy więc 13 lat później dostał szansę, by zapalić jointa Spike’a Lee, skorzystał z niej.

W 25. godzinie Norton gra Monty’ego Brogana, nowojorskiego handlarza narkotyków, który przechodzi poważny okres refleksji, zanim zgłosi się do więzienia. Z jedną ostatnią nocą, aby uczcić swoich dwóch najlepszych przyjaciół, dziewczynę i lojalnego ojca, Brogan zmaga się z głęboko zakorzenionym żalem i wyrzutami sumienia.

8 Iluzjonista (7/6/10)

Wydany niecałe dwa miesiące przed rywalizującym z nim magicznym widowiskiem Christophera Nolana Prestiż, fani wciąż czują się dość mocno związani z podstępem Nortona w Iluzjoniście.

W filmie z epoki, Norton gra wysoko postawionego magika o nazwisku Eisenheim pod koniec XIX wieku. Kiedy wyciąga ochotnika z widowni, aby wykonać jedną ze swoich sztuczek, rozpoznaje kobietę ze swojego dzieciństwa. Teraz księżna von Teschen, Sofie (Jessica Biel) ma poślubić księcia koronnego, ale Eisenheim ma inne pomysły i desperacko używa swojej magii, aby zdobyć jej serce.

7 Primal Fear (7.7/10)

Debiutanckie występy ekranowe nie powinny być tak dobre. I znowu, chyba właśnie to dostajesz, kiedy pokonujesz mniej więcej 2100 innych aktorów, aby zdobyć rolę.

W Primal Fear, Norton gra Aarona Stamplera, miękkiego i słodkiego ministranta oskarżonego o zabicie pastora. Richard Gere jest prawnikiem przydzielonym do jego obrony. Przy wszystkich dowodach wskazujących na Aarona, nikt nie może uwierzyć, że tak miły i niewinny chłopak mógłby popełnić tak ohydną zbrodnię. W miarę jak prawnik Aarona stara się go uniewinnić, dochodzi do zaskakującej konkluzji.

6 Birdman (7.7/10)

Po Primal Fear i American History X, Norton zdobył swoją trzecią nominację do Oscara za występ w Birdmanie. Podczas gdy Norton przegrał z JK Simmonsem w Whiplash, Birdman wygrał Best Picture.

Filmowany jako jedno długie ciągłe ujęcie, film podąża za zhańbionym aktorem, Rigganem Thomsonem (Michael Keaton), który jest zdesperowany, aby odkupić swoje winy, pisząc, reżyserując i występując w swojej nowej sztuce. Norton żartuje ze swojej reputacji poza ekranem jako Mike, trudny aktor, który jest pełen siebie na powierzchni, ale niepewny w głębi duszy.

5 Moonrise Kingdom (7.8/10)

Pierwsza współpraca Nortona z dziwacznym autorem Wesem Andersonem wciąż jest jego najbardziej lubianym filmem wśród krytyków. Czy uważasz, że Moonrise Kingdom jest najlepszym filmem Nortona?

Romantyczna komedia skupia się na młodych zakochanych, Samie (Jared Gilman) i Suzy (Kara Hayward), którzy uciekają od trudnego życia w domu, aby być razem w dziczy. Norton gra harcmistrza Warda, który desperacko poszukuje Sama po tym, jak ten ucieka na jego warcie. Znany z intensywnych ról dramatycznych, film jest pierwszą komedią Nortona od czasu Death to Smoochy w 2002 roku.

4 Isle Of Dogs (7.9/10)

Uwierzcie lub nie, trzy z 10 najwyżej ocenianych filmów Nortona, według IMDB, pochodzą z filmów Wesa Andersona. Go figure.

W ich najnowszej współpracy, Isle of Dogs, Norton głosował Rex, jeden z pięciu psów, aby pomóc małemu chłopcu znaleźć jego zagubionego psa. Kiedy w Japonii wybucha epidemia psiej grypy, każdy kundel w kraju zostaje poddany kwarantannie na „wyspie śmieci”. Kiedy Rex i jego czterej przyjaciele docierają na wyspę, spotykają samotnego chłopca zdesperowanego, by uratować swojego ulubionego pupila.

3 The Grand Budapest Hotel (8.1/10)

Za swój dziwaczny komediowy zespół The Grand Budapest Hotel, pisarz/reżyser zdobył Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny. Z fenomenalnymi aktorami, takimi jak Norton, recytującymi linie, widzimy dlaczego.

Film koncentruje się na fikcyjnym hotelu położonym gdzieś w Europie, oraz na nietypowym konsjerżu, Gustavie H (Ralph Fiennes). Norton wciela się w Henckelsa, stróża prawa o wąsatej twarzy, który stara się wyjaśnić sprawę niedawnego morderstwa popełnionego w hotelu. Film jest drugim wspólnym dziełem Nortona i Andersona i miejmy nadzieję, że nie będzie ostatnim.

2 American History X (8.5/10)

Edward Norton w American History X

American History X to jeden z najmocniejszych i najbardziej prowokujących filmów, jakie kiedykolwiek powstały. Jednym z powodów, dla których tak się stało, jest ostry tour-de-force Edwarda Nortona jako zreformowanego przywódcy gangu białych supremacjonistów.

Norton jest absolutnie przerażający jako Derek Vineyard, noszący nazistowskie tatuaże organizator nienawiści. Ale po pobycie w więzieniu i wsparciu ze strony afroamerykańskiego nauczyciela z liceum, zaczyna dostrzegać światło. Kiedy wraca do domu, okazuje się, że jego młodszy brat przejął jego pałeczkę jako skinheadowski nienawistnik. Derek desperacko próbuje wyedukować brata, zanim będzie za późno.

1 Fight Club (8.8/10)

Dla tak pamiętnego jak rok 1999 był w kinie, niewiele głosów pokoleniowych rozbrzmiewało tak głośno jak ten w Fight Clubie Davida Finchera.

W tym, co równa się trzewnemu psychologicznemu żartowi, Fight Club podąża za rozedrganą osobowością pogrążonego w bezsenności biurowego drona (Norton). Z głębokim poczuciem niepokoju związanego ze swoim życiem, Narrator projektuje na siebie wyidealizowaną wersję w postaci Tylera Durdena. Tyler jest wszystkim, czym narrator nie jest, a podziemne walki, które urządzają, stają się jedynie metaforą jego intensywnej wewnętrznej walki.