The 10 Nonfiction Podcasts That Changed Everything
Długotrwałe opowiadanie nonfiction okazało się kluczowym formatem dla rozwoju podcastów, zapewniając wczesny przykład tego, co medium może zaoferować światu. Przed pojawieniem się podcastów, zorientowane na narrację programy radiowe, takie jak Radiolab i This American Life, były pod wieloma względami źle obsługiwane przez strukturalne ograniczenia dystrybucji radiowej. Zastanówcie się: Jeśli jako słuchacz przegapiłbyś pierwsze minuty opowieści, kiedy włączyłeś radio, prawdopodobnie nie zrozumiałbyś, co producent chciał zrobić. I kto wie, kiedy będziesz mógł usłyszeć to ponownie.
Uwolniony od ograniczeń zegara radiowego i uzbrojony w oczekiwanie, że słuchacze mogą śledzić złożone narracje od samego początku, podcasting zaoferował producentom audio i dokumentalistom możliwość bycia bardziej skoncentrowanym – i eksperymentalnym – z historiami, które mogą opowiedzieć. I, jak pokazuje ta lista, zobowiązali się: Dali nam audycje radiowe, które swobodnie przekraczają granice tego, co było wcześniej możliwe; podcasty, które zabrały cię w podróż dookoła świata i w głąb serca Ameryki; podcasty, które próbowały nagiąć historię do teraźniejszości; podcasty, które przeniosły internet do prawdziwego świata.
Możesz nazwać ten gatunek pod dowolną liczbą nazw, ale my jesteśmy zadowoleni z nazywania go „narracyjną literaturą faktu”. Od ponad dekady obejmuje on wiele różnych formatów opowiadania historii, od cotygodniowych profili postaci w stylu magazynu, przez dogłębne historie polityczne, po hardcorowe reportaże z terenów objętych wojną. Ale ten gatunek stale się zmienia. W ciągu ostatniego roku pojawiły się nowe programy, które zaostrzyły standardy do perfekcji (Lost Notes, z KCRW), a także takie, które je wypaczyły i przerobiły w kierunku nowych celów (Richard’s Famous Food Podcast).
Podczas gdy przyszłość gatunku wygląda ekscytująco, ta lista ma na celu przyjrzenie się najbardziej wpływowym programom, które doprowadziły nas do tego punktu, tytułom, które pomogły rozwinąć cały projekt audio storytellingu. Ich tematy i formaty mogą się różnić, ale wszystkie mają wspólne DNA: Najlepsze z gatunku nonfiction są definiowane przez celową konstrukcję, co czyni je fundamentalnymi filarami podcastingu jako całości.
This American Life
Oczywisty sposób na rozpoczęcie tej listy, ale tak długo, jak jesteśmy w biznesie omawiania esencji, gdzie lepiej zacząć? Większość słuchaczy podcastów – nowych, dorywczych, obsesyjnych, profesjonalnych – jest już prawdopodobnie zaznajomiona z This American Life, który początkowo rozpoczął się jako gruntownie offbeatowy program radiowy, który ostatecznie stał się czczonym dostarczycielem doskonałych dokumentów audio dla wielu platform, w tym (i szczególnie) podcastów. This American Life to rodzaj programu, który podcast Filmspotting nazwałby „świętą krową”, w tym sensie, że jego znaczenie dla medium jest tak szeroko akceptowane, że przywoływanie go może być zbędne i bezproduktywne. Niemniej jednak, fakt pozostaje faktem: Bez Iry Glassa i spółki, nie mielibyśmy wielu z tego świata podcastów, lub świata radia publicznego dla tej sprawy, którą widzimy dzisiaj.
Radiolab
To samo dotyczy, powinienem dodać, Radiolab. Rewolucyjny w swoim czasie, Radiolab był pionierem całego frontu narracyjnego projektowania dźwięku, takiego, który jest ciężki na showmanship i jeszcze cięższy na emocjonalny wpływ. Przez lata podcast przechodził różne fazy, od początkowego skupienia na nauce i filozofii do tematów bardziej konkretnych, społecznych, takich jak rząd, społeczeństwo i to, jak żyjemy ze sobą. (Najwyraźniej widać to na przykładzie More Perfect, spinoffu Radiolabu poświęconego Sądowi Najwyższemu). Obecnie zespół funkcjonuje jako swego rodzaju jednostka do spraw projektów specjalnych. Każdy nowy odcinek, wypuszczany w sposób nieco nieprzewidywalny, ląduje z niewielkim wstrząsem elektryczności i zawsze jest powodem do ekscytacji.
Snap Judgment
Tagline Snap Judgment brzmi „Opowiadanie historii z bitem” i nie jest to żart. W jego sercu, może wydawać się jak tradycyjny podcast antologii, choć jeden, który ma tendencję do faworyzowania historii z ostrymi krawędziami. Ale to nie jest cała historia: Snap Judgment wyróżnia się przede wszystkim wyczuwalną werwą, która wstrzykuje energię i styl do formatu, który, szczerze mówiąc, ma tendencję do bycia dość sztywnym i zapiętym na ostatni guzik. Jest to również super zabawne, co jest uczuciem, do którego bardzo niewiele programów, szczególnie z gatunku nonfiction narrative, ma tendencję aktywnie dążyć. Kolejnym istotnym aspektem serialu jest jego origin story: Snap Judgement to pomysł Glynna Washingtona, który otrzymał szansę na realizację programu po wygraniu w 2010 roku konkursu talentów w publicznym radiu. I bardzo dobrze: Pozostaje on jedną z najbardziej udanych prób otwarcia formy.
99% Invisible
99% Invisible Romana Marsa jest instytucją na więcej niż jeden sposób. Z jednej strony jest to wybitne źródło opowieści o projektowaniu i relacjach między ludźmi a światem fizycznym. (Także: bezlitosne akty krytyki weksylologicznej.) Z drugiej strony, jest kamieniem węgielnym Radiotopii, ukochanego niezależnego kolektywu podcastowego, który ciężko pracuje, aby – z braku lepszego sformułowania – Keep Podcasting Weird. I w miarę jak podcast zaczyna zamykać swoją pierwszą dekadę istnienia, zaczął również znajdować nowe rowki dla siebie: mianowicie, jako potencjalny moderator przyszłych gwiazd podcastingu, jak w przypadku Avery’ego Trufelmana, pracownika, którego praca została podkreślona w ostatniej miniserii zwanej Articles of Interest.
You Must Remember This
Podcasting jest bogaty w gatunku historycznym, ale You Must Remember This, trwające spelunki Kariny Longworth w różne niezbadane zakątki historii Hollywood, pozostaje wyróżniającym się wejściem. Od czasu uruchomienia podcastu w 2014 roku, Longworth konsekwentnie wykorzystuje go, by wnieść prawdziwy wkład w sposób, w jaki myślimy o gęstych mitologiach dawnego Hollywood, zwłaszcza gdy powraca do konkretnych postaci, których warstwy i prawdy są często pomijane przez szersze badania. You Must Remember This jest świetnym przykładem podcastu jako naczynia do indywidualnych poszukiwań; jest przedłużeniem Longworth, istotnym składnikiem jej ogólnego dorobku (który obecnie obejmuje kilka książek), a także kanałem pozwalającym doświadczyć materiałów i historii w zupełnie nowy sposób.
Reply All
Prawdopodobnie pierwszy wielki podcast, który wyszedł z ery postserialowej. Ostensibly „podcast o Internecie”, Reply All jest konsekwentnym źródłem fantastycznych opowieści o życiu, które żyjemy w epoce cyfrowej. Prowadzony przez absolwentów WNYC, PJ Vogta i Alexa Goldmana, program wnikliwie analizuje mieszankę grozy i zachwytu, która definiuje współczesne doświadczenie technologii, wykorzystując tę świadomość do wydobycia większego znaczenia. Bardziej istotny jest jednak fakt, że Reply All charakteryzuje się w pełni rozwiniętą estetyką, która czerpie inspirację, ale wykracza poza bazowe brzmienie publicznego radia, które nadal rządzi tak wieloma innymi próbami narracyjnego opowiadania dźwiękowego non-fiction. Jeśli utrzyma swoją spójność, nie zdziwiłoby nas, że zastąpi This American Life jako standardowy nośnik podcastów w nowoczesnym wieku.
S-Town
Siedmioodcinkowy portret Briana Reeda z 2017 roku o niezwykłości zwykłego życia, osadzony w wiejskiej Alabamie, jest bezprecedensowy na wiele sposobów. Jest skomponowany z siłą i oszczędnością spotykaną tylko w powieściach. Stanowi niezwykłe wyzwanie, rozbijając obóz głęboko na terenie, który niektórzy mogą uznać za etycznie skomplikowany. I jest szalenie ambitna, mieszcząc cały świat w życiu jednego człowieka. Człowiek w centrum tej historii, John B. McLemore, jest postacią niepodobną do żadnej innej, wciągającą i wstrząsającą w równych częściach. Nie ma nic podobnego do S-Town i wątpię, byśmy jeszcze kiedykolwiek usłyszeli coś podobnego.
Zaginiony Richard Simmons
Więc, jest wiele rzeczy, które możemy powiedzieć o Zaginionym Richardzie Simmonsie, Dan Taberski’s część-biografia ikony fitnessu celebrytów i część-próba zrozumienia, dlaczego wycofał się z oczu publicznych, nagle, kilka lat temu. Można powiedzieć, że jest to dość kontrowersyjna książka, biorąc pod uwagę jej związek z kwestią prywatności w odniesieniu do osób publicznych. Możemy również powiedzieć, że zdecydowanie wywołała ona szał. Możemy nawet powiedzieć, że sposób, w jaki się zakończył (którego nie będziemy spoilować, w przypadku, gdy jeszcze go nie słyszeliście) był bardzo rozczarowujący (ok, może to był spoiler), choć zrozumiały, biorąc pod uwagę to, co działo się za kulisami, gdy produkowano kilka ostatnich odcinków. Ale myślę, że Missing Richard Simmons trwała spuścizna powinna być sposób podkreślił fakt, że podcasting jest nadal w dużej mierze niezdefiniowane medium. Nie jest to tylko przestrzeń do adaptacji rzeczy, które mogłyby trafić do radia, podcasting oferuje twórcom wszelkiego rodzaju – w tym byłym pracownikom telewizji bez scenariusza, jak Taberski – możliwość zabawy z nowymi, nieoczekiwanymi granicami.
Kalifat
„Kinowy” to słowo, które jest często używane do opisywania rzeczy poza filmem, i chociaż pewne przesłuchanie użycia jest ogólnie zalecane, myślę, że naprawdę powinno mieć zastosowanie do Caliphate, dokumentu audio New York Timesa, który śledzi sekcję zagranicznej korespondentki Rukmini Callimachi w raportach na temat Państwa Islamskiego. W każdej scenie Kalifatu można dostrzec konkretną intencję reżyserską, co w rezultacie daje serię, która ani razu nie ugrzęźnie w nudnej pracy. Callimachi i jej producent, Andy Mills, zabierają słuchaczy w głąb sytuacji, które prawdopodobnie znajdują się daleko poza zasięgiem ich codziennego życia – w strefach wojennych, na pełnych napięcia spotkaniach źródłowych, w domowym zaciszu, które staje się przerażające z powodu paranoi. Poziom zanurzenia, jaki zapewnia Kalifat, pozostaje niezrównany, ponieważ żaden inny podcast nie przenosi słuchacza w samo serce konfliktu, zarówno dosłownego, jak i ideologicznego.
Slow Burn
Slow Burn ma jeden z tych haczyków, który jest jednocześnie super prosty i nieskończenie ekspansywny: jak to było żyć w historycznie ważnym momencie? Pierwsze dwa sezony, prowadzone przez Leona Neyfakha, wyraźnie skupiały się na skandalach prezydenckich – Watergate i Clinton-Lewinsky, odpowiednio – i zakończyły się fantastycznie zrealizowanymi dokumentami dźwiękowymi, które odbiły się echem w obecnym (bardzo obecnym) środowisku politycznym Ameryki w spektakularny sposób. Od tego czasu Neyfakh rozwinął swoją działalność i kontynuuje pracę nad politycznie zorientowanymi dokumentami dźwiękowymi w swoim programie Fiasco. Slate tymczasem postanowił przenieść Slow Burn na zupełnie inną arenę: hip-hop. Jeszcze w tym roku Slow Burn powróci z nowym gospodarzem, Joelem Andersonem, u steru którego znajdą się morderstwa Tupaca Shakura i Notoriousa B.I.G. Jestem skłonny założyć się, że ta zmiana wyjdzie na dobre i że Slow Burn prawdopodobnie będzie istniał jeszcze przez bardzo długi czas.