The Best Seasons of 'The Real World’, Ranked

Do teraz, znasz wiertło. Obcy ludzie są wybierani do życia w domu, gdzie przestają być grzeczni i zaczynają być prawdziwi, itd. Oto 25 najlepszych sezonów w historii franczyzy MTV według The Ringer.

25. Hollywood (Season 20)

Zaskakujące, że sezon osadzony w sercu Hollywood był tak mało pamiętny. W 2008 roku, The Hills było na szczycie wydajności, więc być może było miejsce tylko na jeden program MTV o młodych, pięknych ludziach podążających za swoimi marzeniami, podczas gdy utrzymanie go prawdziwe w Mieście Aniołów. Sezon 20 jest najbardziej zauważalny jako pierwszy, który zawierał godzinne odcinki; wcześniej program był emitowany w 30-minutowych ratach. -Conor Nevins

24. Cancun (Sezon 22)

To właśnie wtedy zrezygnowałem z The Real World. Dwie dekady trzymania się tej samej formuły ustąpiły miejsca rozpuście przez liczby, więc podczas gdy Cancun miało mnóstwo wielkich momentów – był trójkąt z udziałem dwóch członków obsady i faceta, który z jakiegoś powodu rzucił gaśnicą, a także trójkąt miłosny, który obejmuje tylko dwóch uczestników trójkąta – jakikolwiek ciężar emocjonalny został wyłuskany. (Bardziej poważny przykład przychodzi o połowie drogi przez sezon, kiedy członek obsady z historią samookaleczenia tnie się i jest upomniany przez niektórych z jej współlokatorów za szukanie uwagi. To nie jest wielki.) Gdyby nie było jasne, że impreza się skończyła, LMFAO pojawia się wielokrotnie. -Justin Verrier

23. Denver (Sezon 18)

Sformułowanie Real World można podsumować jednym słowem: ekstra. Konflikty są stale zaostrzane, aby osiągnąć maksymalny efekt, zwykle smarowane dużą ilością alkoholu i złym podejmowaniem decyzji. Ale sekretem udanego sezonu jest znalezienie małych, spokojnych momentów, aby pozwolić mu oddychać; prozaiczna interakcja między dwoma współlokatorami podczas spaceru do sklepu lub podczas przerwy na papierosa, często produkuje jedne z najbardziej znaczących interakcji – aż do następnej kłótni. W 18. sezonie jest kilka epickich wybuchów, w tym kilka naprawdę paskudnych momentów, jak wtedy, gdy Davis używa rasistowskiej obelgi w stosunku do Tyrie po tym, jak ci dwaj wdają się w ostrą kłótnię. Denver ma swoje czułe momenty, ale każdy skorzystałby na wzięciu oddechu. -Nevins

22. Sydney (Season 19)

Australia wydawała się być natchnionym wyborem do odświeżenia franczyzy, ale Sydney nigdy nie trafiło na swój tor. -Nevins

21. Szkielety (Sezon 30)

Skeletony nie były pierwszym sezonem Real World, w którym zastosowano sztuczkę – ten zaszczyt przypada Ex-Plosion – ale bez wątpienia najlepszym, ponieważ siedmioro nieznajomych było co jakiś czas zaskakiwanych przez ludzi, z którymi mieli nierozwiązane problemy (członkowie rodziny, byli, byli przyjaciele). Ale pomijając sztuczki, jakość Skeletons ostatecznie sprowadza się do głównej obsady, a ta w Skeletons jest wspaniała. Nie jest niespodzianką, że wielu członków obsady przez wiele lat będzie się rozwijać w programie The Challenge. Był Bruno, uroczy głupek; Sylvia, która potrafiła eksplodować jednym pstryknięciem przełącznika; Nicole, twarda chłopczyca z absurdalnym akcentem; no i oczywiście Tony, być może najgorszy decydent w historii świata Real World/Challenge. Ogólnie rzecz biorąc, ta grupa doprowadziła do zaskakująco dobrego sezonu tak późno w Real World run, podczas gdy Tony szczególnie dostarczył jeden z najzabawniejszych momentów w historii show, kiedy jego szkielet pojawił się w domu. Czekaj, czekaj, czekaj, czekaj, czekaj, czekaj, czekaj. -Andrew Gruttadaro

20. London (Season 4)

Zawsze widzę ludzi aktywnie skanujących swoje banki pamięci, kiedy przywołuję Real World: Londyn jako jeden z moich bardzo ulubionych sezonów, i to nigdy nie jest dopóki nie kontynuuję: ” … to ten, w którym ten facet Neil dostaje swój język odgryziony przez faceta w mosh pit podczas koncertu punkowego?”, uśmiechają się z niejasnym uznaniem. Ale podczas gdy ta odrobina oralnej przemocy może być najczęściej pamiętanym momentem z sezonu, jest to również mylące skojarzenie dla raty Real World tak zdefiniowanej przez jej spokój, jak Londyn był. (OK, w porządku, był też czas, kiedy czyjaś wściekła dziewczyna wysłała im pocztą świńskie serce z gwoździem wbitym na wylot, ale rzecz w tym, że to też był Neil)! Daleko od innych sezonów, w których współlokatorzy mieli pracę lub wizje sławy, większość Real World: London znaków po prostu rodzaj … wisiał. Byli, i mówię to z niezwykłym uznaniem, tak niezwykle nudne i jałowe, że jeden odcinek fabuły dosłownie obracał się wokół dwóch kolesi, którzy zawsze spali na kanapie: Sharon dostaje pracę kelnerki, a Jacinda ma wywiad castingowy, ale obie są niespełnione przez doświadczenia. Znudzony Mike i Jay, którzy mają niewiele do zrobienia w Londynie, spać w ciągu dnia i angażować się w nocnych wybryków, które gniewają Jacinda. Mike dostaje pracę ucząc jazdy na rolkach, podczas gdy Sharon próbuje swoich sił jako sprzedawca. Inne odcinki w tym niedocenianym klejnotem funkcji poszukiwanie ranch dressing, koncert Blues Traveler, kurs linowy, zapalenie migdałków, i „Lars oburzenie na apatii obsady nad jego rower górski został skradziony z domu.” To, moi przyjaciele, jest prawdziwe gówno z prawdziwego zdarzenia. -Katie Baker

19. Portland (Sezon 28)

Jeśli twoje wprowadzenie do Real World odbywa się poprzez Wyzwanie, to jesteś zaznajomiony z Jordanem, wysportowanym, kłótliwym i aroganckim trzykrotnym (i licząc) mistrzem, który zbliża się do statusu GOAT. Portland jest podstawą do zrozumienia historii Jordana, ale nie jest on najbardziej wojowniczym i skłonnym do konfliktów współlokatorem z sezonu 28. To wyróżnienie należy do Nii, która dołączyła do obsady po trzecim odcinku, kiedy Joi wróciła do domu. Nia walczyła z prawie każdym w domu, w tym z Jordanem, ale jej starcie z parą domową Averey i Johnny’m jest jednym z najbardziej niepokojących w historii serialu – nie tylko dlatego, że zagroziło Daisy, psu Averey’a, który był pierwszym zwierzakiem Real World, który dostał kredyt członka obsady. -Nevins

18. New Orleans (Season 24)

Sezony restartu miast rzadko przewyższają swoich poprzedników-see: Las Vegas – i ten sequel Nowego Orleanu nie jest wyjątkiem. Ta reedycja z 2010 roku zdołała zburzyć czwartą ścianę dotyczącą tajemnicy serialu: Lokalizacja domu (który wcześniej należał do byłego strażnika Hornets, Barona Davisa) została upubliczniona przed premierą w raporcie policyjnym złożonym przez jednego z członków obsady, który ujawnił również jeden z dziwniejszych podplotów sezonu. Z New Orleans Times-Picayune:

A MTV „Real World: New Orleans” oddał mocz na szczoteczkę do zębów rywala i użył jej do wyszorowania toalety, wywołując chorobę u drugiego mieszkańca podczas kręcenia nadchodzącego sezonu długoletniego reality show, zgodnie z raportem policyjnym złożonym w sprawie incydentu.

Poszkodowany mieszkaniec, Ryan Leslie, obwiniał skażoną szczoteczkę do zębów za późniejszą chorobę i wezwał policję do domu w Uptown New Orleans w 1600 bloku ulicy Dufossat. Chociaż policja przeprowadziła przesłuchania i skonfiskowała dowody, nikt nie został aresztowany.

Wystarczyło, że incydent, który dotyczył Ryana, którego szczoteczka do zębów została skażona, i Prestona, domniemanego skażacza szczoteczki, został wyemitowany w czwartym odcinku sezonu. -Nevins

17. Brooklyn (Sezon 21)

Brooklyn był powrotem do korzeni Real World i odświeżającym restartem po kilku nieciekawych sezonach, które go poprzedzały. Katelynn, pierwsza otwarcie transgenderowa współlokatorka w Real World, walczy o ujawnienie się przed kilkoma swoimi współlokatorami. Ryan radzi sobie z zespołem stresu pourazowego spowodowanego jego rozmieszczeniem w Iraku i dowiaduje się w trakcie sezonu, że zostanie odwołany do czynnej służby. Członkowie obsady nie byli zobowiązani do udziału w projekcie grupowym lub wspólnej pracy, co usunęło część sztuczności, która obciążała poprzednie sezony i zakorzeniło obsadę Brooklynu mocniej w ich prawdziwym życiu. -Nevins

16. Las Vegas (Sezon 25)

Po tych wszystkich scenach w gorącej kadzi i wszystkim co zrobiła Trishelle, nie jest niespodzianką, że MTV czekało 13 sezonów na powrót do Las Vegas. I jeśli myśleliście, że nie ma możliwości, aby sequel dorównał oryginałowi… to mieliście rację – ale Vegas II wciąż miało swoje wysokie noty. Oprócz wprowadzenia gwiazd wszech czasów, Leroya i Nany, sezon zawierał: niezwykle dramatyczną fabułę dokumentującą autodestrukcję Adama i jego problemy z nadużywaniem substancji; pełną napięcia linię fabularną związaną z niechęcią Dustina do ujawnienia swojej przeszłości jako amatorskiego wykonawcy kamer internetowych nowemu płomieniowi Heather; oraz niesamowity bromance w postaci Leroya i jego bardzo białego, bardzo kujońskiego pomocnika Michaela. To nie było tak wysokie loty jak pierwszy Vegas – i na pewno nie tak dobrze oglądane – ale to wciąż był dobry sezon The Real World, dość późno w grze. -Gruttadaro

15. Key West (Sezon 17)

Matka Natura zasługuje na uznanie producenta za ten sezon. Huragany Rita i Wilma zmusiły obsadę do wycofania się do Orlando i Fort Lauderdale podczas produkcji, prawdopodobnie są to najbardziej godne uwagi wydarzenia z tego sezonu. Możecie się zastanawiać, dlaczego Key West plasuje się tak nisko, mimo że jest miejscem narodzin Johnny’ego Bananasa. Ale pamiętaj, że wtedy był po prostu „John” i „w zasadzie nonfactor na jego sezon.” -Nevins

14. Austin (Sezon 16)

Jako jedno z moich pierwszych wejść w transformujące medium, jakim jest podstawowa kablowa telewizja reality, The Real World: Austin urzekł nastoletniego mnie swoją wyrazistą obsadą i rotacją subplotków, wybuchających przemocą, seksem, alkoholem i skomplikowanymi relacjami międzyludzkimi. Pamiętam, jak co tydzień schodziłam do naszej piwnicy, by oglądać program, wstydząc się, że wybrałam Austin zamiast czegoś bardziej przyjaznego rodzinie, jak American Idol. Miałem 15 lat, kiedy sezon miał swoją premierę, i chętnie konsumowałem wszystko, co przedstawiało nieporządany dramat młodego dorosłego życia, które w tym przypadku obejmowało wszystko, od ulicznej bójki skutkującej poważnymi obrażeniami, przez zakazane pożądanie między współlokatorami, po aresztowanie za publiczne odurzenie. To powiedziawszy, Austin ma zasięg – nie tylko dał nam czasami irytujący showmance między Melindą i Dannym, ale również udało się uziemić nas z cięższych tematów, takich jak wojna w Iraku i śmierć rodzica. I choć wszystkie sezony Real World czuć „z czasu”, dla mnie, jako kogoś, kto dorastał w latach 2000, Austin naprawdę uderza mocno z bycia w tym nie tak odległej, ale wyraźnie innej epoki. -Amelia Wedemeyer

13. Kalifornia (Sezon 2)

Jeśli Sezon 1 stworzył szablon, Sezon 2 jest tym, w którym serial wyostrzył niektóre z bitów, które przeniosły go przez następne trzy dekady. Miał pierwszy pamiętny blowout, który zrodził pierwszą cytowalną linię i ostatecznie pierwszą eksmisję. Jon, prawiczek w kostiumie Gartha Brooksa, i Irene, przyszła panna młoda, doprowadzili archetypy ryby wyjętej z wody i współlokatora pogrążonego w związku do skrajności. Tami była tour de force – później poślubiła Kenny’ego Andersona i pojawiła się w Basketball Wives. I była nawet przejażdżka Winnebago, dwa lata przed premierą Road Rules. Sprawy stały się trochę mniej prawdziwe, a program był dzięki temu lepszy. -Verrier

12. New Orleans (Season 9)

Nie wiem dlaczego ten sezon, z 2000 roku, tak wyraźnie wyróżnia się w mojej pamięci. Ale tak jest. Może dlatego, że po raz pierwszy żyłem na własną rękę w mieszkaniu, a więc – że tak to ujmę – „w prawdziwym świecie”? A może po prostu ten sezon przyniósł wiele małych, dziwacznych rzeczy, których producenci nie mogą zaplanować z wyprzedzeniem, takich jak „twoja grzeczna mormońska członkini obsady okazuje się mieć przebłyski geniuszu zła, które ujawnią się dopiero po latach, w niesławnym odcinku Challenge, w którym być może próbuje kogoś zamordować, manipulując przy jego uprzęży zipline” (cześć, Julie). Rzeczy takie jak „Twój triumf aspirujący-piosenkarz-poszukujący-his-shot-at-the-big-time arc kulminuje z nim wykonując hymn narodowy na meczu hokejowym w mniejszej lidze, gdzie 90 procent miejsc jest pustych” (David … hello). Stuff like „a cast member ends up so over the house that she basically moves out and spends the entire season living with her boyfriend, and people keep asking where she is, and then she later turns out to have married Scott Wolf” (what’s new, Kelley-I Googled you).

Nie wiem, sezony Y2K-era Real World po prostu mają w sobie zabawną świeżość. Prawie dekadę temu serial stracił kontakt z rzeczywistością; jesteśmy teraz całkowicie zanurzeni w alternatywnym wymiarze serialu – tandetnych, luksusowych rezydencjach, infantylizujących pracach zespołowych i niekończących się imprezach na basenie. Ale ten wymiar sam w sobie jest jeszcze całkiem nowy. Nie jest gładki ani przesadnie znajomy, ani dla nas, ani dla członków obsady. Zdaliśmy sobie sprawę z tego, że wszystko jest jak tropy, ale wciąż wykonujemy dziwną pracę, by zrozumieć, czym są te tropy. To jak oglądanie siedmiu ludzi tworzących obóz na nowej planecie. Za trzy tysiące lat w przyszłości ta planeta będzie Bravo, centrum kwitnącej międzygalaktycznej cywilizacji, ale na razie wciąż potrzebujesz hełmu, by oddychać atmosferą. To jest trochę wciągające. The Real World przez następne 20 lat wypuszczał lepsze i gorsze sezony, ale nigdy więcej nie dałby nam czegoś tak głupio wskazującego na bieg ludzkiego losu. -Brian Phillips

11. San Diego (Sezon 14)

Wspomnienie San Diego jest okazją do uczczenia Jamie Chung, która jest prawdopodobnie najbardziej znaną osobą, która wyszła z uniwersum Real World. Po pojawieniu się w The Real World, a później w The Challenge (które wygrała), Chung rozwinęła swoją karierę grając w filmach takich jak The Hangover Part II i zgromadziła gęste CV na IMDb. Ugruntowała swoją pozycję obok absolwentów Real World, takich jak Jacinda Barrett, Mike „The Miz” Mizanin i Sean Duffy, jako osób, które wykorzystały program jako platformę startową do zdobycia większej sławy. Nie byłam na tyle dorosła, by oglądać The Real World: Seattle, więc nie miałem okazji zobaczyć Janet Choi, ale jako Koreańczyk, widząc Chung łamiącą stereotypy na temat tego, jaka powinna być Azjatka w telewizji, byłem dla mnie monumentalny. Przez cały sezon była autentyczna i nie ulegała żadnym stereotypom. Nigdy nie zapomnę, że mogłam to zobaczyć w MTV, w tym okresie mojego życia. -Sean Yoo

10. Boston (Sezon 6)

Podczas gdy pierwsze pięć sezonów The Real World zawierało jednego, może dwóch agentów chaosu w gospodarstwie domowym, dyrektorzy castingów Real World: Boston najwyraźniej zdecydował się spróbować zrobić cały samolot z ’em. Była Genesis, której trudna przeszłość sprawiła, że od samego początku była niestabilna, i Sean, którego wewnętrzne debaty były, z perspektywy czasu, przyzwoitym treningiem przed jego przyszłą posadą jako reprezentanta republikanów. Montana była prawdziwym doozy: jedna połowa najbardziej epickiej sceny zerwania kiedykolwiek umieścić na filmie („Cóż, BUMMER!” jest prawdziwy nastrój), który również został zwolniony z koncertu współlokatorów w programie po szkole po tym, jak preteens próbował wina na jej zegarek. I to, niestety, nie był nawet jedyny przypadek, kiedy czyjś dramat przeniknął do tego, co miało być bezpieczną przestrzenią dla dzieci. Dwie współlokatorki zostały odesłane do domu za kłótnię o to, czy jedna z nich kogoś przeleciała, a trzecia wyszła z rodzicem. Boston zapadł w pamięć ze względu na bójki i wybuchy oraz niezdolność do bycia dorosłym w tym pokoju przez wszystkich, z wyjątkiem biednego Anthony’ego, ale to również sprawia, że trudno do niego wracać. Jak wynika z jednego z przeglądów serii The Real World na Longread, Boston „zaznaczyłby przejście programu z niepisanej opery mydlanej do niepozbawionej scenariusza groteski, a.k.a. tego, co teraz uważamy za standard reality-television.” Innymi słowy, sezon, w którym sam program przestał być grzeczny i stał się trochę zbyt prawdziwy. -Baker

9. Powrót do Nowego Jorku (Sezon 10)

Wymień bardziej ikoniczny duet Real World niż Coral i Mike. I’ll wait. -Nevins

8. Paryż (Sezon 13)

Kuszące jest twierdzenie, że ten sezon był głęboką eksploracją młodych Amerykanów żyjących za granicą w świecie po 9/11. Ale zacznijmy być realistami. Paryż, pomimo pewnych dyskusji wśród współlokatorów na temat wojny w Iraku, jest godny uwagi z jednego powodu: przedstawił nam Chrisa „C.T.” Tamburello.

Wychowany w Methuen, Massachusetts bro był ucieleśnieniem archetypu reality show: facet z Bostonu. Był głośny, zuchwały i miał karykaturalnie gruby akcent. Kiedy się go słuchało, niemal czuło się zapach mrożonej kawy Dunkin’ Donuts French Vanilla z 12 kostkami cukru w jego oddechu. Klasyczny antagonista Real World – ciągle się kłócił ze wszystkimi, a zwłaszcza z Leah Gillingwater – był wyraźnie przeznaczony do pewnego rodzaju gwiazdorstwa.

C.T. spędził ostatnie dwie dekady siejąc spustoszenie w programie MTV The Challenge. Ale pamiętajcie: jeśli na niego wpadniecie, nie mówcie do niego po jego pseudonimie. „Zawsze mówię, że nazywanie mnie C.T. poza programem”, powiedział Rolling Stone w 2018 roku, „to jak nazywanie tancerza po jego nazwie scenicznej, kiedy nie tańczy”. -Alan Siegel

7. Nowy Jork (Sezon 1)

Niekwestionowanie nr. 1 sezonu Real World w każdym chronologicznym rankingu programu, edycja nowojorska z 1992 roku zasługuje na kredyt/ winę za zasadniczo wynalezienie nowoczesnego gatunku reality-television. Gdyby historia telewizji była greckim mitem, byłby to moment, w którym bogowie olimpijscy obalili Tytanów. Albo byłby, gdyby bogowie olimpijscy odwrócili się od parujących zwłok swoich wrogów i od razu wdali się w kłótnię o to, dlaczego Posejdon nigdy nie pozmywał naczyń. (Ta metafora pasuje lepiej, niż by się wydawało: greccy bogowie również stworzyli długoletni serial, którego głównymi tematami były tożsamość i zaczepianie się.)

Jak daleko wstecz do świtu reality TV tutaj zaszliśmy? Pierwszy odcinek Real World otwiera Eric, pierwszy członek obsady, który mówił do kamery, dosłownie zastanawiając się, jak może działać reality TV: „Na początku myślałem, że umieszczą nas w takim małym pudełku”, mówi. Pierwsza wersja słynnego wstępu zawiera już najbardziej kultowe zdanie programu – od pierwszego dnia wiedzieliśmy, że jesteśmy tu po to, by przestać być uprzejmymi i zacząć być prawdziwymi – ale teraz jeszcze bardziej uderzające jest słowo, które program wybiera, by opisać to, co zamierza zrobić z życiem członków obsady. Czasownik, który brzmiał swobodnie i aktualnie w 1992 roku, a który teraz brzmi jak coś, co Hefajstos mógł wyryć na trzonku włóczni.

Ogółem, pierwszy sezon jest godny uwagi za to, że jest tak treściwy, jak jest. Nie jest tajemnicą, że The Real World zawsze był zainteresowany tym, jak młodzi ludzie myślą o rasie, płci, seksualności i klasie (lub przynajmniej zainteresowany tym, jak może wrzucić te słowa kluczowe do pieca dramatycznego). Mimo to, biorąc pod uwagę szerokie dziedzictwo gatunku reality i oczekiwania, jakie się z nim wiązały przez lata, zaskakujące jest to, że jego początki są stosunkowo wysokie. Jest tu mniej seksu i szurania krzesłami, więcej przemyślanych rozmów, niż można by się spodziewać. Ludzie są również dość uprzejmi, w większości przypadków? Może reality TV była lepsza, zanim ludzie dowiedzieli się, czym jest; w każdym razie, to jest tak daleko, jak tylko tarcza programu kiedykolwiek wychyliła się w kierunku swojego tytułu. -Phillips

6. Chicago (Sezon 11)

Ten sezon jest najbardziej godny uwagi ze względu na niezatarty obraz siedmiu współlokatorów skulonych wokół oglądających punktowy przekaz upadku wież World Trade Center 11 września 2001 roku -Nevins

5. Miami (Season 5)

Prawdopodobnie obejrzałem każdy odcinek tego sezonu w 1996 roku. Nie pamiętam super nic z tego w 2020 roku. Po prostu jestem prawdziwy. To był punkt zwrotny dla serii na kilku różnych frontach, jako że program powoli stawał się mniej o prawdziwych ludziach żyjących w (ahem) prawdziwym świecie, a bardziej o proto-influencerach, którzy są lekko nadzorowani w krytej scenerii spring-break. To był pierwszy sezon, kiedy członkowie obsady miał pracę przypisaną przez show (dostali 50.000 dolarów, aby rozpocząć działalność gospodarczą, ale nie udało im się go uruchomić, więc … najmądrzejszy obsada kiedykolwiek, chyba?) Pierwszy sezon, w którym członkowie obsady miał prysznic trójkąt (Pamiętam ten odcinek, mniej dla rozmazany trójkąt sam niż za to, że odłamek grupa członków obsady wyłączone z zabawy złamał okno, próbując szpiegować na nim). Pierwszy sezon, w którym członek obsady powiedział: „Nie jestem tu, aby się zaprzyjaźnić” (okrzyki do Cynthii, którą Internet identyfikuje jako być może pierwszą osobę w historii reality-TV, która dała głos do tego zszywanego zdania). Pierwszy sezon rozgrywa się na Florydzie – stanie, który duchowo, jeśli nie fizycznie, będzie prawdziwym domem dla każdej przyszłej edycji franczyzy. -Phillips

4. Las Vegas (Sezon 12)

Pamiętam, że nauczyłem się ważnej lekcji podczas oglądania pierwszego sezonu Las Vegas-set The Real World: Nie ma korelacji między wiekiem a dojrzałością. Cała obsada miała co najmniej 21 lat – dzięki temu mogli legalnie korzystać z Ghostbar™, znajdującego się na piętrze ich apartamentu w Palms – ale to nie powstrzymało grupy przed zachowaniem się jak banda dzikich nastolatków.

Nie ma sposobu, aby to udowodnić, i może to być tylko dlatego, że redaktorzy serialu to rozgrywają, ale przynajmniej czuło się, że wśród członków obsady było o wiele więcej seksu niż w jakimkolwiek innym roku. I oh boy, to spowodowało dramat. W pewnym momencie, zdenerwowany Brynn rzuca widelec na, a następnie atakuje, Steven. To przychodzi po tym, jak spał z Trishelle i przeklął Brynn out. Za jej wybuch, Brynn prawie został wyrzucony z ich ikonicznie tandetny pad. Niestety, pozwolono jej zostać, a impreza trwała dalej. -Siegel

3. Hawaje (Sezon 8)

Pierwszy odcinek Hawajów rozpoczął się od Tecka Holmesa wskakującego nago do basenu domowego i wykrzykującego „Jestem nagi!”. (Możesz rozpoznać Teck z pojazdu Ryana Reynoldsa National Lampoon’s Van Wilder; jego postać posiadała psa z dużymi jądrami). Hawaje to ostatni sezon Real World emitowany przed Y2K; to ostatni sezon emitowany przed debiutem Survivora, który przejął koronę najpopularniejszego reality show oraz uprawomocnił i zdywersyfikował gatunek w sposób, w jaki The Real World nigdy nie mógł. I te fakty nadają Hawajom – od nagiego zanurzenia w wodzie w premierze, przez związek Amayi i Colina, aż po walkę Ruthie z nadużywaniem alkoholu, naprawdę jeden z „prawdziwszych”, najważniejszych momentów w historii serialu – atmosferę ostatniej imprezy przed jesienią. Dla pewnej grupy wiekowej, The Real World był najważniejszym podmiotem w kulturze popularnej, ale to miało się zmienić. Przynajmniej Real World’s stranglehold on our collective imaginations ended with a bang and a months-long trip to Waikiki Beach. -Gruttadaro

2. Seattle (Season 7)

Nie da się mówić o Seattle bez mówienia o „policzku”, więc po prostu zanurzmy się w nim: Po tym jak Irene decyduje się opuścić dom po ujawnieniu, że ma boreliozę, drażni Stephena – oboje mieli burzliwy związek – nazywając go „homoseksualistą”, co prowokuje Stephena do nazwania Irene „suką”, wbiegnięcia do domu, chwycenia ukochanego pluszowego zwierzęcia Irene (które wcześniej wziął i ukrył) i wrzucenia go do zatoki obok domu. Ale to nawet nie jest najbardziej pamiętna scena. Kiedy Irene jest odjeżdżana, Stephen podbiega do samochodu, otwiera drzwi od strony pasażera i uderza ją w twarz. Później, po obejrzeniu nagrania z tego incydentu, zbulwersowani współlokatorzy Stephena głosują za pozostawieniem go w domu do końca sezonu, pod warunkiem, że pójdzie na terapię, by poradzić sobie ze swoim gniewem.

Są też inne powody, by pamiętać o Seattle: mianowicie David Burns, czarujący i przystojny współlokator z Bostonu. Pojawiają się pytania dotyczące seksualności Davida – całuje drag queen w barze dla gejów – ale zostają one rozwiane po tym, jak okazuje się, że ma on sekretną kochankę. Kim jest ta tajemnicza kobieta? Reżyserem castingu do serialu!!! WIEM! Ta dwójka najwyraźniej zakochała się w sobie podczas procesu castingowego, co oznacza, że „złamała zasady” i dosłownie straciła pracę, aby być z Davidem. Wszystko to kończy się kłótnią między dyrektorem castingu a Davidem, podczas której David płacze i wyznaje jej swoją prawdziwą miłość. To szalony sezon, którego tłem jest Seattle lat 90-tych. Plus, jest wyzwanie Real World/Road Rules i Sir-Mix-a-Lot. Seattle to tak, jakby skecz Stefona z SNL ożył. Wciąż nie mogę uwierzyć, że to się naprawdę wydarzyło. Ale tak się stało i to było niesamowite do oglądania. -Logan Rhoades

1. San Francisco (Season 3)

Jako część jego taśmy przesłuchaniowej do The Real World: San Francisco, Pedro Zamora zwraca się do swoich potencjalnych współlokatorów. „Jestem bardzo konfrontacyjny, ale nie jestem konfrontacyjny w sposób zagrażający,” mówi. „… Jestem osobą żyjącą z AIDS, jestem gejem, jestem Latynosem … i to jest po prostu to, kim jestem. I powiem wam z góry, że jestem bardzo otwarty na ten temat. Jak sobie z tym poradzisz, zależy od ciebie. To jest po prostu to, kim jestem. Nie muszę nikogo za to przepraszać. Powiem wam, że jeśli macie z tym problem, jeśli potrzebujecie sobie z tym poradzić, jestem bardzo otwarty na to, co myślicie i pomogę wam sobie z tym poradzić.”

The Real World jest w swojej istocie show o voyeuryzmie. Nihilistyczna przyjemność z obnażania się i patrzenia, jak ktoś się obnaża, nie jest specyficzna dla epoki mediów społecznościowych. Ale był taki moment, w San Francisco, w 1995 roku, kiedy programowi udało się osiągnąć coś więcej niż tylko gapienie się: Dał świadectwo. Pamiętajmy, że był to czas, kiedy nowatorstwo spektaklu było jeszcze nienaruszone: Reprezentował on coś egzotycznego, a nawet radykalnego. Patrząc z perspektywy czasu, San Francisco wydaje się dziś zupełnie nierozpoznawalne, zarówno jeśli chodzi o ewolucję (lub dewolucję) serialu, jak i zmiany w mieście – dzielnica Russian Hill, w której mieszkali członkowie obsady, nie została jeszcze przekształcona przez nadciągających miliarderów z branży technologicznej.

W czasie, gdy oglądałam San Francisco, nie poznałam Pedra, 21-letniego otwartego geja, nosiciela wirusa HIV, co oznacza, że nie widziałam w nim siebie. Przynajmniej jeszcze nie teraz. Byłem nastolatkiem, wciąż zbyt młodym, by wiedzieć (lub zaakceptować), że jestem gejem. Dopiero po latach, kiedy ponownie obejrzałem serial, uświadomiłem sobie, jak głęboko dotknęło mnie doświadczenie Pedra. W telewizji dosłownie nigdy nie było kogoś takiego jak on i od tamtej pory nie było. Był otwarty na temat swojej seksualności, na temat seksu; zakochał się w serialu; był aktywistą i edukatorem, a pytania swoich współlokatorów, jakkolwiek obraźliwe, przyjmował z godnością i wdziękiem.

Pedro żył pełnią życia przed kamerą. Był pierwszym gejem, którego kiedykolwiek widziałem w telewizji. Zmarł kilka godzin po emisji ostatniego odcinka w wieku 22 lat z powodu komplikacji związanych z AIDS. -Nevins

Zobacz wszystkie historie w TV