The Strokes

Formation i The Modern Age EP (1998-2001)Edit

Główny wokalista-songwriter Julian Casablancas, gitarzysta Nick Valensi i perkusista Fabrizio Moretti zaczęli grać razem jako nastolatkowie podczas uczęszczania do Dwight School na Manhattanie i utworzyli nieformalny zespół w 1997 roku. Później dołączył do nich basista Nikolai Fraiture, bliski przyjaciel Casablancasa z dzieciństwa, który razem z nim uczęszczał do Lycée Français de New York. Pod koniec 1998 roku grupa zaprosiła do współpracy gitarzystę Alberta Hammonda, Jr. Przeprowadził się on właśnie do Nowego Jorku i ponownie nawiązał kontakt z Casablancasem, którego znał z czasów ich krótkiego pobytu w Le Rosey, szkole z internatem w Szwajcarii. Wkrótce zostali współlokatorami.

W ciągu kolejnych dwóch lat zespół ćwiczył i występował bez wytchnienia w Nowym Jorku. Wielu z ich rówieśników przypisywało początkowe sukcesy zespołu ich poświęceniu i zapałowi, jak również ich ujmującej osobowości. Zespół ćwiczył przez większość nocy, a wiele prób odbywało się w The Music Building w Midtown Manhattan. Swój pierwszy koncert jako The Strokes zagrali 14 września 1999 roku w The Spiral. Wkrótce zaczęli bywać w rockowych klubach Manhattanu, takich jak HiFi Bar i Luna Lounge na Lower East Side w Nowym Jorku, a później w popularnym Mercury Lounge na Manhattanie. Młody księgarz Mercury Lounge, Ryan Gentles, w końcu zrezygnował z pracy, by zostać menadżerem zespołu.

Zespół rozpoczął próby z czternastoma utworami (wczesny projekt debiutu The Strokes z 2001 roku, Is This It) – w tym „Alone, Together”, „Barely Legal”, „Last Nite”, „The Modern Age”, „New York City Cops”, „Soma”, „Someday”, „Take It or Leave It” i „This Life” (wczesna wersja „Trying Your Luck”). Większość z tych piosenek ma teraz inne teksty. Zespół nawiązał kontakt z producentem Gordonem Raphaelem w 2000 roku po występie w Luna Lounge i nagrał z nim demo, The Modern Age EP. Zespół wysłał demo do nowo zreformowanej Rough Trade Records w Wielkiej Brytanii, co wzbudziło zainteresowanie i doprowadziło do ich pierwszego wydania (poprzez stronę internetową brytyjskiego magazynu NME, który rozdał darmowe MP3 z utworem „Last Nite” na tydzień przed fizycznym wydaniem jako część The Modern Age EP w 2001 roku). EP-ka wywołała wojnę przetargową wśród wytwórni płytowych, największą od lat dla zespołu rockowego. W sierpniu 2001, The Strokes po raz pierwszy pojawili się na okładce publikacji The Fader w jej dziewiątym numerze.

Is This It (2001-2002)Edit

The Strokes wydali swój debiutancki album, Is This It, w USA w październiku 2001 roku. Album został wyprodukowany przez Gordona Raphaela, podobnie jak ich kolejny album Room On Fire. RCA opóźniło wydanie North American (US) z powodu obaw związanych z okładką albumu i tekstami. Okładka wydana w Wielkiej Brytanii zawiera czarno-białe zdjęcie dłoni w rękawiczce na nagim tyłku kobiety, pokazanej z półprofilu (ówczesna dziewczyna fotografa Colina Lane’a), podczas gdy wersja północnoamerykańska zastąpiła je zdjęciem zderzeń cząstek w Big European Bubble Chamber. RCA zastąpiła utwór „New York City Cops” utworem „When It Started”, ponieważ ten pierwszy zawierał potencjalnie podburzający tekst w następstwie ataków z 11 września. Utwór „New York City Cops” – z refrenem „New York City Cops, they ain’t too smart” – znalazł się na liście nr 12 „Ultimate New York Playlist” magazynu New York 1 marca 2010 roku. Pomimo opóźnienia premiery (i potencjalnych kontrowersji), „Is This It” spotkało się z uznaniem krytyków – między innymi cztery gwiazdki od Rolling Stone i 9.1 od Pitchfork Media. Album znalazł się na listach dziesięciu najlepszych albumów wielu krytyków, został uznany za najlepszy album roku przez Entertainment Weekly i Time, a NME (w artykule zapowiadającym letnie koncerty) zachęcał czytelników do uczęszczania na koncerty Strokes – jako że grają oni jedne z „najlepszych popowych piosenek w historii”. Podczas gdy krytycy zauważyli wpływ Television z CBGB, Casablancas i koledzy z zespołu powiedzieli, że nigdy nie słyszeli tego zespołu, zamiast tego podając Velvet Underground jako punkt odniesienia.

Po wydaniu Is This It, zespół odbył trasę koncertową po całym świecie – w tym po Japonii, Australii, Nowej Zelandii, Europie i Ameryce Północnej (zespół wielokrotnie otwierał koncerty Rolling Stones podczas północnoamerykańskiej części ich trasy). Podczas letniej trasy po Europie nakręcono własny mini-dokument „In Transit”. W sierpniu 2002 roku zespół po raz drugi poprowadził brytyjskie festiwale Carling Weekend, a następnie zagrał w nowojorskim Radio City Music Hall w parze z The White Stripes. Jack White dołączył do Strokes na scenie, aby wykonać solówkę na gitarze w utworze „New York City Cops”. W tym okresie zespół pojawiał się również jako muzyczni goście w licznych late-night talk show. Is This It zaowocowało kilkoma singlami i teledyskami, z których wszystkie zostały wyreżyserowane przez Romana Coppolę.

Is This It miało trwały wpływ na fanów i krytyków. W 2009 roku NME uznało Is This It za Najlepszy Album Dekady (lata 2000). Album zajął drugie miejsce na podobnej liście sporządzonej przez Rolling Stone (w tym samym numerze ukazała się lista „100 najlepszych piosenek lat 00-tych”, na której „Hard to Explain” i „Last Nite” zajęły odpowiednio miejsca 59 i 16). W styczniu 2011 roku Rolling Stone przeprowadził ankietę wśród swoich fanów na Facebooku, aby wyłonić dziesięć najlepszych debiutanckich albumów wszech czasów. Is This It uplasował się na dziesiątej pozycji, a zarazem na ostatnim miejscu za debiutem Pearl Jam z 1991 roku. Do 2010 roku Is This It sprzedało się w ponad 3,5 mln egzemplarzy na całym świecie.

Room on Fire (2003-2004)Edycja

Grupa rozpoczęła nagrywanie swojej kontynuacji w 2002 roku z producentem Nigelem Godrichem (najlepiej znanym z pracy z Radiohead), ale później rozstała się z nim na rzecz Gordona Raphaela, producenta Is This It. Nagrania z Godrichem nigdy nie zostały ujawnione. W sierpniu 2003 roku zespół odbył trasę koncertową po Japonii, grając kilka z nadchodzących utworów: „Reptilia”, „Meet Me In The Bathroom”, „The Way It Is”, „Between Love & Hate” (wcześniej znany jako „Ze Newie”) i „12:51” (wcześniej znany jako „Supernova”). Zespół zagrał również utwór „My Way” Paula Anki z japońskim tekstem. The Strokes wydali swój drugi album Room on Fire w październiku 2003 roku. Otrzymał on pochwały od krytyków, ale odniósł mniejszy sukces komercyjny, choć i tak osiągnął status złotej płyty. Brzmienie albumu utrzymało znane punkty odniesienia Strokes, jednocześnie przywołując takie grupy jak The Cars, Bob Marley i Blondie. Strokes po raz drugi trafili na okładkę Spin Magazine, gdzie każdy z członków otrzymał swoją własną okładkę. Po raz pierwszy trafili również na okładkę Rolling Stone. Dodatkowe zainteresowanie mediów zespołem wzbudził związek Morettiego z aktorką Drew Barrymore, który zakończył się w styczniu 2007 roku. Pierwszym singlem Room on Fire był utwór „12:51”, w którym wykorzystano wyraźne klawiszowe dźwięki wydawane przez gitarę Valensiego. Teledysk został również wyreżyserowany przez Romana Coppolę i był inspirowany futurystycznym wyglądem filmu Tron z lat 80-tych. Składał się głównie z czarnej sceny, z przypadkami świecącego picton blue i riptide.

W listopadzie 2003 roku, Strokes grał na Late Night z Conan O’Brien, wykonując „Reptilia”, „What Ever Happened”, „Under Control” i „I Can’t Win”. Podczas trasy koncertowej 2003/2004 „Room on Fire Tour” zespół wystąpił jako support Kings of Leon oraz Reginy Spektor. Podczas trasy, Spektor i Strokes nagrali piosenkę „Modern Girls & Old Fashion Men”, wydany jako B-side na singlu „Reptilia”. Również podczas trasy koncertowej zespół wykonał cover utworu Clash „Clampdown”, który został wydany jako strona B singla „The End Has No End”.

Pod koniec 2004 roku Strokes ujawnili plany wydania albumu koncertowego. Live in London LP był planowany do wydania w październiku 2004, ale został porzucony, podobno z powodu problemów z jakością nagrania. Wybranym koncertem był jeden, który odbył się w legendarnym Alexandra Palace w północnym Londynie.

First Impressions of Earth i hiatus (2005-2007)Edit

Pod koniec września 2005 roku „Juicebox”, pierwszy singiel z niewydanego wówczas trzeciego albumu The Strokes, wyciekł do sieci, co wymusiło przesunięcie daty premiery singla. Singiel został następnie wydany jako ekskluzywny w serwisach internetowych do pobrania. „Juicebox” stał się drugim hitem UK Top 10 dla Strokes, jak również ich drugim sukcesem w US Modern Rock Top 10. W listopadzie i grudniu 2005 roku Strokes odbyli trasę promującą niewydany jeszcze album, która obejmowała jednorazowe występy w największych miastach na całym świecie. Ich trzeci album, First Impressions of Earth, został wydany 30 grudnia 2005 roku w Niemczech i 3 stycznia 2006 roku w innych krajach. Album otrzymał mieszane recenzje i zadebiutował na czwartym miejscu w USA i pierwszym w Wielkiej Brytanii, co było pierwszym wynikiem dla zespołu. W Japonii album osiągnął status złotej płyty już w pierwszym tygodniu od wydania. Był również najczęściej pobieranym albumem przez dwa tygodnie na iTunes. Fraiture twierdziła, że album był „jak naukowy przełom”. W styczniu 2006 roku, zespół po raz drugi wystąpił w Saturday Night Live, grając „Juicebox” i „You Only Live Once”. Album był w pewnym sensie odejściem od dwóch poprzednich albumów zespołu. Jednym z powodów była zmiana producenta z Gordona Raphaela na Davida Kahne. Pomimo początkowej dobrej sprzedaży, First Impressions of Earth otrzymał najgorsze przyjęcie, zarówno komercyjne jak i krytyczne, ze wszystkich albumów zespołu.

W 2006 roku, zespół zagrał 18 wyprzedanych koncertów podczas trasy koncertowej po Wielkiej Brytanii. W lutym 2006 roku The Strokes wygrali nagrodę „Best International Band” na NME Awards. W marcu zespół powrócił do USA z najdłuższą jak dotąd trasą koncertową. Drugi singiel z First Impressions of Earth, „Heart in a Cage”, został wydany w marcu 2006 roku. Latem 2006 roku Strokes zagrali kilka koncertów festiwalowych w Europie, między innymi na Hultsfred Festival w Szwecji, Roskilde Festival w Danii, Oxegen Festival w Irlandii, Montreux Jazz Festival w Szwajcarii, FIB (Festival Internacional de Benicàssim), Fuji Rock Festival i na czele Pentaport Rock Festival w Korei Południowej. Następnie zespół odbył trasę koncertową po Australii i Meksyku na przełomie sierpnia i września, po której nastąpił drugi etap trasy po Stanach Zjednoczonych. Podczas pobytu w USA, Strokes otworzyli dla Toma Petty’ego & the Heartbreakers na pięć koncertów podczas ich trasy Highway Companion. The Strokes wyruszyli w kolejną trasę po Stanach Zjednoczonych. Podczas tej ostatniej trasy Casablancas oświadczył fanom, że po jej zakończeniu zespół zrobi sobie długą przerwę. Wkrótce potem menadżer Strokes Ryan Gentles wysłał e-mail potwierdzający tę „bardzo potrzebną przerwę”. Nowa strona zespołu pojawiła się w sieci w maju 2007 roku wraz z wydaniem alternatywnego teledysku do singla „You Only Live Once” wyreżyserowanego przez Warrena Fu. Teledysk zawierał również krótkie interludium z „Ize of the World”, również z First Impressions of Earth. Piosenka „You Talk Way Too Much” została wykorzystana w reklamie Forda Sync. Aleksandra Cisneros została asystentką menadżera Strokes pod koniec 2007 roku.

Angles (2009-2011)Edit

The Strokes frontman Julian Casablancas i gitarzysta Nick Valensi zaczęli pisać materiał na album w styczniu 2009 roku, zamierzając wejść do studia w lutym tego roku. Julian skomentował w Rolling Stone, że ukończyli około trzech piosenek, które brzmiały jak mieszanka rocka z lat 70. i „muzyki z przyszłości”. 31 marca 2009 roku na swoim koncie MySpace, zespół ogłosił koniec „bardzo potrzebnego okresu hibernacji” i rozpoczęcie pisania i prób do czwartego długogrającego albumu, zatytułowanego Angles. Album ten różniłby się od trzech pierwszych tym, że zawierałby muzykę napisaną przez pozostałą czwórkę Strokes, a nie przez Casablancasa, który ponownie napisał dziewięćdziesiąt pięć procent materiału: „To jest super kolaboracja i brzmi inaczej”, powiedział Valensi, „ale ma w sobie klimat Strokes”. W artykule NME, Pharrell Williams wyraził zainteresowanie produkcją tego nadchodzącego albumu. Nastąpiło to po wiadomości, że Casablancas współpracował z Williamsem i Santigold nad „My Drive Thru”, utworem upamiętniającym 100-lecie butów Converse Chuck Taylor All-Stars. Utwór był dostępny do pobrania za darmo z oficjalnej strony Converse. Album miał się ukazać pod koniec 2009 roku, ale nieporozumienia dotyczące gotowości utworów zmusiły Strokes do przesunięcia tej daty. 1 lutego 2010 roku The Strokes ogłosili na swojej stronie internetowej, że nagrywaniem czwartego albumu zajmie się wielokrotnie nagradzany producent Joe Chiccarelli. Jak twierdzi Chiccarelli w wywiadzie dla HitQuarters, oba obozy spotkały się po raz pierwszy w 2009 roku i po stwierdzeniu, że dzielą podobną przestrzeń umysłu i podobne myśli na temat potencjalnego kierunku nowej płyty, wypróbowali kilka ścieżek. Niedługo po rozpoczęciu nagrań, zespół stał się jednak sfrustrowany powściągliwym stylem produkcji Chiccarellego. Tylko jeden utwór z tych sesji nagraniowych, „Life Is Simple in the Moonlight”, pozostał na liście utworów albumu. Zainspirowani, po części, przez takie zespoły jak MGMT, Arctic Monkeys i Crystal Castles, Strokes postanowili poeksperymentować z różnymi technikami produkcji i nagrali resztę materiału na album w domowym studiu Alberta Hammonda, Jr. w stanie Nowy Jork z wielokrotnie nagradzanym inżynierem Gusem Obergiem.

The Strokes potwierdzili, że będą gwiazdami Isle of Wight Festival, Lollapalooza, Roskilde Festival, Hurricane Festival, Splendour In The Grass, Rockness, Outside Lands Music and Arts Festival, On The Bright Side oraz Austin City Limits Music Festival w 2010 roku. Ponadto Strokes zostali ogłoszeni jako headliner 2011 Coachella Valley Music and Arts Festival i New Orleans Jazz & Heritage Festival w maju, Festival Internacional de Benicàssim, Oxegen, Paléo, Peace & Love i Super Bock Super Rock w lipcu oraz Reading Festival i Summer Sonic w sierpniu. Byli również sub-headliner do Pulp na Leeds Festival podczas bank holiday weekend w sierpniu. 9 czerwca 2010 roku, w Dingwalls London, w Anglii, zespół zagrał sekretny koncert pod nazwą 'Venison’ dla tłumu 487 osób. Był to ich pierwszy koncert od października 2006 roku. Zespół nie zagrał żadnego nowego materiału.

Wiodący singiel z nowego albumu, „Under Cover of Darkness”, został wydany 9 lutego 2011 roku. 7″ zostało oficjalnie wydane 1 marca 2011 roku i zawierało kolejny utwór z Angles, „You’re So Right”, jako stronę B, a następnie album 18 marca 2011 roku. „Taken for a Fool” został potwierdzony jako drugi singiel, który został wysłany do amerykańskiego radia 24 maja 2011 roku. 9 czerwca The Strokes ogłosili, że trwają prace nad teledyskiem do „Taken For a Fool”, którego reżyserem jest Laurent Briet. Ujawnili, że teledysk powinien zostać ukończony do końca miesiąca. The Strokes opublikowali teledysk do utworu „Taken For a Fool” 8 lipca 2011 roku. W połowie marca 2011 roku, w wywiadzie dla magazynu ShortList ujawniono, że The Strokes rozpoczęli już pracę nad piątym albumem studyjnym. Sesje opóźniły się jednak z powodu procesu miksowania „Angles”. Zarówno Julian Casablancas jak i Nick Valensi potwierdzili, że materiał jest w przygotowaniu, jak i mnóstwo resztek. Frontman Julian Casablancas twierdził, że zespół był chętny do rozpoczęcia pracy nad nowym materiałem i już miał to zrobić, ale opanowanie Angles zajęło więcej czasu niż oczekiwano.

Comedown Machine (2012-2015)Edit

W kwietniu 2012 roku basista Nikolai Fraiture zamieścił tweeta ogłaszającego, że zespół zmierza do studia, aby pracować nad kilkoma nowymi pomysłami. The Strokes później ujawnili, że planują nagrać nowy album tak szybko, jak to możliwe. Fraiture dodał, że zespół nagra swój piąty album w taki sam sposób, w jaki nagrywał Angles, z każdym członkiem wnoszącym swoje własne pomysły i składającym je razem w studio. 17 stycznia 2013 roku, alternatywna stacja radiowa w Seattle 107.7 The End zamieściła na swoim Facebooku informację, że przedpremierowo prezentuje nową piosenkę The Strokes zatytułowaną „All the Time”. Później potwierdzono, że „All the Time” będzie głównym singlem z niezatytułowanego jeszcze piątego albumu. 25 stycznia 2013 roku, utwór „One Way Trigger” został opublikowany na oficjalnej stronie zespołu i udostępniony do darmowego pobrania. Piosenka początkowo spotkała się z mieszanymi reakcjami fanów zespołu. 28 stycznia, użytkownik Reddita odkrył na podstronach oficjalnej strony zespołu okładkę nowego albumu, co doprowadziło do rozpowszechnienia plotki, że nowy album będzie nosił tytuł Comedown Machine. 30 stycznia ujawniono, że tytuł piątego albumu to Comedown Machine, który ukaże się 26 marca w Stanach Zjednoczonych i 25 marca w Wielkiej Brytanii. 13 lutego 2013 roku w radiu miał premierę pierwszy singiel z piątego albumu zespołu, zatytułowany „All the Time”. Singiel został udostępniony do pobrania 19 lutego i został opisany jako powrót do klasycznego brzmienia Strokes z pierwszych albumów Is This It i Room on Fire. Album został wydany 25 marca 2013 roku w Wielkiej Brytanii i 26 marca w Stanach Zjednoczonych. Zespół zdecydował się na medialny blackout albumu: żadnej promocji w postaci występów w telewizji, wywiadów, zdjęć, pokazów, czy tras koncertowych. 15 października 2013 roku zespół ujawnił, że szukają „powrotu na scenę” w 2014 roku.

W maju 2014 roku The Strokes zagrali swój pierwszy amerykański koncert od trzech lat w Capitol Theatre w Port Chester w Nowym Jorku, wykonując po raz pierwszy utwory z Comedown Machine. Zespół zagrał na trzech innych koncertach w 2014 roku, w tym dwa headlining sloty na Governors Ball Music Festival w Nowym Jorku i FYF Fest w Los Angeles. 12 listopada 2014 roku ogłoszono, że zespół będzie headlinerem Primavera Sound w 2015 roku z okazji 15-lecia festiwalu. 2 marca 2015 roku zespół ogłosił, że ich drugi występ jako headlinera europejskiego festiwalu w 2015 roku będzie miał miejsce na corocznym londyńskim festiwalu British Summer Time: Hyde Park 18 czerwca 2015 roku, co będzie pierwszym londyńskim występem zespołu od pięciu lat. Tym samym liczba występów zespołu w 2015 roku wzrosła do sześciu, zespół zagra również na Big Guava Music Festival w Tampie na Florydzie, Shaky Knees Festival w Atlancie w Georgii, Landmark Festival w Waszyngtonie i Austin City Limits w Austin w Teksasie, a także na wcześniej ogłoszonym Primavera Sound 15th Anniversary. Podczas występu na Landmark Music Festival główny wokalista Julian Casablancas stwierdził, że zespół wrócił do studia pracując nad kontynuacją albumu Comedown Machine z 2013 roku. Pod koniec 2015 roku The Strokes ogłosili kolejną datę; w Monterrey w Meksyku, podczas uroczystości związanych z nowonarodzonym festiwalem Live Out.

Future Present Past EP (2016-2017)Edycja

The Strokes zagrali swój pierwszy koncert w 2016 roku na Samsung’s Galaxy Life Fest w Austin w Teksasie. 24 maja 2016 roku The Strokes ogłosili kolejny nowojorski koncert 31 maja w Capitol Theatre. 26 maja 2016 roku Julian Casablancas premierowo zaprezentował „OBLIVIUS” podczas debiutu swojej comiesięcznej audycji radiowej Culture Void na Sirius XMU. Cult Records ogłosiło wydanie Future Present Past, czteropiosenkowej EP-ki The Strokes, oprócz podpisania na wyłączność zespołu do swojego rosteru. EPka zawiera trzy oryginalne utwory („Drag Queen”, „OBLIVIUS” i „Threat of Joy”), wraz z dodatkowym remiksem „OBLIVIUS” autorstwa perkusisty, Faba Morettiego. EPka została wydana 3 czerwca, zarówno w formie cyfrowej jak i fizycznej, co zbiegło się w czasie z występem zespołu na Governors Ball Music Festival w Nowym Jorku. „Future Present Past” został nagrany w ciągu ostatniego roku w Austin i Nowym Jorku z pomocą producenta, Gusa Oberga.

Zespół zagrał na festiwalu Splendour in the Grass w Byron Bay, Nowa Południowa Walia, Australia 22 lipca 2016 roku. Po tym występie wystąpili na inauguracyjnym koncercie City of Angels Benefit w Los Angeles, aby wesprzeć organizacje charytatywne takie jak Waste Not Want Not Now, the Center in Hollywood i Downtown’s Women’s Center 25 lipca 2016.

Zespół wystąpił na serii dat festiwalowych odbywających się na początku 2017 roku. Daty festiwalowe obejmują występy na Estéreo Picnic Festival, a także Lollapalooza Brasil, Lollapalooza Chile i Lollapalooza Argentina. Pierwszy występ zespołu w tym roku miał miejsce jako headliner na Estéreo Picnic Festival. Tłum na argentyńskim koncercie wyniósł podobno 90,000 osób. Po występie na Lollapalooza Argentina, ujawniono, że ich headliningowy slot na festiwalu był, do dziś, ich „największym show w historii” przez Fraiture na mediach społecznościowych.

The New Abnormal (2019-present)Edit

W październiku 2016 roku gitarzysta Valensi wskazał, że zespół „powoli, ale pewnie pracuje nad albumem, jesteśmy jakby tylko w sesjach pisania”. W lipcu 2017 roku Albert Hammond Sr. powiedział, że The Strokes pracują z Rickiem Rubinem. Albert Hammond Jr. wziął na Twittera, aby wyjaśnić, że „spotkaliśmy się i zagraliśmy kilka pomysłów muzycznych dla Ricka, aby wyczuć klimat, ale nawet teoretyczny plan albumu byłby odległy o lata, jeśli w ogóle.” Zatweetował również, „Sorry everyone we are not in the studio recording” i że było „wiele niewiadomych i nic, o czym warto mówić w tej chwili.”

W maju 2019 roku zespół wystąpił po raz pierwszy od ponad dwóch lat na koncercie dobroczynnym w Los Angeles. W tym miejscu zespół zadebiutował nową piosenką zatytułowaną „The Adults Are Talking”. Występ ten zapoczątkował trasę „globalnego powrotu” zespołu. Jednak ta trasa spotkała się z wieloma przeszkodami już na początku, od problemów z dźwiękiem, przez deszczowe koncerty, aż po odwołanie całych festiwali. We wrześniu 2019 roku, Valensi, w wywiadzie na C104.3 Out of the Box, zasugerował produkcję szóstego albumu studyjnego, stwierdzając „Kiedy, nie wiem. Jeśli – powiedziałbym, że jest to silne prawdopodobieństwo”. Podczas sylwestrowego koncertu zespołu w 2019 roku na Brooklynie, Casablancas ogłosił, że szósty studyjny album zespołu zostanie wydany gdzieś w 2020 roku. Na koncercie zadebiutowali również nową piosenkę, zatytułowaną „Ode to the Mets”.

10 lutego 2020 r., Zespół wystąpił na wiecu dla kandydata na prezydenta Berniego Sandersa na Uniwersytecie w New Hampshire. Podczas tego występu Casablancas oficjalnie ogłosił szósty album studyjny zespołu i że tytuł będzie brzmiał The New Abnormal. Potwierdził również datę wydania albumu na 10 kwietnia tego samego roku. Zespół podobno zagrał na tym koncercie dwa nowe utwory. 11 lutego zespół wydał nowy utwór, „At the Door”, pierwszy singiel z szóstego studyjnego albumu. Dwa kolejne single to „Bad Decisions” i „Brooklyn Bridge to Chorus”. Ich szósty studyjny album, The New Abnormal, został wydany na całym świecie 10 kwietnia 2020 roku. W dniu 24 października, zespół został potwierdzony na ich czwarty występ jako gość muzyczny dla 31 października odcinek Saturday Night Live z Johnem Mulaney hosting, gdzie wykonali „The Adults are Talking” i „Bad Decisions” z The New Abnormal.