History of Costume

Em cerca de 1450, quando a prensa de impressão foi inventada, uma nova era foi inaugurada, uma era de rápida circulação de informação que permitiu novas invenções, novos estilos e novas descobertas: a Renascença. Esta era colorida começou respectivamente em Florença, Itália, mas logo se espalhou para o resto da Europa e a música, a arte e a literatura floresceram. As modas posteriores que vieram com isso ainda foram profundamente influenciadas pelas modas medievais tardias, mas elas também tinham uma personalidade própria. Às vezes essas modas na Inglaterra são referidas como modas Tudor ou Elizabethan porque elas eram fortemente influenciadas pelos monarcas ingleses, especialmente Elizabeth I. Assim como a Itália começou como o centro das artes, também começou como o centro das novas modas. Com a expansão da classe média, a moda tornou-se um importante passatempo para eles, assim como para a nobreza. A moda em toda a Europa também se tornou mais unificada à medida que o transporte e a comunicação melhoraram (novamente, graças à imprensa) e as ideias e materiais de fantasia puderam se espalhar por toda a área.

Alguns dos estilos que resistiram por toda a Renascença incluíram o corte**, onde a roupa exterior foi cortada em fendas e a roupa interior ligeiramente puxada, o rufo, uma gola circular de tecido engomado e plissado (estes continuaram a ficar maiores e mais elaborados à medida que a época avançava), e mangas destacáveis, o que permitiu um método mais acessível de mudar de roupa. Os fãs também se tornaram acessórios muito populares (especialmente na corte de Elizabeth I) depois que Colombo trouxe o primeiro fã de penas da América para a rainha Isabella. Eram mais para decoração do que para uso prático e eram decorados com jóias e feitos de marfim e penas caras. Catherine de Medici tornou popular o leque dobrável que normalmente era preso por pequenas correntes ou fitas à cinta. Os lenços de bolso também se tornaram importantes para significar riqueza e poder. Foram aprovadas leis sumptuárias proibindo a classe baixa de os usar. Eles se tornaram cada vez mais decorativos, com rendas e bordados de forma requintada. Renda e perfume fizeram suas primeiras aparições durante a Renascença.

No início da Renascença, as roupas começaram a ficar mais redondas e cheias. As roupas femininas começaram com cintura alta, decotes quadrados, e mangas finestrella. No entanto, as cinturas continuamente baixaram até se tornarem extremamente baixas, afiladas e em forma de “v” no final do reinado de Elizabeth. As mangas tornaram-se mais redondas e tiveram que ser recheadas. As mangas permaneceram quadradas, embora na segunda metade do período elas fossem frequentemente levantadas até o pescoço para acomodar o rufo. O farthingale foi talvez a maior contribuição da Renascença. Quando usado pela primeira vez, tinha forma cónica com arames de arame graduados em tamanho (muitas vezes chamado de “farthingale espanhol”). No entanto, no final da era tinha-se alargado para uma forma de barril cónico (“farthingale francês”). O tamanho crescente do farthingale necessitava de muito material para o fornecer, e foram aprovadas leis para tentar reduzir o seu uso (estas leis foram muito ignoradas). As saias também se tornaram mais curtas para que pudessem mostrar sapatos de salto alto e até mesmo vislumbres de meias. Escusado será dizer que, durante toda a Renascença, a desejada figura feminina estava mudando para uma silhueta de ombros largos, uma cintura longa e estreita, um peito liso e quadris cheios, que era em sua maioria modelada após a leve, mas sempre tão influente, figura de Elizabeth I. Outro fenômeno interessante com a moda feminina era que as mulheres depenavam a testa e, às vezes, sobrancelhas inteiras para ter a aparência de uma testa alta e, portanto, inteligência, que era tão venerada durante a Renascença.

Fashions progressive chronologically, a primeira imagem com modas típicas do início da Renascença na Itália, com cinturas altas e mangas finestrella. Segunda imagem das modas no meio da Renascença, influenciada principalmente pela corte Tudor, com decote quadrado, mangas de funil, e um farthingale espanhol cônico. Última imagem das modas no final do reinado de Elizabeth, com mangas de perna de botão, longa cintura em V, rufo, e farthingale francês em forma de barril.

A roupa dos homens começou com a acentuação dos ombros e do peito. Eles usavam túnicas e duplos que chegavam ao joelho, cintos na cintura e enfiados no peito e nas mangas superiores. Normalmente, os punhos, muitas vezes forrados a pele, eram usados por cima. Usavam-se chapéus lisos e largos. As camisas eram cortadas cheias e recolhidas nos pulsos e pescoços. No entanto, no final do período, a mangueira do tronco, curta, em forma de abóbora, era usada com mangueira apertada para mostrar as pernas de um homem e os homens começaram a usar espartilhos para emagrecer o tronco. Eles também adquiriram a cintura em forma de V, como as mulheres faziam. As duplas de barriga de camarão tornaram-se populares, assim como as mangas da perna de botão, as capas curtas e as capas mais verticais frequentemente decoradas com penas. Rufos e punhos a condizer eram essenciais.

A primeira imagem é da moda masculina em direção ao middlish da Renascença (antes desta moda masculina ter ficado igual à moda medieval tardia), com ombros almofadados, pele, túnica de joelho, gorro chato, e sapatos de pato. Segunda imagem da Renascença posterior, com mangas de perna de botão, capa curta, mangueira de tronco curto, rufo e cintura em forma de “v” de doublet.

A ocupação de alfaiate tornou-se muito mais prestigiada, pois os nobres e até a classe média contratariam alfaiate pessoal para criar seus guarda-roupas do dia-a-dia. As guildas de alfaiate e os negócios espalharam-se e aumentaram em poder e muitos alfaiate criaram as suas próprias lojas. Os alfaiate com menos sucesso viajavam e trabalhavam para pessoas que viviam no país e assim se distanciavam mais das lojas de alfaiate estabelecidas. O vestuário em segunda mão também era um mercado de sucesso como era na Idade Média. Como o vestuário era tão caro devido às decorações elaboradas que eram necessárias para estar na moda, muitas pessoas, especialmente as da classe média, tinham de revender vestuário já usado em lojas de segunda mão para recuperar dinheiro suficiente para comprar roupa nova.

Overall, a moda renascentista caracterizou-se com uma nova escala de opulência e extravagância nunca antes alcançada na Idade Média. Jóias, pérolas, ouro, renda e técnicas como o corte e o sopro eram usados sem escrúpulos. As jóias tornaram-se muito importantes durante esse período de tempo para denotar riqueza e posição. Fashions truly reflected the love of art, discovery, and new inventions that defined the Renaissance.

**Note: all terms in italics will be defined in my next post

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