Paul Rand

Paul Rand foi um dos designers gráficos mais influentes do século XX. Nascido em Nova York, Rand foi educado no Pratt Institute, Parsons School of Design, e na Art Students League, onde trabalhou com George Grosz. De 1936 a 1941 foi editor de arte da revista Esquire, e lecionou no Advertising Guild, Pratt, Cooper Union e Universidade de Yale, onde foi professor emérito de design gráfico. Ele recebeu prêmios do American Institute of Graphic Arts e do Art Directors Club of New York e recebeu um doutorado honorário do Philadelphia College of Art.

Rand projetou os logotipos para várias grandes empresas comerciais, incluindo IBM, American Broadcasting Company e Westinghouse Corporation. Seu compromisso com a educação em design, combinado com seus escritos e inúmeras inovações visuais, constitui um legado duradouro para os designers americanos.

Os desenhos de cartazes do Rand refletiram seus escritos teóricos sobre esta forma de arte. Em um importante ensaio ele enfatizou a necessidade de um cartaz funcionar como uma faceta coesa do ambiente ao qual ele se destina, e discutiu longamente as diferentes consequências que essa interdependência pode ter sobre todos os aspectos do processo de design. O tema da integração e harmonia no design foi uma constante para Rand. Escrevendo em 1970 sobre o processo de design gráfico eficaz, ele afirmou:

O designer não começa, por regra, com alguma ideia preconcebida. A ideia é antes o resultado de um estudo e observação cuidadosa, e o design é o produto dessa ideia. Portanto, para alcançar uma solução eficaz para o problema, o designer deve necessariamente passar por algum tipo de processo mental. Conscientemente ou não, ele analisa, interpreta, formula. Ele está consciente dos desenvolvimentos científicos e tecnológicos em seus próprios campos e afins. Ele improvisa, inventa ou descobre novas técnicas e combinações. Ele coordena e integra seu material para que ele possa reafirmar seu problema em termos de idéias, sinais, símbolos, imagens. Ele unifica, simplifica e elimina as superfluidades. Ele simboliza – abstrai do seu material por associação e analogia. Ele se inspira no instinto e na intuição. Ele considera o espectador, seus sentimentos e predileções.

p>Therese Thau Heyman Posters American Style (New York and Washington, D.C.: Harry N. Abrams, Inc., em associação com o National Museum of American Art, 1998)