TobyMac Says ‘DC Talk’ was Originally His Rapper Name

Na segunda parte da nossa entrevista com TobyMac sobre os primeiros dias do CHH, ele escava fundo nos arquivos do DC Talk. O pioneiro da música cristã explica seu nome original emcee e como ele e Michael Tait “esquematizaram” igrejas para tocar hip-hop.

“Muito poucas pessoas conhecem esta história”, disse TobyMac. E sempre que você ouve isso de alguém com um status como o dele, seus ouvidos se animam.

Toby voltou a 1987, quando ele estava apenas começando. Ele começou a fazer rap e Michael Tait estava cantando para as igrejas. Kevin Max ainda não tinha entrado em cena.

“Na Liberty University eu era DC Talk. Era assim que eles me chamavam, era só eu”, explicou ele. “Quando eu saía com o Michael Tait, ele cantava antes das pessoas falarem nos eventos. Acontece que Michael reservou um verão inteiro de shows baseado em que ele fazia parte da equipe de cantores””

p> Ele continuou, “Eu fui com ele e tinha escrito algumas canções, ‘Heavenbound’, ‘Spinnin’ Round’…Michael ficava em frente à igreja todas as noites cantando e então ele dizia, ‘Eu tenho um amigo aqui na platéia que está dirigindo meu som. O nome dele é Toby. Ele e eu fazemos algo diferente juntos que provavelmente não seria certo para o culto a menos que vocês pensem que seria? Ele olhava para o pastor, e eles diziam: “Vá em frente”. Depois transformávamos isso num concerto de DC Talk.”

Toby disse que se eles tivessem sido directos sobre trazer rap para o culto, teria sido um ‘Não’ todas as semanas. Mas ao fazê-lo desta forma, eles trabalhavam no programa todas as semanas. Foi um esquema que funcionou.

De lá eles navegaram pela etiqueta “rap” sendo eles mesmos. A área local conhecia o Tait e começou a conhecer o Toby, então havia uma familiaridade lá.

“Uma etiqueta pode colocar a mão de alguém para cima, que não consegue lidar com isso. Quando se torna pessoal e alguém na sua frente que você conhece, de repente a parede desce e o calor entra na sala”, disse ele.

Toby disse vezes sem conta que as pessoas não abraçaram o rap da WORD, mas abraçaram o rap porque sabiam quem eram.

“Quando assinamos em Nashville, eles disseram, ‘Queremos falar com vocês sobre algo’. A gravadora disse, ‘Achamos que vocês três deveriam ser DC Talk’ e eu sou como ‘hoooold up’. Isso é como dizer a três pessoas que são Lecrae”, disse Toby com uma risada.

No final do dia, a Forefront Records pregou a notícia, e a DC Talk tornou-se uma lenda da música cristã. Além disso, TobyMac tem um anel muito melhor como artista solo do que a DC Talk. Um remanescente do moniker solo “DC Talk” permanece. No primeiro álbum, diz, “DC Talk e a equipa One Way Crew”. A “Crew” é Max e Tait. No início, eles eram mais como cantores de apoio, mas à medida que os álbuns continuaram, as três partes tornaram-se iguais.

Os três primeiros discos da DCT, auto-intitulados, Nu Thang, e Free At Last foram os anos de hip-hop do grupo. 1995 os viu trocar de marcha inteiramente quando largaram o trocador de jogos pop/grunge Jesus Freak. Muitos consideram este disco como sendo o projeto seminal do grupo. Toby discorda.

“Todo mundo fala de Jesus Freak como o melhor disco da DC Talk, mas eu ainda acho que é Free At Last como melhor som para o momento”, ele admitiu. “Free At Last ainda é aquela mistura de R&B e hip-hop que eu amo e eu vou reivindicar isso para sempre. Eu ainda o ouço e digo, ‘Dang’. São só as batidas e tudo mais. Há muitos acenos para hip-hop e R&B em Jesus Freak que as pessoas não iriam pensar no entanto.”

Que saltar de Nu Thang para Free At Last em termos de estilo e substância é enorme. Toby diz que foi a mistura certa de pessoas que ajudaram a fazer essa mudança.

“O hip-hop estava em transição mesmo nessa altura. Ficando mais musical, ficando mais melódico, foi como se a New Edition conhecesse o hip-hop de alguma forma”, disse ele. “Acho que por causa disso, foi um bom momento. Foi como se R&B e hip-hop estivessem se apoiando um no outro com a sua equipe”. Depois tivemos as pessoas certas”

Toby disse durante a criação de Nu Thang que tinha vivido em Memphis durante 10 meses num hotel. A gravadora montou-o com uma banda e um produtor.

“Ninguém estava a programar. Eram bateristas, trompetistas e cantores de fundo. Era hip-hop com alma e nós fizemos o disco e eu tinha preocupações dizendo, ‘Este não é o tipo de disco com o qual eu queria acompanhar nossa estréia’. A gravadora, disse: ‘Você está certo. Vamos tentar fazer na cidade com mais programação””

O produto do álbum No. 2 foi eles tentando refazer um disco em Nashville depois de já terminá-lo em Memphis.

“Então quando Free At Last saiu, nós já tínhamos uma comunidade de pessoas aqui para fazer hip-hop, mais R&B, aventurando-se no rock e hip-hop com ‘Luv is a Verb'”, ele compartilhou. “O produtor Mark Heimerrman entendeu o que eu estava a tentar fazer. Antes de o trazermos até ele depois de termos feito o disco em Memphis e ele tentou reconfigurá-lo”