10 artiști influenți ai artei moderne și capodoperele lor
Când vine vorba de arta modernă, merită să menționăm că aceasta a fost o epocă în care s-au realizat lucrări de artă incredibile și remarcabile. Pentru ca acest ghid să fie convingător, am enumerat unii dintre cei mai faimoși artiști influenți din Arta Modernă și capodoperele lor.
Așa că, fără alte comentarii, haideți să vedem care sunt cei mai faimoși artiști de Artă Modernă și capodoperele lor fascinante.
Georgia O’Keeffe
Georgia O’Keeffe sau, de asemenea, cunoscută ca „Mama modernismului american”,” a fost una dintre cele mai proeminente artiste americane de artă modernă din toate timpurile. S-a născut în 1887 și a murit în 1986. Din nefericire, nu a reușit să ajungă la împlinirea vârstei de 100 de ani.
Se știe că Georgia a devenit forța conducătoare a modernismului american. Acest lucru se datorează faptului că ea a împins toate limitele valorilor percepute atunci ale artei moderne. Ceea ce a fost unic la picturile ei a fost faptul că a folosit atât abstracția, cât și reprezentarea în stilul ei de pictură.
Ea a fost cea mai faimoasă pentru pictura sa „Black Iris III”, descrisă în 1926. Acesta ilustrează o vedere de aproape a unor flori frumoase, desenate cu o cantitate substanțială de abstracție. Nu numai că a fost una dintre cele mai proeminente figuri ale artei moderne din America, dar a fost, de asemenea, una dintre cele mai influente figuri ale artei secolului XX.
Mai mult, a fost decorată cu Medalia Prezidențială de Onoare, cea mai importantă distincție civilă din America. Vă recomandăm să îi vedeți și alte picturi incredibile.
Jackson Pollock
Când vine vorba de Expresionismul Abstract, și pictura în picături, nu ar exista un artist de artă modernă mai bun decât Jackson Pollock. Născut în 1912, a murit în 1956. Este cunoscut și sub numele de „Jack picurătorul”, datorită stilului său de pictură.
Pictura prin picurare prezintă un stil de pictură special și unic. Acesta ilustrează literalmente turnarea de vopsea pe pânză. Acest stil specific de pictură a devenit popular după cel de-al Doilea Război Mondial.
Jackson a fost cel mai faimos practicant al picturii prin picurare. Ulterior, el a devenit una dintre cele mai proeminente figuri ale artei moderne din secolul al XX-lea. Datorită abilităților sale de pictură în picături, a reușit să ilustreze un conținut emoțional puternic prin intermediul picturilor abstracte. Este celebru pentru pictura sa numită „Numărul 5, 1948”.
Pentru cei cărora le place lumea abstractă, vă recomandăm cu siguranță să verificați alte capodopere ale lui Jackon. Operele sale de artă pot servi în mod absolut ca o inspirație enormă.
Henri Matisse
Henri Matisse, sau, de asemenea, cunoscut ca fiind unul dintre cei mai mari rivali și prieteni ai lui Pablo Picasso. A fost una dintre cele mai cruciale figuri ale artei moderne din secolul al XX-lea, alături de Picasso și Marcel Duchamp. S-a născut în 1869 și a murit în 1954. Mulți oameni cred că a fost cel mai celebru pictor colorist al secolului XX. A fost o figură marcantă a mișcării artistice Fauvism, care ilustrează un expresionism viu și o utilizare non-naturalistă a culorilor.
Este foarte popular pentru portretul său „Dansul”, realizat în 1910. Acesta ilustrează un grup de bărbați care dansează în cerc. Ceea ce face ca această imagine să fie specială este utilizarea vie a culorilor pe care Matisse o folosește cu profesionalism, împreună cu abilitățile sale de pictură.
Atât Henri Matisse, cât și Pablo Picasso au excelat unul în operele de artă ale celuilalt. De aceea, amândoi au devenit cele mai esențiale figuri din arta modernă.
Henri Matisse servește drept sursă de inspirație pentru o gamă largă de artiști proaspeți și prolifici. De aceea, vă recomandăm cu căldură să vedeți și celelalte capodopere ale sale.
Wassily Kandinsky
Început profesor de drept și economie, Wassily a renunțat la cariera sa stabilă pentru a-și urma pasiunea pentru arta modernă. Mai târziu, acest lucru i-a adus porecla de „Părintele artei abstracte”. Și, după cum sugerează și numele, a fost o figură marcantă a artei abstracte. Lucrările sale de artă au devenit celebre în primii ani ai secolului XX. Iar el se remarcă din această competiție cu unele dintre capodoperele sale incredibile, care înfățișează muzica într-o natură abstractă. Cele mai multe dintre operele sale de artă au fost numite „compoziții”, ceea ce arată pasiunea sa pentru muzică.
Pe lângă operele sale de artă fascinante, Wassily a fost, de asemenea, foarte proeminent datorită cărților sale profunde despre teoria artei. Toate acestea au lăsat un impact masiv asupra noii generații de artiști. Wassily are un mare merit pentru că a îndepărtat arta de valorile tradiționale și a îndreptat-o spre lumea abstractă.
Toate cărțile și capodoperele lui Wassily servesc drept sursă de inspirație pentru artiștii înfocați de abstractul înfloritor. Vă recomandăm neapărat să consultați câteva dintre cărțile sale.
Claude Monet
Claude Monet was the founder of the art movement Impressionism. He was born in 1840, and he died in 1926. Impressionism is an art movement highlighting vivid colors and precise moments of situations.
Claude was a leading figure in that art movement. The name of the art movement comes from his widely famous painting, „Impressionism, Sunrise.”
What’s unique about Monet is that he wanted to push the boundaries of traditional art. Thus he expressed strong emotions through vivid colors, light, and shapes.
Claude Monet is the most prominent French Modern Art artist. El este, de asemenea, considerat unul dintre cei mai mari pictori alături de Matisse, Picasso și Duchamp.
Vincent Van Gogh
Vincent Van Gogh, probabil cel mai celebru artist al lumii artistice occidentale, a devenit celebru la un deceniu după moartea sa. S-a născut în 1853 și a murit în 1890, sinucigându-se. Din păcate, a avut o viață grea și dificilă din cauza instabilității sale mentale. După ce s-a împușcat de două ori în piept, a rămas în agonie timp de 2 zile. După aceea, s-a stins din viață.
Cu toate acestea, se mândrește cu peste 2.100 de lucrări de artă, care includ peisaje, naturi moarte, portrete și autoportrete. A fost cel mai priceput artist în utilizarea culorilor îndrăznețe, în descrierea frumuseții aspre și în exprimarea onestității emoționale.
Una dintre cele mai notabile capodopere ale sale este „Noaptea înstelată ‘și este probabil văzută de întreaga lume. Vincent Van Gogh a fost pur și simplu un artist unic și vă sugerăm cu căldură să verificați celelalte picturi incredibile ale sale.
Andy Warhol
Ați auzit probabil de „Regele muzicii pop” (Michael Jackson), care a fost, de asemenea, un mare artist muzical. Dar permiteți-mi să vi-l prezint pe „Papa pop-ului”, Andy Warhol. Faimos pe scară largă pentru picturile sale din epoca Pop Art.
Când și-a lansat pentru prima dată operele de artă, acestea nu au fost acceptate pe scară largă. Asta pentru că s-a opus celei mai influente mișcări artistice de atunci – Expresionismul Abstract. Indiferent de caz, el este probabil cel mai prolific și proeminent artist american al secolului XX. Ceea ce este unic în legătură cu capodoperele sale este faptul că picturile sale au fost vândute ca una dintre cele mai scumpe opere de artă din lume.
Andy Warhol s-a născut în 1928 și a murit în 1987. În comparație cu alți artiști de artă modernă, el face parte din „noua generație” de artiști.
Andy a explorat pe larg varietatea de medii, inclusiv pictura, filmarea, sculptura și multe altele. Vă sugerăm cu siguranță să verificați toate operele sale de artă pentru a vă face o idee despre cum arată unele dintre cele mai scumpe opere de artă din lume.
Salvador Dali
Dacă imaginația este partea ta puternică, atunci cu siguranță îți recomandăm să verifici operele de artă ale lui Salvador Dali. A fost un artist suprarealist spaniol, născut în 1903 și decedat în 1989. A fost o figură marcantă a suprarealismului. Suprarealismul a fost o mișcare artistică care s-a opus și a respins valorile percepute ale realismului și post-realismului.
Salvador Dali a reușit să înfățișeze cea mai proeminentă pictură din mișcarea suprarealistă. Prin urmare, a devenit unul dintre cei mai influenți artiști din acea perioadă. El a folosit metoda paranoică-critică pentru a picta „Persistența memoriei”.
În imaginile și picturile sale, Dali înfățișează elefanți cu picioare fragile care simbolizează imponderabilitatea. Furnicile simbolizează descompunerea și moartea. Iar cele mai atractive imagini pe care le folosește sunt ceasurile care se topesc, exprimând percepția umană neliniară a timpului.
Salvador Dali este o figură unică în arta secolului al XX-lea și merită cu siguranță să îi verificați picturile.
Frida Kahlo
Frida Kahlo, probabil cea mai renumită și faimoasă femeie artist, a suferit răni majore într-un accident de autobuz și a avut o viață grea. S-a născut în 1907 și a murit în 1954. Ca origine, era de origine mexicană. Când zăcea în spital după accidentul de autobuz, a început să picteze autoportrete. Acela a fost momentul în care și-a abandonat cariera principală în medicină și a început să își urmeze pasiunea pentru pictură.
A fost foarte cunoscută pentru autoportretele sale, care includeau leziuni și răni psihologice. Ea a declarat: „Mă pictez pe mine însămi pentru că sunt atât de des singură și pentru că eu sunt subiectul pe care îl cunosc cel mai bine.”
Una dintre cele mai populare capodopere ale sale este „Cele două Fridas”. Aceasta înfățișează două femei cu chipul Fridei, conectate printr-o legătură venită direct din inimile lor.
Frida Kahlo este una dintre artistele neobișnuite care va livra în mod absolut o cantitate substanțială de inspirație pentru noii artiști.
Pablo Picasso
Ați auzit cu siguranță despre Pablo Picasso înainte. Și asta pentru că a fost cel mai faimos artist din lume pe când era încă în viață. Și chiar și după aceea, el primește cu succes titlul de „Cel mai mare artist care a trăit vreodată.”
A reușit să adune peste 1900 de picturi de-a lungul întregii sale vieți și a fost co-pionier pentru mișcarea artistică cubistă. Arta cubistă ilustrează un subiect într-o multitudine de perspective diferite pentru a-i da un conținut mai excepțional, ceea ce duce mișcarea mai aproape de lumea abstractă.
Câteva dintre picturile lui Picasso sunt printre cele mai scumpe. Cu toate acestea, cele mai importante picturi ale sale sunt deținute în prezent de muzee.
Pablo Picasso este cel mai influent artist de artă modernă. Verificarea celorlalte picturi ale sale vă va aduce, fără îndoială, inspirație.
.