5 tineri muzicieni hawaiieni pe care știm că îi veți iubi

Acești artiști hawaiieni talentați trebuie să fie pe lista voastră de redare.
10 oct. 10, 2017
Tiffany Hill,

keahou hawaiian musicians

Care deceniu aduce o nouă recoltă de muzicieni talentați din Hawaii. În anii 1970, Gabby Pahinui, Sons of Hawaii și Sunday Manoa au dat glas Renașterii hawaiiene, mișcare care a declanșat o renaștere a identității culturale pentru nativii hawaiieni. Anii ’80 și ’90 au reprezentat epoca de aur a muzicii hawaiiene contemporane. Artiști precum The Manao Company, Kapena, Israel Kamakawiwoole, Kealii Reichel, Hapa și Kaau Crater Boys au încântat Hawaii, și lumea întreagă, cu melodiile lor dulci, armoniile vocale și riffurile tematice de chitară și ukulele.

Pentru noi, din fericire, muzica lor nu are termen de valabilitate. În orice caz, devine doar mai bună odată cu vârsta. Dar merită să lăsăm deoparte acești favoriți locali de încredere pentru a asculta pe cineva nou. Cei cinci tineri artiști prezentați în paginile următoare mențin în viață tradițiile muzicale hawaiiene, compunând și cântând în olelo Hawaii (limba hawaiiană), inspirându-se din casa lor natală și cu un picking fulgerător la ukulele. Iată cinci muzicieni din Hawaii, cu stofă de viitori Brothers Cazimero, Ernie Cruz Jr. sau Jake Shimabukuro, pe care vă recomandăm să îi ascultați chiar acum.

Dacă vă place Jake Shimabukuro, atunci o veți iubi pe Taimane Gardner

taimane
Taimane Gardner.
Foto: Ryan T. Foley

De la expert:

Dave Kusumoto, cofondator al emisiunii muzicale „HISessions” din Hawaii, spune că Jake Shimabukuro a fost un mentor al lui Gardner, iar ea este una dintre cele mai animate interprete de ukulele.

Taimane Gardner își amintește una dintre primele dăți când a urcat pe scenă. A fost pentru un recital de balet, când avea 4 ani. Nu era emoționată. „Întotdeauna am fost o șmecheră, chiar și înainte de a avea ukulele în mână”, spune ea râzând. Mai mult de două decenii mai târziu, Gardner are încă acea încredere și abilitățile necesare pentru a o susține.

Ca mulți copii din Hawaii, Gardner a început să cânte la ukulele când era mică. Dar, spre deosebire de majoritatea colegilor ei, ea a devenit o virtuoză a instrumentului. La vârsta de 11 ani, ea l-a întâlnit pe unul dintre cei mai inovatori cântăreți de ukulele, Jake Shimabukuro. „Am fost binecuvântată să fiu învățată de el”, spune ea. „Jake a avut o mare influență în a mă face să cânt melodii care nu au fost niciodată cântate la ukulele, cum ar fi muzica clasică.”

Interpretator perpetuu, la 13 ani, Gardner și-a dus abilitățile pe Kalakaua Avenue și a cântat alături de boschetarii din Waikiki. Acolo, unul dintre artiștii lui Don Ho a văzut-o pe Gardner și i-a făcut cunoștință cu cântărețul de la „Tiny Bubbles”. „El mi-a început cariera cu adevărat”, spune Gardner. „M-a ajutat să mă conectez cu publicul meu și să-mi șlefuiesc interpretarea”. Ea a cântat săptămânal la Don Ho’s Island Grill, acum închis, din Aloha Tower.

Astăzi, Gardner a cântat pe scene din întreaga lume și a încheiat recent primul ei turneu pe Coasta de Vest. De asemenea, ea cântă în mod regulat în zilele de miercuri la Hyatt Centric din Waikiki. Gardner încă primește cereri pentru melodii pe care obișnuia să le cânte la Don Ho’s: „Wipe Out”, „Hawaii Five-O” și cântece clasice, cum ar fi „Für Elise” și „Toccata”. Gardner își scrie, de asemenea, propriile cântece și cântă. În 2015, ea a autoprodus un album de lungă durată, „We Are Made of Stars”, cu cântece originale dedicate planetelor. În prezent, ea lucrează la un viitor EP, de data aceasta dedicat elementelor, programat pentru lansare până la sfârșitul acestui an.

Dacă vă place The Makaha Sons, atunci o să vă placă Keauhou

keauhou
Keauhou Band.
Fotografie din amabilitatea: Keauhouhou

Din partea expertului:

Kusumoto spune că tânărul trio seamănă cu compoziția tradițională și armoniile multistratificate ale veneratei trupe, Makaha Sons.

Colegii de trupă Keauhou (pronunțat Kay-ow-hoe), Jonah Solatorio și frații Nicholas și Zachary Lum, au multe în comun: toți trei au în jur de 20 de ani, vorbesc fluent olelo Hawaii și sunt absolvenți ai școlilor Kamehameha, unde au învățat să cânte și să cânte la instrumente. Acest talent creativ combinat are ca rezultat o revenire plină de suflet la muzica tradițională hawaiiană.

Dacă oamenii nu ascultau deja trupa, au început să o facă în luna mai a acestui an. Tânărul trio a câștigat nouă Premii Na Hoku Hanohano pentru albumul lor de debut, „Keauhou”, răvășind competiția anuală. „Sunt recunoscut atunci când merg în anumite locuri”, spune Solatorio, care cântă la ukulele. Amândoi frații Lum spun că atenția și recunoașterea au fost copleșitoare.

Tinerii hawaiieni au format Keauhou pentru că muzica este pasiunea lor. Ei spun că mele, sau cântecele pe care le compun, sunt o platformă pentru ei pentru a-și păstra limba, cultura și muzica și pentru a inspira generațiile viitoare. „Încercăm să facem ceva care este puțin diferit, dar care este inspirat de ceea ce a venit înaintea noastră”, spune Zachary, care cântă la chitară.

Au terminat de înregistrat cel de-al doilea album, programat să fie lansat în octombrie. Fiecare membru a compus două cântece originale. Zachary, care a câștigat un Na Hoku pentru compoziția sa originală, a scris un cântec despre casa sa din Ahuimanu, în Windward Side din Oahu. Nicholas a compus un mele despre o zi specială pe care el și prietena lui au avut-o în Maunalua Bay Beach Park din Hawaii Kai. Unul dintre cântecele originale ale lui Solatorio este despre Molokai, insula sa preferată și locul de naștere al ohanei tatălui său.

„Avem aceste inspirații (pe care) le numim momente aina”, spune Nicholas. „De exemplu, într-o zi, eu și Zack zburam cu avionul spre Maui pentru repetiții și el se uită pe fereastră, apoi se uită la mine și spune: „Wow, tocmai am avut un moment aina”. Se uita la pământ și își imagina oamenii care trăiau acolo și oamenii care prosperau acolo. Avem acest sentiment de mândrie și acest sentiment copleșitor de bucurie. Mele ne permite să onorăm locul, oamenii și timpul.”

Dacă vă plac Frații Cazimero, atunci o să vă placă Kalani Pea

kalani
Kalani Pea.
Foto: Annie Untalanfigcaption

Din partea expertului

Kusumoto spune că Kalani Pea face parte dintr-o categorie practic numai a lui. El are atât cântecele și prezența scenică energică a favoritei de pe Broadway, Bette Midler, cât și versurile și vocea șlefuite ale renumitului duo de frați din Hawaii, Robert și Roland Cazimero.

Când Kalani Pea și-a auzit numele, nu era sigur dacă ar trebui să meargă, să alerge, poate chiar să facă roata pe culoar. „Am avut la dispoziție doar 45 de secunde pentru discursul meu”, spune el râzând cu poftă. Pea își amintește de una dintre cele mai memorabile nopți din viața sa: Câștigarea unui premiu Grammy în luna februarie a acestui an pentru cea mai bună muzică roots regională pentru albumul său de debut, „E Walea.”

„Viziunea mea este de a servi comunitatea mea cu compoziția de muzică hawaiiană, cu educație, înțelegere și dragoste, arătând aloha aina (dragostea pentru pământ) prin muzică.” (A sfârșit prin a alerga pe culoar, cu mâinile ridicate sus, cu o expresie de șoc și bucurie pe față.)

Pea spune că premiul – așezat lângă televizorul său pe un suport de lemn – i-a permis să se ocupe de muzică cu normă întreagă. De asemenea, a câștigat un premiu Na Hoku Hanohano, versiunea hawaiiană a premiilor Grammy, pentru cel mai bun album contemporan. În luna iulie a acestui an, a fost în turneu în Japonia și spune că i-ar plăcea să cânte și pe Coasta de Vest.

În timp ce popularitatea artistului de 34 de ani a crescut ca o ciupercă în ultimul an, el nu este străin de spectacole. După ce mama sa l-a surprins pe tânărul Mazăre cântând la un manechin dintr-un magazin, l-a înscris la lecții de canto și la concursuri. De asemenea, cântatul l-a ajutat să depășească un impediment de vorbire din copilărie. Dar abia când partenerul lui Pea, Allan Cool, care este și producătorul și managerul lui Pea, l-a încurajat pe Pea să își înregistreze cântecele, acesta s-a gândit la muzică ca la o carieră. „Mi-a spus: „Ai acest dar.””

„E Walea,” este numit după nepotul lui Pea. Albumul conține șapte haku mele, sau compoziții originale în limba hawaiiană, și cinci cover-uri. Pea vorbește fluent olelo Hawaii. „Toate aceste cântece definesc cine sunt… De aceea am făcut acest album, pentru a le oferi oamenilor o parte din identitatea mea hawaiiană, din simțul locului și din educația mea.” Așteptați-vă la mai mult de la acest artist talentat. De fapt, Pea spune că scrie deja cântece pentru cel de-al doilea album al său.

Dacă vă place Colbie Caillat, atunci o veți iubi pe Kimie Miner

kimie miner
Kimie Miner,
Foto: Theresa Angfigcaption

Din partea expertului

Kusumoto spune că atât Caillat, cât și Miner au cârlige catchy și voci populare, rezultând melodii amuzante, de plajă.

Chiar dacă se află în autobuzul său de turneu sau conduce cu mașina de la casa sa de pe North Shore, pe coasta de nord a orașului Oahu, senină, drumul a devenit sursa de singurătate a lui Kimie Miner, iar în acele momente de liniște și reflecție, inspirația lovește.

„Văd o mulțime de lucruri frumoase aici (și pe drum) despre care scriu”, spune ea. De fapt, inspirația pentru cel mai recent single al ei, „Bamboo”, a venit din faptul că a văzut bambusul legănat și copacii umbroși în timpul drumurilor lungi cu mașina de la casa ei din nord-estul Oahu. „Mă inspir foarte mult din natură.”

Născută și crescută în Oahu, Miner a învățat să cânte la chitară la vârsta de 14 ani și a început să scrie propriile cântece. Muzica ei de astăzi, un amestec proaspăt de pop, reggae și hawaiană, abordează experiențe de viață universale: dragoste, adversitate și identitate. „Cu cât am îmbătrânit, cu atât mă identific mai mult cu cultura mea și cu rădăcinile mele de aici, din Hawaii”, spune hawaiianca născută în Oahu.

De la lansarea primului EP al lui Miner, „To the Sea”, în 2013, muzicianul a fost o mașină de făcut hituri. Acordați cadranul la orice post de muzică island-reggae din insule și veți auzi cu siguranță ritmul molipsitor al unui cântec al lui Miner. (Probabil că ați ascultat și ați bubuit alături de favoritele fanilor, „New Day” și „Bottom of a Rainbow”). Primul album de lungă durată al lui Miner, „Kimie Miner”, i-a adus un premiu Na Hoku Hanohano în 2016 pentru albumul contemporan al anului.

Încă mai este mult de așteptat de la Miner.

Dacă îți place Ernie Cruz Jr., atunci îl veți iubi pe Blayne Asing

blayne Asing
Blayne Asing.
Foto: Ryan T. Foley

Din partea expertului

Kusumoto spune că Asing are un stil de chitară în stilul lui Ernie Cruz Jr. și este influențat de artiști precum James Taylor.

În aceste zile se pare că toată lumea se gândește la Molokai, datorită lui Blayne Asing. Este cel mai recent single al cântărețului folk din Hawaii. Cu versuri pline de briză precum „I hear the sound of summer whisper in my ear”, nu e de mirare că oamenii o au pe repeat.

„Scriu despre lucrurile de zi cu zi pe care le trăiesc”, spune Asing. „Practic, fiecare vers din cântec provine din faptul că fac parte din insulă și experimentez toată frumusețea din Molokai.”

În luna ianuarie a acestui an, Asing și soția sa au făcut din Insula Prietenoasă casa lor. A devenit locul perfect pentru unele lucruri noi și importante din viața sa, atât pe plan personal, cât și profesional. În această toamnă, spune Asing, va fi tată. Și, înainte de sosirea fiicei sale, înregistrează cel de-al doilea album al său, programat să fie lansat înainte de sfârșitul acestui an. „Nu există un loc mai bun în care să fii decât aici”, spune nativul din Oahu. „Nu există un loc mai bun pentru a crește o familie.”

Primul album al lui Asing, „Young, Old Soul”, i-a adus un premiu Na Hoku Hanohano în 2016 pentru cel mai promițător artist al anului. Dacă la prima ascultare muzica lui Asing pare oarecum familiară, asta pentru că așa este. Când avea 13 ani, Asing a avut ocazia extraordinară de a sta alături de regretatul muzician legendar din Hawaii Ernie Cruz Jr. „Când experimentezi acest nivel de profesionalism de la o vârstă fragedă, atunci ridici ștacheta. Îmi plăcea să cânt pentru a-l impresiona … Ernie a fost un înger printre noi. Nu exista nimeni sau nimic care să fie mai important pentru el decât tine în acel moment.” Deși Asing este un chitarist autodidact, acei ani de formare alături de Cruz i-au insuflat un stil similar de a cânta la chitară, pe care fanii lui Asing de astăzi nu și-l pot scoate din minte.

Categorii: Muzică, muzică și muzică de familie: Cultură

.