Festival rock

Monterey, Woodstock și mai departe

Festivalul Monterey Pop din 1967, desfășurat pe terenul unde a avut loc Festivalul de Jazz de la Monterey, a fost primul mare festival rock, dar logistica, cheltuielile și eșecul comercial au descurajat alți promotori americani să organizeze evenimente similare până când Woodstock Music and Art Fair, desfășurat în Bethel, New York, în 1969, a devenit prototipul. La fel ca Woodstock, multe dintre festivalurile ulterioare au fost dezastre comerciale, ceea ce a împiedicat ca un singur festival rock să devină un eveniment anual, așa cum deveniseră festivalurile de jazz, iar spectacolul nefericit al trupei Rolling Stones de la Altamont Speedway din Livermore, California, din 1969 (la care mai multe persoane au fost bătute, iar un bărbat a fost înjunghiat mortal) nu a făcut nimic pentru a le îmbunătăți reputația. Un alt factor inhibitor a fost reprezentat de cheltuieli: din cauza faptului că atât de multe trupe au rămas neplătite de promotori, majoritatea celor care ar fi fost atracții majore la un festival au ieșit de pe piață la un preț mai mic. Doar un promotor de încredere precum Graham, care a prezentat Festivalul Watkins Glen (New York) în 1973, putea atrage nume mari. De fapt, Graham a fost cel care a găsit cea mai viabilă formulă pentru un festival rock la mijlocul anilor ’70, cu seria „Day on the Green” de la Oakland (California) Coliseum; acesta se desfășura într-o zonă închisă, ceea ce a făcut posibil ca promotorul să reducă la minimum spargerile de porți și vânzarea neautorizată de alcool și droguri.

Dintre festivalurile de după Woodstock, Festivalul Pop de la Atlanta (Georgia) din 1969-70 a fost poate cel mai important pentru istoria rock-ului; a umplut partea inferioară a afișului cu grupuri locale și, astfel, a revigorat mișcarea rock sudistă din anii 1970. Festivalurile rock din Statele Unite s-au diminuat după aproximativ 1975, pentru a fi reînviate în 1991 de Perry Farrell, liderul grupului de rock alternativ Jane’s Addiction, care a inventat o formulă de mare succes bazată pe conceptul „Day on the Green”. Evenimentul itinerant Lollapalooza al lui Farrell s-a străduit să aducă muzica underground în America de mijloc, amestecând spectacolele de pe scene mari și mici cu standuri de informare politică și culturală. Genurile reprezentate în lineup-ul Lollapalooza includeau, de obicei, hip-hop, punk, ska și shoegazer, deși locul de cap de afiș era în general rezervat unei trupe de rock alternativ sau hard rock care atinsese un anumit grad de succes în rândul publicului larg. Cântăreața și compozitoarea canadiană Sarah McLachlan a lansat Lilith Fair, un festival numai pentru femei care a urmat modelul Lollapalooza, iar Ozzy Osbourne a adunat artiști heavy metal sub sigla Ozzfest.

Woodstock a inspirat o pereche de concerte aniversare în 1994 și 1999, dar niciunul nu ar fi fost confundat cu evenimentul care a definit generația din 1969. În timp ce festivalul din 1994 a oferit o listă de acte rock clasice și contemporane într-o locație aflată în apropierea sitului original Woodstock, evenimentul din 1999 a fost legat de original prin puțin mai mult decât prin nume. Relocat într-o bază dezafectată a forțelor aeriene din Rome, New York, Woodstock ’99 nu a inclus niciuna dintre trupele care au cântat în 1969, iar realizările sale muzicale au fost umbrite de valul de incendii și de anarhie care a mistuit ultima noapte a evenimentului. În ciuda acestui fapt, Woodstock ’99, la care au participat peste 200.000 de persoane, a demonstrat că fanii erau dispuși să parcurgă distanțe mari pentru a asculta muzică în cadrul unui festival. Promotorii au profitat de această cunoaștere, iar „festivalul de destinație” a devenit un element fix al scenei de concerte nord-americane.