Patton (film)
SviluppoModifica
I tentativi di fare un film sulla vita di Patton erano in corso dalla sua morte nel 1945, ma la sua vedova, Beatrice, resistette. Dopo la sua morte nel 1953, il produttore Frank McCarthy iniziò il progetto e, il giorno dopo la sepoltura di Beatrice, i produttori contattarono la famiglia per un aiuto nella realizzazione del film, chiedendo l’accesso ai diari di Patton, così come il contributo dei membri della famiglia, ma la famiglia rifiutò di fornire qualsiasi assistenza ai produttori del film. McCarthy cercò anche la collaborazione del Pentagono; anche loro inizialmente rifiutarono, poiché il figlio di Patton, George Patton IV, era nell’esercito e la seconda figlia di Patton, Ruth, era sposata con un ufficiale. Nel 1959, McCarthy aveva convinto l’esercito a collaborare.
La 20th Century Fox comprò A Soldier’s Story, l’autobiografia del 1951 del generale dell’esercito Omar Bradley (che ha un ruolo importante nel film, interpretato da Karl Malden). Francis Ford Coppola scrisse la sceneggiatura del film nel 1963 basandosi in gran parte sulla biografia di Ladislas Farago del 1963 Patton: Ordeal and Triumph, e su A Soldier’s Story. Edmund H. North fu in seguito coinvolto per aiutare a lavorare sulla sceneggiatura. Il film doveva originariamente chiamarsi Blood & Guts e William Wyler doveva dirigerlo.
Bradley, l’unico ufficiale generale a cinque stelle sopravvissuto negli Stati Uniti dopo la morte di Dwight D. Eisenhower nel 1969, servì come consulente per il film anche se l’entità della sua influenza e del suo contributo alla sceneggiatura finale è in gran parte sconosciuta. Mentre Bradley conosceva personalmente Patton, era anche ben noto che i due uomini erano polarmente opposti come personalità, e ci sono prove per concludere che Bradley disprezzava Patton, sia personalmente che professionalmente. Poiché il film è stato realizzato senza avere accesso ai diari del generale Patton, si basa in gran parte sulle osservazioni di Bradley e di altri militari contemporanei quando si cerca di ricostruire i pensieri e le motivazioni di Patton. In una recensione del film, il generale di brigata S.L.A. Marshall, che conosceva sia Patton che Bradley, dichiarò: “Il nome di Bradley viene pesantemente messo in conto su un’immagine del compagno che, pur non essendo una caricatura, è l’immagine di un buffone vittorioso e in cerca di gloria…. Patton in carne ed ossa era un enigma. Così rimane nel film…. Napoleone disse una volta che l’arte del generale non è la strategia ma il saper plasmare la natura umana…. Forse questo è tutto ciò che il produttore Frank McCarthy e il gen. Bradley, il suo consigliere capo, stanno cercando di dire.”
FilmingEdit
Il film ha iniziato le riprese il 3 febbraio 1969 ed è stato girato in settantuno location in sei paesi, soprattutto in Spagna, che aveva molto dell’attrezzatura dell’esercito americano della seconda guerra mondiale. Una scena, che ritrae Patton mentre guida fino a un’antica città che si suppone essere Cartagine, fu girata nell’antica città romana di Volubilis, in Marocco. La prima scena, dove Patton e Muhammed V passano in rassegna le truppe marocchine, compresi i Goumiers, è stata girata al Palazzo Reale di Rabat. Una scena di battaglia non annunciata fu girata la sera prima, il che fece temere nel quartiere del Palazzo Reale un colpo di stato. Un paracadutista è rimasto folgorato nei cavi elettrici, ma nessuna di queste riprese di battaglia appare nel film. La scena dell’inaugurazione del centro di accoglienza a Knutsford, Cheshire, Inghilterra, è stata girata sul posto. Le scene ambientate in Tunisia e in Sicilia sono state girate ad Almeria, nel sud della Spagna; Pamplona, nel nord, è stata usata per la Francia e la Germania; mentre le scene invernali in Belgio, comprese quelle della sequenza della battaglia di Bulge, sono state girate vicino a Segovia (dove la troupe si è precipitata quando è stata informata che era caduta la neve).
Il film è stato girato dal direttore della fotografia Fred J. Koenekamp in 65 mm Dimension 150, solo il secondo film ad essere girato in questo formato dopo La Bibbia: In the Beginning… (1966).
Una notevole quantità di filmati di scene di battaglia fu lasciata fuori dal montaggio finale di Patton, ma fu presto trovato un utilizzo. Gli spezzoni di Patton furono usati per fornire le scene di battaglia nel film per la TV Fireball Forward, che fu trasmesso per la prima volta nel 1972. Il film fu prodotto dal produttore di Patton Frank McCarthy e Edmund North scrisse la sceneggiatura. Uno dei membri del cast di Patton, Morgan Paull, apparve in questa produzione.
OpeningEdit
La scena di apertura del film.
Il film si apre con la resa di Scott del discorso di Patton alla terza armata, ambientato contro un’enorme bandiera americana. Coppola e North hanno dovuto attenuare le parole e le dichiarazioni di Patton nella scena, così come in tutto il resto del film, per evitare una classificazione R; nel monologo iniziale, la parola “fornicare” sostituisce “scopare” quando critica il Saturday Evening Post. Inoltre, la voce roca e graffiante di Scott è l’opposto della voce acuta, nasale e un po’ stridula di Patton, un punto notato dallo storico S.L.A. Marshall. Tuttavia, Marshall sottolinea anche che il film contiene “troppe parolacce e oscenità. Patton non era abitualmente sboccato. Quando Scott seppe che il discorso avrebbe aperto il film, si rifiutò di farlo, perché credeva che avrebbe messo in ombra il resto della sua performance. Il regista Schaffner gli assicurò che sarebbe stato mostrato alla fine. La scena fu girata in un pomeriggio ai Sevilla Studios di Madrid, con la bandiera dipinta sul retro della parete del palco.
Tutte le medaglie e le decorazioni mostrate sull’uniforme di Patton nel monologo sono repliche di quelle realmente assegnate a Patton. Tuttavia, il generale non le ha mai indossate tutte in pubblico e, in ogni caso, non era un generale a quattro stelle al momento in cui fece i famosi discorsi su cui si basa l’apertura. Le ha indossate tutte in una sola occasione, nel suo cortile in Virginia su richiesta della moglie, che voleva una foto di lui con tutte le sue medaglie. I produttori hanno usato una copia di questa foto per ricreare questo “look” per la scena di apertura.
MusicEdit
L’acclamata colonna sonora di Patton è stata composta e diretta dal prolifico compositore Jerry Goldsmith. Goldsmith ha usato una serie di metodi innovativi per legare la musica al film, come avere un loop echoplex che registrava suoni di terzine di “chiamata alla guerra” suonate sulla tromba per rappresentare musicalmente la fede del generale Patton nella reincarnazione. Il tema principale consisteva anche in una marcia sinfonica accompagnata da un organo a canne per rappresentare la natura militarista ma profondamente religiosa del protagonista. La musica di Patton valse successivamente a Goldsmith una nomination all’Oscar per la migliore colonna sonora originale e fu una delle 250 nomination dell’American Film Institute per le migliori venticinque colonne sonore americane. La colonna sonora originale è stata pubblicata tre volte su disco e una volta su LP: tramite Twentieth-Century Fox Records nel 1970, Tsunami Records nel 1992, Film Score Monthly nel 1999, e una versione estesa a due dischi tramite Intrada Records nel 2010.