Shah Rukh Khan – La più grande star del cinema nel mondo.

I numeri dimostrano che Shah Rukh Khan di Bollywood è la più grande star del cinema al mondo.

L’industria cinematografica indiana produce più film all’anno di Stati Uniti e Cina. Nel 2012, Bollywood ha venduto 2,6 miliardi di posti al cinema, rispetto agli 1,36 miliardi di biglietti di Hollywood.

Nel 2014, Khan guadagnava più di Tom Cruise.

E il fumatore dalla voce tranquilla con la struttura magra, la folta chioma e la linea ordinata dell’umorismo autoironico sa come sfruttare la sua fama per gli affari. Ha recitato in più di 70 film e l’ultimo, Dilwale, che significa “dal cuore grande”, è stato apprezzato dal pubblico.

King Khan, come è conosciuto in India, è proprietario della casa di produzione Red Chillies Entertainments, della franchigia di cricket Indian Premier League Kolkata Knight Riders e della società di intrattenimento per bambini KidZania.

Diretto da Rohit Shetty, Dilwale è prodotto da Red Chillies Entertainments Pvt. Ltd e Rohit Shetty Productions.

L’ho già intervistato in passato, e questa volta l’ho incontrato a Londra con giornalisti invitati per il lancio del suo attuale film. I fan appaiono ovunque Khan faccia, e fuori dall’hotel dove ci trovavamo, stavano in piedi in attesa, portando cartelli con spazi per le firme.

Volevo sapere come due pezzi grossi della scena cinematografica indiana, la Red Chillies Entertainments di Khan e il regista Rohit Shetty si sono uniti commercialmente. (Khan e Shetty hanno lavorato insieme anche nel film da record Chennai Express).

Per Dilwale, Red Chillies si occupa della distribuzione. Khan mi ha detto,

Con Red Chillies o qualsiasi altra casa di produzione, ci sono due modi di lavorare ora; uno è quello di fare il business del film. Red Chillies fa la parte commerciale del film. Ma la produzione online può essere affidata al team del regista. Rohit ha un’incredibile squadra di persone senza le quali non lavora – 200 persone che ha portato avanti negli ultimi 10 film. Quindi non si cerca di cambiarlo e dire ‘Porteremo il team creativo’. Ovviamente, poiché ho lavorato con lui in “Chennai”, conosco il team creativo. Sono fantastici. Ragazzi e ragazze giovani. Quindi la parte creativa, l’onere del lavoro online è del team di Rohit, mentre il back end, dove si fa il business, è di Red Chillies.

Come produttore creativo, se dovessi togliermi da Red Chillies, sono creativo solo quando lavoro nel film anche come attore. Non credo che mi prenderei l’onere di essere creativo e di stare con il film. Stiamo producendo alcuni film senza di me. Mi siederò e dirò loro cosa fare con il loro lavoro. Perché penso che la creatività debba essere libera di fluire. Sono un attore del film, conosco la sceneggiatura e la trama. Forse darò alcune cose; tutti noi lo facciamo, non è solo individualistico per me perché sono il produttore. Tutti noi diremo: ‘cercheremo di fare la scena così, la scomporremo così’. Solo questo. Altrimenti, sulla questione di chi ha l’ultima chiamata creativa, se hai una buona squadra, come abbiamo avuto noi e Rohit, è molto reciproco. Si è aperti alla discussione, ci si può criticare a vicenda, e ci si può lodare a vicenda, essere felici; non piace qualcosa e non si ha paura di esprimerlo all’altro sapendo che stiamo parlando del film, non come individui.

SRK, come è noto anche Khan, descrive il suo attuale film come una storia d’amore. In esso, fa coppia con un’attrice con cui lavora da 22 anni, Kajol. Essendo Dilwale un “film per famiglie durante le vacanze”, il cinquantenne ha descritto la narrazione romantica con Kajol come “intensa, veloce e furiosa”, parallelamente a una storia “bella, dolce e carina” tra i due attori più giovani del film, Kriti Sanon e Varun Dhawan.

In India, la tradizione dell’industria cinematografica commerciale richiede che i registi e gli scrittori di film presentino la trama del film per attirare l’interesse di una star. La sceneggiatura può anche non essere completamente scritta, anche se le copie rilegate vengono presentate agli attori una volta iniziata la produzione.

Khan è sanguigno su come i registi vedono Khan e Kajol;

Per loro è importante reinventarci. C’è tutta una serie di registi, compreso Rohit, che… hanno già uno stile diverso di fare cinema. Vogliono che siamo romantici, ma nella sensibilità in cui credono. Pur mantenendo la dignità e il tipo di cose che abbiamo creato Anjli, e Raj e Rahul. Quindi penso che sia un mix molto interessante e… Rohit è venuto e mi ha detto ‘Voglio inserire Kajol perché a parte la parte romantica del film, il rispetto intorno a lei….È la mia visione di ciò che voi ragazzi potreste essere’. E a volte, sarò onesto, non pensavamo che alcune scene funzionassero perché ci erano estranee. Poi una sera ci ha chiamato nel furgone e ha detto ‘Abbiamo una linea di montaggio’ (perché dobbiamo montare contemporaneamente). Quando ce l’ha mostrata, sinceramente, senza doverci dire una parola, ci siamo detti: ‘oh wow’. Questo è genuinamente diverso e allo stesso tempo, lo stesso.

Sul lancio di Dilwale ha detto: “Non hai domande la maggior parte del tempo perché ti stai rotolando sul pavimento a causa della narrazione. È come un film di Rohit Shetty ma ha questo elemento molto improbabile…molto familiare… L’ultima mezz’ora è sulla famiglia, sulla bontà, sull’amore, sulle virtù e sui valori.”

La star sostiene che la sua definizione di amore cambia, ma che in Dilwale si tratta di essere “capaci di perdonarsi a vicenda quando ci si ama. Essere in grado di avere lo spazio e la libertà di essere se stessi e che il partner ti rispetti… Questo vi farà sentire molto l’amore per la famiglia. Il tipo di relazione angosciosa che Kajol e io (sic) condividiamo, il tipo di relazione divertente, reale e onesta che Kriti e Varun condividono… vi farà sentire l’amore, anche nelle situazioni stressanti come la nostra nel film. Questa è una promessa.”

Risponde alle domande in modo educato e ponderato, tendendo a cedere il passo agli altri. È comprensivo e generoso, come quando gli è stato chiesto come lavora con le giovani leve come Sanon e Dhawan.

“Nei film, gli attori non hanno un’età. Quindi non vi trattate per nessun aspetto che vi renda diversi. Interpreti semplicemente i personaggi che interpreti. Devi rispettare il fatto che loro porteranno qualcosa di nuovo sul tavolo. E come attore, si impara sempre l’uno dall’altro.”

Sulla potenziale longevità del film, ha detto,

“Spero che voi ragazzi consumiate questo DVD nei prossimi 20 anni. Il che significherà che siamo stati in grado di intrattenervi. E non c’è niente di più per nessuno di noi che farvi sentire che abbiamo portato un sorriso sul vostro viso per un paio di secondi quando guardate il film. Questo è il regalo più grande che potete farci”.”

Ha anche rivelato che, da studente universitario a Delhi, è stato picchiato spesso, descrivendolo come un buon allenamento per le scene di combattimento finte che è venuto a fare più tardi nel film.

Anche se Khan rimane l’attore più amato dell’India, ha ancora dei sogni, uno dei quali è quello di fare un film indiano definitivo che attiri l’attenzione internazionale.

La stampa in India tende a iperventilare su ogni parola pronunciata dalle sue star, reinterpretando il significato ad ogni ristampa. Khan è stato spesso il destinatario di questo tipo di attenzione, ma rimane stoico su una stampa libera.

Libertà di espressione significa che. Tu dici qualcosa, qualcun altro dice qualcosa, che potrebbe essere contrario, o discuterne. Ma personalmente credo che la maggior parte delle cose di cui si parla, invece di prendere un punto di vista radicale su una frase x o y che uno di noi fa, penso che si dovrebbe pensare come una piattaforma di discussione. Non per decidere o deridere o dare un commento finale su di essa. E abbiamo internet, i social media, dove si può discutere delle cose. Non deve essere la fine di tutto. Come se io dicessi che penso così e così di questo film, e se qualcuno dicesse che io penso così e così, non si può pensare che questa sia la verità definitiva. Penso che la maggior parte dei social media riguardi la discussione. Non la diffusione del giudizio. Appena ce ne rendiamo conto, allora si trascurano gli idioti che emettono giudizi. Tu dici, ‘OK, non vengo lì per una decisione sui social media o per twittare qualcosa….vogliamo solo avere una discussione’. Se la tieni così, allora la libertà di espressione significa che puoi parlare al contrario ed esprimerti. Non è che sia cambiato di più; penso che lo vediamo di più perché ora c’è così tanta accessibilità per tutti.

Detto questo, penso che non ci sia nessun problema se gli attori dicono quello che vogliono, o qualsiasi professione dice quello che vuole. Dovremmo parlare delle cose ed è bello parlare.