Badu Babies: Hogyan változtatta meg Erykah Badu énekstílusa a zenét Badu Babies: How Erykah Badu’s Vocal Style Transformed Music

Erykah Badu egyike volt annak a négy R&B énekesnőnek, D’Angelo, Maxwell és Lauryn Hill mellett, akik a 90-es évek végének neo-soul korszakát indították el. (Valójában az alműfaj nevét eredetileg Badu marketingjére találták ki). Hangja Billie Holidayt idézte, stílusa a 70-es évek fekete büszkeségét és afro-futurizmusát, de összességében valami teljesen új volt R&B. Évtizedekkel 1997-es debütálása után Erykah továbbra is olyan producerek és énekesek inspirációjának forrása, mint SZA, a Lion Babe-os Jillian Harvey és Ari Lennox.

Badu virágot kapott az alatt az idő alatt, amíg a “Neo-Soul First Lady-jeként” uralkodott; ünnepelték a rétegzett és árnyalt dalszövegeken keresztül történő történetmeséléséért, személyiségéért és stílusáért, valamint a soul, hip-hop és jazz keveredéséért a zenéjében. Ahogy Badu bemutatta nekünk változatos művészi aspektusait; olyan álnevekkel játszott, mint Badulla Oblongata, Sara Bellum és Analogue Girl in a Digital World; DJ-ként, rímfaragóként, műsorvezetőként és szülőként, az éneklése szinte elveszik a beszélgetésben. De elég meghallgatni egy olyan rajongói kedvencet, mint a “Green Eyes”, és máris könnyű belátni, hogy énekhangja milyen jelentős szerepet játszott az örökségében is. Az énekhangja mindig is elengedhetetlen volt ahhoz, hogy megértsük Badu művészetét.

Kapd meg a legfrissebb uDiscover Music híreket egyenesen a postaládádba!

Hallgasd Erykah Badut az Apple Musicon és a Spotifyon.

A 10 perces “Eyes”-ban Badu szarkasztikusan ragaszkodik ahhoz, hogy szemszínét a zöldségfogyasztásának köszönheti – nem pedig a szeretője új társa iránti féltékenységének. Légies előadásmódot használ, hogy elfedje a dalszövegében rejlő harapást a dzsessz által befolyásolt produkció alatt. “Nem jelentesz nekem semmit, úgyhogy menj csak, és légy a barátoddal” – ajánlja fel halkan, alig tudja kierőszakolni az utolsó szót – ami valódi megvetésének jele. Az olyan dalokban, mint a “Other Side of the Game” és a “Window Seat”, akkor érzelmeskedik, amikor a legsebezhetőbbnek érzi magát, és kétségbeesetten vágyik az elfogadásra. Badu jellegzetes “Tyrone” című számában az énekesnő elkeseredett egy elfoglalt szeretővel, játékos, késleltetett énekhangja pedig még inkább kiemeli élénk történetmesélését.

A producer, dalszerző, valamint a The Roots és a The Soulquarians produkciós kollektíva tagja, James Poyser a Baduizm című debütáló albuma óta dolgozik együtt Baduval, az egyik első közös munkájuk során közösen írták a “Other Side of the Game” című dalt. Azt mondja, Badu “olyan módon énekel, ami tökéletlenül tökéletes.”

“Van benne valami nyersesség. Ahogyan érzelmeskedik, morog, és az a Billie Holliday tremoló, ami benne van, minden működik” – mondja. “Van egy csomó énekes, akiket hallottam, miután megjelent, akik átvették az ő frazeálását.”

Durand Barnarr énekes, aki a dallasi születésű énekesnő háttérénekese lett, miután a lány közel tíz évvel ezelőtt kiszúrta a YouTube-on a “That Hump” című dalának feldolgozását, “Badu Babies”-nek nevezte azokat a fiatal művészeket, akikre Erykah hangzása és lírája hatással volt. (Nem összetévesztendő azokkal a csecsemőkkel, akiket Badu dúlaként segít világra hozni.)

Bernarr azt mondja, hogy gyerekként kezdetben Badu hangja vonzotta, a “flúgos, telt twang”. “Ha kiveszed belőle a zenekart, ő egy bluesénekesnő” – mondja. Bernarr olyan háztartásban nőtt fel, ahol a szülei csak gospelt és jazzt játszottak. Badu volt az egyetlen popelőadók egyike, akit hallgathatott. Amikor tinédzserként elkezdte komolyan venni a tehetségét, elkezdett “énekelni és harmonizálni” Badu lemezeihez, a dalait pedig hangi bemelegítésként használta. 2010-es 8ight című lemezének címével Badu Baby-nek keresztelte el magát: The Stepson of Erykah Badu. Badu a nem énekesekből is hűséget ébreszt; Zach Witness dallasi producer, aki egyszer meglepődött, amikor Badu az Instagramon keresztül folytatott csevegés után megjelent a küszöbén, hogy zenét vegyen fel, második anyjának tekinti az énekesnőt. A felbukkanó látogatása oda vezetett, hogy ő készítette el 2016-os mixtape-jét, a But You Can’t Use My Phone-t.

A Badu által befolyásolt énekesek új osztálya közül Ari Lennox tűnik ki, mint egyértelmű tanítványa és örököse. Lennoxnak saját identitása és érzéke van előadóként, de eltúlzott, orrhangú előadásmódja énekesként szinte azonnal a fiatal Badut juttatja eszünkbe. A “BMO”-ban Lennox a versszakok és a refrének alatt folyamatosan az “aye”-t énekli, megnyújtva a szót. Az előadásmód emlékeztet Badu diszkográfiájának népszerű “hey” adlibáljaira, olyan dalokban, mint a “Window Seat”. Baduhoz hasonlóan Lennox zenéje egyszerre modern és az őt megelőző jazz- és soulénekesek nosztalgikus újraértelmezése.

Az orrhang, amely Badut hírnévre juttatta, olyan művészek énekében is hallható, mint SZA és Jillian Harvey. Még Teyana Taylorra is hatással volt az énekesnő stílusa, aki nemrég Badut kérte fel második gyermeke világra segítésére. A páros nemrég együttműködött a “Lowkey” című dalban, amelyben Badu “Next Lifetime” című dalának interpolációja szerepel, Taylor The Album című albumához.

A legjobb dolog a “Badu Babies”-ben, ahogy Bernard nevezte őket, hogy nem áll szándékukban Badu teljes hangzását lemásolni. “Vannak olyan emberek, akiket inspirálhat valami, de mégis saját maguknak hangzanak. Ez nagyon fontos” – mondja Bernard. Ezek a művészek a saját stílusukat adják bele, ami valószínűleg hatással lesz az R&B énekesek jövőbeli generációira, ahogyan Badu inspirálta őket.

A Black Music Reframed egy folyamatos szerkesztőségi sorozat az uDiscover Music-on, amely arra törekszik, hogy egy másik, szélesebb, új szemüvegen keresztül nézzük a fekete zenét, amelyet nem a műfaji paraméterek vagy címkék, hanem az alkotók határoznak meg. Fontosak az eladások, a slágerlisták, az első lemezek és a ritkaságok. De a kultúrát formáló művészek, zenék és pillanatok nem mindig bestsellerek, listavezetők vagy azonnali sikerek. Ez a sorozat, amelynek középpontjában fekete írók állnak, akik fekete zenéről írnak, új szemszögből vizsgálja meg azokat a zenéket és pillanatokat, amelyeket korábban vagy figyelmen kívül hagytak, vagy amelyek történetét nem a megfelelő kontextusban mesélték el.

ADVERTISEMENT
John Lennon - War Is OverJohn Lennon - War Is OverJohn Lennon - War Is Over
ADVERTISEMENT
John Lennon - War Is OverJohn Lennon - War Is OverJohn Lennon - War Is Over
ADVERTISEMENT