Patton (film)
DezvoltareEdit
Tentativele de a realiza un film despre viața lui Patton au continuat încă de la moartea acestuia, în 1945, dar văduva sa, Beatrice, a opus rezistență. După moartea ei, în 1953, producătorul Frank McCarthy a demarat proiectul și, la o zi după ce Beatrice a fost înmormântată, producătorii au contactat familia pentru ajutor în realizarea filmului, solicitând acces la jurnalele lui Patton, precum și contribuții din partea membrilor familiei, dar familia a refuzat să ofere orice asistență producătorilor filmului. McCarthy a cerut, de asemenea, cooperarea Pentagonului; și aceștia au refuzat inițial, deoarece fiul lui Patton, George Patton IV, era în armată, iar cea de-a doua fiică a lui Patton, Ruth, era căsătorită cu un ofițer. Până în 1959, McCarthy a convins armata să coopereze.
Twentieth Century Fox a cumpărat A Soldier’s Story, autobiografia din 1951 a generalului de armată Omar Bradley (care apare în mod proeminent în film, interpretat de Karl Malden). Francis Ford Coppola a scris scenariul filmului în 1963, bazându-se în mare parte pe biografia lui Ladislas Farago din 1963, Patton: Ordeal and Triumph, și pe A Soldier’s Story (Povestea unui soldat). Edmund H. North a fost adus ulterior pentru a ajuta la elaborarea scenariului. Inițial, filmul urma să se numească Blood & Guts, iar William Wyler era programat inițial să regizeze.
Bradley, singurul ofițer general cu cinci stele supraviețuitor în Statele Unite după moartea lui Dwight D. Eisenhower în 1969, a fost consultant pentru film, deși gradul de influență și contribuția sa la scenariul final este în mare parte necunoscut. Deși Bradley îl cunoștea personal pe Patton, era, de asemenea, binecunoscut faptul că cei doi bărbați aveau personalități diametral opuse, existând dovezi care permit să se concluzioneze că Bradley îl disprețuia pe Patton, atât în plan personal, cât și profesional. Întrucât filmul a fost realizat fără a avea acces la jurnalele generalului Patton, acesta s-a bazat în mare măsură pe observațiile lui Bradley și ale altor contemporani militari atunci când au încercat să reconstituie gândurile și motivele lui Patton. Într-o recenzie a filmului, generalul de brigadă S.L.A. Marshall, care îi cunoștea atât pe Patton, cât și pe Bradley, a declarat: „Numele Bradley este pus la loc de cinste pe o imagine a tovarășului care, deși nu este o caricatură, este asemănarea unui bufon victorios, în căutare de glorie…. Patton în carne și oase era o enigmă. Așa rămâne în film…. Napoleon a spus odată că arta generalului nu constă în strategie, ci în a ști cum să modeleze natura umană…. Poate că asta este tot ceea ce încearcă să spună producătorul Frank McCarthy și generalul Bradley, consilierul său șef.”
FilmărileEdit
Filmul a început la 3 februarie 1969 și a fost filmat în șaptezeci și unu de locații din șase țări, majoritatea în Spania, care a avut o mulțime de echipamente ale armatei americane din Al Doilea Război Mondial. O scenă, care îl înfățișează pe Patton conducând până la un oraș antic care se presupune a fi Cartagina, a fost filmată în orașul antic roman Volubilis, Maroc. Prima scenă, în care Patton și Muhammed V trec în revistă trupele marocane, inclusiv Goumiers, a fost filmată la Palatul Regal din Rabat. O scenă de luptă neanunțată a fost filmată cu o noapte înainte, ceea ce a stârnit temeri în cartierul Palatului Regal cu privire la o lovitură de stat. Un parașutist a fost electrocutat în liniile electrice, dar niciuna dintre aceste imagini de luptă nu apare în film. Scena de la inaugurarea centrului de primire din Knutsford, Cheshire, Anglia, a fost filmată la locul real. Scenele plasate în Tunisia și Sicilia au fost filmate în Almeria, în sudul Spaniei; Pamplona, în nord, a fost folosită pentru Franța și Germania; în timp ce scenele de iarnă din Belgia, inclusiv pentru secvența Bătălia de la Bulge, au fost filmate în apropiere de Segovia (unde echipa de producție s-a grăbit când a fost informată că a căzut zăpada).
Filmul a fost filmat de directorul de imagine Fred J. Koenekamp în 65 mm Dimension 150, fiind doar al doilea film care a fost filmat în acest format, după The Bible: La începuturi… (1966).
O cantitate considerabilă de secvențe din scenele de luptă a fost lăsată în afara montajului final al filmului Patton, dar i s-a găsit curând o utilizare. Secvențe extrase din Patton au fost folosite pentru a furniza scene de luptă în filmul realizat pentru televiziune Fireball Forward, difuzat pentru prima dată în 1972. Filmul a fost produs de producătorul lui Patton, Frank McCarthy, iar Edmund North a scris scenariul. Unul dintre membrii distribuției din Patton, Morgan Paull, a apărut în această producție.
DeschidereEdit
Scena de deschidere a filmului.
Filmul se deschide cu redarea de către Scott a discursului lui Patton către Armata a Treia, amplasat pe un steag american uriaș. Coppola și North au fost nevoiți să atenueze cuvintele și declarațiile reale ale lui Patton în această scenă, precum și în restul filmului, pentru a evita o clasificare R; în monologul de deschidere, cuvântul „fornicating” a înlocuit „fucking” atunci când acesta critica The Saturday Evening Post. De asemenea, vocea gravă și zglobie a lui Scott este opusă vocii ascuțite, nazale și oarecum stridente a lui Patton, un aspect remarcat de istoricul S.L.A. Marshall. Cu toate acestea, Marshall subliniază, de asemenea, că filmul conține „prea multe înjurături și obscenități . Patton nu avea obiceiul să vorbească urât. Folosea cuvinte murdare atunci când credea că este nevoie de ele pentru a impresiona.”
Când Scott a aflat că discursul va deschide filmul, a refuzat să îl facă, deoarece credea că va umbri restul interpretării sale. Regizorul Schaffner l-a asigurat că va fi prezentat la sfârșit. Scena a fost filmată într-o după-amiază la studiourile Sevilla din Madrid, steagul fiind pictat pe spatele peretelui scenei.
Toate medaliile și decorațiile arătate pe uniforma lui Patton în monolog sunt replici ale celor care i-au fost acordate efectiv lui Patton. Cu toate acestea, generalul nu le-a purtat niciodată pe toate în public și, în orice caz, nu era general cu patru stele în momentul în care a ținut celebrele discursuri pe care se bazează deschiderea. Le-a purtat pe toate cu o singură ocazie, în curtea casei sale din Virginia, la cererea soției sale, care dorea o fotografie cu el și cu toate medaliile sale. Producătorii au folosit o copie a acestei fotografii pentru a ajuta la recrearea acestui „look” pentru scena de deschidere.
MusicEdit
Partitura aclamată de critici pentru Patton a fost compusă și dirijată de prolificul compozitor Jerry Goldsmith. Goldsmith a folosit o serie de metode inovatoare pentru a lega muzica de film, cum ar fi faptul că un echoplex a înregistrat în buclă sunete de triplete de „chemare la război” interpretate la trompetă pentru a reprezenta muzical credința generalului Patton în reîncarnare. Tema principală a constat, de asemenea, dintr-un marș simfonic acompaniat de o orgă pentru a reprezenta natura militaristă, dar profund religioasă a protagonistului. Muzica pentru Patton i-a adus ulterior lui Goldsmith o nominalizare la Oscar pentru cea mai bună coloană sonoră originală și a fost una dintre cele 250 de nominalizări ale Institutului American de Film pentru cele mai bune douăzeci și cinci de partituri de film american. Coloana sonoră originală a fost lansată de trei ori pe disc și o dată pe LP: prin Twentieth-Century Fox Records în 1970, Tsunami Records în 1992, Film Score Monthly în 1999 și o versiune extinsă pe două discuri prin Intrada Records în 2010.