Hellboy Creator Mike Mignola Quase Deseja Não Ter Deixado o Seu Cómico Ir
Foram 24 horas difíceis para o investigador paranormal favorito de todos. Hellboy, personagem criado para os quadrinhos pelo escritor e artista Mike Mignola no início dos anos 90, foi o protagonista em duas adaptações de Guillermo del Toro-dirigidas durante as hits, mas seu último esforço cinematográfico é um reinício total. Desta vez, The Descent Director Neil Marshall está ao leme, um chocante David Harbour (Stranger Things) está no papel do título, e a história é adaptada de “The Wild Hunt”, uma banda desenhada de Hellboy que Mignola e o artista Duncan Fegredo montaram há uma década. Infelizmente, os críticos não têm sido gentis com o filme até agora – a partir desta escrita, ele está balançando 12% em “Rotten Tomatoes”. Mas isso não é culpa de Mignola, e seus quadrinhos Hellboy certamente permanecerão clássicos no cânone da arte sequencial. Nós pegamos Mignola para falar sobre evitar as críticas, o camafeu do personagem Lobster Johnson, e seu desejo de voltar a desenhar quadrinhos.
p>Como foram suas conversas com o diretor Neil Marshall?
Bem, eu nunca… quero dizer, eu nunca tive muita conversa com Neil. Só o conheci uma ou duas vezes, acho eu, antes das filmagens começarem. Esse é um planeta completamente diferente da relação que eu tinha com del Toro, porque del Toro e eu já falávamos literalmente há anos antes dele fazer o filme. Eu era uma grande fã do trabalho de Neil, especialmente de The Descent, que ainda é um dos meus filmes de terror favoritos de todos os tempos. Havia muitas discussões sobre Neil e como Neil seria ótimo para isso. Mas não havia conversas reais com Neil sobre o que fazer. Foi tipo, “Oh, você é Neil Marshall; você está aqui para fazer o que você faz, então você não precisa de nenhuma ajuda minha!”
As conversas que eu tive, exceto com o produtor e o escritor … Eu falei um pouco com David Harbour. Ele estava sempre a mandar-me mensagens. Perguntas muito interessantes sobre: “No que você estava pensando quando você o criou? Em que estavas a pensar sobre isto?” Lembro-me de ele perguntar: “Tinha algum animal em particular em mente quando pensou em como o Hellboy se move?” Eu sei que fizemos pelo menos uma noite em que eu disse: “Meu, não posso continuar a mandar mensagens! Liga-me!” Então isso transformou-se numa conversa de duas horas sobre sabe Deus o quê. Tudo debaixo do sol. Alguma dessas coisas afectou o desempenho dele? Eu não sei. Mas ele claramente queria o mesmo background sobre de onde Hellboy veio para descobrir sua própria versão do personagem.
p>Por que permitir que um novo filme reiniciado aconteça?
Não tenho voto na matéria porque eu não tenho direitos sobre o filme. Nunca houve uma parada real na discussão de continuar a fazer mais filmes. Os produtores estão nisto desde o início e nunca abandonaram a ideia de continuar os filmes do Hellboy. Alguma vez acreditei que isso iria acontecer? Não, provavelmente não. Mas por qualquer razão, eles escolheram esse tempo para realmente pôr as coisas a andar e, sabes, um reinício fez sentido quando percebeste que não o ias fazer com del Toro e não o ias fazer com o Ron . Acho que o sentimento de todos era, se vamos começar com um realizador diferente, vamos sobrecarregar o realizador com a continuação da linha da história que del Toro começou?p>Eu sei que não tens os direitos do filme, mas acho que imaginei que tivesses um veto informal se não quisesses que um filme fosse feito.
Eu podia ter dito: “Não quero que o faças”. Isso não significa que eles necessariamente me teriam ouvido. Graças a Deus que nunca tivemos de ter aquela conversa. O melhor que posso fazer com algo assim é dizer: “Eu não quero estar envolvido.” Mas tenho muita sorte em ter produtores que me querem envolver, e especialmente porque com este eles queriam ir mais perto do material de origem, bem, seria muito estúpido da minha parte, como o único tipo que entende completamente o material de origem, dizer: “Boa sorte, não quero ter nada a ver com isso”. Por isso fiquei muito feliz por ter tido a oportunidade de entrar. Especialmente com “A Caça Selvagem”, que é uma história muito complicada. Se você vai mover as peças, então, sim, é bom ter-me lá para dizer: “Se você vai mover estas peças ou vai substituir esta ou aquela personagem, vamos usar esta personagem, não aquela personagem; vamos colocar esta peça aqui, não colocar aquela peça ali”. Com todas as minhas histórias, há uma certa lógica que… nem tudo está na página. É bom que eu esteja lá para dizer: “O que isto significa é isto, e se vamos usar isto, precisamos disso”
Mas você co-escreveu um rascunho do script, certo?
Em um ponto, sim. Chris Golden e eu… Detesto escrever. O Chris Golden e eu, que tínhamos feito uns romances juntos, tentamos fazer um rascunho do guião algures no meio. Isso foi antes de ser um reinício. Tirámos umas fotos num rascunho do guião e depois voltou para o Andrew. É assim que isto funciona. Esta coisa saltou para trás e para a frente durante tanto tempo que, a dada altura, colocámos a nossa coisa nele.
p>Tinha alguma coisa do seu script que chegasse à tela?
Vejamos. Há alguns bocados em que eu tinha uma mão. Como as coisas do Baba Yaga: Há duas cenas extra do Baba Yaga que foram adicionadas muito tarde quando percebemos que queríamos aumentar o seu envolvimento na história. Eu escrevi principalmente essas duas pequenas partes. Então, sim, há coisas lá que eu vou, acho que escrevi isso, ou acho que estava na sala com o Andrew e disse: “Ei, vamos fazer isso”. Mas é uma coisa tão colaborativa que é muito difícil identificar momentos específicos. Mas quando Hellboy sai de casa de Baba Yaga e ela o amaldiçoa enquanto ele sai de casa, isso foi um pouco interessante porque acredito que foi David Harbour quem disse que Baba Yaga deveria ter alguma maldição de despedida ou algum golpe de despedida em Hellboy. Esse bilhete veio até mim e acredito que as coisas que ela diz ao Hellboy quando ele sai de casa, acredito que foi a minha escrita baseada no Harbour dizendo: “Precisamos de algo lá”. Essa é uma das minhas coisinhas favoritas e eu gostaria de pensar, Ooh! Sim! Eu escrevi essa parte! p>O que achou do filme acabado?
Again, é tão surreal para mim ver tanta coisa que é tirada directamente da banda desenhada. Algumas das peças são movimentadas e algumas das cenas são mais longas do que o que eu fiz e outras são mais curtas do que o que eu fiz. Eu nunca antes tinha tido a experiência no set onde olhei ao redor e fui, caramba, isto é direto da história em quadrinhos. No dia em que eu estava no set na Bulgária, era a Wild Hunt no campo. Então havia o Hellboy a cavalo e os tipos do Wild Hunt pareciam tão próximos do desenho que Duncan Fegredo fez na história em quadrinhos. Isso foi bastante surreal. E a fantasia para o Lobster Johnson é muito bonita, ou 99 por cento exactamente o que estava na banda desenhada. Foi preciso habituar-me a isso, ver o meu trabalho tão representado no ecrã. Então foi muito legal.
P>Você leu as críticas do filme?
Eu não li.
p>Você não leu.
Eu estou ciente das críticas, mas decidi não ler as críticas. Estou ansioso para ouvir o que os fãs pensam do filme. Eu certamente quero que os fãs sejam felizes. Mas, não, eu vou ficar longe das críticas.p>Você tem mais força do que eu. Acabo sempre por ler as minhas más críticas.
A internet é muito mais um lugar tóxico do que há dez anos quando tivemos o último filme lá fora. Tem sido uma experiência bastante feia ver como a resposta da internet ou o moinho de rumores da internet, todas essas coisas… É apenas um planeta diferente do que era há dez anos atrás.
De quem foi a decisão de incluir a mini-adaptação “Hellboy no México” na parte inicial do filme?
Não sei onde isso veio. Acho que essa foi uma das adições relativamente tardias ao roteiro. Sempre começou com outra coisa, com algo antes da história principal de Wild Hunt, para apresentar o Hellboy como personagem. Não me lembro com o que costumava começar. Mas lembro do telefonema que recebi – e talvez tenha sido ideia do Neil – para fazer a cena mexicana, que eu achei que funcionou lindamente.
p>P>Pu-me a olhar novamente para a banda desenhada e lembrar-me do quanto eu amo o Richard Corben, que fez a art.
Foi um dos grandes prazeres da minha carreira trabalhar com os dois caras que recebem um agradecimento neste filme: Duncan, que fez a história do Wild Hunt; e Richard, que desenhou algumas das minhas coisas favoritas de sempre do Hellboy. Tenho sido um rapaz sortudo.p>P>Leve-me de volta às origens de “The Wild Hunt” como uma banda desenhada, há muito tempo atrás?
Oh, a minha memória é tão má. Não tenho a certeza quando é que aquela coisa começou a cozinhar. É engraçado: Foi por volta da mesma altura que decidi que já não conseguia desenhar a BD porque estava a sofrer uma grande perda de confiança nas minhas próprias capacidades como artista. Então ao mesmo tempo em que eu ia, Oh, não, eu não posso desenhar quadrinhos, eu estava cozinhando este épico de três livros. Graças a Deus Duncan Fegredo disse que sim para trabalhar nele ou eu teria esta história maciça entupindo a minha cabeça. Eu sempre quis fazer algo com o Rei Artur. Anos atrás, eu tinha falado em fazer algum tipo de adaptação da linha da história do Santo Graal e acho que isso nunca desapareceu completamente. A maioria de tudo o que eu sempre quis fazer encontrou o seu caminho de volta ao Hellboy, por isso penso que, durante muito tempo, esta ideia de ligar o Hellboy à coisa do Rei Artur estava na parte de trás da minha cabeça. Como se tornou nesta história? Sinceramente, não sei. Eu sei que, uma vez que começou… Eu nunca me propus a ir, eu quero fazer um épico gigantesco, de três livros, mas essas coisas às vezes se transformam naquela bola de neve rolando pela colina abaixo.
O que quer que se pense do filme, seria errado dizer que Harbour não faz um bom trabalho de encarnação do personagem. O que Ron Perlman também fez, é claro. David realmente cavou e tentou fazer dele o seu próprio enquanto era sincero com as idéias centrais.
Sim, ele foi fantástico. E, novamente, é muito diferente… É interessante que ambos os atores vêm do meu trabalho e ambos mantêm certos aspectos do personagem do meu trabalho, mas são histórias tão radicalmente diferentes, e os tons dos dois filmes – ou três filmes, eu acho – são tão diferentes que não pode deixar de chamar por um tipo diferente de ator. O fato do relacionamento do David ser uma coisa pai-filho, enquanto Ron e Selma tinham esse tipo de coisa romântica no cerne da história deles, fez com que dois tipos muito diferentes de performances.
p>Você interagiu com Ian McShane de todo?
Não. Francamente, ele me assusta de morte. Ninguém nos apresentou e eu fiquei tipo, eu estou bem. Foi fixe vê-lo a passar. Mas, não, foi só uma noite na Inglaterra quando estava chovendo tanto que eu só estava procurando uma xícara de café e um toldo para ficar debaixo. Eu o vi de longe.
Entrevistei-o há alguns anos atrás e fiquei igualmente aterrorizada, mas ele acabou sendo tão aberto e agradável como qualquer um que eu já entrevistei. Então, se você tiver outra chance de conhecê-lo, não tenha medo!
Eu acho que o que é fascinante é que, aparentemente, ele era muito bom amigo do John Hurt. Então o facto de ele estar a interpretar o personagem que o John tinha representado, eu pensei, era realmente muito fixe.
Neste momento, entre os quadrinhos, os filmes, os filmes de animação, e por aí fora, deixaste muitas pessoas diferentes interpretarem o Hellboy. O que você acha que aprendeu sobre o personagem com as interpretações de outras pessoas sobre o personagem?
É uma pergunta difícil. Não sei se aprendi alguma coisa sobre o Hellboy, mas aprendi sobre todo o processo criativo e como é ter um personagem que é seu e, pouco a pouco, ele se desvia do seu alcance. Sabes? Ele assume esta outra vida, e cada vez mais, vais encontrar pessoas que conhecem o Hellboy, ou pensam que conhecem o Hellboy, mas na verdade não fazem ideia dos quadrinhos originais. Então é um processo interessante de criar algo e deixá-lo ir. Vai haver sempre uma parte de ti que diz: “Quase gostava de não o ter deixado ir. Sabes? Não é realmente meu. Os livros são meus; isso é óptimo. Mas a certa altura, é como ver o teu filho crescer e ir-se embora. Eles estão fazendo merdas que você não sabe nada e você meio que sente falta quando eles moravam na casa.
O fato de eu ter os quadrinhos que são 100% eu ou sou eu colaborando com outro artista – isso, para mim, será sempre a verdadeira coisa do Hellboy. Porque, no final do dia, essas coisas só foram feitas quando eu disse que estava feito. Quando você empresta a personagem e deixa outras pessoas levarem a personagem, você tem que fazer as pazes com o fato de que não vai ser exatamente o que você teria feito. Diferente não significa necessariamente pior; significa apenas que é diferente.
O que vem a seguir para ti?
Eu estou meio que entre as coisas agora. Estou escrevendo vários números do Hellboy – fazendo isso hoje, de fato. Mas de poucos em poucos anos, tenho aquela comichão de desenhar banda desenhada de novo. Já faz muito tempo desde que eu estava sentado lá, na verdade desenhando quadrinhos. E escrever não é divertido. Inventar merdas é divertido. Sentar-me, escrever algo para outra pessoa desenhar, não é nada divertido. Então eu estou começando a fazer algumas coisas de quadrinhos para que eu possa sentar lá e eu possa ser o cara que está se divertindo.
p>Você mencionou que odeia escrever – você faz tudo sozinho e depois alguém digita?
Não, não, eu escrevo. Eu apenas odeio digitar. Dactilografar é trabalho. Explicar a outro artista o que acontece em um painel é trabalho. E não é, naturalmente, o que eu faço. Então, sim, todo o processo de sentar e realmente digitar um script, eu acho muito doloroso e é realmente trabalho. Mas andar pela cozinha, inventar uma história, isso é divertido, até você ir, Oh, merda, agora eu tenho que anotar para alguém. Estou ansioso por andar a passear, a inventar uma história, e depois sentar-me e desenhá-la eu mesmo. Não que isso não tenha o seu próprio desafio, mas pelo menos posso fazê-lo com a televisão ligada e até é divertido. Prefiro muito mais desenhar do que digitar.
Eles conseguiram colocar a lagosta no filme! Dizia-se que o personagem estava nos trabalhos para as trêsquelas não produzidas por Guillermo del Toro, mas como é que ele acabou na tela aqui? Quando é que ele começou a aparecer em conversas sobre o filme?
Bem, del Toro queria usar tudo no terceiro filme. Não faço ideia do que teria sido um terceiro filme, mas dia sim dia sim, dia sim, dia não, ele mencionava algo que ia lá estar. Então só Deus sabe o que ele teria feito. Mas, sim, nós discutimos cedo que Neil queria ter a seqüência de origem lá e ele queria voltar e fazer isso mais perto da versão cômica do que o que del Toro tinha feito. E, na versão cômica, há um personagem super-herói lá, a Tocha da Liberdade. Mas eu tinha salientado, quando eles mencionaram que queriam usar esse personagem, que esse personagem era na verdade emprestado pelo John Byrne. Eu disse: “Não vamos usar a Tocha da Liberdade. Mas se eu tivesse criado a Lobster Johnson há muito tempo, teria colocado a Lobster Johnson nessa cena.” Fico contente por eles terem verificado comigo, em vez de apenas colocarem a Tocha da Liberdade. Mas eu disse: “Sim, este é o lugar perfeito para inserir a Lagosta Johnson.” O que é realmente um bom exemplo de eu poder voltar e retocar e adicionar detalhes que eu ainda não sabia quando fiz a história em quadrinhos.
Então, de certa forma, a versão deste filme da origem do Hellboy é a ideal para você?
Yeah, yeah, exatamente. Só não tinha a minha própria polpa/ventura/super-herói quando comecei a banda desenhada.
Adoro a ideia de eles não te perguntarem sobre a Tocha da Liberdade e depois colocá-lo no filme sem perguntar ao Byrne, porque, de todas as pessoas da banda desenhada, ele é provavelmente o menos calmo e indulgente em relação a isso.
Eu acho que eles não o teriam feito sem me dizer, mas lembro-me especificamente do telefonema e de dizer: “Espera, espera, não vamos fazer isso!”
Esta entrevista foi editada e condensada.