5 Top Classic Rock Bassists of All Time

Turn up bass!

ベース奏者は、バンドの音楽の音と深みを完成させる存在です。 ベースがいなければ、リズムセクションはまったく平板なものになってしまいます。 特にロックでは、バンドのサウンドに高いエネルギーが求められるため、バンドの音楽全体を構成するリズムのエネルギーを引き出すベースは非常に重要です。 ベースはバンドの鼓動なのです。 しかし、ベーシストはバンドの中で最も過小評価されている存在であり、正当な評価を受けることはほとんどない。 リード・ギタリストのように派手なソロを弾くわけではありませんが、彼らがいないとバンドはバラバラになってしまいます。

以下は、史上最高のロック・ベーシストトップ5です。

キャロル・ケイ – 多才なセッション・ベーシスト、別名「ロック・ベースギターのファーストレディ」

過小評価といえば、史上最高のセッション・ベーシストがいますが、彼女が誰なのかはまだ誰も知らないでしょう。 その腕前とヒット曲の数は、当時の男性クラシック・ロック・ベーシストを凌駕しています。 ロック・ベース・ギターのファースト・レディ、キャロル・ケイの登場だ。

彼女はおそらく、あなたが聞いたこともないような偉大なベーシストでしょう。彼女のベースプレイは確かに聞いたことがあっても、悲しいかな、その名前は聞いたことがありません。 彼女が手がけたヒット曲の数は膨大で、ほとんど理解できないが、彼女がベースを担当したヒット曲をいくつか挙げてみよう。 ブライアン・ウィルソンの「Pet Sounds」、ビーチ・ボーイズの「Good Vibrations」、サイモン& ガーファンクルの「Scarborough Fair / Canticle」、ジョー・クロッカーの「Feeling Alright」などなど、数え上げればきりがないほどだ。 バットマンやミッションインポッシブルのテーマソングも？ あれはキャロル・ケイのベースが音楽の歴史を作っているんだ。 彼女は、初期のロックサウンドの基礎を築いた、縁の下の力持ち的なスタジオセッションプレーヤーの一人だ。

John Deacon – Queen

クイーンの成功の一因は、（メンバーそれぞれの非の打ち所のない音楽的才能は別として）彼らの曲が非常にキャッチーであることは否定できないでしょう。 ジョン・ディーコンは、明らかにクラシック・ロック全般において最高のベーシストの一人であるだけでなく、彼のソングライティングの功績は非常に幅広いものである。

「もし僕がこのバンドでずっとベーシストとして活動していたら、これほど満足できなかっただろうね。

「Another One Bites The Dust」「Under Pressure」「Killer Queen」といったクイーンを象徴する曲は、ディーコンによる素晴らしいメロディックなベースリフがなければ、伝説的な地位に達することはなかったと思われます。

Paul McCartney – The Beatles

彼の名前は、ジョン・レノンと同じくらいビートルズの代名詞となっています。 通常、ベーシストはロックバンドのあまり知られていないメンバーで、エネルギッシュなリードシンガーやリードギタリストの後ろで、楽しくバンドサウンドのリズムとパルスを埋めています。 ポール・マッカートニーはその例外である。 ビートルズの左利きベーシストは、歴史上最も象徴的なバンドの共同リード・シンガーでもあるのです。 Come Together」、「Taxman」、「All My Loving」、「Lucy In The Sky With Diamonds」などの代表的なヒット曲における彼の創造的なベースライン構成は、クラシック・ロックにおいて最も認知度の高いベース・リフのひとつとなりました。 広い声域で歌いながら指板全体でメロディックなベースラインを演奏する彼の多才な能力は、まさに純粋な音楽の天才である。 彼のユニークなベースラインは、時にレノンの歌をカウンターメロディとして引き立てることさえある。

John Paul Jones – Led Zeppelin

レッド・ツェッペリンの秘密兵器は、非常に才能がありながら無名で過小評価されているベーシスト、ジョン・ポール・ジョーンズの形で提供されました。 しかし、ジョーンズがツェッペリンのリズムセクションで音楽の歴史を作る前から、彼はすでにイギリスで最高のベーシストのひとりとみなされ、多くの有名アーティストのセッションベーシストとして演奏していました。 他のバンド・メンバーがロック・スターとして崇拝される中、ジョーンズは「Dazed and Confused」、「Ramble On」、「The Lemon Song」などの代表的な楽曲で印象的なベースラインによってその存在を知らしめた。 ジョーンズのダイナミックなベースプレイは、バンドにとってまさに画期的なものだった。 彼と狂人ドラマー、ジョン・ボーナムのリズムセクションはまさに完璧で、どのバンドよりもリズムセクションとして最高のパートナーであっただろう。 ツェッペリン以降も、ジョーンズは数々の素晴らしいバンドやアーティストと共演し、ベース奏者としてのキャリアを順調に伸ばし、フー・ファイターやニルヴァーナの元ドラマー、デイヴ・グロールをドラムスに、クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジのジョシュ・ホームをリード・ボーカルに迎えた自身のバンド、テム・クルックド・ヴァルチャーズを結成している。

John Entwistle – The Who

ザ・フーのジョン・エントウィッスルは、Thunderfingers というニックネームで呼ばれていました。

伝説のベーシストは、ベースをリードギターのように弾くというユニークなプレイスタイルを開発しました。

伝説のベーシストは、ベースをリード・ギターのように弾くというユニークなプレイ・スタイルを確立し、高音域を利用したり、「タイプライター」タッピングやストラムなど、今日まで著名なベーシストが使っているベース奏法のパイオニアでもあります。 エントウィッスルの技量は、”My Generation”, “Sparks”, “The Real Me”, “Dreaming from the Waist “などのザ・フーのヒット曲における彼の特徴的なベースソロブレイクで捉えられるようになりました。 40年以上のキャリアを持ち、独創的な演奏スタイルとテクニックを持つエントウィスルは、史上最高のベーシストの一人であったことは否定できない。